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República Bolivariana de Venezuela

Sistema Nacional de Orquestas y Coros Juveniles e Infantiles de Venezuela

Conservatorio de Música José Luis Paz

Maracaibo. Edo, Zulia

EL IMPRESIONISMO
Historia de la Música III

Nombre y Apellido: Keydana Castillo

C.I.: 31.778.224

Maestro: Jorge Quintero

Maracaibo, 21 de Mayo del 2022.


ESQUEMA DEL
CONTENIDO
1. ¿Qué es y dónde surge el Impresionismo?

2. ¿Cuál es la génesis de este movimiento artístico? Mencione sus


creadores principales

3. ¿Cuáles son los elementos distintivos del Impresionismo?

4. ¿A cuál compositor puede atribuirse el verdadero punto de partida del


Impresionismo?

5. Mencione 3 compositores impresionistas y al menos 1 obra de cada uno

6. ¿Quiénes fueron los 2 compositores rusos mas importantes para el


Impresionismo?

7. ¿A qué compositor se atribuye la creación del Ruso – Impresionismo?


Mencione 3 obras de este compositor

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Desarrollo
1. ¿Qué es y dónde surge el Impresionismo?

Movimiento artistico surgido en Francia en la segunda mitad del siglo XIX. El


nombre impresionismo ya se usaba antes para denominar a la pintura de los
años 1860 – 1870, ya que las características de ambas artes eran muy
similares.

2. ¿Cuál es la génesis de este movimiento artístico? Mencione sus


creadores principales.

Su denominación se remonta a un cuadro del pintor Claude Monet expuesto


en Paris en la primera muestra de pintores independientes en 1872 intitulado
Impression Soleil Levant (Impresiones a la salida del sol), en 1874 Paul
Verlaine escribió L’Art Poetique (Arte poética), considerado enseguida el
manifiesto de la poesía impresionista – simbolista.

Los pintores impresionistas observando la instantaneidad de la impresión


visual determinada por la luz que domina y restituye vital el color, pintaban
casi siempre al aire libre y llegaban incluso a anotar, escribir sobre el cuadro
la hora exacta en la que fue pintado, los poetas (desde Paul Verlaine y Arthur
Rimbaud hasta Stephane Mallarmé) teorizaron una poética que, naciendo de
la sensación fisica de lo vago y de lo indeterminado, tendiese a hacerse
música y a realizar así el punto de encuentro entre percepción visual y
percepción auditiva.

Del mismo modo Debussy, cuando era aún alumno del conservatorio (1883),
se abandonaba a improvisaciones en el piano, contra cualquier regla o
enseñanza tradicional, únicamente para “capturar el color” en la resonancia
fisica del sonido que él llamaba le regal de l’oeull (la alegría del oido). Como
en la pintura impresionista, a la idea de la construcción regida por las leyes
del diseño era penetrado la idea del color puro, del color luz, asi fue en los
músicos, comenzando por Alexis.

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La música impresionista ofrecía una atmósfera melódica sensual y etérea,
tratando de retratar las imágenes, en especial los paisajes naturales. Por su
parte, la literatura impresionista, estaba enfocada en describir las impresiones
y aspectos psicológicos de cada personaje. En esta área se destacan
escritores como Marcel Proust, Graça Aranha y Raul d’Ávila Pompeia.

3. ¿Cuáles son los elementos distintivos del Impresionismo?

• La libertad absoluta armónica y ritmicamente (respetando unos parámetros


previamente fijados, pero manipulables en cualquier momento) y la
experimentación fueron las dos características principales de este
movimiento.

•Se desarrolla en Europa, principalmente en Francia y España.

•La música impresionista se vale de la total libertad para la creatividad.

•La ideología impresionista se basa en plasmar lo pasajero y momentáneo.

•Busca plasmar imágenes mentales, paisajes y texturas.

•Es armónica y rítmicamente libre. Si bien la tonalidad y la métrica pueden


estar establecidas al principio de la obra, es común que al desarrollarse sean
manipulados.

•Se retoma la utilización de modos y otras escalas que habían caído en


desuso durante épocas anteriores como en el Barroco, período en donde
solían utilizarse únicamente las escalas mayores y menores.

•En el impresionismo juega mucho con la sutileza, la insinuación, así que los
sonidos suelen ser suaves y llevaderos, a veces ambiguos.

•El tempo pasa a ser un factor de percepción, se suele dar mucha libertad
para tener cualidad “cantabile” (de cualidades cantables) o rubato (cuando el
tiempo acelera y desacelera espontáneamente según el gusto del intérprete).

•Se da mucha experimentación con texturas, combinaciones sonoras que


quizás no tengan una definición sólida pero que en conjunto presenten una
ambientación.

•Hay un enfoque importante en el timbre, se busca la utilización de las


propiedades musicales para embellecer el sonido en sí.

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4. ¿A cuál compositor puede atribuirse el verdadero punto de partida del
Impresionismo?

Achille Claude Debussy (1862-1918) fue el primer compositor impresionista,


para la música está ligado esencialmente su nombre, aunque rechazaba
categóricamente el término. Fue el primero en utilizar la escala tonal
completa con éxito y revistió los acordes con un revolucionario tratamiento
colorista y efectista. Impregnó el sonido de una niebla de ensoñación, una
atmósfera vaga y fantástica que lo liberaba de las correas formales y las
limitaciones armónicas.

5. Mencione 3 compositores impresionistas y al menos 1 obra de cada uno

Isaac Albéniz:

• Suite Iberia, para piano (1905).

• La Vega, para piano (1898).

Manuel de Falla:

• Noches en los jardines de España, para piano y orquesta (1876-1946).

• El sombrero de tres picos, Ballet (1919).

Maurice Ravel

• Jeux d’eau (Juegos de agua), para piano (1901).

• Ma mère l’oye, para piano a cuatro manos (1910).

6. ¿Quiénes fueron los 2 compositores rusos más importantes para el


Impresionismo?

Nicolai Rimsky-Korsakov (1844-1908) y Aleksandr Scriabin (1872 -1915).

7. ¿A qué compositor se atribuye la creación del Ruso – Impresionismo?


Mencione 3 obras de éste compositor

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Se atribuye a Igor Stravinski (1882-1971)

Obras:

• Feu d’artifice (Fuego de artificio, 1908)

• L’oiseau de feu (El pélero de fuego, 1910)

• Patroushka, 1911.

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