Está en la página 1de 3

Estefani Margarita Mayorga Flores

Carnet 201316013
Sección A

EL ARTE, UN CAMINO PARA SANAR


Chifladura no. 6

El arte tuvo sus orígenes en la necesidad del ser humano por expresarse, es un
medio de liberación y comunicación con las demás personas. En la actualidad
existen muchos profesionales de la salud mental que utilizan el arte como método
de abordaje terapéutico, porque se utiliza como un medio de comunicación,
expresión, creación e integración.
El Arte Terapia para la asociación argentina es una profesión en donde se utilizan
materiales para el arte, como lo son: plástico, imágenes. El proceso de creación
de las obras de arte se le conoce como proceso creativo y la respuesta que el
paciente tiene hacia las obras de arte son el reflejo de desarrollo individual,
habilidades, vida personal, intereses, preocupaciones y conflictos. Para que las
terapias de arte sean puestas en práctica el profesional se debe basar en el
conocimiento que tenga sobre la teoría del desarrollo humano y las diferentes
teorías psicológicas, que buscan aliviar conflictos emocionales, promover la
conciencia de uno mismo, desarrollar aptitudes de sociabilización, manejar
comportamientos que no sean adecuados, reducir la ansiedad, solucionar
problemas, ayudar a clarificar la realidad e incremental la autoestima.
La psicología de arte no es una extensión de la psicología, es una nueva ciencia
que es mas que la suma de los elementos que conforman la psicología y el arte.
Dentro de la psicología el arte ha sido utilizado como une herramienta auxiliar, ha
sido utilizado a nivel de diagnóstico con pruebas proyectivas y también en el plano
terapéutico como una forma de relacionarse el terapeuta con el paciente. El arte
tiene diferentes formas que pueden ser utilizadas dentro de la terapia como la
musicoterapia, el psicodrama y la biodanza.
Una de las ventajas del arte es el poder comunicarse a través de gestos, posturas,
miradas tonos de voz, entre otras. El arte nos ayuda a encontrar formas de
comunicación no verbal con uno mismo y con las demás personas. El arte nos
permite profundizar en varios sentidos, hace que sea posible una conexión entre lo
consciente y lo inconsciente y hace que puedan vencerse las resistencias que una
persona presente.
Según Naumburg, todas las personas estamos entrenadas mentalmente para el
arte, él explica que todos tenemos la capacidad para proyectar conflictos internos
en formas que puedan ser visuales y que no son expresados verbalmente.
Estefani Margarita Mayorga Flores
Carnet 201316013
Sección A

En el arte se establecen las condiciones necesarias para desarrollar el potencial


creativo de las personas y a través de eso desarrollar un lado saludable en ellos
mismos para poder fortalecer la autoestima. El poder entrar al inconsciente por
medio del arte hace que el abordaje terapéutico a través de lo lúdico resulte
menos invasivo para los pacientes.
Para Winnnicott la creatividad es universal, esto quiere decir que todos la
poseemos y que esta viene de la mano con la salud, pero la adaptación masiva
del arte es atribuida a la enfermedad.
El arte en la intervención psicológica ve la realidad como un intermedio de
experiencia entre la realidad exterior y la interior. Esto quiere decir que la realidad
es mitad de lo que la persona ve y lo que la persona piensa. La realidad aquí es
subjetiva. Lo mas importante en el proceso artístico en la intervención psicológica
no es el objeto artístico si no el recorrido que el paciente va viviendo en el proceso
de crear dicha obra de arte. El papel que juega el terapeuta en este proceso es
seguir el comportamiento del paciente una vez se hayan dado las instrucciones de
lo que debe de realizar.
El terapeuta debe ser un testigo de todo el proceso del paciente, debe ayudarlo a
pasar los obstáculos que se le vayan presentando en el camino, pero viéndolos
desde un punto de vista objetivo. Para realizar todo lo que se mencionó
anteriormente es necesario que el terapeuta haya establecido sus propias normas
y reglas para observar al sujeto mientras se encuentre realizando su obra de
creatividad, también debe establecer los momentos en los que serán necesarias
las diferentes intervenciones.
En el trabajo terapéutico lo importante es el vinculo entre el objeto artístico, el
paciente y el terapeuta. El objeto artístico servirá como herramienta para
reconstruir la historia del paciente. Aquí se trabaja en base a la transferencia,
contratransferencia y el análisis de resistencias presentes.
Esto difiere con la terapia tradicional en donde se le escucha al paciente y en el
arte terapia el paciente debe realizar una tarea y el terapeuta es entonces un
observador de como realiza las instrucciones que se le den, el tiempo que utiliza
para ejecutarla, el contacto que tiene con el material que utilice y si busca la
aprobación del terapeuta cuando realiza la obra. Cuando la terapaia finalice el
paciente tendrá una obra que trate y hable sobre él y su mundo interior
inconsciente. Nosotros como terapeutas nos interesaremos por conocer el
significado que tiene el objeto artístico para el paciente, como se conecta el
paciente con su obra.
Para el arte terapaia es importante tener en cuenta el lugar donde se realizara y
los materiales que utilizara. El espacio en donde se realice debe cumplir con
Estefani Margarita Mayorga Flores
Carnet 201316013
Sección A

ciertos requerimientos, el lugar debe ser un espacio que el paciente lo sienta


acojedor, debe ser un espacio amplio con bastante iluminación, en donde no haya
muchas interferencias como por ejemplo ruido, paso de personas, etc.
Debe haber un equipo de sonido con música de diferentes géneros y de diferentes
lugares del mundo. Debe haber un lugar destinado a guardar los materiales que se
utilizan y también para guardar los objetos artísticos, esto porque las creaciones
de los pacientes son una herramienta indispensable para el proceso terapéutico.

También podría gustarte