Ensayo analítico sobre “A fake history of humanity” y el trabajo de Octavio Abúndez

Las cosas que no pasaron, pasaron, incluso las más descabelladas. Bajo esta idea trabaja

el artista Octavio Abúndez en su obra “A fake history of humanity”, una serie de cuadros con

una interesante paleta de colores que al instante capturan la atención del espectador con hechos

histórico que hacen dudar de lo que uno conoce y no es hasta que se entiende lo que trabaja la

obra que en realidad uno como espectador dice “Oh”.

Los primeros pensamientos en cuanto a la obra fueron: “Wow, muchos colores y muchas

frases”, es cautivador e intrigante desde mi punto de vista. Es aún mejor cuando se comienzan a

leer frases que relatan historias como aquella en la que Miguel Ángel llegó a romper la mano del

David por accidente. Y lo creía todo, lo leía confundida y continuaba haciéndolo para ver que

dato interesante me hacía falta conocer. Luego recordé el titulo de la obra y en ese momento

explicaron como casi todos (exceptuando tres) los cuadros son locuras que inventó el artista.

Todo tiene sentido y vuelve la obra aún más interesante.

La galería CURRO con la cual trabaja Abúndez comenta en su cuenta de Artsy sobre esta

serie de 256 pinturas que forman parte una serie más grande llamada Hi(stories) en las cuales el

artista crea y explora diferentes líneas del tiempo que se basan en mundos utópicos,

cinematográficos, ficticios, históricos y personales, con el objetivo de realizar trabajos de análisis

y síntesis. El mismo autor explica que A fake history of humanity debe ser entendida como una

serie de mentiras y eventos ficticios con realidades alternativas de sucesos de toda índole que han

ocurrido en este mundo. Fechas distintas, leyendas y mitos convertidos en realidad, teorías de

conspiración, entre muchos más se vuelven realidad en la obra de Octavio, todo con el objetivo

de cuestionar si nuestra realidad es tan disparatada como creemos.

 Cuando se conoce más del trabajo de Octavio Abúndez es más sencillo y entretenido

entender la obra. Estudiante de arquitectura del Tecnológico de Monterrey en Guadalajara,

originario de Monterrey, ha expuesto individual y colectivamente en distintos lugares como la

Galería Curro, el Museo de Arte de Zapopan y Zona Maco, en la Feria Maco de México y en la

Kohn Gallery (Estados Unidos) (Felipa Manuela, 2018). La página de Mutual Art (2019) lo

describe como “artista mexicano de posguerra y contemporáneo”. De acuerdo con Gungenheim

Bilbao (2019) y a una exposición que se realizó en donde mismo, el arte de la posguerra tiene

como principales novedades el Art Informel y el Expresionismo Abstracto las cuales surgen de

“forma paralela y comparten la tendencia a rechazar formas tradicionales de composición y

orden en favor de una pintura más gestual y expresiva.” (Gugenheim Bilbao, 2019.) Por otro

lado, el arte contemporáneo como explica Imaginario, A. (2019) el arte contemporáneo son

aquellas manifestaciones artísticas realizadas a partir del siglo XX, no obstante, la autora opina

que el este tipo de arte es relativo a cada época distinta debido a que el arte siempre será

contemporáneo para aquellos que pertenecen a dicha época, aunque de igual forma hay criterios

para determinar en qué momento nombrarlo contemporáneo.

Una vez explicado los estilos a los cuales se le considera que pertenece Abúndez

podemos continuar hablando de su trabajo y las influencias que llevan a crear las obras. Tal y

como las “Richter’s Colour Charts”, quien nos explicó sobre el trabajo de Octavio, comentó que

una de las inspiraciones para los colores de las obras que forman parte de Hi(stories), son estas

tablas que Gerard Richter comenzó a pintar en 1966 y que le dejaron un impacto en su carrera al

ser las primeras pinturas que Richter no hacía en blanco y negro. (Cascone, S., 2015)
 El mismo Octavio dice que su trabajo puede ser mejor entendido si se le divide como el

suele hacerlo, que es en tres distintas ramas simultáneas: lo fenoménico, lo epistemológico y lo

topológico. La percepción, la cultura y el sitio. Todas estas divisiones tienen su punto en común

en la condición humana y cada una tiene un lenguaje plástico distinto. El artista explica:

Las piezas enfocadas a la percepción están llenas de color, de luz. Oscilan entre la

geometría y el minimalismo. Aquellas enfocadas a la cultura son textuales y

monocromáticas. Oscilan entre la broma, el absurdo, lo mesiánico y lo políticamente

incorrecto. Las piezas enfocadas al sitio son la columna vertebral de mi trabajo.

(Abúndez, O. s.f.)

Las divisiones que Abúndez realiza lo convierten en un artista versátil y que logra distinguir

entre los distintos signos y valores que le corresponde a cada aspecto, rama o dirección de sus

obras.

Investigando sobre el trabajo de Octavio Abúndez y lo que a él le gusta crear y

representar, la obra de “A fake history of humanity” cobra un sentido distinto a sólo frases que

dan curiosidad y que provocan unas cuantas risas. Encuentra lo humano en pensar en aquello que

no existe, toma en cuenta que lo que no existe también crea y lo que no pasó nos hace humanos,

más precisamente en la humanidad y sociedad que hemos construido, porque incluso aquello que

no pasó o no existe se basa en lo que ya pasó o conocemos. En mi opinión funciona como una

excelente metáfora para el arte, que convierte lo que no existe en real y logra crear mundos

propios que han definido a la humanidad a lo largo de los años y las distintas épocas.
 Referencias

Octavio Abúndez A fake history of humanity. (2019). Artsy. Recuperado de:

https://www.artsy.net/artwork/octavio-abundez-a-fake-history-of-humanity

Arte Americano y Europeo de la posguerra. (2000). Guggenheim Bilbao. Recuperado de:

https://www.guggenheim-bilbao.eus/exposiciones/arte-americano-y-europeo-de-la-

postguerra

Cascone, S. (2015) Gerard Richter Color Charts Turn 50. Artnet. Recuperado de:

https://news.artnet.com/art-world/gerhard-richter-color-charts-turn-50-322319

Octavio Abúndez Biography. (2019). Mutual Art. Recuperado de:

https://www.mutualart.com/Artist/Octavio-Abundez/ED5F909DF3CFA940/Biography

Octavio Abúndez. (2019). Abstraction in Action. Recuperado de:

http://abstractioninaction.com/artists/octavio-abundez/#

Imaginario, A. (2019). Arte Contemporáneo. Significados. Recuperado de:

https://www.significados.com/arte-contemporaneo/

Octavio Abúndez. (2019). Felipe Manuela. Recuperado de:

http://www.felipamanuela.org/index.php/portfolio-item/octavio-abundez/