INFORMALISMO.

 EL TÉRMINO:

• INFORMALISMO: término acuñado por Michel Tapié (1909‐1987) en la 
exposición Signifiants de l´informel, París (1951).
• Arte abstracto y espontáneo,  expresivo y no geométrico, que se desarrolla en 
Europa en la década de los cuarenta y cincuenta.
• Un arte de raíces románticas: introspección, ensimismamiento e 
incomunicación. 

• ART AUTRE: término que se asocia  Informalismo.
• Procede del libro de Tapié: Un art autre (1952).
• Pero es un concepto más amplio pues incluye 
• también la figuración: Dubuffet.
• Es “otro arte” que surge tras el “sin sentido” 
• del dolor y del salvajismo de la II Guerra Mundial.
• Hace falta OTRO ARTE. El anterior no nos sirve

• TACHISMO: Está incluido en el Informalismo.
• Es un tipo de pintura más suave, sensual y con preocupación por la belleza en la 
factura: Fautrier, Mathieu, Soulange, Hartung y Wols. 
PROTAGONISTAS DEL INFORMALISMO EUROPEO:

JEAN FAUTRIER 
(1897‐1964) GEORGES MATHIEU
(1922‐2012)

JEAN DUBUFFET  HANS HARTUNG
(1901‐1985) (1904‐1989)

WOLS (1913‐1951) ALBERTO BURRI
(1915‐1995)
 OTROS ARTISTAS EUROPEO DE LA POSTGUERRA:

ALBERT GIACOMETTI 
(181‐1966)

LUCIO FONTANA 
(1899‐1968)

FRANCIS BACON
(1909‐1992).
LA NUEVA FIGURACIÓN

EL GRUPO COBRA 
(19048‐1950)
 CARACTERÍSTICAS DEL INFORMALISMO:

• Se rechaza el modo de crear que se correspondía con el mundo que 
había dado lugar a esa guerra. De ahí que , aunque algunos no se alejen 
totalmente de la figuración, plantean una nueva imagen del hombre: 
deshacen las figuras, machacan los cuerpos, los descuartizan.

• Informal significa “lo contrario a toda forma”. No les basta con destruir el 
cuerpo (la forma), también desean destruir la idea de belleza y armonía.

• Rechazan los  materiales clásicos (óleo…),  recurriendo a otros menos 
apropiados para el arte, pero mucho más expresivos: yesos,  tierras, colas, 
telas de saco… (PINTURA MATÉRICA).

• Arañan la tela con el pincel.

• Recuperan la mirada “primitiva”.
 DIFERENCIAS CON EL EXPRESIONISMO ABSTRACTO:

• Los formatos no son tan grandes

• No existe la agresividad de toque  ni gestual.

• Mayor sentido de la composición

• Existe una conciencia de contenido,  por lo general 
crítico.

• El colorido tiene menos relevancia frente al peso que 
adquiere la materia