EXPRESIONISMO

ABSTRACTO

Juan Sebastian Rivera Torres.

Alejandro Rios.
Que es el arte abstracto?

- El expresionismo abstracto fue un

movimiento artístico tenía como
característica principal el prescindir
del significado natural que le daban
a las pinturas y promover una
nueva forma de ver las pinturas, o
sea, no representar nada.
Cómo Surgió el movimiento?

- El movimiento surgió a comienzos del

siglo XX con las bases que dejaron
Picasso, Malevich y Mondrian,
artistas contemporáneos que
comenzaban a proponer la idea de las
figuras y la pintura como algo que no
tenían que promover exactamente
una representación, sino que lo que
veían era lo que es la pintura.
 Tipos

El arte abstracto tiene seis diferentes tipos de

arte, entre los cuales están los siguientes:
- Curvilíneo: está asociado con el arte celda que
usa motivos abstractos, entrelazados y
espirales.
- Relacionado con color y luz: usan la luz y el
color
- Geométrico: es un arte abstracto intelectual y es seguidora del cubismo.
- Emocional: es una mezcla de estilos con tendencia naturalista.
- Gestual: es expresionismo abstracto puro en el cual la pincelada es floja y rápida.
- Minimalista: representa el retorno del arte a lo básico.
Piet Mondrian

Padre y fundador del Neoplasticismo.

Sus obras están marcadas por el uso de
las figuras geométricas como base de la
estructura del universo. Emplea el uso de
el “no color” blanco y sobre la tela
aplicaba lineas de color negro..
 Kazimir Malevich

- Creador del movimiento suprematista

ruso del siglo XX. Su exposición “Última
exposición futurista” monta diferentes
cuadrados abstractos en los que se
encuentra su obra mas famosa “El
cuadrado negro”.
- Según él, la profundidad expresiva de la
imagen se encuentra sobre un simple
fondo y un simple color. Adentrarse
dentro de la figura que se ve en la obra.
 Exilio de los artistas y el cambio.

- En tiempos de la 2GM, diversos

artistas emigraron a EE.UU, donde se
tuvo más libertad de mostrar las obras
vanguardistas, surgió la famosa
“Escuela de NY” y consecuente, el
centro del arte contemporáneo se
centró allí, donde no tenían las
presiones de los gobiernos totalitarios
europeos.
CARACTERÍSTICAS

- El proceso creativo es lo más

importante para un artista.
- Siguen el automatismo como parte
de expresión del artista.
- No representan nada.
- El gesto del creador de la imagen
es fundamental para entender
cómo fue ese proceso del creador
para hacer su pintura.
 OBRAS

En 1906, Hilma Af Klint (1862-1944),

pionera del arte abstracto, creó la serie
Pinturas para el templo en los que
abordan la espiritualidad, la evolución
del ser humano y las religiones del
mundo, se les consideran las primeras
pinturas abstractas y la obra central de
la artista.

A diferencia de la mayor parte de las producciones de pintura abstracta, la escultura abstracta se

basa en la tridimensionalidad, apoyada en los recursos tradicionales de la escultura, como son la
textura y las formas geométricas, marcadas o matizadas.
 OBRAS

Algunas obras importantes de este tipo

de arte son:
- La naturaleza del zapato viejo de
Joan Miró.
- La cabeza de un campesino catalán.
- Mujer en rebelión
- Daisy Cutter de Tomori Dodge
 EXPONENTES

Algunos de los representantes más importantes

del arte abstracto son:
● Wassily Kandinsky
● Kasimir Malévich
● Piet Mondrian
● Max Bill
● Frank Stella
● Theo van Doesburg
● Hilma af Klint
● Nassos Daphnis
 DE LO FIGURATIVO A LO ABASTRACTO

En las obras de arte figurativo se reconoce por su

apariencia externa el modelo representado. El
artista puede tener el modelo delante, lo que le
permite comprobar su aspecto a medida que va
realizando su tarea, o bien lo tiene en su memoria. 
Arte abstracto es un concepto opuesto, que remite
a lo más esencial del arte, reducido a sus aspectos
cromáticos, formales y estructurales. La abstracción
acentúa las formas, abstrayéndolas, alejándolas de
la imitación o reproducción fiel o verosímil de lo
natural; rechaza cualquier forma de copia de
cualquier modelo exterior a la conciencia del artista.