Programacion Leon

PROGRAMACIÓN DE
PIANO
CURSO 2019/2020
Héctor Sánchez Ruiz, jefe del departamento didáctico.
24022122@educa.jcyl.es
Índice
1. DIRECTRICES GENERALES .....................................................................................3
2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN DE LAS
ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES CON REFERENCIA A LOS
MÍNIMOS EXIGIBLES ....................................................................................................4
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES .......................................... 4
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES .......................................... 8
TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ........................................ 11
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ...................................... 15
PRIMER Y SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ............ 21
TERCER Y CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ................ 26
QUINTO Y SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS .................................................... 31
PROFESIONALES .....................................................................................................31
3. CLASES COLECTIVAS .............................................................................................37
4. EVALUACIÓN ...........................................................................................................38
5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN .............................................................................41
6. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN ..........................................................................43
7. METODOLOGÍA ........................................................................................................45
8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS ..........................................................47
9. APLICACIÓN DE RECURSOS TIC EN LA PRÁCTICA DOCENTE .....................49
10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRA-ESCOLARES ......................51
11. PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE ENSEÑANZAS
ELEMENTALES Y PROFESIONALES DE MUSICA (LOE) ......................................52
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES........ 52
PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ........ 53
PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ......... 54
PRUEBA DE ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ...55
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ...57
PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES .....59
PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES .....61
PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ...... 63
PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ........ 65
12. PROGRAMA DE CAMBIO DE INSTRUMENTO .................................................67
13. PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS ...............................68
14. REPERTORIO ...........................................................................................................69
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ........................................ 69
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ....................................70
TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ....................................... 71
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES ...................................... 73
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES .....................................75
SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES .................................77
TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ....................................79
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ....................................81
QUINTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES.....................................83
SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES ...................................... 85
2 Programación didáctica de la especialidad de Piano

Conservatorio Profesional de Música de León
1. DIRECTRICES GENERALES
El Departamento de Tecla del Conservatorio Profesional de Música de

León ha elaborado este documento basado en el Proyecto Curricular del Centro
y conforme a la legislación vigente, para las enseñanzas elementales y
profesionales de música establecidos en la LOE.
REFERENCIAS LEGISLATIVAS
DECRETO 65/2005, de 15 de septiembre, por el que se aprueba el

Reglamento Orgánico de los Centros que imparten Enseñanzas escolares
de Régimen Especial
ORDEN EDU/1188/2005, de 21 de septiembre, por la que se regula la
organización y funcionamiento de los conservatorios profesionales de
música de Castilla y León.
DECRETO 60/2007, de 7 de junio, por el que se establece el currículo de las
enseñanzas elementales y profesionales de música en la Comunidad de
Castilla y León. Corrección de errores
.
RESOLUCIÓN de 25 de marzo de 2013, de la Dirección General de
Formación Profesional y Régimen Especial, relativa a los procesos de
admisión y matriculación de alumnos en las enseñanzas elementales y
profesionales de música en los conservatorios de música de la Comunidad
de Castilla y León.

2. OBJETIVOS, CONTENIDOS Y CRITERIOS DE
EVALUACIÓN DE LAS ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y
PROFESIONALES CON REFERENCIA A LOS MÍNIMOS
EXIGIBLES
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS
Generales
La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la LOE
tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:
• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con
respecto al instrumento, que posibilite y favorezca la acción
del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado,
para poder afrontar cualquier dificultad técnica en el futuro.
• Conocer las características y posibilidades
sonoras del instrumento y saber utilizarlas dentro de las
exigencias del nivel.
• Desarrollar los principios elementales de técnica
individual que permitan la interpretación adecuada de las
obras correspondientes a este nivel de iniciación.
• Comprender el sentido de las distintas
articulaciones como fundamento a la expresividad musical
del instrumento.
• Leer de forma correcta tanto melódica como
rítmicamente las partituras propias de este nivel.
• Desarrollar la sensibilidad auditiva.
• Adquirir gradualmente una preparación que le
permita afrontar en un futuro y sin problemas la prueba de
acceso a las Enseñanzas Profesionales.
• Disfrutar de la audición de obras musicales
como forma de comunicación y como fuente de
enriquecimiento cultural y de placer personal, interesándose
por ampliar y diversificar sus preferencias musicales.
• Valorar la importancia del silencio como
condición previa para la existencia de la música y como
elemento de armonía en relación con uno mismo y con los
demás.
• Comprender la importancia del trabajo individual.
• Trabajar técnicas de estudio que permitan la
autonomía en su proceso de aprendizaje.
Específicos
Didácticos:
• Conseguir que el alumno se adapte y conozca
perfectamente el instrumento.
• Introducirse en la técnica básica del instrumento
con una correcta posición corporal.
• Conocer y comprender los términos musicales
que aparezcan en sus partituras.
Operativos:
• Que el alumno adopte una posición adecuada
del cuerpo que posibilite y favorezca la acción sobre el
instrumento.
• Que el alumno aplique en las clases de piano los
conceptos que son trabajados en lenguaje musical.
• Que el alumno identifique a través de la
audición, errores propios o ajenos técnico-musicales.
• Que el alumno participe con interés tanto en las
clase individuales como en las colectivas contribuyendo al
buen funcionamiento de las mismas.
• Que el alumno se conciencie de la importancia
del trabajo individual.
• Que el alumno adquiera las técnicas de estudio
necesarias aprendiendo a ser constante y disciplinado.
CONTENIDOS
• Conocimiento del propio instrumento como ente
tangible.
• Conocimiento de los principios generales de la
técnica pianística.
• Selección progresiva en cuanto a grado de
dificultad de los ejercicios, estudios y obras del repertorio
propio del nivel que se consideren útiles para el desarrollo
de la capacidad musical y técnica del alumno.
• Estudio de los principios generales de la
digitación pianística.
• Manejo de la utilización consciente del peso del
brazo.
• Iniciación de la lectura a primera vista.
• Situación de las notas en el teclado y su relación
con las notas escritas.
• Interpretación de una línea melódica con ambas
manos por separado.
• Interpretación de una línea melódica repartida
entre las dos manos.
• Interpretación de una misma línea melódica
simultáneamente con las dos manos.
• Práctica de ejercicios de independencia y
fortalecimiento de los dedos.
• Trabajo del repertorio determinado por el
programa orientativo del curso.
• Desarrollo de hábitos correctos y eficaces del
estudio estimulando la concentración y la disciplina en el
trabajo.
• Colaboración en el transcurso diario de las
clases.

• Habituarse a asistir a conciertos a fin de adquirir
una formación cada vez más completa en lo que a escucha
de música se refiere.
• Entrenamiento permanente y progresivo de la
memoria.
• Sentar las bases de la utilización del cuerpo
desarrollando la percepción interna de la propia tensión-
relajación.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

musicales, establece que los “criterios de evaluación” son los encargados de
establecer el tipo y grado de aprendizaje que se espera que alcancen los
alumnos al concluir una determinada etapa formativa siempre en relación,
lógicamente, a los objetivos generales y a los específicos.
El nivel de consecución de los objetivos no deberá ser nunca medido de
manera mecánica ni automática, sino con la flexibilidad que demandan estos
estudios, teniendo como referencias el curso en el que se encuentra, las
características y peculiaridades que adornan su personalidad, siendo éstas
valoradas por el órgano competente en cada caso.
La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función
fundamentalmente formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al
docente unos indicadores claros que le informen sobre la evolución de los
sucesivos niveles de aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad
de aplicar mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto
estos criterios de evaluación serán los siguientes:
- Interés del alumno hacia el instrumento.
- Capacidad de auto-escucha y rectificación.
- Musicalidad, entendida como libertad de
interpretación dentro de los límites del ritmo/tempo y estilo.
- Participación activa en audiciones, clases
colectivas, audiciones de otros departamentos y, por supuesto,
asistencia regular a las clases.
- Adquisición de correctos hábitos de estudio.
- La suma de los objetivos y contenidos recogidos en
esta programación.
MÍNIMOS EXIGIBLES
Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.
El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para pasar al curso
siguiente.
El alumno deberá cumplir la distribución temporal de la materia, según los
mínimos exigibles que figuran en el programa del curso.
Las sesiones de evaluación se celebrarán una vez al trimestre y el
resultado se comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio.
Los resultados de esta evaluación final se expresarán mediante los términos
numéricos utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas
las calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.
Por ello, para obtener una calificación de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establecerá como requisito mínimo e indispensable la interpretación
correcta del mínimo de obras relacionadas en el programa del curso. Esta

interpretación es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Correcta lectura de notas.
- Atención a indicaciones dinámicas y agógicas.
- Realización de fraseo y articulaciones.
- Posición de manos y cuerpo.
- Calidad de sonido.
(Ver el programa del curso).
El hecho de haber superado dos trimestres no implica la superación de la

asignatura siempre que no se hayan conseguido los mínimos arriba expuestos.

SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
OBJETIVOS
Generales
La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la

LOE tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos las siguientes
capacidades:

del conjunto brazo-antebrazo-mano-dedos sobre el teclado.
obras correspondientes a este nivel.
del instrumento.
acceso a las Enseñanzas Profesionales
• Interpretar un repertorio básico que incluya
obras representativas de diversas épocas y estilos
adecuadas a este nivel.
• Desarrollar la capacidad de interpretación
memorística.
demás.
Específicos
Didácticos
• Continuar y desarrollar los objetivos del
curso anterior.

• Aprender a leer por delante de lo que se
toca
• .
• Conseguir que el alumno se interese por
aprender más sobre su instrumento técnica y musicalmente.
• Practicar la lectura a primera vista, la
memorización y la improvisación.
• Desarrollar en el alumno la sensibilidad
auditiva como base para la obtención de una buena calidad
de sonido.
• Seleccionar progresivamente, en cuanto
al grado de dificultad, los ejercicios, estudios y obras del
repertorio pianístico considerados útiles para el desarrollo de
la capacidad musical y técnica del alumno.
• Conocer y comprender los términos
musicales que aparezcan en sus partituras.
Operativos
instrumento.
• Que el alumno sea capaz de tocar en público
varias piezas de las preparadas durante el curso
manteniendo un tiempo estable y sin errores.
• Que el alumno interprete una serie de piezas
seleccionadas de entre las que figuran en el repertorio del
curso y que en su conjunto comprendan todos los
contenidos del curso.
• Que el alumno participe en audiciones o
conciertos de alumnos como primera toma de contacto con
el público.
• Que el alumno memorice fragmentos musicales
adecuados a su nivel.
• Que el alumno ante una pieza a primera vista la
pueda leer con cierta facilidad.
CONTENIDOS
• Continuación y desarrollo de los
contenidos del curso anterior.
• Trabajo del repertorio determinado por
el programa orientativo del curso correspondiente
respetando el mínimo de obras exigidas.
• Interpretación en público por medio de
audiciones colectivas de piezas del repertorio del curso.
• Continuación y profundización en el
fortalecimiento e independencia de los dedos.
• Coordinación e independencia de las
manos.
• Lectura a primera vista.
• Iniciación al entrenamiento de la
memoria.
• Práctica de conjunto.
• Aprendizaje de los distintos modos de
ataque y “tocco”.
• Conocimiento y práctica de los pedales.
• Colaboración en el transcurso diario de
las clases.
• Preparación de audiciones y posterior
crítica constructiva de las mismas.
• Habituarse a asistir a conciertos a fin de
adquirir una formación cada vez más completa en lo que a
escucha de música se refiere.
• Desarrollo de hábitos correctos y
eficaces del estudio estimulando la concentración y la
disciplina en el trabajo.

musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de
estudios, teniendo como referencias la situación del alumno, el curso en el que
se encuentra y las características, posibilidades y peculiaridades que adornan su
personalidad, siendo éstas valoradas por el órgano competente en cada caso.
esta programación.

MÍNIMOS EXIGIBLES

siguiente.
La evaluación se celebrará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La evaluación final se celebrará en junio. Los resultados
de esta evaluación final se expresarán mediante los términos numéricos
utilizando la escala de 1 a 10 sin decimales, considerándose positivas las
calificaciones iguales o superiores a cinco y negativas las inferiores a cinco.
interpretación correcta es evaluable objetivamente en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Diferenciación de los tipos de ataque.
En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aun cuando sea
sensiblemente inferior al marcado en la partitura); utilización del pedal en las
obras que lo requieran; comprensión del carácter de la obra y utilización de los
diferentes toques y articulaciones requeridos.
En el segundo trimestre, además de lo ya expuesto para el primero,
deberán demostrar más soltura y comprensión en la interpretación, sobre todo
en aquellas obras que sean continuación de las que se estudiaron en el primer
trimestre.
Al final del curso la interpretación de todas las obras será la velocidad
adecuada, matizadas, pedalizadas, y con el sonido y carácter musical
correspondiente a cada una de ellas.
En todo caso, el alumno ha de tener presente que independientemente de
la técnica y mecánica, la musicalidad es fundamental en una disciplina sonora y
las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad.
TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
OBJETIVOS
Generales

capacidades:

del instrumento.
acceso a las Enseñanzas Profesionales.
memorística.
demás.
Específicos
Didácticos
curso anterior.
• Tomar conciencia de la importancia del
estudio regular, constante y bien hecho para obtener
resultados. Adquirir hábitos de estudio correctos.
• Ser capaz de utilizar tipos básicos de
toque.
• Comprender el concepto de forma y las
estructuras básicas de las piezas a interpretar.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a
parte de las piezas, los aspectos extramusicales: entrada,

saludo al público, finalización de las piezas, paso de
páginas, etc.
toca.
de sonido.
Operativos
instrumento.
• Que el alumno tome conciencia de la
importancia del trabajo individual.
el público.
CONTENIDOS

manos.
• Iniciación al entrenamiento de la
memoria.
• Práctica de conjunto.
las clases.

musicales, establece que los criterios de evaluación son los encargados de
esta programación.
MÍNIMOS EXIGIBLES

siguiente.
apartados:
- Correcta medida.

correctamente leída, digitada y medida, con un aire aceptable (aún cuando sea
En el segundo trimestre además de lo ya expuesto para el primero
trimestre.
En todo caso el alumno ha de tener presente que independientemente de
las primeras han de ponerse siempre al servicio de dicha musicalidad
CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

OBJETIVOS
Generales

capacidades:
• Continuar y desarrollar los objetivos del curso

anterior.
del instrumento.
permita afrontar sin problemas la prueba de acceso a las
Enseñanzas Profesionales.
memorística.
demás.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico que
permita abordar las obras de su nivel dentro de una
interpretación estilísticamente correcta.
Específicos
Didácticos
curso anterior.
toca.
de sonido.
Operativos
• Que el alumno adopte una posición
adecuada del cuerpo que posibilite y favorezca la acción
sobre el instrumento.
el público.
• Actuar en público, teniendo en cuenta, a parte de
las piezas, los aspectos extramusicales: entrada, saludo al
público, finalización de las piezas, paso de páginas, etc.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio el uso de
los diferentes toques.
• Comprensión de las estructuras musicales:
motivo, tema, periodo, frase, etc.
• Capacidad de interpretar textos basándose en la
correcta medida, articulación y fraseo.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva como
premisa indispensable para la obtención de una buena
calidad de sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos los
tipos de ataque, toques y articulaciones en relación con la
dinámica y conducción de la frase.
• Desarrollo de la percepción interna de la propia
tensión-relajación, así como control de los indispensables
esfuerzos musculares que requiere la ejecución
instrumental, tratando siempre de hallar un equilibrio
satisfactorio entre ambos factores.
CONTENIDOS
manos.
• Entrenamiento de la memoria.
las clases.

La Evaluación debe cumplir, entre otras, una función fundamentalmente
formativa, sirviendo los resultados obtenidos para ofrecer al docente unos
indicadores claros que le informen sobre la evolución de los sucesivos niveles de
aprendizaje de sus alumnos, con la consiguiente posibilidad de aplicar
mecanismos correctores de las insuficiencias advertidas, por tanto estos criterios
de evaluación serán los siguientes:
esta programación.
MÍNIMOS EXIGIBLES

siguiente.
apartados:
- Correcta medida.
- Pedales.


trimestre.
adecuada, matizadas, pedalizadas y con el sonido y carácter musical

PRIMER Y SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS
PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
curso anterior.
• Adoptar una posición adecuada del
cuerpo con respecto al instrumento que posibilite y
favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-
dedos sobre el teclado.
• Ser conscientes de las posibilidades
sonoras del instrumento y saber utilizarlas de acuerdo a las
• Conocer básicamente las diferentes
épocas que abarca la literatura pianística a lo largo de su
historia.
• Alcanzar un grado de desarrollo técnico
que permita abordar las obras de su nivel dentro de una
• Desarrollar la capacidad de
interpretación memorística del programa.
• Conocer las características y
posibilidades sonoras del instrumento y saber utilizarlas
dentro de las exigencias del nivel.
• Leer de forma correcta tanto melódica
como rítmicamente las partituras propias del curso.
• Ser capaz de interpretar de memoria
parte del repertorio estudiado.
Específicos
Didácticos
curso anterior.
estudio regular y constante para obtener resultados
correctos.
páginas, correcta puesta en escena (vestuario), etc.
• Ser capaz de aplicar con criterio propio
el uso de los diferentes toques.
• Aplicar los diversos modos de ataque y
de articulación.
• Estudiar las diferentes digitaciones y su
estrecha conexión con la articulación y el fraseo.
• Adquirir los recursos técnicos
necesarios para conseguir una interpretación adecuada.
• Participar en conciertos, teniendo en
cuenta, a parte de la técnica y musicalidad, otros aspectos
como el control del miedo escénico, etc.
• Utilizar la dinámica, la precisión en la
realización de las diversas indicaciones que a ella se refiere,
y el equilibrio de los niveles y calidades de sonidos
resultantes.
Operativos
• Que el alumno sea capaz de tocar en
público varias piezas de las preparadas durante el curso
manteniendo un tempo estable y sin errores.
• Que el alumno interprete el mínimo de
obras exigidas en el programa del curso, y que en su
conjunto, comprendan todos los contenidos del mismo.
• Que el alumno memorice tanto
fragmentos como obras musicales completas adecuados a
su nivel.
• Que el alumno utilice los diferentes
toques a fin de conseguir una mayor riqueza en la
interpretación de obras y estudios.
• Que el alumno sea capaz de interpretar
una de las piezas de cada concierto o audición de memoria.
• Que el alumno pueda leer a primera
vista sin problemas.
instrumento.
audición, errores técnico-musicales propios o ajenos.
CONTENIDOS
Conceptuales:
• Memorización e interpretación de textos
musicales empleando medida, articulación y fraseo
adecuados a su contenido.
• Interpretación de acuerdo con los
criterios de estilo correspondientes.

• Interpretación en público, como solista y
de memoria de obras representativas de su nivel con
seguridad y control de la situación.
• Desarrollo de la percepción interna de la
propia relajación.
• Utilización consciente del brazo.
• Desarrollo de la habilidad de cada mano
y el juego coordinado de ambas.
digitación pianística y su desarrollo en función de la dificultad
progresiva del repertorio.
• Desarrollo de la sensibilidad auditiva
como base para la obtención de una buena calidad de
sonido.
• Aprendizaje de los diferentes modos de
ataque y de articulación en relación con la dinámica y
conducción de la frase.
• Desarrollo de las posibilidades sonoras
del instrumento, tratando de alcanzar una diferenciación
dinámica, imprescindible en un instrumento polifónico como
el piano.
• Comprensión de las estructuras
musicales: motivo, tema, periodo, frase etc.
• Entrenamiento progresivo y permanente
de la memoria.
• Selección progresiva, en cuanto al
grado de dificultad, de los ejercicios, estudios y obras del
repertorio pianístico que desarrolle la capacidad musical y
técnica del alumno.
• Lectura correcta, tanto melódica como
rítmicamente, de las partituras del programa o cualesquiera
otras (primera vista).
• Capacidad de interpretar textos
basándose en la correcta medida, articulación y fraseo.
• Interpretación del mínimo de obras
exigido en el programa del curso.
• Capacidad de aprendizaje progresivo
individual.
• Interpretación de obras
correspondientes a su nivel en audiciones.
• Desarrollo de las habilidades motrices.
como premisa indispensable para la obtención de una
buena calidad de sonido.
• Desarrollo y perfeccionamiento de todos
los tipos de ataque, toques y articulaciones en relación con
la dinámica y conducción de la frase.

• Entrenamiento permanente y progresivo
de la memoria.
propia relajación, así como control de los indispensables
de la lectura a primera vista.
el programa orientativo del curso correspondiente,
• Interpretación en público, por medio de
• Coordinación e independencia de
manos.
las clases.
• Preparación y participación en las

audiciones y posterior crítica constructiva de las mismas.
eficaces del estudio, estimulando la concentración y la
MÍNIMOS EXIGIBLES

siguiente.
La evaluación se realizará una vez al trimestre y el resultado se
comunicará por escrito. La calificación final se celebrará en el mes de junio. Los
resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica de
1 a 10 sin decimales.
Por ello, para obtener la calificación mínima de 5 y, por tanto, superar el
curso, se establece como requisito mínimo e indispensable la interpretación
apartados:
- Correcta medida.
- Atención a indicaciones dinámicas y agónicas.
- Interpretación de la obra a su tempo.
- Pedales.
- Diferenciación de estudios musicales.
- Interpretación de memoria de obras del repertorio del curso.
(Ver el programa del curso)

trimestre.

esta programación.
TERCER Y CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
curso anterior.
favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano-
dedos sobre el teclado.
historia.
• Saber utilizar las características y
posibilidades sonoras del instrumento.
• Interpretar de memoria parte del
repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones
interpretativas vigentes en distintos períodos de la música,
especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la
ornamentación.
Específicos
Didácticos
curso anterior.
correctos.

• Aplicar con autonomía los
conocimientos musicales para solucionar por sí mismo los
diversos problemas de ejecución que puedan presentarse
relativos a digitación, métrica, fraseo, dinámica, ataques,
toques, pedalización, sonido, etc.
resultantes.
Operativos
fragmentos como obras musicales completas adecuadas a
su nivel.
vista.
instrumento.
CONTENIDOS
Conceptuales:
propia relajación.
sonido.
el piano.
musicales: motivo, tema, periodo, frase, etc.
de la memoria.
individual.
• Interpretación de música
contemporánea y conocimiento de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión
en la realización de las diversas indicaciones que a ella se
refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido
resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a
los diferentes estilos.
de la memoria.
manos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener
simultáneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas
manos o entre los dedos de una misma mano, tratando de
alcanzar una diferenciación sonora, que resulta
indispensable en un instrumento polifónico como el piano, ya
se trate de la relación melodía-acompañamiento o de
planteamientos contrapuntísticos de mayor o menor
complejidad.
las clases.
• Valoración estética de la música a través
de los diferentes estilos.
MÍNIMOS EXIGIBLES

siguiente.

resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica
de 1 a 10 sin decimales.
interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Atención a indicaciones dinámicas y agónicas.
- Pedales.
(Ver el programa del curso)

trimestre.

esta programación.
QUINTO Y SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS

PROFESIONALES
OBJETIVOS
Generales
curso anterior.
favorezca la acción del conjunto brazo-antebrazo-mano
sobre el teclado.
historia.
• Saber utilizar las características y
posibilidades sonoras del instrumento.
• Interpretar de memoria parte del
repertorio del curso.
• Conocer las diversas convenciones
interpretativas vigentes en distintos períodos de la música,
especialmente las referidas a la escritura rítmica o a la
ornamentación.

Específicos
Didácticos
curso anterior.
correctos.
• Aplicar con autonomía los
conocimientos musicales para solucionar por sí mismo los
diversos problemas de ejecución que puedan presentarse
relativos a digitación, métrica, fraseo, dinámica, ataques,
toques, pedalización, sonido, etc.
resultantes.
Operativos
fragmentos como obras musicales completas adecuados a
su nivel.
vista.
instrumento.

CONTENIDOS
Conceptuales:
propia relajación.
sonido.
el piano.
musicales: motivo, tema, periodo, frase etc.
de la memoria.

individual.
• Interpretación de música
contemporánea y conocimiento de sus grafías y efectos.
• Utilización de la dinámica con precisión
en la realización de las diversas indicaciones que a ella se
refiere y el equilibrio de los niveles y calidades de sonido
resultantes.
• Utilización del fraseo y su adecuación a
los diferentes estilos: ligado a ello, el desarrollo de la
cantabilidad en el piano.
de la memoria.

manos.
• Desarrollo de la capacidad de obtener
simultáneamente sonidos de distinta intensidad entre ambas
manos o entre los dedos de una misma mano, tratando de
alcanzar una diferenciación sonora, que resulta
indispensable en un instrumento polifónico como el piano, ya
se trate de la relación melodía-acompañamiento o de

planteamientos contrapuntísticos de mayor o menor
complejidad.
las clases.
• Valoración estética de la música a través
de los diferentes estilos.
MÍNIMOS EXIGIBLES

El profesor correspondiente es el que evaluará a los alumnos para que superen
el curso.
resultados de esta evaluación final se expresarán con la calificación numérica de
1 a 10 sin decimales.
interpretación correcta, es evaluable objetivamente, en función de los siguientes
apartados:
- Correcta medida.
- Pedales.


trimestre.

esta programación.

3. CLASES COLECTIVAS
- Según la legislación vigente las clases colectivas de

instrumento tendrán un mínimo de tres alumnos y un máximo de ocho.
- En la medida de lo posible y respetando el punto anterior se
intentará hacer coincidir la edad de los alumnos, así como su nivel de
estudios.
- En el caso de que los cursos que imparte un profesor sean
muy dispares o el número de alumnos que deben cursar la clase
colectiva inferior a tres, se estudiará la posibilidad de que el alumno
asista a la clase colectiva de su curso con otro profesor de la misma o
distinta especialidad.
- Las clases colectivas pueden influir positiva o negativamente
en la calificación de la asignatura, en lo referente a la asistencia
constante o regular, y la actitud; no tanto en lo que a nivel técnico
individual de cada alumno se refiere.
- Los estudios u obras que se trabajan en estas clases no
excederán del nivel de los contenidos del programa de su curso.
Programación de las clases colectivas

Las clases colectivas deberán contemplar los objetivos y contenidos
siguientes:
Objetivos:
- Ser un complemento a la enseñanza individual
- Facilitar la integración del alumno en la música de
conjunto.
- Cumplimentar con conocimientos teóricos su
formación práctica.
- Fomentar la creatividad para improvisar.
- Conocer los distintos instrumentos a través de las
clases colectivas de otros departamentos.
Contenidos:
- Estudio de las distintas técnicas pianísticas:
escalas, arpegios, distintos tipos de ataque, etc.
- Repertorio a cuatro manos de diferentes estilos.
- Participación en las clases colectivas de otros
instrumentos.
- Lectura de distintos métodos, textos, biografías,
material de consulta, historia de la música, etc.
- Conocimiento de estructuras armónicas.
- Lectura a primera vista.
- Análisis de formas y estilos musical.
- Audiciones de música en directo o grabada.
- Asistencia a conciertos programados dentro del
centro, pese a que no coincidan con el horario habitual.
Los criterios de calificación de las clases colectivas estarán

relacionados con la regularidad en la asistencia y la actitud del alumno. Esta
calificación será complementaria a la calificación de la clase individual.

4. EVALUACIÓN
Seguiremos varias líneas de actuación complementarias que afectan al

momento en que se llevarán a cabo y al tipo de evaluación que en cada
momento aplicaremos:
- Evaluación inicial: Se realiza al comienzo del curso a fin de detectar el

nivel de conocimientos, habilidades o destrezas que tienen los alumnos, tanto
individualmente como de manera colectiva, en función de sus capacidades,
actitudes y conocimientos. La información obtenida nos permitirá adaptar los
objetivos, contenidos y actividades a la realidad del alumnado, avanzando así
hacia una mayor y más adecuada consecución, por parte de éste, de los
objetivos trazados. Es posible que de esta evaluación inicial se desprendan
consecuencias que recomienden la pronta adopción de medidas encaminadas a
cubrir las posibles lagunas detectadas en algunos o, por el contrario, a prestar
una especial atención a aquéllos que, en virtud de su preparación anterior o sus
especiales cualidades, hayan alcanzado previamente los objetivos propuestos o
estén en disposición de lograrlo en un breve plazo de tiempo.
- Evaluación procesual: La aplicación del sistema de evaluación

procesual se pone en práctica durante el desarrollo del proceso educativo,
permitiendo conocer constantemente los grados de madurez y de adquisición de
las capacidades previstas, así como también poniendo de manifiesto las
dificultades encontradas en el proceso educativo. Este tipo de evaluación
permite adecuar los contenidos, las estrategias metodológicas o las actividades
previstas con anterioridad, atendiendo a las diversas peculiaridades observadas.
Su principal virtud es la de ayudarnos a valorar el grado de adquisición de los
contenidos de forma progresiva según los vamos abordando a lo largo de un
periodo abierto de tiempo.
- Evaluación final o sumativa: En los estudios musicales debemos dotar

a la evaluación final o sumativa de una trascendental importancia. Y es que no
es suficiente que el alumno asimile diariamente el objeto del proceso educativo
de ese momento, sino que además ha de ser capaz de retenerlo para
posteriormente aplicarlo a la interpretación e su instrumento, y que se desarrolle
progresivamente en periodos muy amplios de tiempo. Debido a la necesidad y
conveniencia de informar trimestralmente a los padres o tutores legales del
alumno, nos proponemos un momento ideal para la realización de dicha
evaluación final o sumativa: el final de cada trimestre y, especialmente al final del
último trimestre por coincidir este momento con el final de curso. Será
recomendable que llegado el momento de aplicar el sistema de evaluación final
en el último trimestre, se adopten medidas que garanticen que los objetivos
mínimos propuestos a lo largo de todo el curso están conseguidos por completo
y a un tiempo en ese mismo momento.
- Autoevaluación: El proceso evaluador se puede enriquecer con la

participación activa del propio alumno a través de la autoevaluación. Con ella
contribuiremos a desarrollar en los alumnos la autocrítica, inculcándoles
actitudes de responsabilidad sobre su propio aprendizaje. Será un importante
factor de motivación y refuerzo en su aprendizaje.

- Coevaluación: Es otro sistema evaluador que suele dar importantes
resultados cuando de clases colectivas se trata, ya que es el grupo el que
expresa las valoraciones de las interpretaciones, ejercicios, actitudes, etc. de
alguno de sus miembros o del grupo en su conjunto. Así, contribuimos a reforzar
la autoestima y la formación de criterios propios, respetando los de los demás.
Las sesiones de evaluación y calificación tendrán lugar en los días previos

a las vacaciones correspondientes y serán convocadas por la Jefatura de
Estudios siguiendo las instrucciones anuales de la Consejería de Educación de
la Junta, a las cuales se ajustará también el calendario de exámenes ordinarios y
extraordinarios.
Instrumentos de evaluación
El sistema de evaluación impuesto por las administraciones competentes

está basado fundamentalmente en la evaluación continua. Por ello, la
observación constante de la evolución del alumno, de su grado de atención, del
desarrollo de las capacidades, de la regularidad en la adquisición de
conocimientos del trabajo diario, de la integración el grupo, así como cualquier
otro aspecto relacionado con los objetivos propios de cada curso y de cada
grado en general y que forme parte de la cotidianeidad de la clase, podrá y
deberá ser utilizado como instrumento de evaluación.
El control regular y global de la adquisición de contenidos será realizado a
través de los modos dictaminados en cada programación didáctica.
El profesor realizará un seguimiento individualizado por cada alumno, y en
el que queden de manifiesto los progresos o limitaciones experimentados por
cada alumno. Los profesores de asignaturas complementarias informarán al
profesor tutor a fin de que sea éste el que, a su vez informe a los padres o
tutores legales del alumno en las sesiones de tutoría.
Los instrumentos de evaluación de los que haya hecho acopio el profesor
le habrán de servir para realizar este seguimiento. Algunos de estos
instrumentos podrán ser los siguientes, en función de las asignaturas, edades,
etc.:
- Ficha de alumno. En ella, con la mayor
regularidad posible el profesor dejará constancia de los
avances, obstáculos, resultados obtenidos, etc. por el alumno
en aquellas actividades evaluables de los que no quede
documento escrito alguno. Además, en ella quedarán reflejadas
las faltas de asistencia, retrasos a clase, no realización de
tareas encargadas por el profesor, resultados de ejercicios de
todo tipo, etc.
Cuaderno del alumno. Éste estaría siempre en posesión del
alumno y en él quedaría constancia de todos aquellos ejercicios
del tipo que sean desarrollados por él a lo largo del curso,
incluyendo las oportunas correcciones u observaciones a los
mismos realizadas por el profesor.
- Grabaciones. Éstas pueden ser aprovechadas
en beneficio del proceso educativo ya que, a través de este
recurso queda constancia documental de un trabajo que puede
ser utilizado por el alumno para ejercer la autoevaluación.
- Audiciones individuales dentro de las clases
colectivas, con el fin de crear un ambiente similar al de una
actuación en público y fomentar la evaluación por el resto de
alumnado presente.
- Controles y audiciones en clase individual con
el repertorio aprendido.
- Audiciones en público una vez por trimestre.
- Asistencia regular a las clases.
Pérdida del derecho a la Evaluación Continua
El proceso de aprendizaje artístico en los niveles elementales y

profesionales, requiere un seguimiento constante y continuado por parte del
profesor y, por tanto, la asistencia regular del alumno a las clases.
La Comisión de Coordinación Pedagógica ha establecido que el número

máximo de faltas de asistencia que conllevarán la pérdida del derecho a la
evaluación continua y a las calificaciones trimestrales será de un 25% del total
de horas que, por especialidad y asignatura, configuran el currículo de cada
curso. El equipo docente valorará y analizará cada caso en función de la
distribución temporal de las mismas y del carácter de la asignatura en cuestión.
El procedimiento sustitutorio de evaluación será la realización por parte

del alumno de una prueba ante el profesor de la asignatura objeto de la pérdida
de la evaluación continua. Los contenidos y forma de dicha prueba figurarán en
la programación didáctica correspondiente y con ellos el alumno demostrará
haber alcanzado los objetivos mínimos establecidos en la asignatura. El alumno
demostrará en esta prueba haber alcanzado los objetivos mínimos establecidos
para el curso correspondiente. Como criterio de calificación se aplicará el
cumplimiento de los criterios de evaluación que figuran en esta programación.
Los alumnos que hayan perdido el derecho a la evaluación continua
deberán concretar con los profesores la realización de dicha prueba sustitutoria,
la cual deberá tener lugar durante la última semana lectiva de mayo, con la
excepción de aquellos cursos en los que el procedimiento de evaluación sea
mediante tribunal, en cuyo caso la convocatoria de dichas pruebas será
coordinada desde la Jefatura de estudios.

5. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Según la legislación vigente en las Enseñanzas Elementales y en las

Enseñanzas Profesionales de música las calificaciones que podrá obtener el
alumno serán de 1 a 10 sin decimales. Éstas se concederán a partir de la
valoración realizada, de manera equilibrada y ponderada, de los distintos
aspectos que integran las diferentes enseñanzas y que quedan reflejados
detalladamente en la programación didáctica de cada asignatura. Lógicamente,
en el caso de que los niveles mínimos establecidos en dichas programaciones
hayan sido superados, la calificación obtenida será siempre de 5 o de más, por
tratarse en este caso de calificaciones positivas.
En septiembre se realizarán las oportunas pruebas extraordinarias

con el fin de facilitar a los alumnos la recuperación de las asignaturas con
evaluación negativa
“La estructura, contenidos y criterios de calificación de estas pruebas se
ajustarán a lo establecido en la programación del curso correspondiente, y a
criterio del profesor/a en función del análisis del rendimiento de cada caso y de
forma particular, basándose en contenidos y aspectos concretos siempre y
cuando se garantice la consecución de los objetivos y mínimos exigidos
propuestos en el curso correspondiente”.
También se obtendrán calificaciones positivas cuando sea mayoría los

objetivos alcanzados o si, aquellos que no lo hayan sido, lo estén a una mínima
distancia de ser logrados, bien a través del esfuerzo del propio alumno o de las
actividades de recuperación diseñadas al efecto.
La calificación surge como una de las consecuencias del proceso de
evaluación, por tanto, para poder emitirla es necesario establecer previamente
una correspondencia entre ambas acciones.
Cada programación didáctica reflejará unos criterios de calificación en
estrecha vinculación con los criterios de evaluación previamente establecidos.
La calificación final del alumno será el resultado de la siguiente
ponderación:
- Calificación de su proceso de evaluación: 80%
- Actitud: 10%
- Actividades: 10%
ACTITUD (10%)
En aplicación de los principios que rigen de evaluación continua, se considera
fundamental la asistencia continuada a clase, así como su aprovechamiento, de
manera que se valorará de forma positiva este apartado si se constata la
realización de un trabajo continuado y constante a lo largo del curso, la
participación activa en las actividades del aula, así como el interés mostrado
hacia la asignatura.
NORMAS PARA LA REALIZACIÓN DE LAS PRUEBAS CON TRIBUNAL
Con carácter excepcional, la calificación final de las especialidades

instrumentales y canto, en los cursos 3º EE y 3º EP, se atendrá a las
siguientes normas:
1.- La evaluación final ordinaria será realizada por un tribunal nombrado a
tal efecto por el Director/a del Centro; en aquellos casos de alumnos que
deseen obtener una puntuación superior a 6.
2.- El órgano de selección estará formado por el profesor tutor y por dos
profesores más de la especialidad. En caso de que esto no fuera posible,
se designarán profesores de especialidades afines.
3.- El alumno presentará un programa completo del curso, determinado en
los respectivos departamentos, y coincidente, al menos, con el exigido en
las pruebas de acceso, e interpretará del mismo tres obras y/o estudios.
Una de las obras será elegida por el alumno y las otras dos por el tribunal.
4.- En la convocatoria extraordinaria de septiembre, así como la ordinaria
de aquellos que perdieron la evaluación continua, la calificación del tribunal
supondrá la calificación definitiva.

6. CRITERIOS DE RECUPERACIÓN
El alumno podrá recuperar la asignatura de piano si le queda pendiente,

demostrando un grado de cumplimiento de los objetivos y un dominio de los
contenidos de ese curso, según los criterios de evaluación correspondientes.
El profesor utilizará los instrumentos de evaluación indicados en su propia
programación didáctica que le permita comprobar que el alumno ha alcanzado
los objetivos del curso pendiente y que está preparado para comenzar su trabajo
con los contenidos del siguiente curso.
Los controles trimestrales suspensos se recuperarán en el momento de
realizar el control final ya que en este control presentan la totalidad de las obras
del programa.
PROMOCIÓN
Según el DECRETO 60/2007 de 7 de junio, en Articulo 10. Promoción y
permanencia:
1.- El alumno de Enseñanzas Elementales podrá promocionar al curso siguiente
con un máximo de una asignatura pendiente. La calificación negativa en dos
asignaturas impedirá la promoción de un alumno a un curso siguiente. Los
alumnos que no promocionen, repetirán el curso en su totalidad.
2.- Con lo dispuesto en el Artículo 12 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre los alumnos de Enseñanzas Profesionales promocionarán de curso
con un máximo de dos asignaturas pendientes. La calificación negativa en tres o
más asignaturas de uno o varios cursos impedirá la promoción del alumno al
curso siguiente. Los alumnos que al término del 6º curso tuvieran pendiente tres
o más asignaturas, deberán repetir curso en su totalidad. Cuando la calificación
negativa se produzca en una o dos asignaturas sólo será necesario que realicen
las asignaturas pendientes.
CERTIFICACIÓN
Los alumnos que hayan superado todas las asignaturas de las Enseñanzas
Elementales de música, podrán solicitar un Certificado acreditativo. El certificado
será expedido por el propio centro en el que se hayan cursado los estudios.
Los alumnos que hayan superado los estudios de las Enseñanzas Profesionales
de música obtendrán el Título Profesional de Música, en la que constará la
especialidad cursada.
De conformidad con el Artículo 14.2 del Real Decreto 1577/2006 de 22 de
diciembre, los alumnos que finalicen las enseñanzas profesionales de música
obtendrán el Título de Bachiller si superan las materias comunes del bachillerato,
aunque no hayan realizado el bachillerato de la modalidad de artes en su vía
específica de música y danza.
En el caso de que la promoción sea negativa y el alumno no pueda repetir
en el Centro, el equipo docente y ante la solicitud del alumno o sus padres,
podrá reconsiderar esta decisión de promoción teniendo en cuenta los siguientes
aspectos:
a. Opinión y evaluación del tutor del alumno.
b. Alegaciones de los padres del alumno (menores de edad) o del
propio alumno.
c. Trayectoria académica del alumno en el Centro.

d. Situaciones especiales de no asistencia a clase por enfermedad
prolongada o cualquiera otra razón justificada a juicio del equipo docente,
previa adaptación curricular si hubiera sido necesaria.
Si una vez considerados estos puntos por parte del equipo docente, la
decisión de promoción (u obtención del certificado o titulación correspondiente)
se modificase, se procedería a aprobar la asignatura objeto de la promoción
negativa. Si el alumno continuase en el Centro deberá cumplir las condiciones
impuestas por el equipo docente en relación con dicha asignatura. El no
cumplimiento por parte del alumno de estas condiciones sería tenido en cuenta
en su evaluación por parte del nuevo equipo docente.
Asimismo, y dado que al suspender una asignatura el alumno tiene la
opción de repetir exclusivamente esa asignatura o promocionar al curso
siguiente con ella pendiente, el equipo docente podrá aconsejar a estos alumnos
sobre la conveniencia de una u otra opción, si bien la decisión compete
exclusivamente al alumno o a sus padres o tutores legales

7. METODOLOGÍA
La metodología es la forma en la que los profesores desarrollamos el

proceso de enseñanza del piano de acuerdo a unas estrategias didácticas y
combinadas con una adaptación psicológica y particular a cada alumno.
No olvidemos que la enseñanza del piano, en su mayor parte, se produce
individualmente.
Por lo tanto la metodología puede ser activa o expositiva.
Metodología Activa:
Basada en la implicación directa del alumno. En la enseñanza
de piano se fomentará en todo momento tanto la participación activa y
continua del alumno, como su imaginación y emotividad.
La metodología activa en la actualidad se basa en el
aprendizaje y descubrimiento en situaciones comunicativas que fomentan
la creatividad y la autonomía de los alumnos, por tanto, la interacción del
profesor con el alumno será de vital importancia (con correcciones,
intercambio de información, sugerencias por ambas partes, etc.)
Métodos específicos:
Estos métodos, en general, se pueden agrupar en dos
grandes bloques: métodos técnicos y métodos creativos.
Métodos técnicos:
Los elementos técnicos fundamentales se obtienen de:
• Elementos derivados de la escritura.
• Acciones matrices asociadas (posiciones,
movimientos, etc.)
• Estos elementos técnicos son posteriormente
incluidos en lo que podemos llamar tareas significativas,
constituyendo series de estudio en progresión metódica.
• El procedimiento de aprendizaje se basa en la
comprensión y repetición, por la que se consiguen fijar las
acciones aprendidas.
• La práctica consigue un doble objetivo:
automatizar un gran número de estereotipos motores y
desarrollar la condición física del alumno (fuerza, velocidad,
precisión, etc.)
Métodos creativos:
• Parten del procedimiento inductivo: de lo global
a lo particular. Se basan mucho en la imitación y creatividad.
• La imaginación y la emotividad se sitúan en
primer lugar: ante todo es necesario que lo que el alumno va
a hacer tenga un significado para él.
• Se busca la relación entre el elemento musical
(ritmo, melodía, sonoridad, etc.) y la actividad que realiza: el
movimiento se convierte en gesto expresivo.
• El aprendizaje de la técnica parte de una fase
exploratorio global.

• Después se procede a la disociación de los
gestos significativos.
• Por último se estabilizan las destrezas
adquiridas, aprovechando todo el sentido lúdico de práctica
y evitando en todo momento la monotonía.
Metodología Expositiva
Se recurre a una exposición de contenidos por parte del profesor.

Dentro de esta metodología, se destaca con especial atención la
estrategia de enseñanza donde el profesor selecciona una metodología, en un
momento concreto.
Dentro de los diferentes tipos de estrategias destacan los siguientes:
Investigación
Proyectos
Solución de problemas.
.
Técnicas de estudio
El estudio es el denominador común de todos los alumnos,
independientemente de las aptitudes de cada uno. Necesariamente, el alumno
tiene que estudiar, y este estudio debe ser planificado de forma racional.
El alumno tiene que tener conciencia clara respecto a este punto,
sus horas de estudio deben ser momentos en los que su cerebro entre de forma
activa en el proceso, debe saber que no es cuestión de horas, sino que es
cuestión de calidad y de tiempo bien aprovechado.
El primer acercamiento a la obra debe ser lento y reflexivo, ha de
estudiar por frases musicales y nunca por páginas, ya que a veces una página
no completa la idea musical; el estudio se hará a través del análisis de las obras,
observando los problemas técnicos y musicales tratando de resolverlos.
Estudiará con más intensidad aquellos pasajes que presenten más
problemas.
La velocidad de ejecución del estudio será progresiva y estará en
función de las posibilidades del alumno, así como de la dificultad de la obra.
En cuanto a la calidad del sonido, no olvidemos el control auditivo ya
que es una de las premisas indispensables durante todo el proceso de estudio.

8. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS
Los métodos de enseñanza son en gran medida responsabilidad última

del profesor, como corresponde a un currículo abierto. Es evidente que no existe
el método por excelencia ya que la bondad del mismo debe considerarse en
función de los resultados que consiga y la adaptación específica que cada
alumno exige, pero sí existen ciertos principios metodológicos generales que
derivan de diversos principios psicopedagógicos y que deben guiar la práctica
docente.
Los criterios metodológicos serán necesariamente de carácter general y
se irán concretando en cada momento de acuerdo con la naturaleza de las
diferentes asignaturas y especialidades:
- Utilización de material (libros, partituras, metrónomo, equipo de música
etc.) elegido en función de la oportuna evaluación inicial.
- Realización regular de ejercicios (técnicos, teórico-prácticos, etc.) que
aborden aspectos tratados durante las clases.
- Audición de obras de repertorio y posterior análisis, como vehículos
creadores del espíritu crítico y aliento hacia el disfrute musical que debe
fomentarse en todo estudiante de música.
- Aprendizaje y reconocimiento de timbres musicales correspondientes al
entorno humano, social y musical que rodea al alumno y con el que convivirá a lo
largo de su etapa de formación musical y de posterior desarrollo profesional.
Recursos didácticos
Además de lo dispuesto en la programación por cursos, se aportan a

continuación los siguientes recursos:
BODÓ, A, (1994): El piano. Moviendo los dedos. Técnica de base. Madrid Real
Musical.
BRENDEL, A . (2013): De la A a la Z de un pianista. Un libro para amantes del
piano. Barcelona: Editorial Acantilado.
BURNAM, E. M (1974): Una docena al día. Desde libro preparatorio a libro 4.
The Willis Music Company Edition. Kentucky, USA.
CASELLA, A. (1985): El piano. Editorial Melos Ricordi Americana.
HARRIS, P.; CROZIER, R. (2006): The Music Teacher Companion - A practical
guide- London, ABRSM Publishing.
IMSLP Petrucci Music Library Project: http://imslp.org/
LEVAILLANT, D. (1986): El piano. Editorial SpanPress.
NIETO, A.: El gesto en el piano. Complicidad con la digitación, Quodlibet.
Revista de especialización musical. Universidad de Alcalá de Henares -
Fundación Caja Madrid. Febrero 2003, nº 25 p. 45-53.
PERAL, S: La memoria musical en la interpretación pianística. Revista
Resonancias. Edita Conservatorio Superior de Música “Eduardo
Martínez Torner”. vol. 1, nº 2, primer semestre 2007, p. 36 - 43.
PÉREZ, M.: La iniciación al piano, Quodlibet. Revista de especialización musical.
Universidad de Alcalá de Henares - Fundación Caja Madrid. Octubre
1995, nº 3, p. 3-18.
PÉREZ, M.: El piano con corazón, Quodlibet. Revista de especialización musical.
Universidad de Alcalá de Henares - Fundación Caja Madrid. Octubre
2003, nº 27, p. 71-97.
WILLEMS, E (1961): Las bases psicológicas de la educación musical. Buenos
Aires: Editorial Universitaria.

9. APLICACIÓN DE RECURSOS TIC EN LA PRÁCTICA
DOCENTE
APLICACIÓN DE RECURSOS TIC A LOS PROCESOS DE ENSEÑANZA

APRENDIZAJE
Los entornos de aprendizaje musical al igual que otros espacios educativos, se

han visto afectados por las transformaciones derivadas de la progresiva
implementación de la tecnología en nuestra sociedad. Estos hechos hacen que
sea necesario planificar, dentro de las acciones didácticas y tutoriales, un uso
racional, coherente y efectivo de los recursos TIC disponibles. Ante esto,
pasamos a enumerar las principales acciones docentes previstas en esta
programación relacionadas con el uso de las TIC aplicadas a la mejora de los
procesos de enseñanza-aprendizaje:
•UTILIZACIÓN DE LOS RECURSOS AUDIOVISUALES DISPONIBLES.
•UTILIZACIÓN DE REPOSITORIOS DIGITALES DE PARTITURAS: IMSLP,

ScorSer o similares.
•UTILIZACIÓN DE PLATAFORMAS ESPECÍFICAS EN LA BÚSQUEDA DE

REGISTROS SONOROS Y AUDIOVISUALES EN LA RED: Canales
específicos Youtube, Spotify o similar.
•ELABORACIÓN Y REALIZACIÓN DE BLOGS Y WEBS DE EDUCACIÓN

MUSICAL, con acceso desde la web del centro.
•UTILIZACIÓN DE PLATAFORMAS Y WEBS DE REFERENCIA como el

Proyecto Magister Musicae de la Fundación Albéniz o las aplicaciones
didácticas para uso en dispositivos digitales (ordenadores, tablets y teléfonos)
diseñados por instituciones como ABRSM, entre otros.
•DISEÑO DE CURSOS DENTRO DE LA PLATAFORMA MOODLE FACILITADA

DESDE LA CONSEJERÍA DE EDUCACIÓN DE JCYL.
•REALIZACIÓN DE GRABACIONES DIGITALES DE AUDIO Y VÍDEO CON

DISTINTOS TIPOS DE FINALIDAD DIDÁCTICA, tanto como recurso
metodológico como herramienta de evaluación cuando proceda, tal y como
consta en los apartados correspondientes del Proyecto Curricular y la
legislación vigente.
•ELABORACIÓN DE PRESENTACIONES MULTIMEDIA COMO SOPORTE

EXPOSITIVO EN DISTINTOS TIPOS DE ACTIVIDADES DOCENTES Y
COMPLEMENTARIAS.
•UTILIZACIÓN DE LA PLATAFORMA CENTROSNET para los procesos de carga

de calificaciones y faltas de asistencia, así como de recurso donde consultar
e intercambiar información relativa a horarios, expedientes, elaboración de
informes, etc.; entre los distintos sectores implicados en las acciones
educativas (profesores de los equipos docentes, padres, alumnos, etc.)

•UTILIZACIÓN DE EDITORES DE PARTITURAS Y RECURSOS OFIMÁTICOS
LIBRES, DE CÓDIGO ABIERTO para la elaboración de diferentes tipos de
materiales didácticos: MuseScore, LibreOficce, Openoffice, etc.;
•UTILIZACIÓN DE RECURSOS AUDIODIGITALES Y SOFTWARE “Minus One”

aplicables a la práctica musical simultánea con alumnos.
•UTILIZACIÓN DE PIANOS DIGITALES, TECLADOS Y CLAVINOVAS

destinados a la práctica en grupo.
•PARTICIPACIÓN EN LAS REDES SOCIALES DEL CENTRO, Facebook y

Twitter, en la difusión de las actividades musicales del centro.
El uso de recursos TIC genera nuevos entornos de aprendizaje que hacen que la
actividad docente se extienda más allá de lo que acontece en el aula, por lo que
consideramos que resulta imprescindible aplicar estas funciones como elemento
altamente motivador, pero también con el criterio educativo y pedagógico que
cada situación requiera y siempre al servicio del desarrollo musical y humano de
los alumnos.

10. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRA-
ESCOLARES
La tarea académica debe verse complementada por otras realizadas en el

mismo o en otros espacios, bien del propio Centro o ajenos a éste, al tiempo que
debe estar sustentada en proyectos didácticos establecidos, cuando sea posible,
en colaboración con otras instituciones o colectivos.
Actividades Complementarias: Audiciones realizadas por los propios

alumnos, asistencia a las audiciones ofrecidas por otros compañeros, asistencia
a conciertos, actividades en colaboración con otros centros, visitas a otros
Conservatorios, celebraciones de días señalados, etc. El alumno realizará, al
menos, una audición en público por curso.
Actividades Extraescolares: excursión alumnos fin de enseñanzas

profesionales, participación en el Festival Musika-Música de Bilbao, asistencia a
los conciertos del Auditorio Miguel Delibes con el Abono de Proximidad , etc.

11. PRUEBAS DE INGRESO A CURSOS INTERMEDIOS DE
ENSEÑANZAS ELEMENTALES Y PROFESIONALES DE
MUSICA (LOE)
PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
PROGRAMA DE OBRAS - V APA A “ P I ”
Los alumnos deberán presentar una relación de 10 obras completas de

entre las indicadas en el programa del curso inmediatamente anterior al que se
opta o de similar dificultad y estilo. Al menos 4 de ellos serán estudios, y el resto
de forma libre.
De esta relación el alumno interpretará tres obras que serán elegidas por
el órgano de selección.
Asimismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical
correspondiente a las diferentes áreas de la materia según consta en los
programas del Centro.
El órgano de selección se reserva el derecho de rechazar el programa
presentado si no se ajusta el nivel establecido. El aspirante podrá solicitar al
departamento con la suficiente antelación la supervisión y aprobación, si
procediera, del programa que elija para la prueba. Como el repertorio pianístico
es muy amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN DE INSTRUMENTO

Cada obra o estudio se calificará de 0 a 10 puntos, teniendo en cuenta la
capacidad del alumno para utilizar:
- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en la notas
- Fidelidad en la medida
- Dinámica como elemento básico de la interpretación
Posteriormente se hallará la media aritmética de las puntuaciones de las
obras interpretadas.
La calificación final será el resultado de la suma de la calificación del
Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%).
NORMAS GENERALES DE EXAMEN
1.- En el momento del examen, cada aspirante aportará un documento

identificativo, así como una relación completa y detallada de las diez piezas que
forman el repertorio que presenta.
Asimismo presentará al órgano de selección copia de cada una de las
partituras objeto de examen.
2.- El órgano de selección se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas
obras cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos exigibles.
3.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no exista
interrupción en sus interpretaciones. Como el repertorio pianístico es muy
amplio, no se admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
PROGRAMA DE OBRAS - VER APARTADO “REPERTORIO”
Los aspirantes deberán presentar un programa compuesto por un estudio,

una pieza del periodo barroco, una sonata o sonatina clásica completa y una
obra pianística a partir del periodo romántico. Todas las obras elegidas han de
estar escogidas del repertorio propuesto en el curso inmediatamente anterior al
que se opta. De estas cuatro piezas, el alumno interpretará al menos tres, que
serán elegidas por el órgano de selección.
Asimismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical



- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en la notas
Posteriormente se hallará la media aritmética de las puntuaciones de las

obras interpretadas.
Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%)

identificativo, así como una relación completa y detallada de las cuatro piezas
que forman el repertorio que presenta, entregando al órgano de selección una
copia de las partituras objeto de examen.
2.- El órgano de selección se reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas


PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
PROGRAMA DE OBRAS - VER APARTADO “REPERTORIO”

que optan. De estas cuatro piezas, el alumno interpretará al menos tres, que
serán elegidas por el órgano de selección.
Así mismo deberán demostrar los conocimientos de Lenguaje Musical

- El tempo
- Articulación
- Fidelidad en las notas
Posteriormente se calculará la media aritmética de las puntuaciones de

las obras interpretadas.

Lenguaje Musical (30%) y de la calificación de instrumento (70%)

que forman el repertorio que presenta, entregando al órgano de selección una
copia de las partituras objeto de examen.
2.- El órgano de selección reserva el derecho de admitir o rechazar aquellas

PRUEBA DE ACCESO A PRIMERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
PROGRAMA DE OBRAS - VER APA A “ P I ”

que se opta.
MÍNIMOS EXIGIBLES
1.- Se exigirá una correcta posición del cuerpo y manos.

2.- Interpretación de las obras con ritmo constante, demostrando una lectura fiel
de las mismas.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas y notas dobles.
Correcta realización del legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las
dificultades del nivel marcado por las obras del repertorio.
4.- Adquisición de un cierto desarrollo de la velocidad y un conocimiento básico
de las indicaciones dinámicas a la hora de interpretar las obras.
5.- Utilización de una manera consciente, del pedal derecho (sincopado y
rítmico) y del celeste.
6.- Independencia sonora entre ambas manos así como la necesaria
independencia para una buena realización polifónica en las obras
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán respetar el tempo y los aspectos dinámicos
básicos con un claro sentido musical.
8.- Leer textos a primera vista, con lectura clara, sin errores de tesitura, ni en
alteraciones accidentales, ni en la relación de valores relativos entre las figuras
escritas. El tempo deberá ser lo más uniforme posible.
EXAMEN
De las cuatro piezas presentadas, el alumno interpretará al menos tres:
- Una obra de memoria elegida por el aspirante. En ningún caso
esta obra podrá ser un estudio.
- Al menos otras dos piezas elegidas por el órgano de selección.
Lectura a primera vista de un fragmento o pieza, con las dificultades

técnicas e interpretativas propias de la escritura instrumental y contenidos finales
de las enseñanzas elementales.

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Estas tres obras se calificarán de 0 a 10 puntos por cada uno de los
miembros del órgano de selección teniendo en cuenta los criterios que a
continuación se detallan:

1.- Interpretar obras de acuerdo con los criterios de estilo
correspondientes. Con ello se pretende comprobar la capacidad del alumno para
utilizar el tempo, articulación, fidelidad tanto de las notas como de la medida y la
dinámica como elementos básicos de la interpretación.
2.- Utilización del tono muscular y la respiración adecuados a las
exigencias de la ejecución instrumental.
3.- Demostrar el dominio en la ejecución de estudios y obras sin desligar
los aspectos técnicos de los musicales.
4.- Utilización correcta de los pedales.
5.- Demostrar la autonomía necesaria para abordar la interpretación
dentro de los márgenes de flexibilidad que permita el texto musical.
6.- Mostrar autonomía en la resolución de problemas técnicos
interpretativos.

que forman el repertorio que presenta.
obras objeto de examen. Como el repertorio pianístico es muy amplio, no se
admitirán obras adaptadas ni facilitadas.

interrupción en sus interpretaciones.

PRUEBA DE ACCESO A SEGUNDO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

una pieza del periodo barroco, una sonata clásica completa y una obra pianística
a partir del periodo romántico. Todas las obras elegidas han de estar escogidas
del repertorio propuesto en el curso inmediatamente anterior al que se opta.
MÍNIMOS EXIGIBLES:

de las mismas.
contrapuntísticas.
EXAMEN


del curso anterior.


interpretativos.

admitirán obras adaptadas ni facilitadas.
3.- El órgano de selección se reserva el derecho de admitir o rechazar

aquellas obras cuyo número y nivel no sea el establecido en los mínimos
exigibles.
4.- Los alumnos deberán tener previsto el paso de las hojas para que no
exista interrupción en sus interpretaciones.

PRUEBA DE ACCESO A TERCERO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
P G AMA B AS V APA A “ P I ”

MÍNIMOS EXIGIBLES:

de las mismas.
contrapuntísticas.
EXAMEN

Lectura a primera vista de de un fragmento o pieza, con las dificultades

del curso anterior.

interpretativos.

admitirán versiones adaptadas o facilitadas.

exigibles.

PRUEBA DE ACCESO A CUARTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
PROGRAMA DE OBRAS V APA A “ P I ”

MÍNIMOS EXIGIBLES:

2.- Interpretación de las obras con un ritmo constante, fidelidad a la lectura y sin
desajustes en el tempo.
3.- Clara independencia de dedos en escalas y arpegios, octavas, notas dobles y
trinos. Corrección y seguridad en la realización de los tipos más básicos de
ataque: legato, picado, picado-ligado y portamento, dentro de las dificultades del
nivel marcado por las obras del repertorio.
contrapuntísticas.
7.- Las obras interpretadas deberán tener una clara fidelidad a la partitura.
8.- Dominio básico de los diferentes tipos de ataque en función de los estilos
musicales y el manejo de los pedales con soltura y con el conocimiento de los
criterios para su correcta utilización.
EXAMEN


del curso anterior.

interpretativos.


exigibles.

PRUEBA DE ACCESO A QUINTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
PROGRAMA DE PIANO - V APA A “ P I ”

MÍNIMOS EXIGIBLES:

contrapuntísticas.
EXAMEN


del curso anterior.

interpretativos.


exigibles.
interrupción en sus interpretaciones.

PRUEBA DE ACCESO A SEXTO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES

MÍNIMOS EXIGIBLES:

contrapuntísticas.
EXAMEN


del curso anterior.

interpretativos.



12. PROGRAMA DE CAMBIO DE INSTRUMENTO
Los alumnos que deseen aspirar a cambio de instrumento a piano habrán

de seguir el mismo proceso y condiciones descritas en las pruebas de acceso a
los diferentes cursos que se detallan en este documento, atendiendo asimismo a
lo dispuesto en el Proyecto Curricular de Centro y a la normativa vigente.

13. PROGRAMA DE SIMULTANEIDAD DE INSTRUMENTOS
El alumno presentará al órgano de selección un programa completo que

habrá de ser confeccionado atendiendo a los mínimos exigibles
correspondientes al curso inmediatamente anterior al que solicita acceder. Del
programa presentado, el alumno interpretará el número de obras que el órgano
de selección determine. Todo lo relativo a este proceso se verá amparado por la
OR E E 1 1 , de de mayo, or la que se regula la simultaneidad de
es ecialidades en las ense an as elementales y ro esionales de m sica en la
omunidad de astilla y eón.

14. REPERTORIO
PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
Bibliografía orientativa:
PRIMER TRIMESTRE
James Bastien...…. Boogie ountry Rock (1)
John Thompson..... Enseñando a tocar a los deditos
Tchokov-Gemiu...... El Piano-Iniciación a la música
Libro preparatorio
(U otras de similar dificultad)
SEGUNDO Y TERCER TRIMESTRE

Bela Bartok............. Mikrokosmos Vol. 1: excepto 1-21
García Abril............. Cuadernos de Adriana Vol. 1: excepto 1-9.
erny................... “El rimer maestro” O .599: exce to 1-5.
Kabalewsky............ Piezas Op.39
Alicia Zipilivan..........De Bach a Stravinsky. Repertorio para principiantes excepto
1-10
Bach........................Álbum de Ana Magdalena
(U otras de similar dificultad)
Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 10 piezas, de las que 4 serán
estudios (Czerny Op.599 o similar) y el resto de forma libre. Las piezas del
primer trimestre de este apartado, no se podrán presentar en la prueba de
acceso ni en la de cambio de instrumento.

SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
Bibliografía orientativa
ESTUDIOS. Elegir como mínimo cinco:
Czerny.......... Estudios Op.599: excepto 1-18

Burgmüller.... Estudios Op.100
Duvernoy...... Estudios
Lemoine....... Estudios Op.37
Köhler............Estudios Op.50
Loschhorn......Estudios. Op.181
Bartok........... Mikrokosmos Vol. I: excepto 1-27, y Vol. II

Keith Snell.... Colecciones de estudios por niveles.
(U otros de similar dificultad)
OBRAS BARROCAS (elegir dos)
Bach...............Álbum de Ana Magdalena

(U otras de similar dificultad y estilo)
OBRA CLÁSICA (elegir una completa)
Sonatinas de Beethoven, Diabelli, Clementi, Mozart, Kuhlau

OBRA ROMÁNTICA (elegir una)

Schumann.......Álbum de la Juventud Op.68
Tchaikovsky... Álbum de la Juventud Op.39
OBRA MODERNA (elegir una)

Shostakovich....7 piezas para niños
Kabalewsky..... Piezas Op.39: excepto 1-9 y 11
Stravinsky.........Los cinco dedos
Rodrigo.............El Álbum de Cecilia
Roman Alís..... Juguetes Op.108
García Abril..... Cuadernos de Adriana Vol. II
Programa mínimo:
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonatina o sonata completa), 1 romántica y 1
moderna.

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
Bibliografía orientativa
ESTUDIOS.- Elegir como mínimo cinco:
Czerny ........... Estudios Op.599: excepto 1-49

Bertini..………..Estudios O .1
Estudios Op.29
Czerny.............Estudios Op.636
Burgmuller.......Estudios Op.100: excepto 1-6 y 16
Duvernoy.........Estudios Op.120
Keith Snell.......Colecciones de estudios por niveles
OBRAS BARROCAS.- (elegir dos)
Bach
Opción 1: Dos piezas de Pequeños preludios, BWV 924,930;
BWV 939, 943, 999
Pequeñas fugas, BWV 953 en Do M
BWV 961 en Do m
Opción 2: Una pieza escogida de los preludios y fugas anteriores

Una pieza de Álbum de Ana Magdalena: excepto BWV
Anhang 114, 115, 119, 120, 121, 122, 124, 126, 127 y 128
OBRA CLÁSICA.- (elegir una completa)
Clementi.............Sonatinas Op.36: excepto nº 1

Beethoven .........Sonatinas
Dussek...............Sonatinas
James Hook.......Sonatinas
OBRA ROMÁNTICA.- (elegir una)
Schumann....... Álbum de la juventud

Tchaikowsky.... Álbum de la Juventud Op.39
Grieg................ Piezas líricas
Kirchner.............Miniaturas Op.62
OBRA MODERNA.- (elegir una)
Kachaturian..............Estampas de la infancia
Kabalewsky............. Piezas infantiles Op. 39: excepto 1-18
Prokofieff................. Piezas infantiles Op. 65
Ruiz Pipo................. Piezas infantiles
A.Oliver Pina............ Piezas infantiles. (Vol. I)
B.Bartok................... Mikrokosmos (Vol. II o III)
Pamela Wedgwood...Jazzin´about
Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de diez piezas, de las que 5 serán
moderna.
DISTRIBUCIÓN DE LA MATERIA POR TRIMESTRES
1ER TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE
Dos o tres estudios Dos o tres estudios Completar el programa

Una obra barroca Una obra barroca
1er tiempo Sonatina Sonatina completa
Romántica o moderna Romántica o Moderna

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES
Bibliografia orientativa
ESTUDIOS.-Elegir como mínimo cinco:
Czerny.......... Estudios Op.636

Estudios Op.299 (1 al 8)
Estudios Op.718 para la mano izquierda.
Jensen.......... Estudios Op.32 1er cuaderno
Cramer.......... Estudios - 1er cuaderno
Bertini............ Estudios Op.32
Moszkowsky..Estudios Op.91
Heller.............Estudios de estilo Op.45
Keith Snell......Colecciones de estudios por niveles
OBRAS BARROCAS.- (elegir dos)
Bach………. Peque os reludios, exce to BWV 9 4, 9 9, 9 7

Fughettas. Invenciones
Haendel....... Fughettas
Scarlatti....... Sonatas K. 32, 34, 40, 42
A. Soler........Sonatas
Beethoven.....Sonatinas números 1, 2, 3 y 4
Mozart ..........Sonatinas Vienesas
Haydn ....Sonatas HOB XVI/7; XVI/8; XVI/9; XVI/1; XVI/4; XVI/11; XVI/61
Clementi....... Sonatinas Op.36 nº 5, Op.37 y Op.38
Dussek..........Sonatinas
Kuhlau............Sonatinas.- Op.55 nº 3 y 6, Op.59, 88 y 60
Diabelli..........Sonatinas Op.151, nº 1. Op.168, nº 2 y 3
James Hook...Sonatinas
Grieg............... Piezas líricas

Gade................Aquarellen.- Op.19
Schumann…...Álbum de la Juventud (nº 1 , 1 , 15, 16, , , 25, 28,
etc.)
Escenas de niños. Op.15, nº10
Sonaten für die jugend, Op.118
Einsame Blumer nº11 – Op.82,nº3
Beethoven.........Bagatelas, Op.33, nº 129,126
Mendelssohn….Roman as sin alabras nº , 7, 46
Tchaikovsky......Álbum de la juventud, Op.39
Reinecke...........Sonatina en La m Op.98, nº2 (Vol. II)
Granados..................Bocetos. Valses Poéticos

Guridi....................... Apuntes
Casella..................... 11 piezas infantiles Op.35
B. Bartok................... Mikrokosmos. Vol. III o IV
Albéniz......................Vals en mi b M (seis pequeños valses Op.25)
Debussy....................The Little Shepherd (Children´s corner)
Prokofieff…………….1 ie as in antiles
Khachaturian……… Estam as de la in ancia
Pamela Wedgwood.. Piano pieces
Sofía Gubaidulina
Programa mínimo:
moderna.
1º TRIMESTRE 2º TRIMESTRE 3ER TRIMESTRE
Dos estudios Dos estudios Completar el programa

Barroca Barroca
1er tiempo sonatina Sonatina completa
Romántica o Moderna Romántica o Moderna

PRIMER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Bibliografía Orientativa
ESTUDIOS.- Elegir como mínimo tres:

Czerny...........Estudios Op.299
Estudios Op.261 (4 estudios equivaldrán a 1)
Estudios Op.718 para la mano izquierda.
Burgmüller.... Estudios Op.109
Cramer...........Estudios
Moszkowsky...Estudios Op.91
Bertini…………Estudios O .
Jensen............Estudios Op.32
Keith Snell......Colecciones de estudios por niveles
OBRAS BARROCAS.- (elegir dos, siendo una de cada apartado, y al menos

una de ellas contrapuntística)
1º una sinfonía a tres voces / 2º una invención a dos voces o elegir libremente
entre A. Soler y Scarlatti
Bach….........Invenciones y Sin onías. Fugas y Fuguettas

Scarlatti.......Sonatas K.78 (o similar)
A.Soler.........Sonatas
Haydn............Sonatas HOB XVI/3; XVI/9; XVI/10

Mozart…….…Sonatas. K.545 en o M
Beethoven......Sonatinas (excepto 5 y 6)
Sonata Op.49 nº 2
Rondó. Op.51, nº 1 en Do M
Dussek............Sonata Op.9, nº 1
ROMÁNTICA.- (elegir una)
Gade ………….Aquarellen.- Op.19

Mendelsohnn ...Romanzas sin palabras
Schumann.........Escenas de niños
Grieg.................Piezas líricas
Schubert............Momentos musicales
Tchaikovsky......Estaciones
Debussy............. hildren’s orner n meros 2 y 5

Casella...............12 piezas infantiles Op.35
Bartok................ Mikrokosmos (Vol. IV)
Satie...................Gymnopedies
Mompou............Im resiones íntimas nº “Pájaro triste”, a barca,
Bresol y Secret
Oscar Esplá.........Lírica española Op.54 (Vol. I)
Sofía Gubaidulina. Juguetes musicales
OBRA ESPAÑOLA.- (elegir una)

Granados.........Valses poéticos.
Danza nº 2
Albéniz.............Rumores de la Caleta, Malagueña, Córdoba
España (6 hojas de Álbum) Op.165.
Turina...............Danzas gitanas (Vol. I)
Programa mínimo:
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y 1
española.
Dos estudios Un estudio Completar el programa

Una invención o sinfonía Una invención o sinfonía
1er tiempo sonata Sonata completa
Romántica o moderna Romántica o moderna
o española o española

SEGUNDO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Czerny..........Estudios Op.299 (cuaderno II y II)

Estudios Op.740 Cuaderno I)
Burgmüller... Estudios Op.109
Estudios Op.105
Cramer........ Cuaderno II y III
Moszkowsky..Estudios Op.91 Vol. II
Jensen...........Estudios Op.32
Keith Snell.....Colecciones de estudios por niveles
OBRAS BARROCAS.- (elegir dos, siendo una de cada apartado, y al menos

una de ellas contrapuntística) 1ºuna sinfonía a tres voces / 2º-una invención a
dos voces o elegir libremente entre P.Soler o Scarlatti
Bach............ Invenciones 2 y 3 voces
Excepto invenciones nº 1, 4, 8, 13, 14
Excepto sinfonías nº 1, 6, 8, 10, 11, 13
A.Soler ...... Sonatas
Scarlatti ...... Sonatas K. 35; 59; 323 (o similar)

Beethoven. Sonatas
Sonatinas (excepto nº 5,6)
Haydn .......Sonatas HOB XVI/2; XVI/3; XVI/34; XVI/D1
Mozart.........Sonatas

Gade. ..........................Aquarellen.- Op.19
Mendelssohn................Romanzas sin palabras
Tchaikovsky....................Estaciones
Schubert........................Momentos musicales Op.94
Chopin...........................Preludios
Grieg .............................Piezas líricas Op.47
Fanny Mendelssohn.. Piezas seleccionadas por R.Larry Tod. Dover
Publications

Debussy. ……... hildren’s orner. Exce to 5
Bartok. ............. Mikrokosmos (Vol.5)
Prokofieff............Piezas Op.15
Mompou.............Impresiones íntimas nº 4 Gitano
García Abril....... Preludio de Mirambel nº 1
Esplá.................. Lírica Española Op.54 Vol. 1
Kodaly.................Valsette
OBRA ESPAÑOLA. (elegir una)

Albéniz..... ..Granada, etc.
Granados.....Danzas nº 1, 3, 4, 10
Valses poéticos 1 o 7
Turina. .........Danzas Gitanas
Programa mínimo :
estudios, 2 barrocas, 1 clásica (sonata completa), 1 romántica, 1 moderna y
una española.

Una invención o sinfonía Una invención o sinfonía
1er tiempo sonata Sonata completa
Romántica o moderna Romántica o moderna

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Czerny ............Estudios Op.740 (cuaderno I)

Estudios Op.299 (cuadernos III y IV)
Burgmüller...... Estudios Op.105
Clementi. ....…Gradus ad Parnasum
Cramer ............84 estudios célebres
Jensen ............Estudios Op.32 (excepto 1,2,5,8,16)
Keith Snell.......Colecciones de estudios por niveles
(U otros de similar dificultad y estilo)
OBRAS BARROCAS (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)
OPCION A:
Una suite completa elegida entre:
Bach............... “Suites Francesas”
Haendel...........”Suites Francesas”
OPCION B:
Bach..............Un preludio y fuga elegido del Clave bien temperado
Una sinfonía (excepto nº 1, 4, 5, 8, 10, 11, 15)
OPCIÓN C:
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)
Beethoven.....Sonatas
Variaciones
Mozart...........Sonatas
Variaciones
Haydn............Sonatas HOB XVI/2, XVI/5; XVI/12; XVI/13; XVI/27; XVI/34
XVI/35, XVI/37
Schubert .......................Impromptus y Momentos Musicales

Chopin. .........................Preludios, Polonesas, Mazurcas
Valses: Op.69 nº1/ Op.69 nº2/ Op.70 nº2/
Grieg ...………………..... yrische. Stüke O .54 nº , y 4
Fanny Mendelssohn.....Piezas Op.2 nº1, Op.6 nº1, Op.8 nº2 y 3
Clara Schumann……….Soirées musicales O .6 nº

Debussy .........................Preludios, Suite Bergamasque (una pieza)

Poulenc...........................Improvisaciones Op.20
Prokoffiev........................Sonatina Pastoral Op.59, nº 3
Fauré. .............................Nocturnos
S. Bacarisse....................Preludios Op.34
ili Boulanger…………… ’un jardín clair
Kodaly, Guridi, Mompou, R. Halffter, E Halffter y Shostakovitch
Turina. ...........................Mujeres españolas Op.73.

Albéniz............................Suite española
Granados.......................Danzas nº 1, 5, 10.
Pedro Blanco…………. os ma urcas, O .1 ( el Amor y el olor)
Mazurca Triste, Op.1
Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
completa), 1 romántica, 1 moderna y 1 española.

Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo sonata

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
Czerny..............Estudios Op.740 (excepto 1, 3, 7, 8, 32, 34, 41, 44)

Estudios Op.299 (cuadernos III y IV)
Clementi........ ..Gradus ad Parnasum (excepto los números 1, 2, 4, 12, 16,
17, 19, 20, 21, 34) correspondientes a la Edición Ibérica - Ed. Boileau
Cramer ...........84 Estudios célebres (excepto del 1 al 42, ambos
inclusive)
Moszkowsky....15 estudios de virtuosidad, Op.72
Saint-Saëns..... 6 Estudios, Op.135 - Nº 1,2 y 3 para la mano izquierda.
Keith Snell.........Colecciones de estudios por niveles.
OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)
OPCION A:
Bach................ Suites Francesas
Haendel……….Suites Francesas
OPCION B:
Bach............... os reludio y ugas elegidos de “El clave bien
Tem erado”.
OPCIÓN C:
Bach.............. n reludio y uga elegido de “El lave bien tem erado”
Scarlatti..........Una Sonata K. 1, 2, 73, 148 (o similar)
Beethoven. Sonatas (excepto Op.49, nº 1, 2 y Op.79, nº 25)

Variaciones
Mozart........Sonatas
Mozart. ......Variaciones
Haydn.........Sonatas HOB XVI/6, XVI/14, XVI/21, XVI/22, XVI/24, XVI/35,
XVI/36, XVI/37, XVI/40, XVI/41, XVI/42, XVI43, XVI/47
Mariana Martínez…Sonata en a M, Sonata en Sol M
Schubert.......Impromptus (Op.90 nº3 / Op.142 nº 1, 3, 4)

Momentos Musicales
Chopin...........Preludios, Polonesas, Mazurcas, Preludios,
Im rom tus, “Fantasia-Im rom tu”

Valses: Op.34, nº2 / Op.64, nº1
Nocturnos:Op.9nº2/Op.15nº3/Op.32nº1/Op55nº1/Op.72nº1
Fanny Mendelssohn…....Pie as O . nº , y 4, O .6 nº y , O . nº4
Clara Schumann…….Soirées musicales O .6 nº y 5
Grieg .............Lyrische. Stude op.54, nº 2,3 y 4

R. Schumann......Fantasiestücke op.12 (Una) Arabesque, Noveletas, etc.
Listz. .............Consolaciones nº 2, 3, 4, 5 y 6
Brahms..........Rapsodias
Debussy ....................Preludios ( también el de la Suite Bergamasque)

Poulenc. ....................Improvisaciones Op.20
Prokoffiev ..................Sonatina Pastoral Op.59, nº 3
Fauré. ........................Nocturnos op.34, Barcarolas
Salvador Bacarisse....Preludios Op.34
So hie Menter……….Petite Vals O .7
ili Boulanger…………… ’un jardín clair, ’un vieux jardin, ortège
Teresa Prieto………….1 variaciones tonales
Kodaly, Guridi, Mompou, R. Halffer, E. Halffter, Shostakovitch
Turina. ..........Mujeres españolas Op.17

Albéniz..........Suite española
Granados .....Danzas (excepto 1, 2, 3, 4, 10)
Rodrigo
Pedro Blanco.. Jeuneusse d'amour: Valses lentos 1 y 3
Programa mínimo :
El alumno presentará un programa mínimo de 8 ó 9 piezas, de las que 3 serán
estudios, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata

Barroca Barroca

QUINTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBRAS DE ESTUDIO.- Elegir como mínimo uno:
Czerny. ...............Estudios Op.740

Moszkowsky.......Estudios Op.72
Chopin ...............Estudios
Kessler ...............Estudios Op.20
Casella ................Estudios
Listz......................Estudios Op.1
Saint-Saëns .........6 estudios para la mano
izquierda Op.135, nº 4, 5, 6
Keith Snell ..........Colecciones de estudios por
niveles
OBRAS BARROCAS.- (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)
OPCION A.-

Bach............Suites francesas o inglesas, u otras de similar dificultad
OPCION B.-
Bach............. os reludios y Fugas de “El clave bien Tem erado”
OPCIÓN C:
Scarlatti..........Una Sonata
Mozart…...Sonatas
Haydn …..Sonatas HOB XVI 1 , XVI 1, XVI , XVI/23, XVI/24, XVI/25
XVI/28, XVI/29, XVI/30, XVI/31, XVI/32, XVI/36, XVI/39,
XVI/40, XVI/42, XVI/47, XVI/49.
Beethoven. Sonatas (excepto Op.49, nº 1, 2 y Op.79)
Mariana Martínez…Sonata en Mi M

Grieg.........Sonata op.7 en Mi m
R. Schumann. .....Fantasiestücke Op.12 (una), Arabeske, Noveletas,
Papillons
Fanny Mendelssohn...Piezas Op.2 nº4, Op.6 nº2, Op.8 nº1
Clara Schumann……. a richos en orma de vals Op.2, Le ballet des
revenants, Soirées musicales Op.6 nº2 y 4
Chopin………… ……Valses: O . 4, nº O .64, nº1 O .64, nº
Nocturnos: Op.9, nº1, Op.15, nº1, Op.27, nº2,
Op.32, nº1, Op.37, nº1, Op.55nº1,Do#m (póstumo)
Preludios, Impromptus, Polonesas,
Fantasía -impromptu
Schubert. …….…….Im rom tu O .9 , nº , O .14 , nº 1, O .14 , nº ,
Op.142, nº4
Liszt. ..........................Consolaciones nº 2, 3, 4, 5 y 6
Brahms. .....................Rapsodias
Debussy......................Preludios.
Poulenc..................... Improvisations Op.20
Bussoni.-.....................Preludios
Salvador Bacarisse. ...Preludios
Fauré...........................Nocturnos Op.34, Barcarolas
So hie Menter………..Ma urka O .6
ili Boulanger………… ortège
Teresa Prieto………….12 variaciones seriales
Ravel, Villalobos, Poulenc, Ginastera, Mompou, Rodrigo, Messiaen
Albéniz......................Suite española
Turina .......................Mujeres españolas Op.17
María Rodrigo………. a co la intrusa
Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 6 ó 7 piezas, de las que 1 será
un estudio, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata
Un estudio Completar el programa

Barroca Barroca

SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS PROFESIONALES
OBRAS DE ESTUDIO: Elegir como mínimo uno:
Chopin...........................Estudios
Liszt.............................. Estudios de ejecución trascendental
Saint-Saëns.................. Estudios
Scriabin......................... Estudios Op.8
Moszkowsky................. Estudios Op.64. Op.72 (excepto nº 4, 5, 10)
Keit Snell.........................Colecciones de estudios por niveles
OBRAS BARROCAS (elegir entre Opción A, Opción B u Opción C)
OPCIÓN A:
Una obra completa elegida entre las siguientes:
Bach.......................... Partitas BWV 825-830.
Suites inglesas. BWV 806-811.
“Fantasía romática y Fuga” BWV 9 .
Concierto Italiano.
Obertura Francesa.
Tocattas.
OPCIÓN B:
Dos preludios y Fugas elegidos entre los siguientes:
Bach........................... El clave bien temperado (1) nº 3, 4, 11, 12, 22, 23, 24
El Clave bien temperado (2) nº 1, 8, 9, 13, 16, 17, 22 y 23
OPCIÓN C:
Scarlatti..........Una Sonata
OBRAS CLÁSICA (elegir una completa)
Beethoven......... Sonatas (excepto la Op.49, nº 1, 2)

Mozart................Sonatas
Haydn............... Sonatas HOB XVI/19, XVI/20, XVI/23, XVI/26, XVI/32, XVI/33,
XVI/38, XVI/39, XVI/44, XVI/45, XVI/46, XVI/49
Mariana Martínez…Sonata en Mi M
OBRA ROMÁNTICA (elegir una)
Una obra elegida entre las siguientes:

R. Schumann............... Fantasiestücke Op.12 (una), Arabesque, Noveletas, etc.
Fanny Mendelssohn Piezas Op.6 nº4, Op.8 nº1
Clara Schumann……. uatro olonesas Op.1, Caprichos en forma de vals Op.2,
Le ballet des revenants, Soirées musicales Op.6 nº1 y 6
Chopin.......................Valses: Op.18, Op.34, nº1, Op.34, nº3
Nocturnos: Op.9, nº3, Op.15, nº1, Op.27, nº1, Op.27, nº2,
Op.32, nº2, Op.37, nº1, Op.48, nº1.
Preludios,Im rom tus,Polonesas. “Fantasía-Im rom tu”
Schubert......….......... Im rom tus O .14 , nº , O .14 , nº 4.
Liszt........................... Consolaciones nº 2, 3, 4, 5, 6.
Brahms...................... Rapsodias
Debussy...........Preludios
Faure...............Nocturnos
Ginastera.........Tres danzas argentinas (las tres)
Khachaturian, Martinu. Poulenc, Villalobos. Hindemith, R y E Halffter,
Rachmaninoff, Mompou
OBRA ESPAÑOLA (elegir una)
Una obra elegida entre los siguientes compositores españoles:

Albéniz, Falla,Turina
Programa mínimo:
El alumno presentará un programa mínimo de 6 ó 7 piezas, de las que 1 será un
estudio, 1 ó 2 barrocas (dependiendo de la opción elegida), 1 clásica (sonata

Un estudio Completar el programa
Barroca Barroca
1er tiempo sonata 2º tiempo de la sonata


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PROGRAMACIÓN DE

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La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la

• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con

8 Programación didáctica de la especialidad de Piano

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

10 Programación didáctica de la especialidad de Piano

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

TERCER CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

11 Programación didáctica de la especialidad de Piano

• Adoptar una posición adecuada del cuerpo con

12 Programación didáctica de la especialidad de Piano

13 Programación didáctica de la especialidad de Piano

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

CUARTO CURSO DE ENSEÑANZAS ELEMENTALES

15 Programación didáctica de la especialidad de Piano

La enseñanza del Piano en las Enseñanzas Elementales de música de la

• Continuar y desarrollar los objetivos del curso

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

19 Programación didáctica de la especialidad de Piano

20 Programación didáctica de la especialidad de Piano

22 Programación didáctica de la especialidad de Piano

23 Programación didáctica de la especialidad de Piano

• Preparación y participación en las

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

26 Programación didáctica de la especialidad de Piano

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

29 Programación didáctica de la especialidad de Piano

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

QUINTO Y SEXTO CURSO DE ENSEÑANZAS

31 Programación didáctica de la especialidad de Piano

32 Programación didáctica de la especialidad de Piano

33 Programación didáctica de la especialidad de Piano

• Desarrollo de la percepción interna de la

34 Programación didáctica de la especialidad de Piano

Se valorará si el alumno ha superado los objetivos y contenidos del curso.

En el primer trimestre la materia que le corresponde deberá estar

35 Programación didáctica de la especialidad de Piano

El vigente sistema educativo en el que se desenvuelven las enseñanzas

36 Programación didáctica de la especialidad de Piano

- Según la legislación vigente las clases colectivas de

Programación de las clases colectivas

Los criterios de calificación de las clases colectivas estarán

37 Programación didáctica de la especialidad de Piano

Seguiremos varias líneas de actuación complementarias que afectan al

- Evaluación inicial: Se realiza al comienzo del curso a fin de detectar el