SIGLO XX

Siglo de cambios multiples y drásticos

Aspectos políticos–sociales en el cambio de Siglo:
 Siglo XIX termina con el panorama mundial
siendo bastante esperanzador:
◦ Descubrimientos científicos y técnicos,
◦ Gran estallido económico
◦ Mejoras en los servicios públicos y en la atención
médica
◦ Teoría de la evolución de Darwin (constante evolución)

 Resultado: Positivismo
◦ corriente o escuela filosófica que afirma que el único
conocimiento auténtico es el conocimiento científico
Etapas del Siglo XX
 Transición del siglo XIX al XX hasta la 1ª
Guerra Mundial (hasta aprox. 1914)

 Periodo entre guerras (hasta aprox. 1945)

 2ª mitad del siglo (1950 en adelante)

 Transición del siglo XIX a XX

 Esta etapa es más bien experimental.

 Los compositores se formaron durante el

romanticismo.
 últimos pasos del Romanticismo y los primeros

nuevos intentos.
 Como movimientos preponderantes están:
◦ Impresionismo (Francia),
◦ expresionismo (Alemania),
◦ tradicionalismo (Rusia) y nacionalismo
(Rusia/Hungría),futurismo (Italia).
IMPRESIONISMO:

 movimiento que nace primeramente en la

pintura, a fines del siglo XIX
 movimiento Europeo, principalmente frances
 Basicamente caracterizado por el intento de

plasmar la luz (la «impresión» visual) y el

instante, especialmente en cuanto a sus
cualidades temporales.
 Origen del nombre: irónico y escéptico

respecto al cuadro de Monet Impresión: sol

naciente.
Vincent van Gogh
El impresionismo musical
 Tambien buscaban nuevos efectos de color y
recreación de distintas atmósferas musicales
 Compositores:

◦ Achille-Claude Debussy
◦ Maurice Ravel
 buscaban nuevos colores, a través de nuevas
combinaciónes tímbricas y armónicas.
 Enfasis en crear distintos climas y atmósferas,
 Menos enfoque en las estructuras formales

como la sonata o la sinfonía.

DEBUSSY (1862–1918)
 El mismo no se llamaba impresionista, pero
en su música se puede ver claramente el
interés por el “color” y las atmósferas.
 Lo que antes era superficial, ahora se vuelve

estructural, como la textura, los matices, el

color, etc.
 El color es dado por el uso de “nuevas”

escalas: pentatónica, escalas por tonos,

acordes paralelos, etc.
Características musicales

 Pasajes brillantes que esconden ausencia de

tonalidad central
 Melodias formadas por acordes
 Bitonalidad
 Escalas pentatonicas, de tonos enteros
 Modulaciones sin preparación
Progresiones debussianas con 7a o 9a alterada
 Influencias

1. Música Rusa: Sobre todo Mussorgsky. Uso de

escalas modales y el uso del Gamelán (El Gamelan
es un conjunto instrumental indonesio
tradicional, especialmente en Bali y Java.)
2. Chopin y Wagner:
armonía

3. Schumann y
Mendelssohn:
frases cada 2
compases.
OBRAS
 Catálogo por François Lesure= # de Lesure (L)
 Compuso en multiples géneros para una gran

variedad de instrumentación:
◦ Orquesta (solo y con solista)
◦ Ballet
◦ Conjunto de cámara
◦ Piano: solo, 4 manos (1 o 2 pianos)
◦ Piano y voz
◦ Coro
◦ Ópera/drama lírico (Peleas y Melisande)
Ejemplos músicales

 Preludio a la siesta de un fauno:

◦ poéma sinfónico
◦ 3 flautas, 2 oboes, 1 corno inglés, 2 clarinettes, 2
fagots, 4 cornos, 2 arpas, 2 crotales, cuerdas

 Claro de luna
◦ 3er mov de su suite mas conocida: Bergamasque
Dibujo del impresionista Manet
RAVEL (1875 – 1937)
 Conocido especialmente por sus melodías y
efectos y texturas orquestales e instrumentales
 Debussy fue una de sus influencias mas
importantes en su obra, por esto algunas de
sus obras tienen lo “atmosférico” que lo acerca
también al impresionismo (pero menos que
Debussy)
 Además tiene características extranjeras:
Música de exóticas tierras, música de bailes
populares (vals), música americana del Jazz.
Obras
 Las mas impresionistas son: Juegos de Agua,
Miroirs y rapsodia española.

 Otras: Bolero, valses nobles et sentimentales,

Sonatina, ballet Daphne y Cloe, concierto
para la mano izquierda y la ópera el niño de
los sortilegios
Bolero

2 frases repetidas:
1. diatónico, descende por 1 octava
2. influencia de Jazz: síncopa y notas alteradas (♭)(modo
frígio), descende por 2 octavas
Paul Wittgenstein (pianista austriaco)
EXPRESIONISMO
 Movimiento cultural que surgió en Alemania, al
comienzo del siglo XX, comenzando en la pintura
 reacción al impresionismo: defendían un arte más
personal e intuitivo
◦ la visión interior del artista –la “expresión”– predomina
frente a la plasmación/reflexión de la realidad –la
“impresión”–.

 Suele ser entendido como deformación de la

realidad para expresar de forma más subjetiva la
naturaleza y el ser humano
 da primacía a la expresión de los sentimientos más
que a la descripción objetiva de la realidad.
 Formas peleando (Franz Marc)

El grito (Edvard Munch)

Kandinsky y la Abstracción

Composición VIII
Expresionismo músical

 Representantes: integrantes de la 2ª escuela de

Viena:
◦ Arnold Schönberg, Alban Berg y Anton Webern.
◦ Nombrados así como “sucesores” de la 1ª escuela de
Viena (Mozart, Haydn y Beethoven).
◦ En música el proceso de expresion-abstracción llega a
la atonalidad (Schönberg)
2ª escuela de Viena:expresionismo –
atonalidad - dodecafonismo
 Compositores: Arnold Schönberg, Alban Berg
y Anton Webern.
Son los principales representantes del
expresionismo en música.
Llegaron a romper con la tonalidad y de esta
manera incursionaron en la atonalidad, lo
cual va a ser un cambio muy importante en la
época.
Desarrollaron un nuevo sistema, que se
llamaba sistema dodecafónico
 Sistema dodecafónico
 El dodecafonismo o música dodecafónica, que
significa música de doce tonos (del griego dodeka:
'doce' y fonós: 'sonido')
◦ forma de música atonal, con una técnica de composición en
la cual las 12 notas de la escala cromática son tratadas
como equivalentes, es decir, todas tienen la misma
importancia.
 Schönberg (desarrollador) prohibió por estatuto usar
una nota más que otra:
◦ la melodía dodecafónica debe llevar las 12 notas que hay en
la escala, y ni una más.
◦ La relación interna se establece a partir del uso de una hilera
de notas compuesta por las doce notas.
◦ El compositor decide el orden en que aparecen con la regla
de que no se repita ninguna hasta que la serie vuelva a
empezar.
Origen del dodecafonismo
 Históricamente procede "atonalismo libre” del
Romanticismo
 surge de la “necesidad” que había a principios

del siglo XX de organizar coherentemente la

ausencia de tonalidad que se había producido
en las obras de algunos músicos a fines del
siglo XIX.
Manipulación músical de los 12 tonos
Schoenberg estableció cinco
posiciones básicas para una serie
1. La serie fundamental. Ej.

2. La retrogradación: la serie fundamental

dispuesta en orden retrogradado, o sea de
adelante hacia atrás.
3. La inversión: consiste en invertir la dirección
de los intervalos haciendo ascendentes los
descendentes y viceversa.

4. La inversión retrógrada: se realiza una

retrogradación de la inversión.

http://musike.cmpr.edu/v001/roman-
esp.pdf