UNIDAD 6: LA LITERATURA DEL SIGLO XVIII

EL ENSAYO

En la prosa de ideas, junto con la epístola, la sátira o la prosa doctrinal, destacó este género en el que los
ilustrados hallaron el cauce idóneo para sus preocupaciones.

Características del género ensayístico:

- Subjetivismo: el autor presenta su interpretación personal sobre un asunto

- Variedad temática: política, social, religión, arte y educación (los más frecuentes)
- Estructura expositivo-argumentativa
- Estilo claro y elegante

Además de los enciclopedistas franceses, destacaron en Inglaterra:

John Locke Filosofía política y moral Empirismo: critica la creencia en las ideas innatas y
basa el conocimiento en la experimentación
David Hume Filosofía moral, política y Empirismo escéptico: distinguir lo bueno de lo malo sin
religión necesidad de recurrir a la religión

LA INFLUENCIA DEL QUIJOTE EN LA NOVELA DEL SIGLO XVIII

El Quijote fascinó a los escritores/as de los siglos XVII-XVIII, y supuso el nacimiento de la novela
moderna.

Cervantes permitió la transición del llamado ‘romance’-narración extensa caracterizada por la

idealización de los personajes, trama y ambiente- a la novela, en la que se incorporó una visión más
próxima y real donde se acaba con los modelos narrativos preexistentes.

El Quijote sirvió de modelo narrativo a los autores/as europeos del siglo XVIII, que incorporaron en sus
páginas innovaciones cervantinas, como la profundización en la psicología de sus personajes (evolución
psic./personalidad propia) y en los ambientes.

Técnicas y rasgos:

- Perspectivismo: un mismo hecho era representado desde diferentes puntos de vista y con ello se
ponía en duda la fiabilidad del narrador, ya que la realidad varía según la subjetividad de quien la
narra. Estaba presente en la novela picaresca y es básico en las novelas epistolares del siglo
XVIII.
- Verosimilitud: los hechos ficticios se aproximan a la realidad y son presentados como tal.
- Humor: provocado a través de chistes, juegos de palabras y expresiones o un constante tono
irónico.
- Original técnica literaria: en su estructura y en la relación autor, narradores y lector.
- Interés por el ser humano: favorece el carácter universal de estas obras
- Crítica social y sátira: presentes en algunas de las páginas más célebres del Quijote.

La misión crítica del Quijote era la de ridiculizar las novelas de caballerías. Este afán satírico es crucial en
las novelas del siglo XVIII, en las que, de acuerdo con el didactismo ilustrado, se mantuvo la premisa de
divertir enseñando.

NOVELA INGLESA DEL SIGLO XVIII

1. Daniel Defoe

Con Robinson Crusoe obtuvo tanta fama que ese mismo año publicó la segunda parte.

El autor relata las aventuras de un comerciante inglés, único superviviente de un naufragio, que ha de
superar todo tipo de adversidades en una isla desierta.

Esta obra recoge la concepción del individuo moderno, capaz de hacerse a sí mismo y de transformar, con
esfuerzo y trabajo, su entorno.
 2. Jonathan Swift

Imitó, al igual que Defoe, el exitoso género de las narraciones de viajes en Los viajes de Gulliver, como
una sátira contra la sociedad inglesa de su tiempo y contra el mundo civilizado.

3. Jane Austen

Autora de transición entre la literatura dieciochesca y la literatura romántica, Jane Austen llevó a la
madurez el género de la novela sentimental.

Combinó con equilibrio el sentimentalismo y el racionalismo, con una fina ironía inteligente y sus
protagonistas siempre son mujeres que han de realizar una elección amorosa en la que se contrapone lo
intelectual y lo pasional.

- Sentido y sensibilidad
- Orgullo y prejuicio
- Emma
- Persuasión

LA NOVELA FRANCESA DEL SIGLO XVIII

1. Voltaire
2. Denis Diderot
3. Jean-Jacques Rousseau

UNIDAD 7: EL ROMANTICISMO

LA REVOLUCIÓN ROMÁNTICA

Uno de los planteamientos originales del Romanticismo es el contraste entre la valoración individual de la
figura del artista y la tendencia al colectivismo entre los creadores:

- El genio creador: se afirma el genio individual, cuyo impulso creador nace de la propia
naturaleza. Se defiende la libertad del artista en el plano estético.

RUPTURA CON LA ILUSTRACIÓN Y EL NEOCLASICISMO

NEOCLASICISMO ROMANTICISMO
Concepción de la realidad Armónica, estable y sujeta a leyes Conflictiva, dinámica y
evolutiva
Exaltación de la experiencia
Religiosidad Sacralización de la razón como motor religiosa personal, desde el
vital universal paganismo hasta el heroísmo del
mártir cristiano.
Intención creativa Instructiva y ejemplarizante Sugerente y emocional
Motor creador Razón Intuición y sentimientos
Lengua y estilo Atención al decoro y al buen gusto. Libertad expresiva y búsqueda
Respeto de los modelos clásicos de la originalidad

LOS GRANDES TEMAS

- Naturaleza: se sustituyó la naturaleza estilizada por una naturaleza más salvaje e indómita
(reflejo de los sentimientos y el espíritu rebelde)
- Evasión
- Autóctono y el pasado: el auge nacionalista llevó a los autores/as románticos a indagar en sus
señas de identidad y en sus raíces históricas y culturales. Surgió el interés por el folclore y
subgéneros como la leyenda, el cuento popular o textos de la Edad Media.

STURM UND DRANG

Este movimiento fue la antesala del Romanticismo.

JOHANN WOLFGANG VON GOETHE

Es un autor esencial de la literatura universal y abarca la lírica, novela, drama, ensayo, los estudios
científicos y la autobiografía.

Obras narrativas:

- Las desventuras del joven Werther

- Las afinidades electivas

Fausto

Drama en verso de tema filosófico a cuya composición dedicó más de sesenta años.

Su origen se halla en la leyenda alemana de Fausto, ya recreada-entre otros- por el dramaturgo inglés
Christopher Marlowe en el siglo XVI .

- Argumento: Fausto vende su alma al diablo (Mefistófeles) a cambio de la sabiduría y la

juventud. En la versión de Goethe, elude su destino por la intercesión de su amada (Margarita),
ya muerta, que desciende del cielo para llevarse a Fausto con ella.

LA POESÍA ROMÁNTICA INGLESA

En Inglaterra se aprecian dos generaciones de poetas románticos:

Se llaman así por los lagos William Wordsworth

1º GENERACIÓN Poetas laguistas/lakistas (lakes) donde vivieron y se Samuel T. Coleridge
inspiraron
Reciben este nombre por el Percy B.Shelley
2º GENERACIÓN Poetas satánicos carácter revolucionario de Lord Byron
muchos de sus textos John Keats

POESÍA ROMÁNTICA ALEMANA

- Friedrich Hölderlin
- Novalis: poeta marcado por la muerte de su joven prometida. El dolor de su pérdida se refleja en
los Himnos a la noche, donde mezcla el verso libre, la prosa y las estrofas rimadas.

En esta obra, Novalis forjó dos símbolos del Romanticismo alemán:

- Exaltación mística de la noche

- Flor azul, objeto inalcanzable que representa la felicidad espiritual y el ansia de infinito

POESÍA ROMÁNTICA FRANCESA

- Víctor Hugo
- Gérard de Nerval

LA NOVELA HISTÓRICA

Es uno de los géneros narrativos predilectos del Romanticismo y en ella confluyen varias tendencias
románticas:

- Nostalgia por tiempos pasados y búsqueda de evasión de una realidad que los autores rechazan
- Auge del sentimiento nacionalista

Autores franceses:

- Víctor Hugo
- Alexandre Dumas (los tres mosqueteros): Representa el éxito del folletín, novela por entregas
que aparecía en los periódicos de la época para mantener el interés de los lectores. Sus héroes
son sencillos y sin complejidad psicológica.
LA NOVELA SENTIMENTAL

Jane Austen planteó la necesidad de conjugar sentimiento y razón e ironizó sobre la sensibilidad como
guía de conducta en obras como Sentido y Sensibilidad, Orgullo y prejuicio o Emma.

LA NOVELA GÓTICA Y DE TERROR

Se caracteriza por recurrir a lo sobrenatural, lo irracional y lo macabro, siempre desde la polarización del
bien y del mal.

LAS HERMANAS BRÖNTE

- Jane Eyre
- Cumbres borrascosas

EL RELATO FANTÁSTICO

1. LOS HERMANOS GRIMM

Alemanes, alcanzaron gran fama por su recopilación de narraciones populares.

- Cuentos maravillosos: Blancanieves, Caperucita Roja, Cenicienta

- Cuentos de costumbres: El doctor Sabelotodo, El zapatero metomentodo
- Cuentos de animales: Los músicos de Bremen, El viejo Sultán
2. NIKOLAI GOGOL Y ALEXANDER PUSHKIN
3. EDGAR ALLAN POE

Estadounidense, el estilo de Poe persigue que el lector se adentre en el ambiente y las emociones de los
personajes y se contagie de la atmósfera de misterio o terror.

¿Qué representa el Cuervo?****

El cuervo es una metáfora de la muerte y la oscuridad. Su presencia en la habitación del protagonista del
relato simboliza la angustia y la desesperación que siente tras la pérdida de su amada Leonor.

La repetición constante de la palabra “nunca más” por parte del cuervo refuerza esta sensación de pérdida
y desesperanza.