Escuela de Bellas Artes de Ecatepec

Profesora: Diana Liz Morales Torres

Examen de Investigación de proyectos
Nombre del alumno:________________________________________________

Instrucciones:

1.- Responde, en cada pregunta ¿cuál es el autor ? y ¿Cuál es el nombre del libro?
2.- Explica con tus propias palabras lo que entiendes de cada texto en cada pregunta.

1.-Qué autor dijo que el lenguaje es diferencial. Que la lengua está regida por valores y
que es un sistema arbitrario una convención. Propuso la constitución de la lingüística como
una ciencia. Para ello, en primer lugar, debió delimitar su objeto de estudio (la lengua) dejando
de lado lo que él llamará el habla.

2.- A qué autor se le atribuye el pensamiento sometido a estructura , mitos

decodificación, del significado, que dijo “no todo gira alrededor del mundo”. El fin de las
ciencias humanas es disolver al hombre.

3.- Cuál fue el autor que pensó en deconstruir y construir la lingüística lógica. Y dijo que
el lenguaje tiene una relación lingüística con el otro.

4.- ¿Quien dijo que el sujeto no habla, es hablado por el lenguaje?

5.-Qué autor se opone a la historia, y cree que la historia se construye a través de

relaciones de poder.

6.- Cómo se le nombra al tipo de pensamiento que cree que existe una relación de
la lengua, el parentesco y el inconsciente.

7.-A qué tipo de pensamiento al cual no se le considera ciencia , es abstracta y de ella sé si

se sustentan diversas ciencias sociales y exactas.

8.- Qué autor fue activista y pugnó por las necesidades del arte, y apoyo a museos en
México y cambió la percepción del mundo del arte latinoamericano.

9.- El autor dividió el proceso del arte en tres fases: la de producción, distribución y
consumo.
10.- Cómo se le nombró a un nuevo orden conceptual, y qué autor le dio este sentido:
recordó el significado etimológico de la estética. Recordando que la estética del arte es una
experiencia de los sentidos.Reconociendo el contexto económico y político con el que se
desarrolló el constructivismo y el cognitivismo.
11.- Cuál es El autor que desarrolló este pensamiento: la conciencia cómo un escudo y
que: las respuestas están condicionadas por la experiencia, que se debe temer la
estetización política ya que esta puede adormecer el organismo. Replicando el arte cómo
un medio industrial.Considerando un “ combo la naturaleza de la representación social”.

12.- A que se le nombró fantasmagoria y que significa?___________________

13.- ¿Qué significa reproducibilidad técnica ?
14.-¿A que se le denominó Anestesia?: _____________________________
15.- ¿ qué significa politización de masas?______________________________

16.- ¿ Qué autor hizo un análisis semiótico triádico, dijo que todo signo llama a su
interpretante?_____________________________________________________________
17.- menciona 3 dificultades de la educación a distancia
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18.- Menciona 2 actividades que favorecen la formación del estudiante
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19.- Qué autor escribió, La lógica del sentido, se enfoca en las relaciones de significado,
sin sentido y acontecimiento, desarrolló una metafísica y filosofía del arte, interesándose en
el cine y en el autor Francis Bacon.

20.- Qué autor pensó que el pensamiento es útil si es práctico en la educación. Y que la
vida social es clave para el desarrollo humano. Aboga por la naturaleza del arte y de la
crítica. Entendida cómo un método para discernir entre los bienes sobre la base de las
condiciones de su aparición y consecuencias. La consideración del rol de la crítica no es
independiente de una concepción acerca de qué tipos de objetos pueden ser considerados
artísticos y cuál es su valor y función en la experiencia.

22.- ¿Quién es el autor habla sobre las tres eras de la imagen y considera que las
instituciones culturales no nos preparaban para habitar el presente, sino para habitar el
pasado en el presente. Esto nos excluía del presente cómo invención. En cierta forma, la
cultura contemporánea está instaurando todo lo contrario; el desafío de enfrentarse a un
mundo que no se conoce?

23.- En qué libro se habla de lo siguiente: sobre la innovación tecnológica: sugiere que una
identidad en los problemas tanto en el centro cómo en la periferia deben ser tomados cómo
maniobras de confusión ideológica .

24.-¿Cuál es la diferencia entre una empresa de diseño y un grupo de artistas

independientes y cuál es la finalidad de cada una de ellas.
25.- conocido autor por sus contribuciones en el campo de la semiótica y el análisis de la
imagen.así cómo en el análisis de la diversos medios cómo el cine, la fotografía, la
publicidad, la cultura visual. Y se cita en su libro lo siguiente:
Cuánto màs imágenes veamos, màs riesgo corremos de que abusen de nosotros,
mientras que no estábamos sino en el comienzo de una generación de imágenes virtuales,
esas “nuevas “ imágenes , que nos proponen mundos ilusorios y no obstante perceptibles,
en cuyo interior podemos evolucionar sin siquiera salir de nuestra habitación. Mirar, mirar,
hasta ya no ser uno mismo.”.

26.- En qué libro se habla de lo siguiente:

Si toda experiencia ocurre bajo estos principios, el conocimiento y el arte como tales no son
una excepción. Así, es posible pensar en tres tipos de espacios participantes en un proceso
de producción artística: un ámbito de sensaciones no organizadas que generan duda y por
ello el deseo por desarrollar algún tipo de certeza, (el objeto artístico puede ser entendido
como una forma de búsqueda de sentido), es decir, un espacio de primeridad o cualidad
que hay que organizar en un discurso; éste es el elemento generador del proceso.

27.- Que autor y en qué libro se acuñó el término de modernidad líquida a los tiempos
actuales, basándose en los conceptos de fluidez, cambio, flexibilidad, adaptación, entre
otros.afirma que lo “líquido” es una metáfora regente de la época moderna, ya que esta sufren
continuos e irrecuperables cambios. Asimismo, lo líquido no se fija en el espacio ni se ata al
tiempo, se desplaza con facilidad, no es posible detenerlo fácilmente; y todas estas son a la vez
características fundamentales de las actuales rutinas diarias.En el pasado, nos encontrábamos
en un mundo predecible y controlable, uno sólido. La rutina, la visión a corto plazo, las
costumbres, las colectividades eran unas de sus características. Todo este panorama empezó a
derretirse, cambiando aquella sociedad que estaba estancada y era demasiado resistente a los
cambios, por una líquida y maleable.

28.- De qué libro proviene el siguiente texto:

La escritura no es la representación del logos, es el logos. De igual manera la escritura no
es una manifestación de la cultura. Es la cultura. En otros tiempos esto se habrá entendido
cómo crudo materialismo, de hecho, así ocurre con la primera Kristeva. Pero entre un tosco
materialismo y un idealismo logocentrico, la teoria feminista rescato, para si, el problema
del cuerpo( no lo llamaremos “concepto) por que es precisamente de la obstrucción
terminologica de lo que consideramos alejarnos. cuerpo cómo la realidad que integra la
experiencia humana, lugar único donde ocurren y concurren, en y a través de él, las
transformaciones. Tanto del ser humano cómo de su cultura.

29.- Autor que habla en su libro :

sobre todo del cine, hecho cultural e "impuro", pero indispensable, del siglo pasado y del
presente, que hoy no puede separar su destino de la televisión, de la computadora o del museo
que lo bautiza como arte. Del cine que se metamorfosea en dispositivos cada vez menos
"raros", pero constantemente renovados, que exceden la cinefilia y solicitan una pasión.
muestran los distintos estadios de esa pasión y exponen la consigna de Bellour sobre el análisis
del film como el sitio de un deseo.el ensamblaje de las imágenes y las formas que adquiere esa
reunión, "esa tensión, esa torsión" en autores como Hitchcock, Bergman, Godard, Kuntzel,
Viola, Antonioni o Rossellini, entre tantos otros.

30.- En qué libro se hace la siguiente pregunta: y el siguiente texto.

¿Qué quiere decir algo como “opinión pública” en el contexto de las imágenes globales? la
historia del arte como un fenómeno intrahistórico no puede continuar conteniéndolos. La
historia del arte de Occidente, en cierto momento muy implicada con la historia del
colonialismo occidental, ha pasado a ser amenazada, en peligro de ser colonizada por el
poder global que hoy en día es la cultura visual.
Y la siguiente frase:
El primero es de Julia Kristeva en una entrevista reciente en Parallax: “Las imágenes [...]
son el nuevo opio del pueblo [...]” (Kristeva, 2003: 22). El segundo juicio proviene de Walter
Benjamin, quien en su ensayo de 1928 sobre el surrealismo dictaminó: “Sólo las imágenes
en la mente motivan la voluntad” (Benjamin, 1999). ¿Las imágenes inhiben o promueven la
acción humana? ¿Se pueden acaso reconciliar estas dos a"rmaciones en apariencia
contradictorias?

31.-1 Empezar y acabar 2 la Enciclopedia y la nada (la multiplicidad dentro de la obra) 3

Visibilidad y palabra (...) 4 el individuo >• los otros -Amerika .
Es difícil para un novelista representar su idea de la levedad con ejemplos tomados de la
vida contemporánea si no se la convierte en el objeto inalcanzable de una quěte sin fin. Es
lo que ha hecho con evidencia e inmediatez Milán Kundera. Su novela La insoportable
levedad del ser es en realidad una amarga constatación de la Ineluctable Pesadez del Vivir:
no sólo de la condición de opresión desesperada y all-pervading que ha tocado en suerte a
su desventurado país, sino de una condición humana que nos es común, aunque nosotros
seamos infinitamente más afortunados. El peso del vivir para Kundera está en toda forma
de constricción: la tupida red de construcciones públicas y privadas que termina por
envolver toda existencia con nudos cada vez más apretados.

32.- Reconoce que para estudiar a Benjamin es indispensable tomar el camino desde
múltiples intereses y aproximaciones. El libro es una constelación de trabajos. Los textos se
encuentran, se intercambian, dialogan entre ellos, contienen referencias (tanto explícitas
como veladas), con la finalidad de poner en acto una forma de conocimiento que tiene
fundamento en ese “método sin método” .

34.- En este libro se habla sobre la percepción y sensación, así como sus cambios a
través de la historia. Partiendo desde la Edad Media, hasta la actualidad. Se
pueden identificar tres puntos principales, que se explican durante el desarrollo del
artículo, los cuales son los siguientes:
-La percepción y sensación, son construcciones culturales históricas.
-La manufacturación de objetos, ha propiciado la aparición de distintos sentidos de
percepción.
-En la cultura existe otra forma de aprehensión de la realidad, a parte de la
perceptual y sensitiva.

35.-Una de las principales preocupaciones de este libro es, pues, la coordinación de

los ejes diacrónico (O histórico) y sincrónico (o social) en el arte y la teoría. De esta
preocupación derivan las dos nociones que rigen lo que trato (en los capítulos 1 y 7
en particular). La primera es la noción de parallax, que implica el aparente
desplazamiento de un objeto causado por el movimiento real de su observador. Esta
figura subraya que los marcos en que encerramos el pasado dependen de nuestras
posiciones en el presente y que estas posiciones las definen esos marcos.