Hablemos de historia

Primer proceso de edición de video

A pesar de que el mundo fílmico ya estaba dando sus primeros
pasos, Edwin Porter quiso hacer cine narrativo, este tuvo la
genial idea de montar por separado una serie de escenas de
archivo de incendios y acciones de los bomberos por un lado, y
por otro secuencias de bomberos tomadas por él mismo. El
resultado fue, probablemente, la primera película de montaje
de la historia del cine Vida de un bombero americano en 1903.
https://youtu.be/tur9g1xBZWs
Más adelante perfeccionó su descubrimiento en Asalto y robo al
tren (1903) en la que mezcla varias historias rodadas por
separado que confluyen en un momento determinado. Entre las
secuencias, son de destacar: unos bandidos que han asaltado
la estación, la hija del telegrafista que al que han amordazado,
y un baile en el que está la gente del pueblo. La historia finaliza
en la confluencia de estos tres relatos en un final en el que los
bandidos son rodeados y vencidos. El final de la película es otro
avance indiscutible: el primer plano del actor George Barnes,
jefe de los bandidos, que apunta su revólver hacia el público, y
dispara. A partir de esta película el avance del lenguaje
cinematográfico fue imparable.
https://youtu.be/-gI6SUhJ3PM
Conociendo esto, precederemos a entender como tal que es la
postproducción. Muchas personas confunden la post-
producción con edición y no es así. Todos sabemos que en un
proyecto existen tres etapas para realizar un producto
audiovisual, estas son pre-producción, producción y post-
producción.
Dentro de la etapa de post-producción podemos encontrar no
solo la edición, si nos ubicamos en orden todos los pasos dentro
de esta epata podremos encontrar:

Ingesta o digitalización
Le denominamos ingesta o digitalización al proceso de traslado
de archivos de video filmados a la computadora. Antiguamente
este proceso no existía ya que las computadoras no estaban
presentes, por tanto el montaje de un producto final en esos
tiempos tendía a ser tedioso por hacer todo de forma manual.
Luego de que la era de la computación floreciera es donde
empieza la etapa de la digitalización de productos para
sumarle efectos especiales. Un ejemplo claro es el video clip
“Take on me” de a-ha:
https://www.youtube.com/watch?v=djV11Xbc914
Al pasar los años las cámaras fueron un poco más avanzadas
con grabaciones de cintas MiniDV, BetaCAM, entre otros, sin
embargo la computación no se queda atrás, desarrollando
software de edición de videos más sofisticadas como AVID,
SONY VEGAS,ADOBE PREMIERE, FINAL CUT, logrando así un
sistema automatizado de digitalización de productos
audiovisuales.
A pesar de que las cintas están “pasadas de moda”, estas aún
son usadas en algunos casos como método de emergencia.
Actualmente las cámaras de video ya no graban en cintas, sino
que graban en memorias, logrando así un proceso mucho más
eficiente de trasferencia de archivos a la computadora sin
pasar por la etapa de “ingesta”.
Organización de material
audiovisual
La peor pesadilla de todo editor es tener el material
audiovisual desorganizado en la computadora, por ello es
importante antes de empezar a realizar nuestro proyecto,
manejar una estructura básica de cómo organizar o enrutar
todo el material para luego no estar buscándolo sin saber
dónde estaría.

Una estructura básica de cómo organizar el marial audiovisual

es creando carpetas para proyectos:

Carpeta de
Proyectos

Nombre del
Proyectos

Material Setup Finales

En este mapa podemos observar varias carpetas donde cada

una tiene un objeto:
• Carpeta de proyectos: se lo coloca por nombre
“proyectos” y es donde vamos a tener todos los proyectos
de edición que vamos a realizar por carpeta.

• Nombre del proyecto: esta carpeta es donde vamos a

guardar absolutamente todo lo referente al proyecto
audiovisual que vamos a editar. A esta carpeta se le
coloca por nombre el proyecto que vamos a realizar.
 • Material: todo el material que vayamos a utilizar ya sea
videos, tomas de apoyo, imágenes, voz en off,
musicalización, etc, deba estar en esta carpeta. Estas las
podemos guardar clasificadas por carpetas o todo junto
según desee el editor.

• Setup: al momento de abrir el proyecto de edición de

premiere, este crea carpetas de auto guardado, renders,
entre otros, que debemos tener presentes donde estaría
guardado en caso de una emergencia o por simple orden
de todo el material, para esas carpetas que crea el
proyecto tenemos esta sección.

• Finales: después de haber realizado nuestro proyecto y

debemos exportarlo, será normal exportar varias veces el
producto ya sea por motivos de codificación simple
correcciones solicitadas. En esta carpeta es donde
exportamos todos estos videos para tener un registro de
todo lo exportado.

Calificación o pietaje
Durante el pietaje hay dos procedimientos muy importantes. El
primero es la verificación de los planos establecidos en pre-
producción (guion técnico, shooting list, planimetría, etc), y el
segundo es la selección de material útil que tenemos en cada
archivo que se ha grabado en la etapa de producción.

Se trata de establecer los códigos de entrada y salida de

cada segmento de vídeo, donde normalmente empieza a ser
útil después de un grito del director diciendo “ACCION” y deja
de serlo antes del grito de “CORTE”.

Es recomendable hacer observaciones que posteriormente se

tendrán en cuenta en la etapa de corrección de color o de
audio.
 Edición o montaje
En este proceso es donde vamos a manipular el material luego
de ser digitalizado, ordenado y pietado, para luego pasar a
armar nuestro producto final a través de la utilización de cada
clip de audio, video o imagen que sea necesario para lo que
queremos lograr, todo esto a base del guion establecido en la
etapa de pre-producción. En primera etapa de montaje, esta es
hecha en la línea de tiempo con simples cortes (rough cut) para
luego en una segunda etapa se agregan las transiciones
establecidas para el producto final.

Durante este proceso, existen personas involucradas en el

montaje del producto. Estas son:

• Montador: Encargado de edición del vídeo. Organiza la

estructura y dota de sentido a los elementos visuales y sonoros
que configurarán el vídeo final. o de la historia.
• Asistente de montaje: Encargado de la organización de
materiales y sincronización de imagen y sonido.
• Efectos especiales: Encargado de diseñar, construir y probar
todos los efectos especiales (Lluvia, incendios, explosiones,
etc)

Niveles y corrección
A partir de las anotaciones realizadas en la etapa de
calificación, puede que el material necesite ser sometido a
procesos correctivos para rectificar el balance de color,
estandarizar los niveles de brillo y negro, la saturación del audio
o cualquier otro defecto que pueda comprometer la calidad
técnica del material o adaptación a un estándar de
determinada cadena comercial.
 • CORRECION DE COLOR EN VIDEOS
Tal como su nombre lo indica, en este proceso es donde
corregimos uno o varios clips de video en el área de edición,
para que todos concuerden a nivel de temperatura de color, y
lograr así una armonía en la secuencia de tomas de la historia.
Durante la corrección de color en videos se trata el equilibrio de
los colores, balance de blancos y balance de negros, además
de lo agradable a vista y la uniformidad entre tomas.
Para regular estos colores es necesario comprender las
temperaturas de color y sus niveles. Estas se reflejan en grados
kelvin en temperaturas cálidas, neutrales y frías:

Temp. Cálidas Temp. Neutras Temp. frias

• CORRECION DE AUDIO
La edición de audio es la manipulación de sonidos digitalizados;
cortando y pegando partes, adicionando efectos especiales,
mezclando sonidos. Para llevar a cabo esta tarea, se dispone de
software comercial y de dominio público o freeware.
La edición del audio contempla una serie de operaciones
técnicas que la mayoría del software usa y que pueden ser
transparentes para el usuario, por lo que a continuación se
explican algunos términos usados, indicando el efecto que
producen en el sonido:
• Amplificación de sonido: La operación de amplificación
aumenta la amplitud de la onda, el efecto en el
espectador es el aumento del volumen.
• Retraso (Delay): Se obtiene al retrasar el sonido una
determinada cantidad de tiempo. Si se trabaja con una
grabación monoaural se podría separar ésta en dos
canales idénticos y después desfasar un canal haciendo
un retraso de milisegundos, esto crearía un efecto
espacial, de manera que se percibiría que la fuente de
sonido está ubicada a un lado de nosotros, ya que el
cerebro estaría percibiendo que en uno de los oídos
llega el sonido ligeramente atrasado con respecto a
otro. Para percibir este efecto es necesario el uso de
audífonos.

• Cámara de eco: Este efecto surge cuando un sonido

rebota en paredes dentro de una cavidad, pudiendo
rebotar el sonido varias veces, cada vez que rebota el
sonido puede atenuarse de acuerdo con el grado de
absorción de las vibraciones sonoras en las paredes. Los
factores más importantes que determinan el efecto son
el tamaño del cuarto, el número de ecos, factores de
amortiguamiento de las paredes, posición del
micrófono, posición de la fuente sonora, entre otros. Con
este efecto también es posible transformar un sonido
mono en estéreo al separar en canales y hacer un
tratamiento independiente a los canales.

• Reversa: Tiene el efecto de desplegar la señal

interpretándola de atrás para adelante.

• Reverberación: A diferencia del eco, el cual genera

ecos específicos a tiempos específicos, la reverberación
crea una gama más dispersa de sonidos aleatorios
desfasados muy cerca del sonido original y no se
pueden distinguir ecos específicos a tiempos
determinados.
Export de videos
Una vez ya realizado tu proyecto de video, es necesario hacer
de todo lo realizado un solo producto para mostrar, sin
embargo, debemos conocer varios elementos al momento de
realizar este paso. Es importante entender los conceptos y
diferencias entre el formato y el códec:
• FORMATO:
Se puede definir el formato como el contenedor de las
imágenes, es la “caja” para meter los “zapatos”, o la “bolsa”
para el “pan”. Nos informa de que manera está empaquetada
la información y viene definido por la extensión del archivo.

• CODEC:
La abreviatura de codificador-decodificador nos muestra de
qué forma se debe comprimir o descomprimir un archivo, y será
el principal responsable de la calidad de la imagen así como
del espacio en disco que nuestras imágenes ocuparán.
Los códecs están estrechamente relacionados con los formatos,
ya que determinados códecs trabajan con determinados
formatos, y dependiendo del formato en que estemos
trabajando podremos optar a una lista u otra de codificaciones.
Por lo tanto podemos decir que en la “bolsa del pan” podemos
meter “pan”, pero este pan puede ser “pan de molde o pan
integral, o pan sin gluten, o pan con corteza”.