Sirenas posmodernas: la vida policial en el siglo XXI

Teoría del posmodernismo y del psicoanálisis en Una película de policías (Alonso Ruizpalacios, México, 2021)

Ileana Díaz Ramírez

¿Qué pasa cuando el documental y la ficción quedan atrapados en una patrulla?

Mientras los créditos iniciales hacen su aparición, se escucha un grito agudo que es
prácticamente idéntico al de una sirena de patrulla. La pantalla muestra luces fuera de foco,
parecen fractales con formas no definidas pero, si se hiciera un ejercicio gestáltico, parecerían
ángeles o estrellas porque son brillos dorados. Después se quedan los destellos rojos y azules
tan característicos de un automóvil policial. Sigue el sonido y aparece el siguiente texto:

Imagen 1: Fotograma de la cinta Una película de policías (minuto 1:32)

El texto es retirado por una disolvencia que deja ver una solitaria calle nocturna que apenas es
iluminada por las luces de la patrulla. El sonido ensordecedor termina y se escucha una
conversación entre policías mujeres. Una de ellas le da indicaciones por radio a la otra. No se
ve la conductora, solo se muestra el camino. Es una subjetiva. Por más de dos minutos se
aprecia el recorrido de la patrulla por varias avenidas y calles de la ciudad, mientras se
escuchan las indicaciones que provienen del radio.
Por fin, el carro frena y se ven dos sujetos sospechosos acercarse al automóvil, son dos
varones que le piden ayuda a la policía. Una mujer dentro de un inmueble va a dar a luz y no
hay señales de la ambulancia. La oficial se hace cargo y recibe a una bebé, le pondrán Teresa,
como ella.

En la primera secuencia de Una película de policías, Alonso Ruizpalacios describe el carácter

de su protagonista que se analizará bajo dos lentes: el posmodernismo y el psicoanálisis. Se
observará si la cinta es un debate abierto, forma parte de una micronarrativa y funciona como
un espejo de identificación.

Docuficción: la cotidianidad como fábula

En los primeros 12 minutos de su tercer película, Ruizpalacios traza el espíritu de una mujer
policía que asiste en un parto y le deja ver al público la paupérrima situación social, judicial y
política que se vive en la capital. De lo planteado en la teoría de la posmodernidad y lo
expuesto en este largometraje, se rescatan los siguientes elementos:

● Debate abierto: si la modernidad fuera una figura, seguro sería un cuadrado, mientras
que lo posmoderno sería más una espiral pues se refugia en la melancolía del pasado
pero con la historia de conquistas y hegemonías a cuestas. Las películas que tienen
finales abiertos, posturas encontradas, cambios bruscos, hibridación de géneros;
tienden a considerarse posmodernas. En esta historia, existe una combinación entre
ficción y documental. Los actores cuentan sus testimonios de cómo se prepararon para
el papel y también aparecen los verdaderos protagonistas quienes cuentan la difícil
labor del trabajo policiaco.
● La estética de lo posmoderno: historia fragmentada, de pastiche, múltiple y kitsch;
Una película de policías tiene un estilo que nada se parece al documental tradicional
ni al drama clásico. Con cortes de pantalla, grabaciones en el celular y rupturas de la
cuarta pared; la cinta encuentra un lugar en festivales y las críticas alaban su narrativa
original.
● Diálogo intertextual: además de todo lo anterior, hace referencia a ciertos elementos
del neorrealismo, usa música que pertenece más al género de detectives y al mismo
tiempo, es un documental. La intertextualidad es una característica de lo posmoderno
y también es efectivo para contar historias; sobre todo si se quiere hablar de la
 realidad de ciertos oficios, como este, que además, no es bien visto por gran parte de
la sociedad.
● Micronarrativa como celebración de la intimidad: y esto es porque “It is the
celebration of small moments rather than those of collective concern that separates
Postmodernism from earlier narratives.” (Doughty, 2017:209) Dos policías
enamorados que en su intimidad tejen una historia para hacerla pública en un
documental con toques de ficción. Así, un “pequeño” acontecimiento se expande para
que el espectador conozca los detalles del cuerpo policial citadino.

De Freud al policía mexicano: el espejo-pantalla de Ruizpalacios

En cuanto a la teoría del psicoanálisis, el teórico Christian Metz atinó a explicar la pantalla
como espejo y eso sucede en este caso, no sólo como metáfora sino como un ejercicio de
lenguaje cinematográfico porque los actores se desdoblan en sus personajes y estos mismos
regresan a las personas reales. Incluso, se podría ir más lejos y decir que la cámara no sólo
refleja la realidad, sino que es testigo de una refracción:

Imagen 2: Los protagonistas y sus refracciones en la cinta Una película de policías. Elaboración propia.

El lente es una especie de diván en el que los pacientes no se recuestan, sino que se dejan
retratar por él: “...the spectator cannot identify with himself, but can only identify with the
objects on the screen. The screen therefore ceases to be a mirror.” (Doughty, 2017:235) Los
personajes son actores transformados por gente de carne y hueso que presta su voz para ser
representada. Todos se reflejan y refractan frente a un espectador que se pregunta si lo que
sabía sobre los oficiales de policía es cierto o solo parte de sus ideas preconcebidas.

El espejo-diván observa a dos personajes ficticios, mientras entiende el drama y el romance.

En un momento de la falsa entrevista, falla la luz y el director corta la toma. Entonces los
actores se desahogan y cuentan su proceso para transformarse en policías. Luego, los
verdaderos oficiales toman la palabra para después, regresar a los personajes “ficticios” pero
con la voces de las personas de carne y hueso.

En medio de todo ello, el espectador se entera de las condiciones en las que vive este sector
de la población, de los prejuicios a los que se enfrentan y sus batallas cotidianas. Una
película de policías es un filme que elige la frontera entre el documental y la ficción para
proyectar una micro historia con un poderoso mensaje: más allá de un uniforme azul y de una
patrulla, hay personas que día a día tratan de encontrar un lugar en la jungla de asfalto.

Fuentes de consulta
Doughty, R., Etherington, C. (2017). Understanding film theory. McMillan Education