Apuntes 1er Parcial Estética

-Tema 1: Introducción: → no cae en el examen

-La palabra Estética viene de aísthesis, sensación/sensibilidad, ya que está íntimamente ligada a los
sentidos. La Estética como rama o como palabra nace en el siglo XVIII. El primero en usar este
término fue Baumgarten, que explicaba que el conocimiento humano tiene dos rangos, el
razonamiento abstracto, que es conocimiento superior, y el conocimiento lógico y sensible.

-Así se puede distinguir entre dos corrientes relacionadas con esta sensibilidad, el realismo e
idealismo. El realismo se centra en el objeto de conocimiento, se confía en lo exterior, el sujeto se
adapta al objeto y así conoce. Las propiedades fundamentales del ser es que es uno, verdadero y
bueno, también se ha discutido si la belleza es una propiedad básica. Platón diría que sí, el bien y la
belleza van de la mano, pero hay autores que por ejemplo hacen una distinción entre ambos, como
Plotino. O Tomás de Aquino que pensaba que la belleza deriva de lo bueno. Por otra parte, el
idealismo se centra en el sujeto cognoscente y se plantea preguntas como: ¿cómo conocemos y
cómo percibimos? Esta corriente nace con la Ilustración. Kant explicaba en la Estética trascendental
que la experiencia sensible está sujeta a unas condiciones a priori que dependen del sujeto, el sujeto
las aplica sobre el objeto para que este pueda ser cognoscente. Estas condiciones a priori son el
espacio y el tiempo.

-Sensibilidad → 5 sentidos. Sensación → conformada por el espacio y el tiempo.

-Por tanto la Estética está estrechamente relacionada con la experiencia, erlebris → vivencias →
experiencia vivencial íntegra, no hay belleza sin experiencia. Para poder estudiar la belleza, se debe
contemplar, y si contemplamos habrá una intensa actividad de las facultades anímicas. Nuestra
mente participa al contemplar y esta palabra proviene de con-templum → cielo. La Belleza está
ligada al cielo, a lo divino. Pero esta contemplación causa dolor, porque tenemos un sentimiento de
nostalgia al estar lejos de nuestros verdadero hogar. Platón-reminiscencia.

-¿Y qué es lo más digno a ser contemplado? Dios y el bien.

-En la Estética también se discute sobre la cuestión del Arte. El Arte es inútil, porque tiene valor en
sí mismo, es un fin en sí mismo, no busca ser útil. Lo podemos comparar con el ser humano, este
puede hacer cosas por sí mismo, “la utilidad de lo inútil”, la libertad del hombre. Un genio es
aquella persona con talento para crear una obra tan completa que parece salida de la naturaleza.

Tema 2: Orígenes del pensamiento estético griego

-Los orígenes están el la lírica, todo empieza con los poemas, por ejemplo en la Odisea de Homero
ya se expuso la importancia de la belleza. El tema principal va a ser la belleza, relacionada a la
bondad, a la virtud, etc. La belleza nos supera, no se puede explicar con palabras. Además, la
filosofía nace en el siglo VII a.c cuanto dos escuelas, la de Mileto y los Jónicos, buscaban el
principio fundamental de todo, el arjé.

1) Contemplación: theorein , contemplum→ mirar al cielo.

-Pitágoras vivía para considerar el cielo y las estrellas. De ahí surge la importancia de la
meteorología, que es la ciencia de las cosas de lo alto, que estudia ese mundo celestial.

-La contemplación es la tarea de observar atentamente, pero ¿quién contempla? Los que poseen
suficiente dinero para hacerlo, al tener tiempo libre u ocio(skholé). El ocio en ese entonces era un
estado de libertad ajeno a la necesidad. Y ese ocio incita a la inquisición, a la búsqueda activa de la
verdad, del bien y la belleza. Se trata de buscar el sentido de por qué estamos aquí.

-Los primeros en filosofar, según Aristóteles, fueron los sacerdotes egipcios, muy interesados en las
matemáticas.

2) Ley del cosmos

-El cosmos está regido por una ley, esta lo rige todo. Esta idea no es original de los pitagóricos. Esta
ley está en un nivel superior, celestial, divino y ordena todo.

-Hay huellas de esta ley en la estructura de lo que nos rodea. Así, podemos decir que el cosmos es
limitado, porque lo limita una ley y al tener una ley hablamos de justicia, el sentido metafísico. El
Bien y la justicia irían de la mano y la Belleza y el orden también.

-Las matemáticas son una expresión de esta ley. Todo se puede explicar mediante fórmulas
matemáticas y la ley del cosmos lo rige.

3) Números

-Estas relaciones de proporción se pueden mostrar mediante números.

-Para los pitagóricos el arkhé eran los números, es decir, son el principio de todo y están en todo. Lo
innovador de que propusieran este arkhé es que es de carácter inmaterial/formal. Como es formal
afecta a las estructuras de la realidad, el número es el elemento que crea formas.

-Todo se puede reducir a relaciones cuantitativas, teniendo en cuenta que para los Pitagóricos los
números son algo cualitativo, tienen potencia más allá de lo aritmético, son el arkhé de las cosas.

-Un ejemplo de cómo los números pueden explicar esta proporción es la secuencia de Fibonacci,
que ve un patrón numérico repetido en la naturaleza, como en los copos de nieve, que están
perfectamente proporcionados.

4) Música

-La música es el lenguaje natural de los números.

-La música fundamental es la música del cosmos o de las esferas, ya que al rotar las esferas
producen una música perfecta. Es la música que genera el cosmos al moverse, el cosmos el
dinámico. No escuchamos esta música al estar acostumbrados a ella y estar dentro, al igual que no
percibimos como la tierra gira.

-El movimiento perfecto es el circular.

-La música en esencia es proporción y métrica.

5) Armonía

-El cosmos es armonioso, está bien proporcionado, al ser ordenado y equilibrado. Todo lo ordenado
por esta ley será entonces armonioso y justo.
- Cada persona es un cosmos en sí mismo y está sujeto a esa ley. Por tanto, armonía y la belleza son
sinónimos, al igual que la belleza y la realidad.

-La realidad y la belleza están estrechamente relacionadas. “Todo lo que existe es necesariamente
bello”, está ordenado por esa ley cósmica.
-El lenguaje más adecuado para captar esa armonía es la música, es un lenguaje que va más allá de
los demás que existen. La música está en otra dimensión, expresa un orden íntimo.
-La música educa al alma(psyské), ya que desempeña un papel muy importante en el desarrollo
personal. Además, nos recuerda nuestro origen celestial y nos invita a retornar a él.

-La música hace que lo que está en discordancia pase al acuerdo. El alma escuchando a la música se
familiarizará más con este orden. Texto 4 tema 2

6) Dimensión religiosa

-El alma educa al carácter y se tiene tiene una experiencia divina o religiosa por la música.

-Religión órfica→ predomina en el mundo griego, esta dice:

-Hay normas de lo bueno y de lo malo.
-Todos somos alma.
-El alma es inmortal, tiene un origen divino.
-El alma está encerrada en el cuerpo y necesita purificarse para poder ascender de donde vino.
-El alma en el mundo cósmico lo es todo, pero cuando está en el cuerpo se individualiza, lo que es
un pecado, porque se separa del todo. Un ejemplo de este pecado sería Ulises, el hombre que no
quiere ir con los dioses.
-La música purifica y ordena. Purificación → catarsis.

7) Recordar-reencontrarse

-El alma al individualizarse en el cuerpo olvida lo que sabía del mundo del que procedía. La música
es la que le hace acordarse de lo que ha olvidado, se reencuentra con la ley del
cosmos(reminiscencia-lo bello nos despierta el recuerdo). La nostalgia nos hace recordar de dónde
venimos y es la música la que nos ayuda a recordar, puesto que el alma no puede ascender por sí
sola, necesita de algo más.

8) Purificación del alma

-El alma se reordena, por causa de la música. La música debe ser escuchada por el alma y no por el
oído.
-El alma no puede tener la fuerza de elevarse al cosmos por sí sola, la música es la que le da esta
fuerza.
-Idea de gracia. regalo(don de ascender) → kharis → gracia/encanto.

9) Tipos de música

-La que procede del culto Dionisíaco, Dios de la locura, encarna los elementos irracionales del
alma. Esta música nos produce éxtasis y embriaguez, nos hace salir de nosotros mismos. Flauta
como instrumento
-Y la que da paz y serenidad, procedente del culto Apolíneo, que es armoniosa y templa las
pasiones. Lira como instrumento.
 Tema 3: Platón

-La Belleza es misteriosa y divina.

1) Desconfianza en la escritura (para hablar de lo divino)

-La escritura fomenta un tipo de recuerdo exterior o superficial → hypomnesis.

-El dialogo o la palabra fomenta un recuerdo interior (anámnesis), nos fomenta el recuerdo
verdadero, reminiscencia.
-La escritura no puede fomentar la anámnesis y el alma que recuerda está condenada a no volver a
olvidar.

2) El lugar de la Belleza

-La protología es la doctrina de los primeros principios. El primer principio, la primera causa, el
nivel más elevado es el Bien.

-Este primer principio está vivo, es dinámico. Y es difusivo, este hace un doble movimiento, ya que
actúa difundiendo por naturaleza y actúa atrayendo. Todo está llamado a retornar.

-Por debajo del Bien está la díada, que es el principio de multiplicidad, por lo que explica que todo
es múltiple menos el Bien.

-El Bien es representado por el Sol. Cuanto más se esparza la luz del sol sobre las cosas, más reales
serán. Cuanto más cerca del Bien, más real será.
-Todo tiene algo del Bien, por lo que es real, por ser difusor. Y como el Bien no es de un nivel
sensible, debe retornar a su lugar de origen, retornar al Bien(alma).

3) Bien y Belleza

-El Bien y la Belleza se pueden usar como sinónimos.

-En cuanto a las acciones humanas, agathón son aquellas que son útiles o convenientes, son una
categoría inferior. Y kalón es lo valioso en sí mismo, es pleno. Por ejemplo la contemplación, ya
que es valiosa por sí misma y no persigue ningún fin ulterior.

-La Belleza es el Bien en tanto que se nos muestra, la Belleza es el rostro del Bien. La Belleza debe
entenderse como la luz que desprende el Bien y se esparce en las cosas.

Belleza/luz
Bien

4) Belleza y forma

-Todas las cosas tienen en mayor o menor medida la Belleza, y esta viene de arriba.
-La forma es la configuración de cada cosa. La Belleza brota de la forma, del esplendor de la
misma, todo lo que es bello lo es porque tiene forma.

-Las cosas son imitación de las Ideas, imitan a lo “perfecto”.

-La forma dispone a la cosa para recibir la luz, la belleza.
-El Bien tiene una causalidad eficiente, ya que comunica sus cualidades a todo.
-Las IDEAS son causas ejemplares, formales, sirven de ejemplo.
EJ: En el mundo inteligible hay una Idea de manzana, pero todas las manzanas del mundo sensible
la imitan de forma imperfecta. Todas las manzanas tienen la forma de la Idea y cuando más se
acercan a la Idea de manzana más perfectas son. La forma permite a la manzana de recibir la luz del
Bien.

5) Visión

-La idea de visión tiene un papel central.

-La belleza se capta mediante la visión, por lo que accederemos al mundo superior mediante ella,
las Ideas están predispuestas a ser vistas. Hay que ver con el alma, no de forma física.

-La vista es un sentido muy espiritual, es inmaterial, capta la luz.

-Así el alma se introduje en un aprendizaje. La vista(alma) percibe algo bello, lo que invita al alma
misma a remontarse al origen de esa belleza.

6) Locura y entusiasmo

-Cuando el alma ve la belleza, enloquece. La belleza es entendida como un regalo, una gracia, a la
que solo nos podemos preparar a ella a través de una vida virtuosa, pero no es una conquista
humana, solo podemos prepararnos para recibirla. Locura → estado de descontrol.

-Tipos de locuras:
→ Locura 1 → profetas que profetizan en nombre de una divinidad.
→ Locura 2 → los que participan en ceremonias mistéricas.
→ Locura 3 → los poetas inspirados por las musas, única poesía válida para Platón, (poetas
superiores).
→ Locura 4 → Locura del que está entusiasmado, lleno de Dios, es una locura superior.

-El que encuentra la belleza queda conmocionado. Todos estamos en estado de somnolencia y nos
despertamos, o comenzamos a, al ver que la belleza nos conmociona. Así, el alma empieza a
recordar todo aquello que olvidó, cuando el alma vivía en cielo estaba en un estado de plenitud,
constantemente moviéndose en círculos.
-El alma se impulsa por la belleza y por el deseo de llegar a ella. El deseo de alcanzar la belleza es
un impulso irracional que impulsa al alma a ascender.

7) Dolor

-La experiencia de la belleza trae dolor por la nostalgia, ya que el alma recuerda de donde viene,
tiene dolor por querer regresar.
-El alma al caer a este mundo perdió las alas que tenían, pero al ver a la belleza le comienzan a salir
de nuevo (duele por la necesidad de traspasar la piel). Pero es un dolor bueno porque le incita a
regresar.

8) Eros

-El deseo de la belleza es lo más profundo a lo que aspira el alma, aunque no se de cuenta porque
está adormecida.
-El Estado de embriaguez es positivo porque te abre a algo nuevo.
-En el Banquete se explica la pederastia, amante-profesor y amado-discípulo. Una relación entre
dos hombres con el fin de buscar la verdad. La belleza exterior puede ser un signo de la belleza
interior, la belleza de la virtud. Pero el verdadero deseo de belleza es el que no se queda en lo físico,
primer escalón para conocer “lo Bello”, sino que busca la belleza del alma.
-Además, Eros no solo es el deseo de lo bello, sino que desea procrear en lo bello. La belleza invita
a la virtud, procrear virtudes en lo bello, el maestro quiere generar virtudes en el que educa.
-El camino de Eros es un camino de ascensión.

9) Camino de Ascensión

-Lo que impulsa al alma a subir es el deseo de belleza, Eros. Eros es la fuerza propulsora y
educativa.

-El camino para llegar al Bien es largo y difícil, esta Idea es una revelación mística.
-En este camino de ascensión es educativo, ya que el alma va aprendiendo a distinguir el camino a
la verdadera Belleza.
-Distinción entre la belleza y el encanto.

10) Valoración platónica del Arte

-El Arte es incluso inferior a las cosas sensibles, hablando del Arte imitativo. El único arte aceptado
por Platón era el que surgía de la inspiración de las musas. Las cosas son una copia de las Ideas y el
arte imitativo es una copia de las cosas sensibles, por lo que es incluso inferior a estas.
-En ese momento el arte imitativo estaba en auge.

-¿De qué sirve el arte si solo pretende plasmar la apariencia? Entonces este está muy lejos de la
verdad. Este arte es pura apariencia, puto engaño, el arte imitativo conduce al engaño, como los
poemas de Homero.

-Por tanto, si solo nos fijamos en el arte imitativo, nuestra alma estará destinada a corromperse,
porque estaremos alimentando solo su parte más baja. Las obras de arte prometen un conocimiento
que no dan, al ser apariencia. Este arte es muy poderoso y si nos dejamos llevar por él acabaremos
muy perdidos y corrompidos.
-Platón no desprecia el arte, solo advierte de la fuerza que esta genera. Si te dejas llevar acabarás
perdido, es un arte ilusorio.

Tema 4: Aristóteles

-Relación entre la vida y el Arte → Imitación: El Arte imita a la vida.

-Habla de la poesía imitativa, del teatro, pero solo de la tragedia porque lo que escribió de comedia
se perdió.

1) Vida y Arte: Hábito (héxis)

-La vida y el arte se parecen y comparten la noción de hábito(héxis), ambas funcionan por hábitos.
Los hábitos son lo más propio de la vida humana, las operaciones más propias de la vida humana
son el pensar, el deseo o voluntad. Estas facultades(la facultad moral), que sería la voluntad, porque
desea el bien o el mal, porque tiene que ver con la moral, conocimiento y la verdad, con abstraer
ideas. Estas dos facultades se perfeccionan con hábitos.
-Las virtudes morales tienen que ver con el obrar, el obrar se perfecciona con los hábitos, el hábito
perfecciona lo imperfecto. La voluntad es uniforme y hay que moldearla, darle forma. Esto pasa
igual con el entendimiento, recibimos por los sentidos impresiones, por ello el hábito del
entendimiento trabaja esas impresiones y extrae conceptos, trabaja esas imperfecciones y sacan
conceptos.

-Las virtudes dan forma a nuestro carácter, lo ordenan.

-El Arte es la acción productiva que sigue a una acción verdadera.

-El Arte como artesanía, la persona que tiene un oficio y sabe producir algo según las reglas de ese
oficio, aplicándolas ya sea escribir tragedias o hacer zapatos. El artista le da forma a su obra,
trabajando la materia, que pase de potencia a acto, que pase a tener forma definida. Aplica un hábito
a la materia.

2) Poesía imitativa → es filosófica, tiene valor filosófico

-Poesía viene de poiésis, acción de producir algo. Y praxis son las acciones que tiene valor en sí
mismas.
-El arte imitativo tiene valor por sí mismo, no busca ser útil. Además, es más filosófico que la
historia, que se limita a contar lo sucedido, mientras que el arte imitativo cuenta lo que podría
suceder.

-La poesía imitativa dice lo que podría suceder, dice más bien lo general o universal. Son acciones
que podrían ocurrir en cualquier lugar y época, su significado siempre va a resonar entre nosotros,
como la Odisea(regreso al hogar). Los personajes logran universalidad por sus hábitos, que
representan su carácter.

-Por lo que se opone a Platón, quien pensaba que la poesía imitativa representa la apariencia y es
engañosa, ilusoria y fantasiosa.

3) Imita lo universal

-Para Platón la imitación no sirve de nada, pero para Aristóteles esta es importante.
-Teoría hilemórfica → la realidad tiene valor por sí misma, al componerse de materia y forma, este
mundo no es una copia de un mundo superior e inteligible.

-Cada personaje puede alcanzar lo universal por su carácter, por las acciones que llevan a cabo
dirigidas a un fin. Lo que hace el arte imitativo es resaltar el carácter de los personajes, su forma. La
poesía imita aspectos universales de la conducta humana.
-La poesía exagera lo universal, la obra exagera lo general frente a lo particular para que sean
universales, como la venganza, deseo de poder, regreso al hogar en la Odisea.
-Al exagerar lo general esto hace que sea irreal, pero así es más universal que relatos que son más
realistas, los relatos históricos. Es irreal, pero habla de la realidad mejor que la realidad misma.

4) Imitación mediante imágenes

-Los seres humanos tenemos el deseo inherente de conocer, el modo más natural de conocer es
mediante imágenes, mediante la vista y la poesía nos recuerda esto.
-La filosofía desea conocer y la poesía desea conocer mediante las imágenes. Por ende, las
imágenes son una fuente de conocimiento.
-La acción de imitar(creación de imágenes) es connatural al ser humano desde la niñez, por la
imitación adquiere sus primeros conocimientos y quiere que todos disfruten de sus obras de
imitación.
-Es por eso que para Aristóteles la imitación es importante, porque se centra en la naturaleza del ser
humana y Platón en el mundo de las Ideas, en la que prima la Idea de Bien.

5) Imitación de acciones

-El arte imitativa no imita un personaje, sino a las acciones que lleva a cabo. El fin del teatro es
representar una sola acción.
-La tragedia es la imitación de una acción → mythos(fábula/argumento) → imitación de una acción
desde el principio hasta el final. La acción que imita la tragedia es paradigmática, es atemporal,
repetible, es un modelo, es universal.
-Fábula/argumento → la acción que se imita
Ej de argumentos universales: regreso a casa, intruso benefactor, venganza, amor imposible y
prohibido…

-Pero no se imita una acción en concreto, sino un conjunto de acciones que se dirigen a un mismo
fin unificadas en una acción general. Todos los elementos colaboran de modo orgánico, como si
fueran miembros de un ser único y entero.

6) Acciones universales

-Son las que están encaminadas a algún fin y los personajes tienen en su carácter rasgos universales,
positivos o negativos, como el vicio.
-La poesía imitativa muestra facetas de lo humano que no seríamos capaces de entender de otra
manera.

7) Condiciones para ser universal

-Un argumento o fábula ha de estar compuesta según lo verosímil y lo necesario. Lo verosímil es

coherente, un personaje es verosímil si sus acciones son previsibles, actúa en relación a su forma de
ser, a su carácter. Y es necesario porque es de un modo y no puede ser de otro. En el teatro todas las
acciones son necesarias, en retrospectiva, son piezas de un puzzle para llegar a ese final, de otro
modo no se llegaría a ese final.
-Estas dos condiciones tiene que ver con la unidad del argumento, cómo están conectadas “las
pequeñas acciones”, los personajes…

-Es importante que sea creíble, el espectador debe creerse la obra, todo esto va encaminado al
espectador.

8) Espectador

-La poesía imitativa debe persuadir y convencer al espectador.

-La estructura/extensión de un argumento debe poder ser seguible por el espectador. Para que quede
complacido debe ser memorable, debe tener una extensión suficientemente larga para que la
entendamos y suficientemente corta para recordarla.
-Una obra aspira a ser memorable, lo que nos hace recordar más a una obra es más la música(oído)
que lo que vemos(imágenes). La melodía imita o evoca personaje y acciones.

-Una buena obra consigue engañar al espectador, pero eso no es malo.

-Es memorable por la belleza que nos produce, hay una belleza que depende del espectador. El
espectador debe encontrar la estructura y extensión bella.

9) Efecto de la obra: catarsis

-Distinción entre el efecto y el fin de la tragedia. El fin es imitar una acción y el efecto que produce
es la catarsis.
-En la religión órfica la catarsis es la purificación del alma, pero en Aristóteles no tiene
connotaciones religiosas. El efecto es la purificación de la compasión(eleos) y el temor(phóbos).
Estas son dos pasiones humanas del mundo afectivo, las controlamos o incluso las eliminamos.

-El miedo es un pesar o la turbación ante un mal destructivo o penoso cercano, referido a uno
mismo.
-La compasión está referida a un prójimo, es el pesar por un mal destructivo y penoso a quien no lo
merece, nos ponemos en el lugar del otro.

-Estas dos afecciones nos generan turbación, nos bloquean, impidiéndonos actuar. La catarsis
consiste entonces en purificar estas dos afecciones, quitarlas o controlarlas. Por eso la tragedia tiene
efecto purificador, pero para que esto se produzca el espectador debe identificarse con el personaje.

-¿Cómo se produce? →

→ Se compara la catarsis con la técnica homeopática → lo semejante cura lo semejante. En la

tragedia pasa algo parecido, ya que al identificarnos con el personajes, vivimos con pasión sus
vivencias, pero en pequeñas dosis, pero no le afectan tanto porque el espectador no las vive
directamente. Cuando se sienta esas pasiones, no harán tanto daño porque ya se han vivido en
pequeñas dosis en la ficción.

→ Caer en la cuenta → La catarsis no consiste en inocular esas pasiones negativas, sino en que el
espectador se de cuenta de que la felicidad humana no depende del destino, este destino es el que
produce miedo y compasión. La felicidad humana depende de obrar según la virtud, encaminar la
vida a un fin nuevo. EJ: No tiene sentido sentir miedo o compasión por el destino de Antígona,
porque obró bien, sin miedo al destino(purificación). El miedo se pierde al no depender del destino,
dependemos de las acciones para ser felices.

Plotino está en la siguiente página :)

 Tema 5: Plotino

-Plotino es muy influenciado por el neoplatonismo y se filtra un poco en el cristianismo. También le

da muchísima importancia al tema de la belleza.

1) Vida de Plotino

-Este es del siglo III D.C, en una época en la que el Imperio Romano estaba sumergido en una
profunda crisis, pobreza, peste.
-Porfirio recopiló sus

-Crisis religiosa → Paliteísmo.

-Hay un Dios pero hay que darle una explicación filosófica.
-Plotino da vida a los mitos y Dioses con una explicación filosófica, de manera ontológica. Explica
que estos son símbolos.
-Este tiene una aspiración mística → intenta fundir la filosofía y la religión para elevarse. Mística
→ mystikós → secreto u oculto. Quería penetrar en lugares ocultos.
-Plotino aspiraba al mundo celeste, por eso realizaba costumbres ascéticas: celibato, ser
vegetariano, no dormir demasiado.

-Dios, el primer principio, está más allá de lo inteligible. No se puede entender con conceptos ni con
formas.

2) La Belleza como hilo conductor

-La realidad tiene niveles, el primer principio de ella es el Bien, y de él emana todo lo que es,
dándose un proceso de emanación. Pero también hay un proceso de retorno, puesto que todas las
cosas aspiran a retornar a su origen. Por lo que hay un proceso de descenso(procesión) y de
ascensión(conversión).
-La Belleza es la expresión de este primer principio, la Belleza conecta todo, todo lo que tiene un
grado de Belleza.
-La Belleza es una cualidad divina, está en todos los niveles de realidad, en el celestial y el sensible,
e incluso en el arte.
-Plotino si cree que existe la Fealdad. Platón no, creía que había únicamente ausencia de Belleza.

-Plotino distingue entre la Belleza y el Bien, el Bien es el primer principio y la Belleza es la primera
emanación de ese primer principio. El Bien es el Sol y la luz la Belleza.
-El mundo sensible participa del superior pero de manera imperfecta.
-La idea de Bien es de naturaleza fecunda, tiende a emanar, a concebir.

3) Distinción entre Bien y Belleza

-El Bien es inexpresable, no se puede expresar por formas o palabras, es misterioso.

-El Bien es absoluto, pero toma conciencia en la Inteligencia, es una primera expresión completa
del Bien. Es la primera emanación del Bien y de la Inteligencia desciende todo lo demás. Esta es la
Forma previa de la cual surgirán todas las demás formas.

-Si la Inteligencia es forma, también es Belleza. La Belleza solo se puede entender como un
derivado del Bien, y la Forma está subordinada al misterio → Todas las formas están subordinadas
al misterio, no hay forma ni palabra que pueda abarcar o expresar el Bien. No podemos conocer al
Bien, está más allá de la Belleza, de la Forma, del Ser, lo trasciende todo. Solo entendemos lo que
emana de él.

4) Impronta mística

-Como la Belleza es sinónimo de Inteligencia, de Concepto, hay algo por encima: el Bien, el primer
principio. Es un pensamiento místico, ya que se encuentra en lo más profundo de la realidad y no se
puede conocer, es misterioso.

5) Lucha entre forma, belleza, y ser vs materia, fealdad y el no ser

-La materia no procede del Bien, es opuesto a él. La materia no tiene consistencia, es la completa
ausencia, el no ser. Carecer de toda forma. Pero tiene algún tipo de entidad, para explicar el mundo
sensible(corporeidad).
-La materia es la inercia frente a la fuerza, es lo que no tiene forma, la completa fealdad.

6) Belleza y Unidad

-La Belleza y la proporción están estrechamente relacionadas, algo bello está bien proporcionado.
-Pero la Belleza no se fundamenta en la idea de proporción, sino en la de unidad. La Belleza es una
idea de unidad, está por encima de lo complejo, de lo no proporcionado.
-La Belleza reside en lo vivo. El fundamento de la Belleza no está tanto en la proporción, en las
partes, sino en lo que está vivo.
-Lo que hace una forma es configurar a las cosas para que dejen pasar la luz, el Bien.

7) Arte y verdad.

-El buen artista tiene una visión interior del mundo de las Ideas, de las formas perfectas, y traslada a
estas a la materia, a sus creaciones. Frente a Platón, que creía que copiaban las apariencias de las
Ideas Sensibles. El artista contempla con el alma. El artista es virtuoso y místico.
-El artista es como una especie de puente entre el Mundo de las Ideas y el Mundo Sensible, tiene un
papel en el orden del cosmos.

-El Arte es un camino legítimo hacia la verdad, es fuente de conocimiento verdadero, a veces nos
muestran las Formas perfectas mejor que la naturaleza. Es análogo, pero distinto, a la filosofía,
porque esta es discursiva y el Arte intuitiva.
-El Arte perfecciona al mundo sensible, forma lo que no tiene forma.

8) El artista necesita contemplar

-El Artista necesita contemplar para luego plasmar las formas perfectas en la materia.
-Hay que acostumbrar al alma a mirar por sí misma, mirar desde dentro.

9) Papel cósmico

-El artista tiene un papel en el cósmico en el movimiento de ascenso y descenso.

-El universo pide regresar .
-El artista, creando obras de cualquier índole, incorpora la materia dentro del proceso de salida y
retorno al Bien.

Suerte estudiando!!