ARTE URBANO

Graffiti

El arte urbano se le llama a todo tipo de manifestaciones artísticas que se realicen en la

calle. Al mencionar la expresión arte urbano normalmente nos remite al graffiti como la
mayor expresión dominante de la calle.
En muchas ocasiones en su mayoría de veces resulta ser ilegal este tipo de expresión.
¿Realmente es el graffiti una acción ilegal al tratarse de una manifestación artística?
Veámoslo desde el punto en que un artista común utiliza un espacio de trabajo que sea de
su propiedad con materiales de su propiedad y con apoyo dependiendo de por quien haya
sido contratado para realizar un trabajo. El artista debe aportar en un sentido social a
formar orden y no caos, a aportar ideas de manera organizada y no en posición rebelde,
que, llegados en la mayoría de los casos, las personas que se dedican a esta actividad de
manera ilegal son llamados “vándalos”.

Ahora contemplando el punto de vista de que el graffiti es una nueva forma en la que el
arte puede adquirir nuevas ideas, evolución, un nuevo encaminamiento a una tendencia
artística diferente a las que hasta el momento comúnmente conocemos. En este nuevo
estilo vemos que el arte urbano se entabla en nuestra vida cotidiana, es decir impacta de
alguna manera nuestro pensamiento, se convierte en un medio de comunicación constante
donde se notifica un concepto o una convicción, un arte de fácil acceso.
La mayoría de graffitis que podemos encontrar tienen la intención de transmitir una
ideología, el graffiti invita a la persona a reflexionar dependiendo del tema que este
revelando.
Estéticamente podemos apreciar el graffiti en la mayoría de veces en variedad de colores,
de formas, casi extravagante, muy pocas veces tiene una composición sencilla.
También podemos encontrar graffitis caricaturescos, de anatomía deformada y no
proporcional los cuales normalmente son utilizados para dar un sentido irónico o satírico,
que en su mayoría de veces tiene que ver con el contexto social, otros pueden tener una
intención diferente como la de impactar sin un sentido crítico manifestado irónicamente,
sino con la intención de conmocionar. También busca la manera de ocultar o dar una
apariencia diferente a un lugar que no tenga buen aspecto visual.
El graffiti es un movimiento artístico interesante, no solo porque es una forma de expresión
en la que una idea puede llegar fácilmente a las personas; no solo por su atractivo estético,
sino porque también puede ser una forma en el que el arte evoluciona y no se estanca, sino
que renace a nuevas ideas, sin embargo, el desorden causa más desorden, y aunque el
graffiti en algunos casos es una forma de protesta pacífica, no va a arreglar mucho, todas
las cosas tienen un orden, no se puede pasar por encima de la autoridad, eso no va a arreglar
la situación del país, seguramente habrá una manera en el que graffiti puede darse a
conocer como un movimiento artístico que en verdad aporte a la sociedad y no la ayude a
meterse en más basura de la que ya hay en este sistema.

Angie Juliana Cáceres Blanco

Estudiante de artes visuales

Hecho en 2014 por el bogotano Bohz y el puerto boyacense Swipin, que se encuentra en
la carrera 30 con calle 63.

Skoore 999: ubicado en la carrera 13 con calle 46, y que fue realizado después de la
convocatoria Memorias del futuro que hizo Idartes en 2014
Ledania: mural que hizo el argentino El Marian en diciembre del año pasado durante
el Festival Revitalización, que buscaba darle una nueva cara a las fachadas del barrio
Santa Fe.
Exposiciones premio Luis Caballero

El premio Luis Caballero es de un nivel muy importante dentro de los concursos

artísticos de Colombia. Para este año en una nueva versión se ha propuesto la
intervención artística en sitio especifico que se encuentran ubicados en diferentes
puntos de la ciudad de Bogotá.
En las propuestas de los artistas participantes del concurso se encuentran proyectos
con obras de escultura, instalación, fotografía, video y pintura.
Hablaremos sobre dos de los proyectos que son participantes del premio, en que
podremos encontrar que la intención de los artistas es contar una de las miles de
historias que hay en nuestro país a lo largo de los años.

Ejercicios de sustracción

En esta proyecto encontramos que las obras del artista Rodrigo Echeverry tienen la
intención de dar objeción al tema de la minería ilegal en Colombia, las alteraciones
que produce en el paisaje, como afecta la calidad de vida de los habitantes que viven
en estos sitios, desperdicio de recursos naturales y la devoción de los mineros al
exponer sus vidas en estas actividades.

En esta imagen podemos ver que luego de dicha actividad de minería ilegal se deja
todo en abandono, afectando el medio ambiente y llenando de basura el ecosistema.
En este tipo de obra podemos ver que el artista quiso representar de una manera
abstracta pero muy simbólica, el proceso de extracción del mineral.
Vemos la representación grande en forma de un mineral, en su interior hay otra
forma más pequeña y lo demás es vacío. El planteamiento es que, en el momento de
extracción de minerales, se saca cierta porción de tierra o materia de la montaña para
procesar y que al final lo que obtenemos es la parte pequeña que se sitúa en el centro
de la obra, dejando así un vacío en la montaña, en el ecosistema, un daño grande
para ganancia mínima.
Todas las obras giraban en torno a la minería ilegal. También pudimos encontrar en
este proyecto que está expuesto en el museo Santa Clara, una interacción con la
arquitectura del lugar.

Agua sin utilizar que fluye debajo del agua con destino al procesamiento de la
minería ilegal.
Otra interacción fue en el pasadizo oscuro que en la obra se presentó a manera de
excavación profunda en donde también se hace extracción de minerales.

El rio persigue la gravedad

Este proyecto relata las historias que se desenvuelven en un viaje por el Rio
Amazonas, que retoman eventos de la colonización.
Este proyecto es presentado por Felipe Arturo y se encuentra ubicado en la
Universidad Jorge Tadeo Lozano de Bogotá

Estación móvil para hamacas es una obra en la que permite la interacción de que
el espectador resalte la posibilidad de hacer ocio o descanso.
Esta obra fue basada en los viajes amazónicos donde se usaban las hamacas como
único mobiliario.
Las estaciones tienen un sentido de comunidad y compañía, la oportunidad para
mantener comunicación.

Angie Juliana Cáceres Blanco