INSTITUTO TECNOLOGICO DE SANTO DOMINGO

Apreciación de las Artes – AHA 201 – Sección 01

Docente
Keyla Yarelis Francisco Rodríguez

Título
Clasificación de las Artes y simbologías

Estudiante

Emilio Rafael Pérez Medina (ID 1103805)

Lunes, 15 de Noviembre del año 2021

Bidimensional

Mona Lisa (La Gioconda) by Leonardo da Vinci

The Starry Night (La noche estrellada) by Vincent van Gogh

Las Meninas by Diego Velázquez

Tridimensional

El David by Michelangelo
El pensador by Auguste Rodin

Busto de Nefertiti by Thutmose

Espaciales
Cinéticas

El nacimiento de una nación (David W. Griffith, 1915)

El acorazado Potemkin (Sergei M. Eisenstein, 1925)

La diligencia (John Ford, 1939)

Mixtas
Signos y símbolos:

La noche estrellada, un lenguaje artístico entre las segmentaciones mentales,

emocionales y de la vida después de la muerte. Completó la obra maestra cerca del
manicomio de Saint Remy y murió a la joven edad de 37 años. Van Gogh cumplió su
ambición. En St.Remy pintó una Noche estrellada sobre un paisaje que era una visión
imaginativa. Vincent van Gogh era a la vez un artista y un hombre intensamente
religioso que influye en la mayoría de los anagramas religiosos. Van Gogh utiliza el arte
como medio para fantasear la realidad y las emociones a través de abstracciones y
metáforas de cohetes ardientes de color amarillo mientras los planetas giran como
ruedas de carro. Las colinas tiemblan y se agitan, pero los fuegos artificiales cósmicos
de oro que se arremolinan contra el cielo azul son, de alguna manera, tranquilizadores.
Sus dos descripciones, a Teo y a Eugene Boch, de la Noche estrellada sobre el
Ródano se limitan igualmente a la identificación de motivos, imágenes alegóricas y
colores. En 1888, Van Gogh describe algo importante que le desea entre el dolor, la
agonía y la melancolía. Estaba débil entre la fuerza mental y física
Representa la figura bíblica de David, que derrotó al gigante Goliat con una honda,
simbolizando el triunfo de la habilidad sobre la fuerza, el valor y la perseverancia. Su
perfecta y detallada anatomía y su postura en "contraposición" son un ejemplo de los
cánones de belleza que se veneraban en la época; las venas de las manos que reflejan
la tensión previa a la lucha, los pies, los músculos y el gesto del rostro son una prueba
de las increíbles dotes de Miguel Ángel y su dominio de todas las disciplinas artísticas.
Su altura, de más de cuatro metros, aunque se debe a la ubicación que debía tener
originalmente, para que pudiera ser vista desde cualquier punto, ha terminado por
aportar grandeza estética y conceptual a la estatua.