““Año del bicentenario de la consolidación de nuestra independencia y de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho””

DISEÑO METODOLÓGICO PARA EL APRENDIZAJE N° 03

“Historia del Arte siglo XIX”
Datos Informativos:
1.1. Colegio de Alto Rendimiento : Ayacucho
1.2. Área curricular : Artes Cultura – Artes Visuales
1.3. Horas pedagógicas : 03
1.4. Fecha : 08/4/24 – 12/4/24
1.5. Grado y sección : 4°
1.6. Profesor : Mg. Miguel Ángel Meza Untiveros

Propósito del aprendizaje: Historia del Arte

Evidencia de Aprendizaje: Conceptos y características en el Diario de trabajo.
Criterios de Evaluación:
• Reconoce el propósito de la clase y fortalece sus conocimientos artísticos.
• Plantea conexiones significativas entre las diversas fuentes que ha indagado.
• Registros en su diario la experimentación artística.
• Señala y argumenta sobre la efectividad de sus estrategias en la trasmisión de sus mensajes explícito y simbólico.
X Vínculo con TDC Creatividad, Actividad y servicio
Interculturalidad Monografía
X Mentalidad Internacional X Principios pedagógicos
✓ Se establece la pregunta TDC y se debate: ¿Es mejor considerar las artes como un sistema de conocimiento,
como un tipo de conocimiento o como un medio de expresar conocimiento?
✓ Mentalidad Internacional: El lenguaje visual está compuesto por formas y símbolos, en su mayoría tienen
relación o significan lo mismo en distintos contextos nacionales e internacionales. Para ello es muy importante
conocer el proceso de identificación y argumentación artística visual.
✓ Principios pedagógicos: Desarrollo durante el proceso de enseñanza y aprendizaje, para un adecuado desarrollo
de sus habilidades y competencias académicas y humanas.
• El desarrollo de la mentalidad local y global para una mejor comprensión del mundo.
• La evaluación como principal estrategia de aprendizaje.
• El uso de herramientas tecnológicas

I. NOS CONTACTAMOS Y ASUMIMOS LOS RETOS

Estimados estudiantes en la clase de hoy nos enfocaremos al desarrollo de la Historia del Arte universal y
latinoamericano en los siglos XVIII, abordaremos una línea de tiempo para comprender sus conceptos, características
y representantes. Todo ello nos ayudara a generar diversas posturas de análisis y criticidad visual, además es muy
importante la investigación artística para el desarrollo de nuestro futuro proyecto.

ACTIVIDAD 1:

Egipto 5 000 a. C. Osiris: el rey de los muertos. Nota: https://elurbano.news/nacional/osiris-el-rey-de-los-muertos/. Caral

Mural de un 'sapo humanizado' del 3.800 a.C. Nota: https://larepublica.pe/cultural/2019/08/21/caral-hallan-relieve-de-sapo-
humanizado-en-vichama-ministerio-de-cultura

Cuáles son los contextos culturales de las obras mostradas?

 ““Año del bicentenario de la consolidación de nuestra independencia y de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho””

II. INDAGAMOS Y CONSTRUIMOS EL APRENDIZAJE

ACTIVIDAD 2: Historia del Arte Siglo XIX Realismo e Impresionismo

El estudio del pintor Definiendo el Realismo.

Gustave Courbet 1855. Museo: Museo d’Orsay,
París (Francia).Técnica: Óleo (359 x 498 cm.)
Courbet se autorretrata en el centro de la
composición, pintando un paisaje (orgulloso de su
oficio) y reivindica así el papel principal del artista
en la sociedad. Nota: https://historia-
arte.com/obras/el-estudio-del-pintor
 ““Año del bicentenario de la consolidación de nuestra independencia y de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho””

Lo pintó Monet y con él revolucionó la historia del

arte. Había nacido el impresionismo. Teniendo en
cuenta que si eras pintor en la Francia, sólo podías
exponer en el Salón de París, es normal que se
creara el Salón de los rechazados, donde el arte
podía seguir su curso lejos de los acartonamientos
de la academia. En 1874, unas 3500 personas
acudieron a la primera exposición impresionista y
se quedaron con la boca abierta… Todo era
demasiado moderno. Las burlas fueron
generalizadas y el crítico Louis Leroy escribió: Al
contemplar la obra pensé que mis gafas estaban
sucias. ¿Qué representa esta tela?, el cuadro no
tenía derecho ni revés…, ¡Impresión!, desde
luego produce impresión…, el papel pintado en
estado embrionario está más hecho que esta
marina…
Nota: https://historia-arte.com/obras/el-cuadro-
que-dio-nombre-al-impresionismo

¡¡¡MUCHA ATENCIÓN!!!

En el siglo XVIII hasta inicios del siglo XIX en América Latina la influencia artística fue el realismo con
características religiosas y costumbristas. En el Perú luego de la independencia la pintura mantiene los
parámetros europeos en técnica y estilo; sin embargo el contenido cambia, teniendo como fundamente la
búsqueda de una identidad propia.

Las tres razas, del pintor Francisco Laso, 1859. Imagen: MALI. Fondo Alicia Lastres de la Torre. Nota:
https://elcomercio.pe/eldominical/actualidad/el-arte-contra-el-racismo-francisco-laso-y-las-indias-de-colon-noticia/

CONSOLIDAMOS LAS COMPRENSIONES *

ACTIVIDAD 3:

Estimado (a) estudiante en esta etapa del DMPA, debemos realizar un esquema u organizador visual que se enfoque a
los conceptos y características de la Historia del Arte Universal y Latinoamericano, podemos emplear el material
didáctico usado en clase, teniendo en cuenta la probidad académica. Esta evidencia debe estar sistematizada en el diario
de trabajo.
 ““Año del bicentenario de la consolidación de nuestra independencia y de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho””

Ejemplo de Esquema Visual. https://www.pinterest.es/pin/41025046596063339/ . Ejemplo de Organizador Visual.

https://es.scribd.com/document/472165339/organizador-grafico-carlos-mari
III. TRANSFERIMOS Y NOS AUTOEVALUAMOS
ACTIVIDAD 4:
Resolvamos la pregunta TDC teniendo en cuenta lo aprendido en clase: ¿Es mejor considerar las artes como un sistema de
conocimiento, como un tipo de conocimiento o como un medio de expresar conocimiento?

IV. REFLEXIONAMOS NUESTROS APRENDIZAJES

ACTIVIDAD 5:

AUTOEVALUACIÓN DEL TRABAJO PERSONAL Marca X

Propósito del aprendizaje: Las artes Visuales

1 Reconoce el propósito de la clase y fortalece sus conocimientos conceptuales y características de la Historia SÍ NO

del Arte.

2 Plantea conexiones significativas entre las diversas fuentes que ha indagado, contrastando obras europeas y SÍ NO
Latinoamericanas.

3 Registros en su diario la experimentación artística. SÍ NO

Reflexión o
comentario
sobre el logro
o nivel

SE DESENVUELVE EN ENTORNOS VIRTUALES GENERADOS POR LAS TIC Puntaje

N°
CRITERIOS DE EVALUACIÓN SI NO
01 Accede a plataformas virtuales para revisar textos, imágenes y videos para obtener información
relevante sobre los temas tratados.
02 Realiza investigación profunda de manera autónoma y responsable.

Según lo anterior, ¿Cuál sería mi compromiso o meta siguiente para mejorar mi aprendizaje:
……………………………………………………………………………………………………………………………
……………………………………………………………………………………………………………………………
¿En qué nivel de logro me estaría ubicando, actualmente, en el propósito buscado?
………………………………………………………………………………………………………………..

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

• Acha (2016) Critica del arte. Teoría y Práctica. Primera Edición. México. Editorial Trillas S.A.
• Arnheim, R. (2002) Arte y percepción visual. 2da Edición. Madrid. Alianza Editorial S.A.
• Edwards (2006) El color un método para dominar el arte de combinar los colores. España. Ediciones Urano .A.
• Ferrer (2007) Los lenguajes del color. Segunda Edición. México. Fondo de Cultura Económica
 ““Año del bicentenario de la consolidación de nuestra independencia y de la conmemoración de las heroicas batallas de Junín y Ayacucho””

• Gombrich, E. (2014) Historia del Arte. 16ta Edición. Barcelona. Editorial Phaidon.
• Lerner, S. (2013) Arte Contemporáneo. Primera Edición, Asociación Museo Arte de – MALI.
• Lauer, M (2007) Introducción de la pintura peruana del siglo XX. Segunda Edición. Lima, Perú. Editorial Universitaria.
• Lavalle y Werner (1976) Pintura Contemporánea. Segunda parte. Banco de Crédito del Perú.
• Liessmann (2006) Filosofía del arte moderno. España. Editorial Herder
• Majluf, N. (2015) Arte Republicano. Primera Edición, Asociación Museo Arte de – MALI.
• Mosquera, G. (2022) Beyond the Fantastic. Critica del arte contemporánea desde América Latina. España. Ediciones Universidad
de Granada.
• Mujica, M. (2013) Perú. 10, 000 años de pintura. Primera Edición. Perú. Muxica Editores E.I.R.L.
• Pérez (2002) El signo artístico. En V. Bozal (ed.) Historia de las ideas estéticas y las teorías artísticas contemporáneas. Tomo II.
3ra Edición. Madrid, España. Editorial La Balsa de la Medusa.
• Pérez (2002) Estética analítica. En V. Bozal (ed.) Historia de las ideas estéticas y las teorías artísticas contemporáneas. Tomo II.
3ra Edición. Madrid, España. Editorial La Balsa de la Medusa.
• Phillips, S. (2017) Entender el arte moderno. Un estudio de los principales movimientos
• Romero (1992) Qué es una obra de arte. Primera edición. Emecé Editores S.A. Buenos Aires Argentina.

AUTORÍA DEL DMpA

Docente Arte y Cultura: Mg. Miguel Ángel Meza Untiveros – COAR Ayacucho.

Reflexión del docente sobre el desarrollo del DMpA:

Reflexión sobre el diseño: (puntos logrados, dificultades y propuestas de mejora)