Bandola Andina

Programa de formación

1
2
Contenido

Contenido .................................................................... 3
Objetivos ......................................................................4
Objetivos Generales ................................................ 4
Objetivos Específicos .............................................. 5
Generalidades del programa ................................... 6

3
 Objetivos

Objetivos Generales

El presente plan de estudios promueve que el estudiante logre:

Objetivo I :

Interpretar música en un instrumento con calidad técnica, sentido expresivo y criterio

de cohesión grupal: unidad rítmica, de carácter-intención, balance dinámico y

afinación.

Objetivo II :

Construir prácticas y actitudes que le permitan desenvolverse satisfactoriamente en

una agrupación musical y que, de igual manera, puedan ser aplicadas en otros

espacios de interacción cotidiana (colegio, familia, amigos).

Objetivo III :

Reconocer los elementos necesarios de la gramática musical, nomenclatura propia de

su instrumento y el contexto socio-cultural de la música que interpreta, en relación a

su propio proceso.

4
Objetivos Específicos

De Objetivo I :

 Ejecutar con solvencia frases musicales orgánicas, con articulaciones apropiadas a

la idea musical.

 Controlar la afinación del instrumento, al inicio de cada sesión y durante la

interpretación del repertorio.

 Seguir indicaciones de tempo, carácter, dinámica y articulación expresadas desde

el gesto por el director de la orquesta y/o Banda.

De Objetivo II:

 Asistir con puntualidad a clases y ensayos programados.

 Mantener la concentración y la actitud adecuada para el trabajo de equipo durante

las sesiones de ensayo y estudio.

 Preparar las tareas asignadas, desde el estudio individual y colectivo periódico.

De Objetivo III:

 Conocer los elementos de Lecto-escritura musical necesario para la interpretación

en su instrumento.

 Conocer las características físicas y sonoras de su instrumento, así como los

recursos técnicos e interpretativos del mismo.

5
 Generalidades del programa
El presente Programa de formación musical presenta contenidos de trabajo definidos para cada uno de
los siguientes niveles, concebidos en complejidad progresiva:

1
Nivel Básico: 2
3
4
Nivel Medio: 5
6
7
Nivel Avanzado: 8
9

Para cada nivel, se especifican diferentes tipos de contenido los cuales se relacionan con los objetivos
anteriormente señalados, así:
Tipo de contenido
Objetivo General I Interpretación musical

Objetivo General II Desarrollo de competencias

Objetivo General III Apropiación de repertorios

Como evidencia de aprendizaje y mecanismo de promoción, se implementarán pruebas por niveles

para cada tipo de contenido, así:

1. Evaluador
Artista formador del estudiante y/o artistas formadores de
otros instrumentos.

2. Tipo de prueba
Cualitativa y cuantitativa (Mixta)

3. Puntajes mínimos requeridos Evaluación compuesta por 5 items, cada una con un valor
para cada nivel del 20 % del total.

1. Sonido 20%
2. Técnica 20%
3. Afinación 20%
4. Interpretación 20%
5. Convivencia (comportamental y actitudinal) 20%.

La prueba se aprobará obteniendo al menos 60% del

puntaje

6
 Objetivo General I
Interpretar música con calidad técnica, sentido expresivo y criterio de
cohesión grupal: unidad rítmica, de carácter-intención, balance

Desarrollo
Modelos de Tempo vs
Tonalidades auditivo, Articulaciones y
Nivel Rango Especificaciones Técnicas* Acordes y Melodías* Acompañamiento Figuras y
y Escalas* concentración y Dinámicas*
y Ritmos* Compases
atención
Aprende gestos
Tempos lentos con
1 Buena postura corporal; alternancia de cuerdas Sol y re mayor
NA
Grados conjuntos y
necesarios para seguir
figuraciones de negra,
indicaciones en clase
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de (las primeras saltos de intervalos redondas, blancas y
plumadas; uso de los dedos 1 y 2 de la mano notas de cada cortos en primera sus respectivos
derecha. Ritmos que involucren
escala) posición silencios compases Plumada alterna ,
Básico 2 NA figuraciones de duración
Comprende y distingue con subdivisión binaria sonido ligado y P Y F
larga, blanca y negras
sonoramente el rol de
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas los instrumentos tiple, Tempos lentos y
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de guitarra y bandola. medios con
3 plumadas; uso de los dedos 1, 2 y 3 de la mano
Sol, re y do mayor NA
figuraciones de negra,
derecha. Melodías a una
redondas, blancas,
octava con
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas corcheas y sus
cuerdas al aire Plumada alterna ,
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de respectivos silencios,
4 plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la
NA Ritmo de vals
Aprende gestos compases con
sonido ligado y P Y F
mano derecha y trémolos con reguladores
necesarios para seguir subdivisión binaria
indicaciones en los Tempos lentos,
do, sol, re, la
ensayos grupales y medios y un poco
mayor
presta atención cuando rápidos con
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas mi, sol, re, la Do, sol, re mayor
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de se trabaja figuraciones de negra, Plumada alterna ,
menor en primera
Medio 5 plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la
posición y con
Melodías a una Ritmo de vals y pasillo específicamente en un redondas, blancas, sonido ligado y P MF F
mano derecha; trémolos abiertos, cerradas y octava y media instrumento distinto al corcheas y sus con reguladores
controlados cuerdas al aire que interpreta
con cuerdas al aire respectivos silencios,
y pisadas, con compases con
desplazamiento a subdivisión binaria
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas segunda posición Comprende y ejecuta los Plumada solo para
do, sol, re, la, fa Do, sol, re, la Anterior con
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de diferentes roles de abajo, ubicación de la
mayor mayor y menor en Ritmo de vals , pasillo, compases de
6 plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la
mi, sol, re, la primera posición y guabina, torbellino
carácter armónico o
subdivisión ternaria en
mano para realizar
mano derecha; trémolos abiertos, cerradas y melódico que se pueden staccato, glisando.
controlados menor con cuerdas al aire un tempo lento
aplicar Todas las dinámicas
Melodías a dos
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas do, sol, re, la, mi, Do, sol, re, la, mi, octavas con Sigue las indicaciones Anterior con
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de fa, si bemol si, fa y si bemol cuerdas al aire y del profesor en clase y compases de
7 plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la mayor mayor en primera pisadas, con Ritmo de bambuco ensayos, tiene una subdivisión ternaria en
mano derecha; trémolos abiertos, cerradas y mi, sol, re, la, si posición con y sin desplazamiento a actitud positiva y asiste un tempo lento y
controlados; uso de articulaciones
menor cuerdas al aire segunda y tercera con puntualidad , medio
posición

Buena postura corporal; alternancia de cuerdas

Melodías con dos
Staccato, glisandos,
octavas y media
Avanzado al aire con cuerdas pisadas; alternancia de
plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la Todas las con las
ligaduras de dedo,
8 mano derecha; trémolos abiertos, cerradas y tonalidades acordes características
Ritmos no Colombianos Identifica sonoramente y
Anterior con
todas las dinámicas
controlados; uso de articulaciones y efectos ejecuta en los diferentes
mencionados con mencionadas compases de
tímbricos espacios del
séptima, anteriormente subdivisión ternaria en
instrumento, sus
Buena postura corporal; alternancia de cuerdas disminuidos y Melodías a tres un tempo lento,
al aire con cuerdas pisadas; alternancia de cualidades tímbricas
aumentados octavas con las medio y rápido
plumadas; uso de los dedos 1, 2, 3 y 4 de la Todas las propias.
9
mano derecha; trémolos abiertos, cerradas y
características Ritmos no Colombianos
tonalidades
controlados; uso de articulaciones, ornamentos mencionadas
y efectos tímbricos anteriormente

* Items priorizados para nivelación

7
 Objetivo General II*

Construir prácticas y actitudes que le permitan desenvolverse satisfactoriamente en una agrupación musical y que,
de igual manera, puedan ser aplicadas en otros espacios de interacción cotidiana (colegio, familia, amigos).

Durante la
Auto cuidado y Comunicación Auto cuidado Comunicación Durante la
Habilidades básicas. clase/ensayo/concierto
autocontrol (Parte 1) (Parte 2) (Parte 2) clase/ensayo/concierto (Parte 2 )
(Parte 1 )
Seguimiento
Puede realizar Sabe marcar
de las
Realiza los ejercicios de compases de
Conoce las indicaciones Interpreta su Reconoce la
ejercicios de calentamiento numerador 2,
partes de su dadas por el instrumento importancia Al tocar con la
Llega calentamiento dirigidos al 3,4 y6
instrumento, artista junto a otros de formar agrupación
puntalmente corporal y en el grupo, sabe manteniendo Reconoce la
ubica su silla formador, compañeros y parte de una asegura entradas,
a las clases, instrumento de cómo realizar un pulso importancia
en el lugar comprende el se interesa agrupación y ritmo y dinámicas
Nivel que le
presenta una manera
lenguaje de por unificar el asume su rol
un estable.
haciendo uso de
de formar
actitud de adecuada. mantenimiento Conocimiento parte de una
corresponde gestos pulso y la dentro de la distintas técnicas
atención y Limpia su preventivo de de agrupación y
al momento asociados a la afinación con misma. Sabe como el contacto
respeta las instrumento su instrumento terminología asume su rol
de iniciar la práctica los demás. cuándo su visual. Puede
opiniones de cuando lo y cuando este musical en dentro de la
clase y musical y Estudia los instrumento corregir su
sus requiere y necesita italiano más misma.
mantiene terminología ejercicios en necesita un afinación de
compañeros. mantiene sus alguna avanzada
una posición básica en desarrollados accesorio manera acertada.
útiles en buen reparación o (allegro,
correcta italiano (Da en clase (cuerdas)
estado. cambio de adagio, súbito
capo, tutti,
cuerdas. y coda)
piano, forte)

Básico X X X X

Medio X X X X X X X

Avanzado X X X X X X X X X X

* Item priorizado para nivelación

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 Objetivo General III
Reconocer los elementos necesarios de la gramática musical, nomenclatura propia de su instrumento y el
contexto socio-cultural de la música que interpreta, en relación a su propio proceso.

2.1 Conocer los elementos de Lecto-escritura musical necesarios para la interpretación en su instrumento. 2.2 Conocer las características físicas y sonoras de su
Nivel instrumento, así como los recursos técnicos e interpretativos del
Auditivo Teoria/Solfeo Cifrado Digitación/Posiciones mismo.
Correcta sujeción
1
del plectro
Generar rutinas de Lectura y solfeo hablado en un nivel
Plumada alterna
escucha del instrumento muy básico, a partir de redondas,
Digitaciones en primera en primera y
2 para identificar su blancas, negras y sus respectivos
posición aprovechando en Identificación de las segunda cuerda
cualidad sonora. silencios, grados conjuntos, saltos no
Básico gran medida las cuerdas al diferentes partes de la con sonido forte Intercalar cuerda
Reconocimiento auditivo mayores a una cuarta, tempo lento y
aire y el uso de los dedos bandola Plumada alterna suelta y pisada
del instrumento dentro compases simples, en ejercicios y/o
uno, dos y tres en primera, con el dedo uno
del ensamble y el rol de piezas organizadas por grupo de
3 No aplica segunda, tercera
cada uno de ellos. compases.
cuerda con
conido forte
Plumada alterna
Digitaciones en primera
Tímbricas que se en primera, Intercalar cuerdas
posición aprovechando en
generan al interpretar segunda, tercera sueltas y pisadas
4 gran medida las cuerdas al
el instrumento en y cuarta cuerda con los dedos
aire y el uso de los dedos
diversos sectores con sonido forte uno y dos
uno, dos, tres y cuatro
y piano
En lo posible se quiere, una lectura y
Plumada alterna
solfeohablado más fluido, a partir de
en primera,
Identificación del rol redondas, blancas, negras, corcheas y
segunda, tercera, Intercalar cuerdas
musical (melódico y/o sus respectivos silencios, grados
cuarta y quinta sueltas y pisadas
Medio 5 armónico) del conjuntos, saltos no mayores a una Golpes o sonidos
cuerda con con los dedos
instrumento en función cuarta, quinta y octava, tempos lentos, Digitaciones en primera y percutivos en el puente,
sonido forte - uno, dos y tres
del ensamble medios y compases simples (2/4, 3/4 y segunda posición, con caja armónica y aros
piano y
4/4), piezas o frases musicales de 16 cuerdas al aire y pisadas, y con dedos o plectro;
Por el registro agudo, la reguladores
compases. el uso de los dedos uno, uso del recurso sonoro
bandola comúnmente es Plumada hacia
dos, tres y cuatro que se ubica entre el Interpretación de
usada como un instrumento abajo con
tira -cuerdas y puente los tres primeros
melódico, aún así en ella se movimiento de
6 trastes usando
pueden hacer acordes antebrazo y
los dedos uno,
aprovechando cuerdas al aire, sonido fuerte en
dos y tres
los dedos uno, dos y máximo todas las cuerdas
Se plantea el trabajo, desde la teoría y tres, y a medida que va Principio de
el solfeo, a partir dre los ritmos avanzando se pueden incluir funcionamiento del Escala cromática
7 bambuco (siempre en 6/8) y pasillo, de acordes con séptima, mástil del instrumento Plumada alterna con cuerdas al
Identificación auditiva del Digitaciones en primera,
16 y 32 compases, con aumentados y disminuidos y las clavijas para una con movimiento aire
instrumento y sus segunda y tercera posición,
acompañamientos muy básicos. Se correcta afinación. de ante-brazo,
características sonoras con cuerdas al aire y
Avanzado incluye el concepto de compas muñeca, pulgar y Escala diatónica
(tímbricas propias de la pisadas, y el uso de los
8 compuesto (6/8) junto con los rotación en con cuerdas al
guitarra, el tiple o la dedos uno, dos, tres y
compases simples ya trabajados, se Armónicos naturales en diferentes aire
bandola) cuatro
mantienen los tempos lentos y medios, traste V, VII y XII dinámicas Escala diatónica
9 grados conjuntos y los saltos no con cuerdas al
mayores a una 4, 5 y 8 aire y pisadas