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FACULTAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES Y EDUCACION

ESCUELA PROFESIONALES DE CIENCIAS DE LA


COMUNICACIÓN

Monografía

EL CONTENIDO AUDIOVISUAL DE LA PELICULA


POCAHONTAS Y LOS VALORES QUE TRANSMITE

PRESENTADA POR

HUAMAN LAURENTE, Fiorella Alexandra


PARA OPTAR EL GRADO ACADEMICO DE BACHILLER EN
CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN

LIMA - 2019 – PERÚ


INDICE

CAPITULO 1

PRESENTACION Y JUSTIFICACION
DIAGNÓSTICO
DESCRIPCION DE LA SITUACION ACTUAL
IDENTIFICACION PROBLEMA

CAPITULO 2
MARCO TEORICO

CAPITULO 3
ENTREVISTAS A EXPERTOS AJENOS A LA UAP

CAPITULO 5
ANALISIS CRITICO DEL TEMA

CAPITULO 6
CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

CAPITULO 7
BIBLIOGRAFIA

CAPITULO 8
ANEXOS
CAPÍTULO 1

Presentación:

El presente trabajo monográfico trata sobre el contenido audiovisuales de


la película POCAHONTAS de Disney, las películas de Disney es un medio
de entretenimiento para los niños, jóvenes y adultos, un espacio donde las
personas tienen un momento para alejarse del agitado día a día, la gran
mayoría de familias toman estos momentos para recrearse junto con los
niños, sin ser conscientes del poder educativo del Contenido Audiovisual
que estos traen, las películas de Disney transmitieron en los años iníciales
de su producción, tuvieron como objetivo central hacer crítica social de
una manera cómica, luego, empezaron a dirigirse al público infantil, en ese
momento, las películas empezaron a abordar temáticas donde la crítica
social se dejó de lado parcialmente, se empezaron a desarrollar ideas más
conservadoras y más comerciales. A partir de ese momento las temáticas
desarrolladas en las películas empiezan a trasmitir Valores sociales y
personales, a tener historias de “buenos” y “malos”, consejos o también
dicho, traen algunas moralejas, a través de personajes principales.

Es entonces, el público adicto a este tipo de películas, empezaron a


reconocer la influencia de las tramas en cuanto a autoestima, identidad y
seguridad social que ponen dentro del contenido audiovisual también
proyectan diferentes estereotipos. En este sentido se han registrado
distintos cuestionamientos, comentarios y críticas alrededor de las
películas de Disney.

El primer motivo por la cual decidí centrarme en el contenido audiovisual


es el valor que tienen estas películas, imágenes que llegan hacia los niños
que ven esta película, pueden afectar o también pueden no afectar en los
valores principales e importantes del ser humano (la gratitud, la humildad,
la prudencia, el respeto, la responsabilidad) ¿transmiten un mensaje
negativo en lenguaje audiovisual? Por ejemplo, los niños pueden tener
algún rechazo hacia otras personas por su color de piel y sus rasgos físicos,
se vuelve violento, no respeta las diferentes ideologías, en el aspecto
social, este presente trabajo de Investigación puede ayudar a los
profesionales que están en el mercado de contenido Audiovisual,
identificar si los valores que transmite la Película POCAHONTAS de
Disney son buenas para el televidente.

Justificación:

El presente trabajo de investigación presentamos, el contenido audiovisual


de la película Pocahontas, que es lo que transmite, la comunicación de los
sentimientos a través del lenguaje audiovisual, está enmarcada dentro del
campo de estudio de la comunicación audiovisual para detectar si en la
narración las películas tienen algún tipo de manipulación a través de los
sentimientos que puede afectar al televidente, como cualquier producción
de contenga un seguimiento de imágenes y audio susceptible de ser
transmitida y emitida, puede influenciar , no a la discriminación, enseñar
valores importantes, enseñando la no violencia entre los seres humanos y
respetando la ideología del ser humano y sus diferentes rasgos raciales.
DIAGNOSTICOS

DESCRIPCION DE LA SITUACION ACTUAL

En la actualidad, algunos creadores de los contenidos audiovisuales de


televisión, cine y la música a la realidad toman mucho en cuenta que es lo
que trasmiten para no afectar los valores importantes del ser humano, a
través del lenguaje audiovisual para los pequeños televidentes, los avances
y las oportunidades que nos han conducido a las nuevas tecnologías en los
últimos años cambiaron radicalmente sobre todo cuando hablamos de
contenidos audiovisuales para generar nuevas oportunidades de negocio y
ofertas muy interesantes para el público.

Esto ha obligado a medios de comunicación y al mundo del cine, adaptarse


a la nueva realidad. Esto también obligo al mundo del contenido
audiovisual a evolucionar no importándole a que nivel llegaría perdiendo
muchos valores con tal de captar la atención por ejemplo tenemos el
morbo, esto también ocurre de manera Online, ahora no solo tenemos que
ir a lugares establecidos para poder una película porque ya está al alcance
de todos, con simplemente bajar una aplicación o navegar por internet ya
podemos ver una película desde nuestro celular, mientras caminamos o
vamos en el carro. Muchas películas que contienen un buen argumento
para transmitir un buen mensaje, llegan a ser poco valoradas.

La gran parte de las películas de Disney, en la actualidad muestran


pequeños valores con temas culturas que mayormente fueron creadas de
una manera casi real con mayor aceptación en el público en general.
IDENTIFICACION DE LA PROBLEMÁTICA:

Esta investigación tiene como objetivo analizar el contenido audiovisual


que tiene la película Pocahontas de Disney, ver la sucesión de imágenes
que contiene cada una de ellas, pueden afectar los valores principales del
ser humano, mediante los personajes principales transmite violencia por su
diferencia de color de piel, sus diferentes rasgos y cultura, por su manera
de hablar.
TESIS NACIONALES:

A) Mateu Hurtado, Jair., (2017). Análisis del lenguaje audiovisual en las


escenas violentas de la película peruana la boca del lobo. (Tesis para optar
el titulo profesional de licenciado en comunicación audiovisual).
Universidad Cesar Vallejo, Lima - Perú

Este presente trabajo de tesis tubo como un gran objetivo, analizar los
elementos del lenguaje audiovisual en sus pequeñas escenas de violencia
en la película “la boca del lobo” es una película peruana, el uso de una gran
cantidad de imágenes en movimiento, en los planos, encuadres, ángulos,
color e iluminación hacen de esto gran contenido comunicativo en la
perfección en innovación de la cinematografía peruana.

Esta tesis se usa tipo de investigación es mixto, cuantitativa y cualitativo


con el fin de describir, presenta resultados de observación y entrevista de
profundidad, diseño no experimental, esto no la manipula el objetivo de
estudio, ante esto, investigación describirá a través de la observación con
fichas de contenido del leguaje audiovisual

El resultado de la investigación de la presente investigación de la película


peruana “boca del lobo”, presenta el lenguaje audiovisual en las escenas
violentas del film, evalúa el contenido, en la narración, por ejemplo,
planos, movimientos, etc. por eso se llego a la conclusión que existe una
relación positiva en el contenido de esta película.

B) Alva Flores, Marina., (2017). Del Pincel a la cámara: un análisis del


contenido audiovisual "nostalgia americana" visto en las pinturas de
edward hopper y reinterpretado en la película "blue velvet" de david lynch
(Para optar el título de licenciado en ciencia de la comunicación). Pontificia
Universidad Católica del Perú, Lima - Perú
Esta tesis tiene como objetivo presente es un profundo análisis de la
película “Blue Velvet” de David Lynch, también la reinterpretación de la
nostalgia norteamericana.

Nostalgia americana es un término acuñado por la tesista, que describe el


sentir de la población luego de los momentos de guerra y crisis de su país.
Gracias a un análisis de la imagen, se concluye que las pinturas de Edward
Hopper retratan ese estado anímico compuesto de nostalgia, soledad,
ensimismamiento y melancolía, a través de los aspectos formales y de
contenido. De esa manera aparece David Lynch, quien logra reinterpretar
el mismo sentir. Luego de descomponer “Blue Velvet” y analizar
minuciosamente sus escenas, se argumenta que la reinterpretación se da a
través de dos procedimientos
a través de composiciones similares entre las pinturas y los encuadres, y
por medio de los nuevos recursos que otorga la comunicación audiovisual,
que favorecen e impulsan dichos aspectos de composición. Es importante
tener en cuenta que tanto los recursos audiovisuales, como los aspectos
formales se relacionan al componer encuadres similares y narrar casi un
mismo discurso: el de la “nostalgia americana”.

En esta tesis su tipo de investigación llego a realizar un trabajo de campo


una investigación cualitativa, lo cualitativo se define por alejarse de parte
numérica y sus resultaos no buscar, si no dar a conocer diferentes
características que estén presentes en el estudio.

Sin embargo, en la película “Blue Velvet”, ya que se utilizan recursos


como el movimiento de cámara, el movimiento interno y el montaje, los
cuales favorecen a evidenciar el concepto. Y allí se descubre la relevancia
de esta investigación, ya que, gracias al análisis de los recursos
audiovisuales, se evidencia la autoridad del cine como recurso artístico
capaz de observar, procesar y analizar sucesos traumáticos que han sido
parte la historia.
Esta tesis aportara a mi tesis un aporte al conocimiento existente sobre
contenido audiovisual, pero además se enriquece el conocimiento
audiovisual estableciendo nuevos aportes y conceptos.

C) Guerrero. J., (2017). La influencia del cine y las prácticas audiovisuales en


contexto de privación de la libertad: proyecto de formación audiovisual en
el Centro Juvenil de Diagnóstico y Rehabilitación de Lima. (Para optar el
titulo de licenciado en ciencia de la comunicación). Pontificia Universidad
Católica del Perú, Lima – Perú.

El presente trabajo de investigación de tesis estudia la influencia de lo


audiovisual en un contexto particular de intervención: un centro de privación de
libertad de adolescentes. A través de la experiencia del Proyecto de Formación
Audiovisual desarrollado por el Ministerio de Cultura, el Poder Judicial y la
Pontificia Universidad Católica del Perú abordamos la experiencia llevada a
cabo con adolescentes integrantes de diversos ambientes del centro juvenil más
grande e importante de nuestro país

Esta tesis usa tipo de investigación metodología cualitativa que les permitió, de
manera flexible y exploratoria, hacer uso de herramientas como la observación
participante, el análisis de los registros visuales y sonoros captados durante los
talleres, los informes de los docentes, las entrevistas a profundidad a los jóvenes
internos y externados, y el análisis de contenido de los cortometrajes producidos
a lo largo del proyecto.

D) AZPUR. K., (2018). Análisis de los elementos del lenguaje audiovisual sobre
las escenas de la serie 13 Reasons why capítulo 1 temporada 1, Lima, 2018.
Para optar el titulo de licenciado en ciencia de la comunicación).
Universidad Cesar Vallejo, Lima – Perú

La presente investigación tuvo como objetivo analizar, recopilar y describir. los


elementos del lenguaje audiovisual sobre las escenas de la serie 13 reasons why
capítulo 1 temporada 1.
E) Tamayo. A., (2015). La identidad, el pasado y la ficción audiovisual (Tesis
para magister) Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Lima -Perú.

El objetivo en esta investigación es indagar el pasado y hallar la identidad


en su interacción y su desarrollo, de una manera temática, buscando una
significación en las artes narrativas.

Se llevó a cabo intentando no apegarse a ninguna fórmula ortodoxa de la


reflexión teórica narratología, sobre la significación, sino de una manera
subjetiva, intuitiva y anímica de la creación dramatúrgica cinematográfica.

La conclusión el autor nos hace resaltar puntos como el que no hay identidad
sin conciencia histórica y que el cine histórico, es aquel que reconstruye
ficcionalmente hechos del pasado con un objetivo claro y preciso.

F) Escudero. Geralda., (2016). Análisis del contenido audiovisual del reality de


competencia "Esto es Guerra" – novena temporada 2015 (Tesis para el
Titulo) Universidad Cesar Vallejo, Lima – Perú.

Esta tesis fue realizada con el fin de identificar y analizar el contenido


audiovisual del reality de competencia “Esto es Guerra” – novena
temporada 2015, el cual permitirá conocer los componentes que presenta
este producto televisivo. Se tomó en cuenta los componentes audiovisuales
en una producción, teniendo como dimensiones el audio y el vídeo, dentro
de los cuáles se encuentra el vocabulario, la música, los efectos de sonido,
los movimientos de cámara, los planos y ángulos, la composición de la
imagen, el color e iluminación.

El tipo de estudio que se utilizó en la investigación es de alcance descriptivo,


ya que busca analizar el contenido mediante una ficha de observación y
descripción. El diseño que presentó, la investigación es no experimental, es
decir, observamos el fenómeno tal y como se dan en su contexto natural,
para después analizarlos. Palabras clave: contenido audiovisual,
componentes audiovisuales, reality de competencia
G) Alvarado. L., (2014). La aplicación de los medios audiovisuales y su
influencia en la competencia de comprensión oral y escrita del área de
comunicación en los estudiantes del IV ciclo del nivel primario de la
Institución Educativa Publica N° 3092 Kumamoto I - Puente Piedra-Lima-
2012 (Tesis para magister) Universidad Nacional Mayor de San Marcos,
Lima – Perú.
TESIS INTERNACIONALES

A) Ortega Josefa., (2016). Análisis de valores sociales en series de ficción 2016.


(Tesis para optar el Titulo profesional de licenciado en ciencias de la
comunicación). Universidad de Sevilla - Sevilla.

El presente estudio nace de dos necesidades que se alimentan mutuamente.


Por una parte, tratar de satisfacer la demanda social generada desde el
ámbito de la comunicación de involucrar a los medios de comunicación en
la importante tarea de contribuir a la mejora de la vida de las personas. Por
otra, de una profunda inquietud personal y social de demostrar, a la
industria audiovisual, que transmitir valores positivos en los contenidos
audiovisuales no implica necesariamente una reducción de la audiencia, ni
reducción de la rentabilidad económica y, sin embargo, puede aportar una
enorme rentabilidad social.

En el tipo de investigación han utilizado técnicas cuantitativas y


cualitativas

Los resultados de esta investigación concluyen que, por ser un rodaje


pequeño, no hace un contenido malo para poder captar mas audiencia solo
importándole sus beneficios.

B) Romero, Francis., (2009). La comunicación de los sentimientos a través del


lenguaje audiovisual. (Tesis doctoral). Universidad de Sevilla, Sevilla.

Esta tesis tiene como un tema central explorar las relaciones que contiene
y que establece entre las emociones y la memoria con la imagen
audiovisual (cine y video) en la etapa de la educación infantil, tanto desde
el punto de vista teórico como experimental, es una tesis arriesgada puesto
que toca muchos campos de estudio muy importantes por ejemplo
psicología, sociología, política y de la memoria.
Conclusión la investigación que versan sobre el análisis de contenido de
los videos de Disney y a la alianza de Disney ´pixar una experimental sobre
la memoria a corto plazo como imagen fija y en movimiento.

Esta tesis no llega al resultado concluyentes, si que estimamos que abre


una línea de investigación fructífera en relación a la memoria, el video y
la emoción.

C) Martínez Crespo, Luis., (2011). Análisis de los programas infantiles de


televisión: la banda de canal sur televisión. la realización televisiva de
programas infantiles (Tesis doctoral). Universidad de Sevilla – Sevilla.

Esta tesis doctoral es el estudio fundamental de una propuesta de análisis


de realización de los espacios mas representativos del programa infantil,
demuestra algunos valores que puede transmitir a través de su lenguaje
audiovisual, emitido diariamente por la cadena autónoma andaluza.

Estudiar la estructura de diferentes programas que componen la banda con


algunas secuencias completas. La realización basada en los diversos
códigos del lenguaje audiovisual.

Conclusión la escena del discurso de este programa desde los puntos de


vista sintáctico, el orden la duración de los planos, el análisis de sus datos,
los códigos sonoros también son parte de ellos.

D) Carmona, R. (2017). Estrategias narrativas en el contenido audiovisual de las


ongd, estudio de caso de manos unidas. (Tesis doctoral). Universidad de
Granada - España.

Esta tesis doctoral analiza los anuncios audiovisuales elaborados por la


ONGD Manos Unidas a lo largo de su historia, tanto los que se han emitido
exclusivamente en televisión como los que tienen hoy en día en su principal
difusión en las redes sociales.

Por lo tanto, se trata de un estudio de caso, desde un enfoque holístico, el


cual profundiza en las estrategias narrativas de esas producciones
audiovisuales y digitales.

E) Hernández, Girbés, G. (2015) Contenido visuales: desarrollo y evolución a lo


largo de la historia del cine. (Tesis de grado). Universidad Politécnica de
Valencia - España.

Esta investigación trata del contenido visuales del cine con el objetivo de
asombrar, reducir la peligrosidad o disminuir la representación de algunas
escenas. Ante el crecimiento exponencial de los efectos visuales digitales,
este trabajo pretende indagar respecto a las transformaciones tecnológicas
que han ido convirtiendo estas formas de trabajo puramente analógicas, al
entorno computarizado. De igual forma, comprender la fase primitiva
cinematográfica en su vertiente artística y experimental, en relación al
trucaje y la animación como herramientas creativas. El estudio recurre a
libros de historia, trabajos de investigación, y videografía para intentar
demostrar que el tratamiento actual de la imagen no ha desechado los efectos
tradicionales, si no que los ha adaptado con nuevas herramientas.
El método empleado para exponer esta idea, se basa en la comparación de
instrumentos tradicionales de creación de efectos y su correspondiente
versión actual.

Esta investigación como resultado, obtiene la digitalización del cine y la


evolución tecnológica de las computadoras, trabajan para perfeccionar las
creaciones mediante el uso de programas informáticos específicos para cada
una de las partes. Esto programas sirven para la edición y creación de
objetos 3D que se integran posteriormente al rodaje dentro de las escenas.

conclusiones señalamos la base de representación testimonial, el elemento


humano mostrado a través del personaje colectivo, la presencia de una
población beneficiaria joven, destacando finales abiertos y la esperanza de
la construcción de un mundo mejor.
LIBROS

A) GERMÁN LLORCA ABAD. (2005) LOS CONTENIDOS


AUDIOVISUALES TRANSMEDIÁTICOS ANTE LOS NUEVOS TIPOS
DE USUARIO

Los relatos audiovisuales se encuentran inmersos en un profundo proceso


de transformación. Las formulas narrativas convencionales se enfrentan al
desafío de lo transmediático.

El presente articulo explora algunas claves de esta situación desde la


perspectiva de la producción de contenidos, en un contexto de saturación
comunicativa. El usuario de la comunicación dispone de un recurso muy
escaso: su capacidad de atención.

Lo audiovisual deberá́ afrontar la dificultad a la hora de reinventarse. En


un momento de abundancia de contenidos y de escaso tiempo para
consumirlos, captar la atención del usuario será crucial para asegurar el
éxito de una producción.

B) MARTÍNEZ J. Y FERNÁNDEZ F. (1999) MANUAL BÁSICO DE


LENGUAJE Y NARRATIVA AUDIOVISUAL, EDITORIAL PAIDÓS.

En esta obra, los autores abordan los aspectos relacionados con la narrativa
y el lenguaje audiovisual con una sistematicidad en la exposición de los
contenidos que permite una lectura en distintas direcciones. Esta
publicación se inscribe en una historia personal y profesional de sus autores
ligada a la comunicación audiovisual y a su transmisión en centros de
enseñanza especializados. Su experiencia en campos tan diversos como la
formación profesional de técnicos audiovisuales, la universidad, el reciclaje
de profesionales en activo y la producción de programas les hace dirigirse
con especial atención a aquellas personas que se acercan al mundo
audiovisual con el propósito de profesionalizarse, de formar parte de la gran
legión de comunicadores que pueden aportar su propia visión en formato
vídeo, televisión, cine o multimedia.

C) Jordi Sánchez Navarro (2006) Narrativa Audiovisual Editorial UOC.

La forma de transmisión de conocimiento básica de la humanidad ha sido la


narración. Los cada vez más rápidos y notables avances técnicos han abierto
todavía más puertas al acto de la narración. El lenguaje verbal y el
pensamiento visual asociados a la imagen manufacturada o tecnológica han
caminado juntos durante todo el siglo XX y han entrado en el nuevo siglo
en una convergencia que ha creado formas de narración nuevas con
propósitos cognitivos, educativos o simplemente lúdicos diferentes y cada
vez más sofisticados. Hoy, los denominados medios audiovisuales ocupan
un lugar central en la cultura de la narración. Este libro se ha concebido
como una completa guía de viaje por los frondosos caminos de la narración.
Parte del punto de vista de que las estructuras narrativas se hallan presentes
en todas partes. La técnica (y, sobre todo, el audiovisual) sólo ha ampliado
los límites posibles del acto de explicar historias.

D) GONZALES VALLÉS JUAN ENRIQUE. (2008) CONTENIDOS Y


DISCURSOS COMUNICATIVO AUDIOVISUAL Y TEXTUAL

Este libro el análisis fe este contenido es cuantitativo, se basa en su método


para el conocimiento en la formulación de hipótesis, se orienta en la
indagación del sentido construcción social, contiene en una definición
SITIOS WEB:

A) COLLOREADO, SABINA. (2018).

Pocahontas es una princesa india con la mente sabia y el corazón terco.


John Smith es un colono inglés con los ojos azules y la ferocidad del
aventurero. Ella sueña con un futuro en paz, él sueña con la conquista. Un
amor imposible con una guerra cruel como telón de fondo. Corría mayo de
1607 cuando los colonos procedentes de Inglaterra desembarcaron en las
costas de Virginia.
La princesa Pocahontas, hija predilecta del rey Pocahontas, futura jefa de
la tribu y prometida de un príncipe amigo, tenía catorce años. Mientras
Pocahontas crecía, el fuerte de Jamestown se convertía en la avanzadilla
de la conquista violenta de las tierras indias por parte de los blancos. La
guerra era inminente cuando la muchacha salió de la selva y se presentó
en el fuerte, armada de su luminosa belleza y de su sueño de paz.
pero, no obstante, peligrosamente atraída por el hombre blanco, se
enamoró de John Smith y se encontró sola. Para él, como para todos los
hombres blancos, era sólo una salvaje, para los indios era una traidora.
Pero Pocahontas continuó su lucha por un futuro en paz, y su nombre se
convirtió en una leyenda.

B) URREA GIRALDO JORGE EDUARDO (2014)

LENGUAJE Y CONTENIDO AUDIOVISUAL DE LOS


PROGRAMAS EN INTERNET FRENTE A LOS PROGRAMAS DE
TELEVISIÓN CONVENCIONAL
https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=5002951

Este libro nos muestra los nuevos soportes al comparar piezas audiovisuales
emitidas en soportes convencionales y convergentes en la actualidad, se
aprecia, el uso de diferentes elementos de la narrativa web, audiovisual, etc.,
modificaciones y uso seleccionados de los elementos del lenguaje
audiovisual. Comparando el lenguaje audiovisual y el contenido
audiovisual de programas de televisión convencional métodos y materiales
fueron pocas Fueron pocas las diferencias encontradas. En los programas
exclusivos para la web se aprecia contenidos, corta duración de las piezas,
preponderancia de planos medios y cerrados además de mayor nivel de
interactividad.
Los pequeños contenidos ofrecidos por demanda corresponden
mayormente a programas exclusivos para la web, mientras en los programas
emitidos en señal convencional, también disponen de señal de flujo o
streaming en los portales web.

Conclusiones, las producciones carecen de un lenguaje audiovisual propio


para los programas exhibidos en la web, las modificaciones se identifican
en las narrativas que incorporan elementos gráficos determinados por las
tecnologías de la información y la comunicación.

C) Análisis del mensaje y lenguaje audiovisual de los materiales comunicativos


del proyecto Quito, hábitat silvestre desde el enfoque de la comunicación.
http://repositorio.puce.edu.ec/handle/22000/10935

D) MARTINEZ RODRIGO ESTRELLA (2005)


LENGUAJE AUDIVISUAL Y MANIPULACIÓN

Bien conocida una gran influencia de la televisión en el modo de pensar de


los espectadores y en la configuración de sus estilos de vida.
Este artículo pretende alertar y hacer reflexionar sobre los riesgos de
manipulación a los que habitualmente se ven sometidos sin ser apenas
conscientes.
Comenzando y explicando el concepto de la manipulación en general, sus
posibles autores y la finalidad que pretende y se desarrollan las principales
etapas o sistemas mediante los cuales se leva a cabo, explicando los
elementos manipuladores, los paradigmas mentales, los planteamientos
estratégicos más utilizados y los procedimientos a los que se recurre.
Se centra en las notas de la imperante cultura actual de la imagen y, sobre
todo, de la imagen televisiva, que incluye tanto los espacios de
programación como la publicidad. Por último, se apuntan algunos retos para
conseguir la televisión que los espectadores esperan y desean.

E) BARTOLOME ANTONIO (2003)


MUNDO AUDIOVISUAL – LENGUAJE AUDIOVISUAL

Diversos autores han insistido sobre las posibilidades del lenguaje


audiovisual recoge una serie de ellas, algunas aportaciones remarcables.
Desde la perspectiva, no referida precisamente al medio audiovisual, "En un
mundo de cambio veloz, complejo, simultáneo y total, el estilo mismo
académico, pedestre y convencional de segmentación y explicación
analíticas y lineales constituye una amenaza para nuestra experiencia".

La frase puede resultar discutible especialmente, pero refleja una


sensibilidad hacia unos cambios sociales, cambios ligados precisamente al
nuevo lenguaje de los Medios Audiovisuales.
Aún ahora, en el mundo desarrollado las posibilidades del lenguaje de
imágenes dinámicas no han sido totalmente explotadas.
información, comunicación, comparación, análisis.
Se está produciendo un cambio muy interesante actualmente, "Para los
intelectuales, cine y televisión no gozan de suficiente dignidad cultural" en
un programa de TV " un director cinematográfico de prestigio comentaba
que el cine está pasando a ser un fenómeno cultural, perdiendo su categoría
de espectáculo de masas, cuida en museos, debe ser protegido oficialmente,
el número de espectadores es minoritario.
Naturalmente, se ve cine, pero "en casa", en una pantalla pequeña, con poca
definición, en un ambiente iluminado, mientras se habla, cenamos
interrumpiendo la reproducción del vídeo para ir a responder el teléfono,
rompiendo la tradicional unidad del film, y volviendo atrás cuando una frase
no se ha comprendido completamente.

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