CLASE 11

CIEC
ARTETERAPIA EN ADOLESCENTES
ARTETERAPIA EN ESCUELAS
ARTETERAPIA CON ADOLESCENTES
La Adolescencia
El objetivo del arteterapia en los adolescentes es empleado
como un instrumento de exploración creativa.
les ayuda a expresar sus conflictos internos clarificándolos
para así ponerlos a trabajar.
También ayuda en el conocimiento de la imagen que
tienen de sí mismo.
En las sesiones de Arteterapia se reflexiona sobre la obra
realizada por él o por ella y los integrantes del grupo.
La autoestima de los adolescentes aumenta al favorecer la
expresión creadora.
La Autoestima relacionada con la expresión y el sí mismo
en el arte.
La expresión plástica no verbal, ni lineal, ni espacial,
careciendo de reglas sintácticas y temporales, logra
representar relaciones simultáneamente.
En la expresión que se desarrolla en el Arteterapia
existiría un mayor conocimiento del sí mismo, puesto
que existe una conexión con el mundo interno.
La terapia artística entrega contención, apoyo y
protección.
Según las teorías humanistas de Psicología, las personas
poseen una suerte de impulso hacia el crecimiento, salud
y ajuste.
Beneficios del Arteterapia con adolescentes:
Sirve como un acompañamiento
El arte posibilita a reflexionar sobre esos productos y obras
realizadas para hacer frente a los síntomas
Cabe resaltar, que es un espacio para que la persona pueda
enfrentar sus problemas, miedos, emociones, frustraciones y
saber vivir/hacer con ellos.
Objetivos para un taller de arteterapia con adolescentes, pero sirve
para aplicarlos también a personas de cualquier edad:
® Las técnicas a seleccionar tendrán la finalidad de trabajar temas
como la identidad, la imagen del cuerpo, los sentimientos.
® Conocer nuestro entorno, respetarlo, desarrollar la capacidad
de empatía.
® Conocer nuestro espacio en el mundo
® Adentrarnos en nuestro mundo interior a través de nuestras
producciones
La Adolescencia es un período de mucha ambigüedad.
Es una etapa de adaptación a nuevas demandas del mundo
exterior.
Es necesario promover la motivación, el entusiasmo,
proporcionar técnicas acordes a sus intereses.
Algunas indicaciones para el uso del arteterapia con
adolescentes:
® Aceptar las resistencias
® No acosar, no obligar
® No poner demasiadas cuestiones.
® Animar en las decisiones.
® Expresarse por medio de metáforas evocadas por el adolescente.
® Estar atento a lo “profundo” de eso que pasa y no simplemente
preocupado de llevar juicios superficiales tales como positivo o
negativo.
Enfoques en Arteterapia:
Directivo
No Directivo
Semi Directivo
Enfoques dentro del Arteterapia.
Arteterapia cognitiva conductual.
Arteterapia Gestalt.
Arteterapia Humanista
Arteterapia Transpersonal
Arteterapia Psicoanalítica
Arteterapia y psicoeducación.
TÉCNICAS A UTILIZAR CON ADOLESCENTES
Técnica Nº 1: Realizar un Collage
Técnica nº2: Máscaras
Técnica Nº3: Autorretrato
Técnica Nº4: ¨Mi yo fuerte y Mi yo débil¨
Técnica Nº5: ¨ Lo Prohibido¨
Técnica Nº6: Pintar Mandalas
Técnica Nº7: ¨ Realizar con arcilla un animal que me
represente¨
Técnica Nº8: Realizar un Diario de sí mismo
El mandala como herramienta de conocimiento
personal:
 El mandala, Khil Khor en tibetano, es una manifestación artística
procedente de la cultura budista.
 Actualmente el mandala es un concepto que se ha extendido ampliamente
en occidente en el ámbito de la psicología y de la creación artística.
 Lo conocemos generalmente por sus formas circulares, con un predominio
hacia el número cuatro y, sobre todo, por sus llamativos colores y
composiciones.
 significa en su forma más pura “círculo sagrado”, así como “centro
sagrado y sus alrededores”.
 Del mismo modo existe una gran diversidad de diseños elaborados con
distintas técnicas.
 Desde el área de la psicología, destacamos el potencial del mandala como
imagen que emerge del inconsciente universal.
 Se trata de un símbolo de lo espiritual que trasciende cualquier tipo de
entendimiento lógico y racional.
Aspectos del lenguaje simbólico:
 Según Jung, el símbolo se nos presenta como un objeto del mundo
conocido pero que a su vez sugiere algo desconocido, “es lo conocido
expresando la vida y sentido de lo inexpresable” Jung, 1995, p. 258
 Los símbolos no deben ser explicados sino comprendidos, en palabras de
Réné Guenón
 El mandala, como todo símbolo, es especialmente trascendental, sobre
todo dentro del contexto de la psicología, de la creación artística y de la
espiritualidad.
 Gracias a los símbolos, el hombre sale de su situación particular y se «abre»
hacia lo general y universal.
Simbología del mandala.
 Jung expone que el mandala está íntimamente relacionado con el
individuo, con el sí-mismo y es una representación simbólica que muestra
el desarrollo psíquico e individual de las personas.
 El Sí-Mismo: mandala interior.
 El Sí-mismo es una analogía del propio centro interior y por ello es clave
para la comprensión más profunda del mandala.
La meditación puede ayudarnos a alcanzar un grado superior
del ser y de la conciencia.
La meditación se traduce por la atención concentrada que
abarca al hombre en su existencia y campo de experiencia.
El conocimiento personal a través del mandala:
En Oriente, mandala y vacío son conceptos relacionados con la
meditación.
De esta forma los dibujos del mandala son criptogramas.
A través de la creación artística, y en este caso concretamente
de la realización de mandalas, podemos afrontar los retos de la
experiencia humana y manifestarlos.
se convierte así en una red que conecta las experiencias del
hombre y la mujer con la sabiduría humana.
Para Jung el mandala es una especie de ideograma, cuyo
contenido proviene del inconsciente.
el mandala se convierte en un marco para el desarrollo de
nuestro proceso individual.
Jung, observó que esos dibujos mandálicos de forma circular,
manifestaban conocimientos de su propio proceso psíquico.
el efecto terapéutico sobre los autores de los mandalas, en
determinadas circunstancias está empíricamente
demostrado y representan audaces intentos por reconciliar
los opuestos.
Hoy en día se sigue investigando sobre las propiedades
terapéuticas de los mandalas.
El mandala como conexión con la Vida Interior.
el mandala representa el proceso de la asimilación de
importantes elementos que residen en nuestro inconsciente.
El mandala es la expresión del macrocosmos dentro de la
persona.
 el inconsciente expresa a través de los símbolos realidades escondidas en
nuestro subconsciente más profundo, de tal manera que pueden ser
experimentadas de forma consciente.
 Los “poderes de estas imágenes”tienen el efecto en nosotros de hacernos
más conscientes y despiertos, lo cual es un cambio en nuestras vidas
 Sin embargo, destaca que copiar un mandala que no haya surgido de
nuestra inspiración, no es un producto propio de nuestra imaginación,
por tanto no puede hablarnos de nuestro subconsciente.
 En toda creación artística el material tiene un papel fundamental, pues
se convierte en soporte de nuestro interior que dará forma a los símbolos
ocultos en el inconsciente.
 La investigación sobre el mandala sólo se puede llevar a cabo valorándolo
como un símbolo universal y espiritual que trasciende cualquier tipo de
entendimiento lógico y racional.
 Los mandalas son imágenes que surgen desde un impulso inconsciente
de reunirnos con la unidad que también somos.
 Es una representación simbólica que muestra el desarrollo psíquico e
individual de las personas.
 Su efecto terapéutico está empíricamente demostrado y representa un eficaz
intento por reconciliar los opuestos.
 En definitiva, este símbolo espiritual es una herramienta para el conocimiento
del ser humano, que de forma holística nos aporta algunas respuestas tanto a
nivel individual como a nivel social.

ARTETERAPIA EN ESCUELAS (MARCO EUROPEO)

 Para ejercer el Arteterapia en un marco institucional se precisan una formación,
que garanticen la preparación y solvencia profesional.
 Desde sus inicios se introdujo en los contextos sanitario, asistencial y educativo,
tanto en el ámbito institucional como en la práctica privada.
 El Arteterapia viene ofreciendo la posibilidad de una intervención
psicoterapéutica cuando se hace difícil la expresión verbal de los conflictos que
afectan a la persona.
 se ha introducido en la enseñanza pública de forma regulada en países como
Australia, Canadá, Estados Unidos, Holanda, Israel y Reino Unido.
 Aplicada en el marco escolar, el Arteterapia se revela como una herramienta de
apoyo emocional al aprendizaje.
 En su estudio sobre la aplicación en las escuelas de Israel, Moriya (2000)
enfatiza la capacidad del Arteterapia para reforzar, rehabilitar y posibilitar el
crecimiento, de manera que el alumno pueda adaptarse mejor al
funcionamiento escolar.
 El Arteterapia en las escuelas posibilita un espacio para explorar el mundo
interno y los conflictos afectivos, y donde se pueden expresar las emociones
negativas.
 En su dimensión social, la introducción del tratamiento por A.T. en las
escuelas surge de la urgencia de cubrir una demanda de atención especial
que permita afrontar necesidades individuales de muy diversa índole, que a
menudo superan la capacidad y la formación del profesorado para
atenderlas plenamente.
 el sistema de salud pública en los países occidentales no tiene capacidad
para tratar a todos los niños con dificultades, y los tratamientos privados
generalmente están fuera del alcance de los más necesitados, de ahí la
relevancia de que los niños y adolescentes puedan recibir tratamiento
terapéutico, cuando sea necesario, y como parte integrante de su proceso
educativo.
con respecto a terapias basadas en el intercambio verbal, se pueden sintetizar
en tres temas principales:
1. el dibujo -y el arte en general- como forma natural de expresión en el niño
2. el arte como forma no verbal de comunicación
3. el desarrollo de facultades que propicia la práctica artística
Facultades que se desarrollan por medio del Arteterapia(3):
 Capacidad de simbolizar
 Expresar y elaborar emociones difíciles
 Afirmación del yo
 Desarrollo de las funciones motoras y de la atención.

CARÁCTERÍSTICAS ESPECIFICAS:
 El proceso creativo es en sí terapéutico
 La obra permanece
 Las funciones de contención y liberación

¿Cómo y cuando se Aplica Arteterapia en las Escuelas?

 Se pueden tratar problemas de conducta y de aprendizaje, que muchas veces
tiene su raíz en dificultades emocionales
 dificultades de adaptación en alumnos emigrantes.
 Crisis de Adolescencia
 Autoestima baja
 Depresion
 alteraciones y conflictos en el entorno familiar
 Bulling
 Enuresis
 Trastornos Alimentario
 Alteraciones y conflictos en entorno Familiar.
 Timidez
 Perdidas y duelos
 Abuso de Sustancias
El encuadre en el Entorno Escolar:
 Intervenciones Posibles
 Temporizacion
 Infraestructura Necesaria
Procedimiento:
 Observacion en el Aula
 Fase de Asesoramiento
 Tratamiento Supervisado
Arteterapeuta en la Escuela.
Arteterapia Y Educacion:
 Arteterapia es considerado como una disciplina al servicio de la comunidad
educativa que aumenta su importancia y crece de forma constante.
 Las formas de actuación del arteterapia se utilizan para hacer frente a una
serie de áreas problemáticas.
 el gran propósito del arteterapia en el contexto social es convertirse en una
herramienta de diálogo cultural, como es el caso del trabajo con
poblaciones desfavorecidas o marginales.
Metodología y desarrollo de los talleres de Arteterapia:
1. Preparación de la actividad o warming up.
2. Actividad plástica
3. Diálogo
4. Cierre
Usos y Beneficios del Arteterapia en el Aula:
 Experimentar procesos creativos vinculados a las
emociones quesentían de forma interna.
 Vivenciar experiencias plásticas con fines comunicativos.
 Fomentar la curiosidad, la exploración y el juego tanto
de forma individual como colectiva ayudando y
apoyándose en el compañero.
 Provocar a través de los materiales artísticos sensaciones
de seguridad, autoestima, identificación, etc.
 Externalización y expresión de procesos internos y
relaciones con el estado de ánimo tales como:
 Calma/relajación.
 Experiencias catárticas.
 Sentimientos espontáneos.
 Aspectos reprimidos no externalizados.
En el entorno escolar, los maestros y profesores se tienen
que enfrentar a problemáticas difíciles —que a veces les
impiden incluso ejercer su función docente— sin estar
preparados ni tener una formación específica para ello.
“El arteterapia acompaña la creación, de manera que el
alumno puede re-establecer la comunicación consigo
mismo y con su entorno. De esta forma, el profesor no
está conteniendo el conflicto él solo y puede llegar a
comprenderlo como una manifestación de dolor o como
una dificultad que necesita de intervención y ayuda.”
(Cseri, 2002;2)