RESUMEN GENERACIÓN DEL 27

La Europa de inicios del siglo XX vive una situación convulsa, no solo políticamente, sino
también en el ámbito social y cultural marcada profundamente por la Primera Guerra Mundial y
la gran depresión del 29. En España a lo anterior se le suma: la dictadura de Primero de Rivera,
la proclamación de la Segunda República y la consecuencia terrible para la cultura española
como fue el inicio de la Guerra Civil. Aún así, en los años veinte se abrió paso una excepcional
promoción de poetas que condujo a las letras españolas a uno de sus momentos más brillantes
y nos dejó una gran huella: la huella del 27.
La generación del 27, llamada así por el homenaje en honor a Góngora que celebraron en 1927,
es una de las generaciones literarias más importantes de la historia de la literatura española.
Todos los autores nacieron entre 1891 y 1905, pertenecían a la clase media alta, compartían un
talante liberal y progresista, con inquietudes intelectuales, coincidieron en Madrid entre los años
20 y 30 (Residencia de Estudiantes), aceptaron su condición de minoría literaria y colaboraron
en la redacción de numerosas revistas poéticas, su gran tarea es la Antología de la Poesía
española contemporánea.
Los rasgos literarios se caracterizan por un gran entusiasmo por Góngora (admiraban la libertad
de imaginación, ingenio); la influencia de Juan Ramón Jiménez y su poesía desnuda, sus
formas y ritmos de la poesía popular, la importancia del vanguardismo y el equilibrio entre
vanguardia y tradición, tratando de conservar lo mejor de nuestra tradición lírica (rehumanización
de la lírica). A menudo tratan los temas universales, vida, amor y muerte pero expresados de forma
brillante y revolucionaria; relacionados con la apreciación de la ciudad y las nuevas
comunicaciones, el cine, el jazz y los viajes; los problemas sociales, la creación poética y el
compromiso cívico entre otros. En cuanto al lenguaje consiguen el equilibrio entre el hermetismo
y la claridad, cultivan la metáfora visionaria que relaciona los objetos por las emociones que
despiertan, y la metáfora tradicional. Alternan entre la métrica clásica y el verso libre, el
versículo y el poema en prosa.
Los factores históricos y las influencias europeas permiten distinguir varias etapas en el
desarrollo del grupo: La primera época (años veinte) recibe influencias de Juan Ramón Jiménez
y de la poesía pura, así como de algunas vanguardias como el ultraísmo y el creacionismo. En
esta etapa el grupo se formó y cada autor busca su propia voz poética. La segunda etapa se
inicia hacia 1927, parte de influencias surrealistas y van dando lugar a una rehumanización de la
poesía, conduciendo a los primeros poemas con inquietudes sociales. La tercera etapa
(1931-1936) coincide con una compleja situación política, dejando sentir la influencia del chileno
Pablo Neruda, que reclamaba una ‘‘poesía impura’’, comprometida. En la cuarta etapa, la
Generación del 27 se desintegra de forma dramática en 1939. Lorca fue asesinado, otros se
tuvieron que exiliar y algunos permanecieron en España. El núcleo central está formado por seis
autores:

- PEDRO SALINAS, que inicialmente cultivó una poesía influida por el vanguardismo, el tema
central de su poesía fue el amor (La voz a ti debida y Largo lamento). En el exilio su poesía
adquiere tintes más dramáticos y preocupados y su último libro Confianza es el recuerdo
gozoso de la existencia vivida. Utiliza la frase corta, escasa adjetivación y un léxico sencillo
pero su poesía es difícil por la concentración expresiva y la complejidad intelectual.

- JORGE GUILLÉN es el máximo representante de la poesía pura. Sus dos obras mayores
son Cántico, donde muestra el entusiasmo ante el mundo y la vida, y Clamor, dando
testimonio del dolor y del mal.

- VICENTE ALEIXANDRE se puede dividir en: poesía anterior a la Guerra Civil, en la que
utiliza el verso libre y es una etapa muy influenciada por el Surrealismo con dos títulos
fundamentales, Espadas como labios y La destrucción o el amor; en la poesía de la
posguerra destaca Sombra del Paraíso y poesía de senectud con Poema de la consumación
en la que predomina la reflexión y la meditación.
 - FEDERICO GARCÍA LORCA es el poeta contemporáneo que ha logrado mayor
universalidad y es el gran dramaturgo de la generación del 27. La obra poética y teatral de
Lorca sigue una clara evolución. A la época neopopularista se le suma Poema del cante
jondo, y la fuerza del Romancero gitano. Su primer éxito teatral lo consiguió en 1927, con el
drama Mariana Pineda. Lorca está en Nueva York como becario y escribe Poeta en Nueva
York donde alza el grito en pleno crack del 29 y su protesta contra la civilización moderna. En
el teatro se ven contemplados Bodas de sangre y La casa de Bernarda Alba.

- LUIS CERNUDA fue el más romántico, sentimental y apasionado del grupo. Sus obras
principales son Placeres prohibidos y Donde habite el olvido. Tras la Guerra Civil se exilia y
escribe Desolación de la quimera.

- RAFAEL ALBERTI tiene tres etapas. La primera son los comienzos neopopularistas, donde
escribe Marinero en tierra. Más tarde escribe Cal y canto, donde utiliza un lenguaje muy
elaborado. Durante el Surrealismo escribe Sobre los ángeles, finalmente su poesía
comprometedora fue escrita durante la República.

A este grupo tradicional tenemos que añadir a las ‘‘Sinsombrero’’. Mujeres pensadoras y artistas
españolas pertenecientes a la generación del 27 por derecho propio, pero que la historia jamás ha
reivindicado sumergiéndolas en un doloroso olvido. En suma, esta generación reúne a hombres y
mujeres que quisieron cambiar el mundo y dejaron un espíritu de lucha que muchos heredaron
posteriormente.