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ANÁLISIS DE INVESTIGACIÓN SOBRE EL EXPRESIONISMO Y 


SUS DIFERENTES TIPOS 
 
INTEGRANTES: 
 
 
-ALEJANDRO MANJARREZ CANO 
 
 
-VICTOR HUGO COSTILLA DUARTE 
 
 
-PAULINA HUERTA MENDIOLA 
 
 
HISTORIA DEL ARTE MODERNO 2 
 
 
FECHA: TOLUCA, MÉXICO A 4 OCTUBRE DE 2019 
Expresionismo

Antes de adentrarnos directamente al análisis del movimiento artístico


“Expresionismo”, es necesario situarlo en un tiempo y espacio, por lo tanto, dicho
movimiento se enmarca en Europa, a principios del siglo XX. Debido a la
devastación Alemana y el rastro que cargó consigo hacia otros países por ser el
promotor de la primera guerra mundial, dicho país terminó por ser uno de los más
afectados, tanto económicamente como socialmente, al grado que se encontró,
aislada del resto de los países europeos y como consecuencia de sus actos
bélicos se vio invadido por una ola de pesimismo. Los finales del siglo XIX fueron
una época de corte academicista donde la inspiración en cualquier manifestación
artística era el reflejo de la realidad. Este mismo pesimismo se torna como una de
las principales características del movimiento.

“​La forma en que uno ve depende también de un estado emocional de la mente.


Esta es la razón por la que un motivo puede ser visto de muchas maneras, y esto
es lo que hace que el arte sea tan interesante​”.

Autor: Edvard Munch

Principalmente se generan la tendencia objetiva y subjetiva, nos centramos más


en la segunda dado que es la que refleja con mayor fuerza los principios del
expresionismo.

“La tendencia subjetiva, que trata de analizar el contenido de dicha obra, donde la
concepción formal y la técnica se ponen al servicio de un contenido concreto”.

Dentro de la historia surgen movimientos artísticos o corrientes artísticas en este


caso, el expresionismo como el fauvismo francés se sitúan dentro del siglo XX.
Donde el expresionismo se muestra más pesimista, en este punto los autores
alemanes toman como principales temas pictóricos lo prohibido, lo morboso y
obsceno.
El expresionismo se puede considerar como una
deformación de la realidad y haciendo un chequeo
pictórico de algunas obras, como el grito de Edvard
Munch donde podemos observar claramente a que
refieren tantos conceptos mostrándola de una manera
más subjetiva, pretende mostrar los sentimientos, las
emociones, algo que ilustre la naturaleza así como al
ser humano.

En este movimiento encontramos principalmente temas como: la soledad, la


miseria, la muerte y el sexo. Donde se puede reflejar la amargura de la existencia
de esos años donde el individuo va a la deriva en la sociedad moderna,
industrializada, donde se ve alienado, aislado.

Dicho esto, se puede hablar de muchos expresionismos, como: el fauvista, el


modernista, cubista, futurista, surrealista, abstracto, etc. Como ya dijimos surgió
en Alemania, principalmente con los grupos ​Die Brücke con ‘‘El puente’’ en 1905
y ​Der Blaue Reiter con el ‘‘El Jinete azul’’ en 1911, el expresionismo fue una
tendencia que se hizo viral por toda Europa e incluso en algunos países de
América. El término conocido como “expresionista” fue utilizado por primera vez
1901 con el motivo de designar una serie de cuadros que fueron presentados en el
Salón de los Independientes de París, y se le atribuye a Julién-Auguste Hervé.

Las herramientas fueron el color y sus temas para ello: obras angustiosas,
marginales y desagradables. También las técnicas: les interesaban las obras
gráficas ásperas como la xilografía, con la que podían plasmar su concepción del
arte de una manera directa, dejando un aspecto inacabado, bruto, salvaje, cercano
al primitivismo que tanto admiraban.

Die Brücke: (El puente). En 1905. El grupo Die Brücke, en un principio está
formado por un grupo de estudiantes, en su mayoría de arquitectura, con ideas
comunes. liderado por Kirchner, pretendió influir en la sociedad destruyendo las
viejas convenciones, dejando a la inspiración fluir libre y dando expresión
inmediata a las presiones emocionales del artista. Un poco de crítica social los
convirtió en enemigos número 1 de la juventud alemana. Se pueden diferenciar
dos periodos en relación al lugar donde desarrollaron su actividad artística. El
primer periodo, el de su creación, se desarrolla en Dresde en 1905. El segundo se
desarrolla en Berlín entre los años 1910-1911 aquí se inicia la decadencia y
posterior separación del grupo. Aunque esto no supuso que sus integrantes
dejarán de trabajar en la línea del expresionismo.

En el grupo participaron artistas como Ernst Ludwig Kirchner al que se considera


teórico del mismo. Y una de las obras que destacan a este participante del
expresionismo es: ​"Mujer bajo un parasol japonés"

Es una obra donde su técnica era esquemática y nerviosa, y


usaba colores intensificados como amarillos, rojos y naranjas,
colores que nos muestran la figura femenina pero que transmiten
de una manera muy gráfica los sentimientos del autor.

El grupo El Puente reformuló los temas impresionistas. Lo que más destacó en


sus obras fue la agresividad del color y la intranquilidad de las formas que
utilizaron (como lo podemos ver en la obra "Mujer bajo un parasol japonés") . Ya
que para ellos fue primordial para sobrevivir y establecer unos circuitos al margen
de los comerciales ya establecidos.

Para ello hicieron suscripciones a grabados. El círculo en el que se movían no era


muy amplio, sus exposiciones fueron las que les dieron más popularidad ya que
algunas produjeron cierto escándalo.

El expresionismo para ellos era una verdadera filosofía de vida. Los artistas
preconizan la libertad e independencia, que se refleja en los temas y motivos
desenfadados y poco convencionales.
Der Blaue Reiter: (El jinete azul). Surgió en Múnich en 1911, agrupando a artistas
con una determinada visión del arte, en la que imperaba la libertad creadora y
-otra vez- la expresión personal y subjetiva de las obras.

Der Blaue Reiter pretendían ser más refinados y espirituales, pretendiendo captar
la esencia de la realidad a través de la purificación de los instintos. En vez de
deformar, optaron por depurar, llegando así a la abstracción.

Parece que su aparición fue una evolución del grupo El Puente. Wassily
Kandinsky y Franz Marc En sus comienzos estaban preocupados por el color,
pero realmente aportan una carga teórica. Utilizaron las teorías musicales para
lograr composiciones de armonioso
colorido y formas totalmente abstractas.
Eran un grupo de artistas que compartían
las mismas preocupaciones artísticas.
Para ellos el artista debía mantenerse
alejado de la vida oficial.

Franz Marc por su parte hizo más obras,


una de las que se destacan es el ‘‘El pobre
país del Tirol’’ . Reprodujo los conflictos
que le preocupaban de un modo tan claro
como nunca. En un lúgubre paisaje gris
aparecen dos caballos flacos pastando en
un país devastado.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS:

Anónimo. (2019) ‘‘Expresionismo’’ Consultado el: 3 de octubre de 2019. Sitio web:

https://historia-arte.com/movimientos/expresionismo

Barreto, Raquel (2006). ‘‘El nacimiento del expresionismo alemán: Contexto


socio-económico’’ Consultado el: 3 de octubre de 2019. Sitio web:
https://fido.palermo.edu/servicios_dyc/publicacionesdc/vista/detalle_articulo.php?id
_libro=23&id_articulo=3340

Raffino, María Estela. 4 de mayo de 2019. "Expresionismo" Consultado el: 3 de


octubre de 2019. Sitio web: ​https://concepto.de/expresionismo/

Valdearcos, Enrique. (2007). "El arte de vanguardia pictórica (1ª mitad s. XX)",
Consultado el: 3 de octubre de 2019. Sitio web: http://clio.rediris.es ISSN:
1139-6237

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