Fundamento teórico:

En una concepción global la dramaturgia es el arte y la técnica de escribir obras de

teatro; a partir de esto hay varios factores determinantes dentro de su creación y
estructuración, allí encontraremos: diálogos personajes, situaciones y acciones,
además de una estructura dramática, tema, y estilo, dentro del estilo existen
dramaturgos que incluyen la escenografía.
Estructura Dramática: La forma en que se organiza la trama de una obra. Esto puede
incluir el planteamiento, el desarrollo de la acción y el desenlace.
Personajes: La creación de personajes convincentes y complejos que interactúan entre
sí y con el entorno de la obra.
Diálogo: La escritura de los intercambios verbales entre los personajes. El diálogo es
esencial para transmitir la historia y desarrollar la caracterización.
Tema: El tema central o los temas que la obra explora. Puede abordar cuestiones
sociales, políticas, psicológicas o cualquier otro aspecto de la condición humana.
Estilo: El tono y el estilo particular del dramaturgo, que pueden ser realistas,
simbólicos, absurdos, cómicos, entre otros.
Simbolismo: El uso de elementos simbólicos para transmitir significados más
profundos.
Escenografía: Aunque no está directamente relacionada con la escritura, la
dramaturgia también puede implicar consideraciones sobre cómo se representará la
obra en el escenario, incluyendo el diseño de escenografía, luces y vestuario.
Es entonces que el dramaturgo configura estos insumos para desarrollar la trama,
establecer conflictos y crear personajes, dando forma al discurso que se llevará a cabo
en el escenario. Así que la dramaturgia es un proceso creativo que combina la
imaginación, la habilidad literaria y la comprensión de las dinámicas teatrales.
Finalmente es importante expresar que la dramaturgia también puede abarcar la
adaptación de obras existentes, a partir de experimentaciones con formas teatrales no
convencionales.
Para Eugenio Barba, escritor, director e investigador teatral del Odin Teatro (Oslo-
Noruega) "El teatro no es una reflexión sobre la realidad, sino un hecho en sí mismo,
que nos ayuda a entender la realidad." Para los y las pensadoras y artistas modernas,
el concepto de dramaturgia se expande más allá del teatro y su relación con la
escritura, según Eugenio Barba, escritor, director e investigador teatral, la dramaturgia
también hace presencia en el cuerpo a través de los movimientos, gestos, posturas y la
presencia física, abogando a una forma que explora las posibilidades expresivas y
comunicativas del cuerpo humano. De esta misma manera el concepto de dramaturgia
se expande al resto de las artes, como las sonoras, visuales, con el ánimo de llevar el
relato o la historia fuera de la palabra, incentivando así la creatividad.
Barba, propone la dramaturgia corporal según Barba busca ir más allá de la palabra
hablada y explorar el lenguaje del cuerpo como una forma rica y significativa de contar
historias y comunicar emociones en el teatro.
Exploración del Movimiento: Los actores estudian y desarrollan una amplia gama de
movimientos que pueden utilizarse para expresar emociones, narrar historias y
comunicar conceptos.
Uso del Espacio: La relación entre el cuerpo del actor y el espacio escénico es esencial.
Se exploran las posibilidades de cómo el movimiento y la presencia física interactúan
con el entorno.
Gestualidad y Expresividad: Se enfatiza la gestualidad y la expresividad del cuerpo
como herramientas para transmitir significados y sensaciones al público.
Presencia Escénica: La noción de la presencia escénica es fundamental. Barba destaca
la importancia de la autenticidad y la intensidad en la actuación, donde el cuerpo del
actor se convierte en un medio poderoso de comunicación.
Ritualidad: Barba a menudo incorpora elementos rituales en sus producciones,
utilizando movimientos corporales específicos y simbolismos para crear experiencias
teatrales impactantes.

Ejemplificación del teatro físico en Colombia es La congregación teatro.

https://www.idartes.gov.co/es/teatro-jorge-eliecer-gaitan/noticias/El%20ni%C3%B1o
%20y%20la%20tormenta%3A%20una%20met%C3%A1fora%20sobre%20los%20menos
%20favorecidos

(Mostrar dos videos que tengo en favoritos de

Google fotos).
Además de esto, ellos manejan la
simbología de una manera muy
interesante, en la obra rojo, “formulan
una reflexión crítica sobre la violencia y el
terror en la historia de nuestro país”
(Teatro Libre, s/f). En esta obra, además

del símbolo del color rojo que hace

referencia a toda la sangre derramada en
Colombia, muestran una bota izquierda,
En el contexto del conflicto armado en
Colombia, la simbología de la bota
izquierda está asociada a los
desaparecidos y a aquellos que han
perdido la vida a manos de actores armados, como guerrillas, paramilitares o fuerzas
militares. La imagen de la bota izquierda vacía simboliza la ausencia de una persona,
generalmente alguien que ha sido víctima de la violencia política y ha sido
desaparecida o asesinada. Esta simbología se vincula con la dolorosa realidad de los
desplazamientos forzados, los secuestros, las ejecuciones extrajudiciales y otras
violaciones a los derechos humanos que han ocurrido durante el prolongado conflicto
armado en Colombia. Familiares de las víctimas y defensores de los derechos humanos
han utilizado esta representación para visibilizar y recordar a aquellos que han sufrido
las consecuencias de la violencia.
Bibliografía

Rojo. (s/f). Teatrolibre.com. Recuperado el 31 de enero de 2024, de

https://teatrolibre.com/programacion/rojo-la-congregacion-teatro/