LITERATURA DEL SIGLO XIX liberado”, “Proserpina”, “Oda a una alondra”, “la
máscara de anarquía”, “Oda al viento del oeste”
EL ROMANTICISMO
I. CONCEPTO:
Es el movimiento cultural literario que se produce a fines del
siglo XVIII (1798) y XIX en varios países europeos como
Alemania, Francia y Reino Unido, se desarrolla a lo largo de
todo el periodo decimonónico, y continúa ejerciendo su
influencia, en varios de sus rasgos más característicos, hasta
la actualidad.
Su reacción al neoclásico, se propuso el tópico que encarnó el
espíritu romántico, “Sturm und Drung”, cuya traducción
española es “tempestad y amor”
II. Características:
1. El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional
y crítico de la Ilustración y el Clasicismo.
2. La conciencia del Yo como entidad autónoma y, frente a la
universalidad de la razón dieciochesca, dotada de
capacidades variables e individuales como la fantasía y el
sentimiento.
3. La primacía del Genio creador de un Universo propio, el
poeta como demiurgo.
4. Valoración de lo diferente frente a lo común, lo que lleva
una fuerte tendencia nacionalista.
5. El liberalismo frente al despotismo ilustrado.
6. La originalidad frente a la tradición clasicista y la
adecuación a los cánones.
7. La creatividad frente a la imitación de lo antiguo hacia los
dioses de Atenas.
8. La obra imperfecta, inacabada y abierta frente a la obra
perfecta, concluida y cerrada.
III. Algunos representantes:
1. Johan Wolfang Goethe: Reconocido médico alemán
iniciador del romanticismo. Entre sus obras sobresalen:
Fausto, Werther, Las afinidades electivas
2. Lord Byron: Su verdadero nombre es George Gordon
Byron .Considerado la encarnación del romanticismo. Se
involucró en revoluciones en Italia y en Grecia, en donde
murió de malaria en la ciudad. Escribió: Don Juan,
Manfredo, Bardos ingleses, críticos escoceses.
3. Gustavo Adolfo Bécquer: Conocido como el poeta de la
intimidad. Entre sus obras destacan. Rimas, Leyendas,
Narraciones, Cartas literarias a una mujer
4. Walter Scott. Reconocido escritor Escocés. Considerado
como el creador de la novela Histórica. Sus obras son: “El
talismán”, Quientin Durward”, “Ivanohe”, “Rob
Roy”
5. Edgar Allan Poe: Poeta inglés, su adicción al alcohol lo
llevó a su trágica muerte. Es un genio, innovó el flash
back, creador del género y la novela policiaca. Entre sus
obras tenemos: El cuervo, Berenice, Enterrado vivo,
el pozo y el péndulo, “la caída de la casa Usher”;
“gato negro”
6. Alexander Dumas (Padre): Escrito prolífico francés.
Escribió: El conde de Montecristo, Los tres
mosqueteros; “El hombre de la máscara de hierro”
7. Víctor Hugo: Muestra una profunda preocupación por el
género humano. El tema de la igualdad. Es constante.
Escribió “El rey se divierte”, “los miserables”,
“Nuestra señora de París, “Los orientales”,
“Hernani”
8. Alfred de Musset: Es un retratista del dolor y la
angustia humana, además de poseer temperamento
volcánico, bohemio y rebelde. Sostuvo un romance con la
escritora George Sand. Escribió: Confesiones, Con el
amor no se juega.
9. Mary W. Godwin: Conocida como Mary Shelley. Casada
con el escritor Percy Shelley. Reconocida sobre todo por
ser la autora de la novela gótica Frankenstein o el
Prometeo Moderno.
10. Percy Bysshe Shelley: Su obra está impregnada de
idealismo y de fe entusiasta en el futuro de la humanidad,
pero también de melancolía ante las desdichas de la
existencia. Entre sus obras tenemos: “Prometeo
11. Walt Whitman: Sus poemas transmitían pasión, euforia
y alegría, hablaban del amor, la sexualidad, la naturaleza y
el entusiasmo por la vida. “Hoja hierba”, “canto de mi
mismo”, “los dormidos”
12. Alexander Dumas (hijo): autor de la conocida novela
La dama de las camelias, adaptada a la ópera en La
traviata de Giuseppe Verdi en su ópera La Traviata. Otras
obras: “Aventuras de cuatro mujeres y un loro”, “El
doctor Servans”
EL REALISMO:
I. CONCEPTO:
El realismo literario es una corriente estética que supuso
una ruptura con el romanticismo, tanto en los aspectos
ideológicos como en los formales, en la segunda mitad del
siglo XIX.
II. Características:
1. Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y
exacta de la realidad.
2. Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental
y lo trascendental; aspira, en cambio, a reflejar la realidad
individual y social en el marco del devenir histórico.
3. Debido a su afán versista o de verosimilitud, el realismo
literario se opone asimismo directamente a la literatura
fantástica.
4. Hace un uso minucioso de la descripción, para mostrar
perfiles exactos de los temas, personajes, situaciones e
incluso lugares; lo cotidiano y no lo exótico es el tema
central, exponiendo problemas políticos, humanos y
sociales.
5. El lenguaje utilizado en las obras abarca diversos registros
y niveles de lenguaje, ya que expresa el habla común y se
adapta a los usos de los distintos personajes, que son
complejos, evolucionan e interactúan influyendo en otros.
6. Las obras muestran una relación mediata entre las
personas y su entorno económico y social, del cual son
exponente; la historia muestra a los personajes como
testimonio de una época, una clase social, un oficio, etc.
7. El autor analiza, reproduce y denuncia los males que
aquejan a su sociedad.
8. Transmite ideas de la forma más verídica y objetiva
posible.
IV. Algunos autores:
1. Gustavo Flaubert: Fue acusado de inmoral por plantear
en su obra: “Madame Bovary” la crudeza y
objetividad la cruel realidad de la protagonista: Entres
otras obras tenemos: Memorias de un loco, La
tentación de san Antonio, Solambo, Educacipon
sentimental.
2. Herni Beyle “Sthendal”: Valorado por su agudo análisis
de la psicología de sus personajes y por la concisión de
su estilo, está considerado como uno de los primeros y
más importantes representantes literarios del realismo.
Sus obras: “La cartuja Parma”, “Rojo y negro” “Del
amor”, “Amancia”
3. Honorato de Balzat: Escritor francés. Su extensa obra
se resume en un volumen de cuarenta novelas que
compilan bajo el nombre de “Comedia Humana”. Entre
ellas destacan las novelas: Papá Goriot, la piel de
Zapa, Eugenia Grandet.
4. Edmundo de Amicis: Su obra es pedagógica e inculca
los valores patrióticos y éticos de la sociedad italiana y su
obra que le da trascendencia en el panorama literario
universal es “Corazón”
5. Mark Twain: Escritor estadounidense. Su verdadero
nombre es Samuel Langhorme Clemens. Obras: “El
príncipe y el mendigo” y “Las aventuras de Tom
Sawyer.
6. Fedor Dostoievski: Es uno de los principales escritores
de la Rusia Zarista, cuya literatura explora la
psicología humana en el complejo contexto político,
 social y espiritual de la sociedad rusa del siglo XIX.
Considerado como el creador de la novela psicológica.
Escribió: Crimen y castigo, El jugador, El idiota, los
hermanos Karamasov, “Los endemoniados”,
“pobres gentes”
7. Oscar Wilde: Es considerado uno de los dramaturgos
más destacados del Londres victoriano tardío. Fue una
celebridad de la época debido a su gran y agudizado
ingenio. Obras: El retrato de Dorian Grey, Salomé, el
príncipe feliz, Salomé, El fantasma de Canterville,
entre otros.
8. Charles Dickens: Fue maestro del género narrativo, al
que imprimió ciertas dosis de humor e ironía, practicando
a la vez una aguda crítica social. Sus obras son: Oliver
Twist, Historia de dos ciudades, grandes
esperanzas, entre otros.
9. Antón Chejov: Escritor ruso de tendencia realista que
ejerció la medicina y, donde se evidencia su espíritu
humanitario y emprende campañas contra el hambre y el
abandono social. Obras: la dama del perrito, Gaviota,
El tío Vania, entre otros.
10. Nicolás Gogol: Uno de sus rasgos principales es su
tendencia a plantear preguntas (a menudo amenazas
retóricas) como "cuestionarios". Obras: “Las veladas de
la granja”, “almas muertas”, “El capote”, “noche
buena
11. León de Tolstoi: Recibió múltiples nominaciones para
el Premio Nobel de Literatura todos los años de 1902 a
1906 y nominaciones para el Premio Nobel de la Paz en
1901, 1902 y 1910; el hecho de que nunca ganó es una
gran controversia del premio Nobel. ”Ana Karenina”,
“La guerra y la paz”, “La muerte de Ivan Illivs”,
“Resurrección”
12. Harriet Beecher Stowe: Fue una escritora
estadounidense, feminista y abolicionista. Publicó
múltiples novelas y artículos periodísticos. Su obras más
importantes es: “La cabaña del tío Tom” (El problema
III. AUTORES SOBRESALIENTES:
de la esclavitud estaba en boga, hasta tal punto que logró
dividir y marcar profunda.
13. Hernán Melville: Entre sus novelas más conocidas
están Taipi, basada en sus experiencias en la Polinesia, y
la novela Moby Dick, considerada su obra maestra y un
clásico de la literatura universal
EL PARNASIANISMO
I. CONCEPTO:
Proviene de del nombre del “parnaso helénico” en que el
culto a lo clásico se renueva. Es una imitación por lo griego
y también admiración por Víctor Hugo. Es un movimiento
que surge en Francia. En 1886, con el nombre de “La
Parnasse Contemporaen”, colección de poemas. Fue un
movimiento en contra del Naturalismo y del Realismo
literario.
II. CARACTERÍSTICAS:
1. Creación de una poesía impersonal.
2. Intenta la creación de una poesía contemporánea objetiva.
3. Retoma temas y formas de la antigua poesía clásica.
4. Propone el ideal del “arte por el arte”, sin ningún
compromiso.
5. Buscan la armonía entre la ciencia y el arte.
6. Se preocupa más por el ritmo del verso que por la armonía.
7. Evitan los temas patéticos.
8. Se orientan más por la expresión plástica que por lo
musical.
9. Buscan la perfección formal de la poesía.
III. Autores principales:
1. Teophile Gautier: Fue quien hizo célebre la frase: “El
arte por el arte”, que se convirtió en el lema de los
parnasianos. Sus obras son: “Esmaltes y camafeos”,
“La comedia de la muerte”.
2. Teodoro de Banville: Fue un poeta y dramaturgo y
crítico teatral francés, uno de los principales precursores
del parnasianismo. Sus obras son: “Las cariátides”,
“Odas funambulescas”
3. Leconte de Lisle: Su obra es reconocida por su
corrección estilística, y una actitud pesimista hacia la vida.
Entre ellos estacan: “poemas bárbaros”, “poemas
trágicos”, “últimos poemas”, “poemas y versos”.
EL SIMBOLISMO:
I. CONCEPTO:
Es un movimiento literario nació en Francia entre 1870 Y
1880, reaccionando acremente contra el parnasianismo
especialmente contra la rigidez y la perfección formalista
de éste. Su precursor el Charles Baudelaire.
II. CARACTERÍSTICAS:
1. No buscan expresar ideas, sino emociones.
2. Es un poesía rebuscada. Orientada hacia la sensibilidad
de los sentidos y no de la razón.
3. Rompe con todo formalismo del verso convirtiéndose en
una poesía completamente libre.
4. Tomo el nombre de “decadentismo” debido a la
inclinación hacia lo artificial y acartonado.
5. Se interesa por el ritmo de la poesía, ya que son amantes
de la música y pretenden una poesía musical.
6. Toda poesía es sugerente y evocadora de imágenes.
7. Gusto por lo exótico y lo extraño.
8. El símbolo se convierte en el principal factor de
evocación, mientras cumpla ese propósito, e simbolismo
es considerado válido e insustituible.
1. Charles Baudelaire: Emplea los temas de la soledad y la
muerte. Concibe la belleza en lo horrible y grotesco.
Obras: “Las flores del mal”, “los paraísos
artificiales”, “El albatros”, “el splen de Paris” entre
otros.
2. Stephane Mallarmé: Máximo representante del simbolismo.
Creativo para escribir. “Verso y Prosa”, “un golpe de
dados”; “Divagaciones”
3. Paul Verlaine: Refleja gran melancolía y exquisita dulzura
en sus poemas. Entre sus obras tenemos: “poemas
saturnianos”, Sabiduría”, “Los poetas malditos”,
“fiestas galantes”
4. Arthuro Rimbaud: Concibe la poesía como movimiento.
Maestro del verso libre. Su obra está profundamente
influida por Baudelaire, por sus lecturas sobre ocultismo y
por su preocupación religiosa. Entre sus obras tenemos:
“”El barco ebrio”, “soneto de vocales”,
“Iluminaciones” “una temporada en el infierno,
entre otros.