2.

CINE AMERICANO DE POSGUERRA

• II Guerra Mundial: participación de EEUU (1ª potencia económica).

• à Crece el cine americano

CRÍTICA SOCIAL CONFLICTOS EN LA INDÚSTRIA

• Crítica y sensibilización con el trauma de
la guerra.
• Cine crítico con la era de Roosevelt
(1933-1945).
• 1947: Comisión de Actividades
Antiamericanas. McCarthy y la caza de
brujas. Algunos americanos emigran a
Europa.
• 1946: año de mayor box office desde
1930. Pero: campo de batalla: majors
(90% de recaudaciones) y pequeños
productores (MPPA).
• Otro enemigo: la televisión.

PELÍCULAS SOBRE HOLLYWOOD

FILM NOIR
 Cantando bajo la lluvia (1952)

Hollywood en Hollywood
Sunset
Boulevard (1950)
• En un lugar solitario (Nicholas Ray, 1950):
un guionista sospechoso de asesinato;
Cautivos del mal (Minnelli, 1952): un
productor sádico.
• Todo sobre Eva (Mankiewicz, 1950): la
falta de escrúpulos dentro del mundo de
los actores.

• Del mudo al sonoro: Cantando bajo la

lluvia (Kelly, Donen, 1952). Sunset
Bulevard (Billy Wilder, 1950).

Todo sobre Eva (1950)

En un lugar solitario (1950)

Film noir

• Sensibilización con el trauma de la guerra.

• Cine de temática criminal – El halcón maltés
(John Huston, 1941).

• 3 fases del Film noir (Brigitte Gauthier –

Histoire du cinéma américain):
• 1941-46: detectives privados. Humphrey
Bogart, Casablanca (Curtiz, 1941).
• 1945-49: criminalidad en las calles.
Films menos románticos.
• 1949-53: actos psicóticos, pulsiones de
suicido. Fritz Lang, Alfred Hitchcock.
Estilo del film noir:

• Americanización de los detectives. Humphrey

Bogart, Robert Mongomery, Dick Powel… à del
intelectual al seductor. Ejemplo: Perdición
(Wilder, 1944).

• Innovación narrativa: uso del flasbhack. Otros

films: Sunset Bulevard (Wilder, 1950), Laura
(Preminger, 1944).

• Huecos en la narración, trampas. Ejemplo: La

dama de Shanghay (Orson Welles, 1947).
Cine y otros medios audiovisuales
Culminación y crisis del cine clásico: de Hitchcock a
Orson Welles y Jean Renoir

Grado en Humanidades
Prof.: Arnau Vilaró
 1. ALFRED HITCHCOCK

• Una narración visual

• La optimización del relato aristotélico: causa-consecuencia,

verosimilitud, acción y emoción.

• Control
• El control del tiempo
• El control del guion y la puesta en escena

• El suspense (vs. la sorpresa)

• El falso culpable
VIAJE HACIA LA LUZ
Recuerda (A. Hitchcock, 1945)
 UMBRALES
(ESPACIO)

PLANO/CONTRAPLANO
(MIRADA)

APERTURA INCONSCIENTE
(PSICOLOGÍA)

Recuerda (A. Hitchcock, 1945)

Gilles Deleuze
• La imagen-movimiento: cine clásico
• La imagen-tiempo: cine moderno

Imagen-movimiento: comportamiento de las imágenes del cine clásico.

• Encadenamiento de percepciones y acciones.
• Causa-efecto.
• Pone el foco en la acción del personaje.
• El montaje al servicio de la acción.
• Ejemplo: correspondencia del plano/contraplano. El western como género
canónico.

• El esquema: S – A – S’
Gilles Deleuze

S A S’
S1

S2

A1 S1’ A2 S2’

IMAGEN-MENTAL
Pero, ¿quién mató a Harry? (A. Hitchcock, 1954)
La ventana indiscreta (A. Hitchcock, 1954)
Vértigo (A. Hitchcock, 1958)
Vértigo (A. Hitchcock, 1958)
 2. ORSON
Jean WELLES
Renoir y Orson Y JEAN RENOIR
Welles

• Dispersión espacial y temporal.

• Naturaleza dispar de las imágenes: imágenes de documental y de
ficción.
• Mezcla de puntos de vista, coralidad.
• Innovación en el uso de la profundidad de campo.

• Nuevas formas de relación entre imágenes

• Relatos más complejos
• Escritura de la cámara (cámara como una estilográfica)

« La planificación no elige ya por nosotros lo que hay que ver,

confiriéndole, por tanto, una significación a priori, sino que el espíritu del
espectador se ve obligado a discernir » (André Bazin).
Ciudadano Kane (Orson Welles, 1941)