1. Cuál es el objetivo principal del Arte Urbano.

El objetivo principal del arte urbano es transformar y embellecer el entorno urbano a

través de la creación de obras de arte en espacios públicos. El arte urbano busca
romper con la monotonía y uniformidad de la ciudad, generando un impacto visual y
estimulando la reflexión y la interacción de los ciudadanos con su entorno. Además, el
arte urbano busca transmitir mensajes y provocar reacciones emocionales en quienes lo
observan, pudiendo abordar temas sociales, políticos, culturales o simplemente
estéticos.

2. Cuales son algunas de las técnicas más comunes utilizadas en el arte urbano.
 Graffiti: Es la forma más conocida y popular del arte urbano. Consiste en pintar
palabras, imágenes o diseños en muros, paredes u otros espacios públicos, utilizando
aerosoles, pintura en aerosol o rotuladores.
 Esténcil: Esta técnica implica el uso de plantillas o moldes para crear diseños
repetitivos en diferentes superficies. Los esténciles se aplican sobre las paredes y se
pintan o rociando el color deseado.
 Murales: Los murales son pinturas de gran escala que cubren una pared
completa o parte de ella. Se pueden utilizar diferentes técnicas como el pincel, el
aerosol o el esténcil para crear imágenes detalladas y coloridas.
 Pegatinas: Esta técnica implica crear y pegar adhesivos en diferentes superficies
urbanas. Las pegatinas pueden ser pequeñas y discretas o grandes y llamativas, y a
menudo contienen mensajes políticos o sociales.
 Instalaciones: Las instalaciones urbanas son obras de arte que se integran en el
entorno urbano, utilizando objetos o materiales encontrados. Pueden incluir elementos
como esculturas, luces, elementos interactivos y otras formas de expresión artística.
 Arte en 3D: Esta técnica implica crear ilusiones ópticas que hacen que las
imágenes parezcan salir de la pared o tener profundidad. Se utiliza pintura y un
enfoque creativo para engañar al ojo y dar vida a las superficies planas.

3. Cuál es la diferencia entre Grafiti y Arte Urbano.

El grafiti y el arte urbano son dos formas de expresión artística que se ejecutan en
espacios públicos, aunque hay algunas diferencias entre ambos.
 El grafiti se caracteriza por el uso de técnicas de escritura y letras elaboradas de
manera ilegal o no autorizada, con el objetivo principal de dejar una marca o firma en el
entorno urbano. Por lo general, el grafiti se asocia con la pintura de letras y tag (firmas
rápidas y estilizadas), y puede tener un enfoque más individualista y subversivo.

El arte urbano se refiere a un movimiento artístico que va más allá de la escritura y las
letras. Incluye una variedad de técnicas como murales, stencil (plantillas para pintar
imágenes), grafiti de personajes, instalaciones, entre otros. El arte urbano busca
transmitir un mensaje, provocar reflexión y embellecer el entorno urbano, y a menudo se
realiza de manera autorizada o en colaboración con las comunidades locales.

La principal diferencia entre el grafiti y el arte urbano radica en las técnicas utilizadas y
en los objetivos de cada uno. Mientras que el grafiti se enfoca principalmente en la
escritura y la marca personal, el arte urbano abarca una variedad más amplia de formas
de expresión y busca intervenir en el espacio urbano de manera creativa y significativa.

4. Cuales son uno de los artistas urbanos mas conocidos a nivel mundial.

Banksy: Este artista británico es reconocido por su arte callejero y grafitis políticos y
sociales. Su identidad es desconocida y su trabajo se caracteriza por su estilo distintivo y
mensaje crítico.

Shepard Fairey: Conocido por su icónica imagen del cartel "Hope" de Barack Obama en
la campaña presidencial de 2008, Fairey es un artista urbano y diseñador gráfico
estadounidense.

Invader: Este artista francés es reconocido por sus mosaicos de cerámica que
representan personajes de videojuegos de la década de 1980. Su trabajo se encuentra
en muchas ciudades de todo el mundo.

JR: JR es un artista francés conocido por sus fotografías monumentales en blanco y

negro que coloca en las calles de diferentes ciudades. Su trabajo se enfoca en temas
sociales y políticos.

Os Gemeos: Los hermanos brasileños Otavio y Gustavo Pandolfo, conocidos como Os

Gemeos, son famosos por su arte callejero lleno de color y personajes característicos.
Su trabajo se encuentra en muchas ciudades de todo el mundo.
5. Como a evoluciono el arte urbano a lo largo del tiempo.

El arte urbano ha experimentado una evolución significativa a lo largo del tiempo.

Inicialmente, se consideraba vandalismo y una forma de desorden público. Sin embargo,
con el tiempo, se ha transformado en una forma de expresión artística ampliamente
aceptada y apreciada.

Durante la década de 1960, el grafiti comenzó a surgir como una forma de protesta
política y social en los Estados Unidos. Los artistas urbanos utilizaron el grafiti para
transmitir mensajes sobre desigualdad, racismo y conflicto social. A medida que el
movimiento se extendió, los artistas empezaron a experimentar con estilos y técnicas,
incorporando elementos como letras estilizadas, personajes y símbolos.

En la década de 1970, Nueva York se convirtió en un centro importante para el arte

urbano, especialmente en el distrito de Bronx. Los artistas comenzaron a utilizar los
vagones del metro como lienzos, desarrollando un estilo conocido como "wildstyle" que
se caracterizaba por letras altamente estilizadas y coloridas. A medida que el arte
urbano ganó popularidad, los artistas comenzaron a exhibir sus obras en galerías y
exposiciones, lo que les permitió alcanzar un público más amplio.

A finales de la década de 1970 y principios de la década de 1980, el arte urbano se

extendió a nivel global, llegando a ciudades como Londres, París y Berlín. Los artistas
comenzaron a experimentar con nuevas técnicas y materiales, ampliando los límites del
arte urbano. También se produjo una diversificación de estilos, con artistas incorporando
elementos como esténciles, plantillas y murales de grandes dimensiones.

En las últimas décadas, el arte urbano ha ganado aún más reconocimiento y aceptación.
Muchas ciudades han adoptado políticas que apoyan y promueven el arte callejero,
considerándolo una forma de enriquecimiento cultural y una atracción turística. Se han
creado festivales y eventos dedicados al arte urbano, permitiendo que los artistas
exhiban su trabajo y creen murales en espacios públicos.

En la actualidad, el arte urbano se ha convertido en una forma de expresión artística

legítima y respetada. Muchos artistas urbanos han alcanzado el reconocimiento
internacional y sus obras se exhiben en museos y galerías de renombre. También ha
habido un aumento en la colaboración entre artistas urbanos y diseñadores de moda,
 músicos y otros artistas, fusionando distintas disciplinas y creando un diálogo creativo
más amplio. El arte urbano continúa evolucionando y adaptándose a las cambiantes
realidades sociales y estéticas de nuestra época.

6. Cuál es el impacto del arte urbano en la sociedad y en los espacios urbanos.

Expresión y liberación: El arte urbano es una forma de expresión para artistas que de
otra manera no tendrían un medio para mostrar su talento. Permite a las personas
expresarse libremente y transmitir mensajes importantes o controversiales a través de
sus obras.

Embellecimiento de los espacios urbanos: El arte urbano transforma entornos grises y

monótonos en lugares visualmente atractivos y vibrantes. Puede convertir paredes
aburridas en lienzos artísticos y dar vida a áreas desatendidas.

Inclusión y participación comunitaria: El arte urbano a menudo se crea en colaboración

con la comunidad local. Esto fomenta la participación y contribución de los residentes en
la transformación de sus espacios urbanos. Además, el arte urbano puede reflejar la
diversidad cultural y las experiencias de diferentes grupos de personas, promoviendo así
la inclusión y la igualdad.

Reflejo de la identidad y la historia: El arte urbano puede ser un medio para representar
la identidad y la historia de una comunidad. A través de murales y obras de arte, se
pueden contar historias y transmitir mensajes relacionados con la cultura, la historia y las
luchas de una comunidad.

Fomento del diálogo y la conciencia social: El arte urbano a menudo se utiliza como una
forma de protesta o para llamar la atención sobre problemas sociales. Puede ser una
herramienta poderosa para iniciar conversaciones y despertar la conciencia en la
sociedad sobre cuestiones políticas, medioambientales o sociales.

Turismo y revitalización económica: El arte urbano ha demostrado ser un atractivo

turístico en muchas ciudades. Los murales y las instalaciones artísticas pueden atraer a
visitantes y generar ingresos para la comunidad local, impulsando así la revitalización
económica de los espacios urbanos.

El arte urbano tiene un impacto positivo en la sociedad y los espacios urbanos al permitir
la expresión, embellecer el entorno, fomentar la participación comunitaria, reflejar la
 identidad y la historia, promover el diálogo y la conciencia social, y generar beneficios
económicos.

7. Que tan aceptado es el arte urbano en la Sociedad.

La aceptación del arte urbano en la sociedad varía ampliamente, dependiendo de varios

factores como la ubicación geográfica, las leyes locales, la mentalidad cultural y el
contexto histórico.

En algunos lugares, el arte urbano es ampliamente aceptado y apreciado como una forma
legítima de expresión artística. Se considera como una forma de embellecer el entorno
urbano, dar voz a comunidades marginadas, y transmitir mensajes sociales o políticos.

Sin embargo, en otros lugares, el arte urbano todavía puede enfrentar estigmas negativos
y ser visto como vandalismo o una violación de la propiedad privada. Algunas personas
consideran que los grafitis y las intervenciones artísticas en espacios públicos carecen de
calidad artística o son considerados actos delictivos.

A pesar de estas percepciones negativas, el arte urbano ha ganado reconocimiento y

aceptación en los últimos años. Muchas ciudades han creado espacios legales para que
los artistas puedan expresarse y han organizado festivales de arte urbano que han atraído
a turistas y han impulsado la economía local.

En general, se puede decir que el arte urbano está adquiriendo cada vez más aceptación
dentro de la sociedad, aunque todavía existe una diversidad de opiniones y actitudes
hacia este tipo de expresión artística.

8. Como puede ser utilizado el arte urbano como forma de expresión política social.

El arte urbano puede ser utilizado como una forma de expresión política y social de
diversas maneras:

Denuncia de injusticias: El arte urbano puede ser utilizado para denunciar problemas
sociales y políticos, como la desigualdad, la represión, la violencia o la discriminación. Los
artistas urbanos pueden utilizar el arte para dar voz a los marginados y visibilizar
situaciones de injusticia.

Promoción de valores sociales: El arte urbano también puede ser utilizado para promover
valores sociales como la igualdad, la tolerancia, la diversidad o la solidaridad. Los artistas
pueden utilizar su obra para transmitir un mensaje positivo y fomentar el cambio social.
 Crítica política: El arte urbano puede ser utilizado como un medio para criticar la política y
los sistemas de poder establecidos. Los artistas pueden utilizar su obra para cuestionar
las decisiones políticas, los comportamientos de los políticos o las estructuras de poder.

Movilización y concienciación: El arte urbano puede servir como una herramienta de

movilización y concienciación social. Los artistas pueden crear obras que inspiren a la
acción, que inciten a la reflexión o que generen debate y conversación entre la
comunidad.

Representación de la diversidad cultural: El arte urbano también puede ser utilizado para
representar y celebrar la diversidad cultural de una comunidad o sociedad. Los artistas
pueden utilizar su obra para visibilizar las diferentes culturas presentes en un espacio
urbano y promover así la convivencia y el respeto entre ellas.

el arte urbano puede ser utilizado como una forma de expresión política y social, ya sea
para denunciar injusticias, promover valores sociales, criticar políticamente, movilizar y
concienciar, o representar la diversidad cultural. Es una poderosa herramienta para
generar diálogo, reflexión y cambio en la sociedad.

9. Algunas de las ciudades conocidas en su escena del arte urbano son:

- Berlín, Alemania: Berlín es famosa por su vibrante escena de arte urbano, con grafitis y
murales en toda la ciudad, especialmente en los barrios de Kreuzberg y Friedrichshain.

- Nueva York, Estados Unidos: Nueva York es reconocida como la cuna del graffiti y ha
producido algunos de los artistas urbanos más influyentes del mundo. Los barrios de
Harlem, Bushwick y Williamsburg son especialmente conocidos por su arte urbano.

- São Paulo, Brasil: São Paulo es considerada una de las capitales mundiales del arte
callejero. La ciudad cuenta con numerosos murales y grafitis de renombrados artistas
urbanos locales e internacionales.

- Melbourne, Australia: Melbourne es conocida por tener una escena de arte urbano
vibrante y diversa. El barrio de Fitzroy es famoso por sus callejones llenos de murales y
grafitis.
 - Ciudad de México, México: La Ciudad de México alberga una gran cantidad de murales
y grafitis en toda la ciudad. Barrios como La Roma y La Condesa son conocidos por su
abundante arte urbano.

- Barcelona, España: Barcelona es conocida por su escena de arte urbano, especialmente

en el barrio de El Raval. La ciudad alberga numerosos murales y festivales de arte
callejero.

- Londres, Reino Unido: Londres es un importante centro para el arte urbano, con obras
icónicas como las de Banksy. Los barrios de Shoreditch y Camden Town son
especialmente conocidos por su arte callejero.

Estas son solo algunas de las ciudades conocidas por su escena del arte urbano, pero
hay muchas otras en todo el mundo que también tienen una rica cultura de graffiti y
murales callejeros.

10. Porque es importante el Arte Urbano en nuestros pueblos.

El arte urbano es importante en nuestros pueblos por varias razones:

 Expresión cultural: El arte urbano enriquece la expresión cultural de un pueblo al

mostrar la creatividad y las inquietudes de sus habitantes. A través del arte urbano, se
pueden representar diferentes estilos, temas y técnicas, lo que ayuda a preservar y
promover la diversidad cultural.

 Embellecimiento del entorno: El arte urbano puede transformar espacios y

rincones que de otra forma serían grises y monótonos en lugares atractivos y vibrantes.
Las pinturas murales, los grafitis y las instalaciones artísticas pueden añadir color, vida y
personalidad a las calles y edificios, convirtiendo el entorno en un lugar más agradable y
estimulante.

 Identidad local y pertenencia: El arte urbano puede reflejar la identidad local y

fortalecer el sentido de pertenencia de los habitantes hacia su pueblo. Al representar
aspectos históricos, culturales o emblemáticos de la comunidad, el arte urbano ayuda a
preservar y transmitir la historia y las tradiciones locales, generando un mayor sentido de
arraigo y orgullo entre los residentes.
  Turismo y atracción de visitantes: El arte urbano puede convertirse en una
atracción turística por sí mismo. Las obras de arte en las calles pueden atraer a turistas
y visitantes interesados en el arte y la cultura, lo que puede dinamizar la economía local
a través del turismo y el comercio.

 Fomento de la creatividad y la participación ciudadana: El arte urbano fomenta la

creatividad y la participación ciudadana al brindar oportunidades para que los residentes
locales se involucren en actividades artísticas. Se pueden organizar talleres, festivales y
colaboraciones con artistas para que la comunidad participe activamente en la creación
de las obras de arte, promoviendo un mayor sentido de comunidad y colaboración.
el arte urbano es importante en nuestros pueblos porque enriquece la expresión cultural,
embellece el entorno, fortalece la identidad local, atrae turismo y fomenta la creatividad y
la participación ciudadana.

11. Cuales son algunas de las temáticas comunes en el arte urbano. Algunas temáticas
comunes en el arte urbano incluyen:

 Crítica social y política: El arte urbano a menudo se utiliza para expresar críticas
hacia problemas sociales y políticos, como la desigualdad, la discriminación, la
corrupción, entre otros.

 Cultura y tradiciones locales: Muchos artistas urbanos incorporan elementos de

la cultura y las tradiciones locales en sus obras para resaltar la identidad de un lugar
específico.
 Naturaleza y medio ambiente: Algunos artistas utilizan el arte urbano como una
forma de concienciar sobre la necesidad de proteger el medio ambiente y la importancia
de la naturaleza.
 Identidad y género: El arte urbano a menudo se utiliza para representar y
cuestionar la identidad y el género, ya sea a través de la representación de figuras
emblemáticas o mediante la inclusión de mensajes relacionados con la igualdad y los
derechos LGBTQ+.
 Arte abstracto y simbólico: Muchas veces, el arte urbano se aleja de
representaciones figurativas y se basa en elementos abstractos y simbólicos para
transmitir mensajes y emociones.
  Historia y memoria colectiva: Algunos artistas utilizan el arte urbano como una
forma de preservar la memoria y la historia de un lugar o una comunidad, representando
momentos históricos significativos o figuras emblemáticas.
 Es importante destacar que estas temáticas no son excluyentes y muchas veces
se entrelazan en las obras de arte urbano. Además, el arte urbano es muy diverso y
cada artista puede tener su enfoque y estilo único.

12. Cuál es la opinión del arte urbano.

El arte urbano es un medio de expresión que tiene las personas para dar a conocer
muchas cosas como inconformidad con algún tema social, para embellecer espacios de
las ciudades, su entidad como pueblo cultura, fomentar el turismo y expresar lo artístico
que tenga cada persona.
Cuáles son los Antecedentes penales históricos del arte urbano en Colombia.

Los delitos históricos del arte urbano en Colombia son aquellos actos de expresión artística
que se realizaron en el espacio público sin autorización legal, y que fueron considerados
como una forma de daño al patrimonio, al orden o a la moral. Estos delitos, sin embargo,
también fueron una forma de resistencia, de crítica y de creatividad frente a las situaciones
sociales, políticas y culturales que vivía el país. Algunos ejemplos de estos delitos son:

 En 1977, el artista Pedro Nel Gómez fue acusado de atentar contra el patrimonio
cultural por pintar un mural sobre la masacre de las bananeras en la fachada del
edificio de la Caja Agraria en Medellín, como una forma de denunciar la violencia y la
injusticia social.
 En 1989, el artista Antonio Caro fue detenido por pintar con cal la palabra "Colombia"
en el cerro de Monserrate en Bogotá, como una forma de cuestionar la identidad y la
soberanía nacional.
 En 1994, el colectivo Toxicómano fue perseguido por la policía por pintar con aerosol
consignas contra el sistema político y económico en las calles de Bogotá, como una
forma de expresar su rebeldía y su inconformismo.
 En 2003, el artista Doris Salcedo fue demandado por dañar el espacio público por
instalar una obra con sillas vacías en la Plaza de Bolívar en Bogotá, como una forma
de recordar a las víctimas del conflicto armado.
 En 2011, el artista DJ Lu fue amenazado por grupos paramilitares por pintar murales
sobre la memoria histórica y los derechos humanos en varias ciudades del país,
como una forma de visibilizar las luchas sociales y las resistencias culturales.

Estos son solo algunos casos de cómo el arte urbano ha sido usado como una herramienta
de comunicación y transformación social, pero también como una causa de represión y
censura. El arte urbano es una manifestación cultural que refleja la diversidad, la creatividad
y la crítica de los artistas y las comunidades que lo practican. Si quieres saber más sobre el
arte urbano en Colombia, puedes consultar estos enlaces:

- [Arte urbano en Colombia: historia, tendencias y desafíos]

- [El arte urbano como memoria histórica]

- [Los mejores grafitis y murales de Colombia]

El Arte Urbano.

Ángel Matheus coronel Gracia Arango.

Institución Educativa José Miguel De La Calle.

Proyecto Escolar.

Grado: 7.A

Octubre, 2023