Iconografía Tiwanaku

UNIVERSIDAD NACIONAL DE TRUJILLO
ESTILISTICA E ICONOGRAFÍA
TIWANAKU
UN LEGADO ENTRE SIMBOLOS
Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Escuela Profesional de
ARQUEOLOGÍA
INTRODUCCIÓN
El legado Tiahuanaco se nos presenta en su
amplia variedad de vestigios arqueológicos de
valor artístico y cultural, por tanto el siguiente
trabajo buscará el presentar un abstracto de lo
que conlleva la cultura Tiwanaku o
Tiahuanaco, trayendo así desde su ubicación
geográfica, hasta su cronología, variación
estilística y finalmente una interpretación
iconográfica, para comprender y descifrar los
códigos no verbales que esta cultura nos legó,
para su correcta valoración e integración a
nuestra identidad.

ARQUEOLOGÍA
ESTILO EN EL ESPACIO

ARQUEOLOGÍA
PERIODO ALDEANO ÈPOCA I - II (1580 AC. - 133 D.)
Se asentò a orillas del lago Titicaca (Bolivia)
Arquitectura hecha de piedra y adobe con
techo a dos aguas
Alfarerìa globular

ARQUEOLOGÍA
Periodo urbano temprano época III (133 – 374 DC)
Ceràmica:
Estilo huachani
Construcciòn de edificios monumentales

ARQUEOLOGÍA
Periodo clásico época IV 374 – 900 D.C
Abarca desde el sur de Colombia hasta el norte de

Argentina
Ceràmica:
ESTILO NEGRO PULIDO
ESTILO MAMANI

ARQUEOLOGÍA
Periodo imperial época V 900 – 1200 DC
Ceràmica:
ESTILO QEYA
ESTILO CHAMBI
ESTILO PANTINI
ESTILO ARCAPI
ESTILO PUMA
ESTILO OJEPUKU
ESTILO NEGRO PULIDO
ESTILO MAMANI

ARQUEOLOGÍA
CRONOLOGÍADe Jo Ellen Burkholder 2001

ARQUEOLOGÍA
Estilo Huchani (300 a.C.-llOO d.C.)

Estilo de vasijas utilitarias.
Frecuentes manchas de cocción y hollín.
Tiene la consistencia de loza.
EI color de los fragmentos individuales varia desde
marrón oscuro hasta negro dependiendo de su tamaño
y de la parte de la vasija a la que pertenecen.
La pasta es de apariencia tosca, con arena de tamaño
mediano a grande y temperante arenoso.
Las formas de vasijas típicas incluyen: botellas y
cantaros altos, y también cuencos abiertos.
Sus bases son: anulares gruesas y asas cintadas.
EI acabado de superficie: burdo y consiste en el alisado
de la superficie con arcilla humeda y un brunido
descuidado cuando la arcilla se halla en estado cuero.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Huchani (300 a.C.-llOO d.C.)
Formas de vasijas en el estilo Huchani. A. Olla con

asa; B. Cuenco profundo con fragmento de asa; C.
Cuenco; D. Cuenco profundo con dos asas laterales.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Qeya (100-600 d.C.)
Apenas alcanza la consistencia de loza.

Inclusiones antiplásticas: prominentes lascas de mica 0
pirita, arena, cuarzo y partículas de un mineral rojo.
La decoraci6n incluye elementos geométricos.
La decoración esta pintada en rojo, negro y algunas
veces amarillo rojizo.
Figuras zoomorfas con patas de venado dobladas y
coronas simples.
La superficie puede estar 0 no engobada.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Qeya (100-600 d.C.)
Formas de vasijas en el es1ilo Qeya. A-C.

Iwawi. Fragmentos de sahumador: D.
Reconstrucción hipotética basada en los
fragmentos de Iwawi; E-H. Otras formas
conocidas por Wallace (1956) y Bennet (1936).

ARQUEOLOGÍA
Estilo Ojepuku (100-800 d.C.)
Mayor dureza que la cerámica qeya (temperatura de

cocción más elevada).
Temperantes de mica o pirita, y también arena, el
desgrasante de mineral rojo está ausente.
Formas de vasijas más importantes: un cántaro
pequeño, con asa vertical unida al borde, y un cuenco
pequeño.
Las superficies muestran un engobe rojo, bruñido o
pulido con poco brillo, que revelan lascas de
temperante de mica.
Algunas vasijas tienen un diseño geométrico simple de
líneas horizontales o verticales y círculos concéntricos
ejecutados en negro.
ARQUEOLOGÍA
Estilo Ojepuku (100-800 d.C.)
Formas de vasijas en el estilo Ojepuku. A. Plato

profundo con lados rectos y engobe roja; B. Jarra
con engobe rojo y decoración hecha con pintura
negra en el interior y sobre el exterior; C-D. Jarras
con engobe rojo.

ARQUEOLOGÍA
EstiIo Pantini (700-1000 d.C.)

La pasta está bien cocida y tiene generalmente
consistencia de piedra.
Inclusión antiplástica: arena.
Formas: botellas y cántaros grandes, cuencos abiertos
con bordes acanalados y un cuenco de paredes rectas
con asas verticales y una base anular elevada.
La superficie de las vasijas fue alisada con un textil
cuando la arcilla estaba aún húmeda, dejando
improntas en ella.
Las botellas y los cántaros tienen además una banda
aplicada que sobresale de la pared y el cuello decorado
con perforaciones y/o incisiones.

ARQUEOLOGÍA
EstiIo Pantini (700-1000 d.C.)
Estilo Pantini. A. Cuenco con asa; B. Cuenco con

borde evertido; C-D, F, Tinajas con decoración
plástica en forma de banda puntada; E. Base.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Chambi 0 Geometrico simple (600-1100 d.C.)

La pasta se presenta generalmente bien oxidada y
aparece menos cantidad de piezas oxidadas de color
marrón claro, produciendo una loza suave.
Inclusión antiplástica: arena.
Las formas: tazones, pequeños cuencos y,
ocasionalmente, keros.
La superficie puede estar engobada 0 no, pero las
superficies pulidas no tienen brillo.
Decoración: figuras geométricas simples como volutas,
espirales y líneas onduladas y rectas pintadas principal
mente en negro, siendo comunes los añadidos en
blanco y rojo.
Es muy frecuente encontrar el ícono del ave, ejecutada
en negro en el interior del borde.
Por el pico curvo del ave, su cuerpo en forma de lagrima,
el cuello largo y la pata doblada, probablemente
corresponda a un flamenco.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Chambi 0 Geométrico simple (600-1100 d.C.)
Estilo Chambi a Geométrico simple. Keros, tazones

y un cuenco pequeño con diseños hechos en
pintura de color negro y/o roja sobre una superficie
naranja o con engobe rojo.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Acarapi 0 Geometrico complejo (700-1000 d.C.)

La pasta es de color naranja y tiene consistencia de piedra.
Los antiplasticos tienden a ser pequeños y a estar dispersos.
Formas predominantes: los keros y los tazones, aunque pueden
haber otras formas.
Superficie engobada de rojo oscuro, siempre están bruñidas 0
engobadas y tienen mucho brillo.
Decoración: escalonados, cruces, bandas de diamantes y
círculos, así como elementos solidos «continuos» tales como
volutas y zigzags, líneas rectas y onduladas.
Los motivos son pintados de manera directa, sin delinear,
aunque el blanco es añadido a menudo después para definir 0
resaltar círculos del fondo.
Con raras excepciones es policroma, empleando de cuatro a
cinco colores: negro, blanco, naranja, amarillo y a veces gris
sobre un engobe rojo.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Acarapi 0 Geometrico complejo (700-1000 d.C.)
Estilo Acarapi. Diseños complejos con temas

geométricos hechos con pintura policroma en
colores negro, blanco, naranja y gris sobre un
engobe de color rojo fuerte. La mayoría tiene
engobe en la parte interior del borde.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Puma (700-1000 d.C.)

Pasta: gruesa y tiende hacia un color marrón claro
con una alta densidad y diversidad de temperantes,
textura porosa y de consistencia de loza suave.
Los antiplasticos: cuarzo, arena, plagioclasa, mica,
pirita, fibra, carbón, obsidiana y el mineral rojo.
Forma de vasija: incensario de cabeza de animal.
La forma de animal mas común es el felino , de ahí la
designación del estilo como Puma.
La superficie exterior: cubierta con un engobe rojo,
además de estar pulida, pero a menudo sin brillo.
Decoración: cabeza de animal hueca, con
proyecciones semicirculares desde el borde
(<<festoneado»), y a menudo tiene una manija
hueca, opuesta a la cabeza, representando una cola
corta y la pintura enfatiza la representación de dos
animales de perfil con la base de la vasija casi
siempre pintada de blanco.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Puma (700-1000 d.C.)
Estilo Puma. A. Motivo de animal mitológico en

pintura naranja, can colores rojo, negro, gris y
blanco; B. Contorno negro de animal con matices de
blanco y gris; C. La base de un incensario con
decoración hecha en blanco y negro, sobre un
engobe liquido de color rojo. Decoraciones
adicionales en formas geométricas aparecen
debajo de la pintura negra.

ARQUEOLOGÍA
Estilo Negro pulido (800-1000 d.C.)
Cocción reductura.
Pasta: dura y negra, con una superficie bien pulida.
Formas de vasijas: keros y formas modeladas como
aves, camélidos y retratos humanos.
La incisión a menudo es realzada por la adición de
pintura pos-cocción en rojo, naranja 0 blanco,
pudiendo ser usada para elaborar diseños mas
complejos.
Estilo Negro pulido. Predominan formas de keros,

pero también hay vasijas zoomorfas en las
colecciones del Museo de Sitio de Tiwanaku.

ARQUEOLOGÍA
Estil0 Mamani 0 Representacional (800 a 1100 d.C.)

La cerámica mamani es en general similar en calidad y
consistencia a la del estilo Acarapi.
Las pastas usadas en este estilo son virtualmente
idénticas a las empleadas en el estilo Acarapi.
Formas de vasijas: Kero, cuencos abiertos e incensarios.
Las superficies: tienden a estar bien acabadas, muy bien
alisadas y pulidas, presentando a menudo brillo intenso.
La decoración: sobre superficies cubiertas con un
engobe rojo, con énfasis en motivos representacionales
e incluyen decoraci6n pintada y modelada.
Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II Estilo Mamani

ARQUEOLOGÍA
a) Fase Mamani Temprano (800 a 900 d.C.)

Dominan las representaciones de animales.
Ocasionalmente aparecen representaciones de seres humanos.
Las principales representaciones son de aves y felinos, que
aparecen en forma de animales enteros 0 en cabezas,
generalmente múltiples, dentro de una banda de diseño
engobada.
Las cabezas de estos animales presentan de modo consistente un
ojo dividido, en vez de un ojo redondeado 0 mas realista. Una
excepción a esto se produce en la decoración modelada en
altorrelieve. En estos casos el ojo es representado de un modo
mas realista. Frecuentemente la forma no es delineada. En vez de
ello, los motivos son creados mediante el uso de diseños de
espacio en positivo y negativo.

ARQUEOLOGÍA
a) Fase Mamani Temprano (800 a 900 d.C.)
Estilo Mamani Temprano. A. Fragmento de kero

con pintura negra y blanca sobre engobe rojo; B.
Fragmento con pintura negra, blanca y gris sobre
engobe rojo; C. Fragmento con pintura negra,
blanca y roja sobre una superficie sin engobe; D.
Fragmento con pintura negra, blanca, roja y
naranja sobre una superficie naranja sin engobe.

ARQUEOLOGÍA
b) Fase Mamani Medio (900 a 1000 d.C.)

Las representaciones humanas se vuelven comunes y la forma de representación de los
ojos se torna mas realista (en vez de los ojos divididos).
Las representaciones humanas incluyen tres formas principales:
En primer lugar esta una representación abstracta de la cara compuesta por cuatro
partes aisladas: el cerquillo, la nariz, la boca y el mentón por una parte, el ojo y la
mejilla por otra, las patillas y la oreja en una tercera y por ultimo el cabello. EI ojo
puede ser dividido 0 redondeado y la autora sospecha que las versiones con el ojo
dividido pueden ser ligeramente mas tempranas.
En segundo lugar aparece una cara triangular representada de manera alternada
hacia arriba 0 hacia abajo en una banda. Las caras están delineadas en negro y están
divididas en su punto medio por diferentes colores 0 una línea vertical; además,
exhiben típicamente elementos escalonados como decoración. Aquí, de nuevo, los
ojos pueden ser divididos 0 redondeados, siendo los primeros mas característicos de
la parte temprana de esta fase y los segundos de la parte tardía.
En tercer lugar esta la representación realista de una cabeza humana de perfil. Las
representaciones realistas son de ejecución simple; el perfil de la cabeza esta
delineado en negro e incluye las patillas, el flequillo y el cabello largo.

ARQUEOLOGÍA
b) Fase Mamani Medio (900 a 1000 d.C.)
Estilo Mamani Medio. Keros con diseños hechos en

pintura policroma sobre una superficie naranja
sin engobe (A y C) 0 sobre engobe rojo con un borde
natural (B, D, E).

ARQUEOLOGÍA
c) Fase Mamani Tardio (1000 a 1100 d.C.)

Se caracteriza por complejos diseños representacionales que combinan motivos antropomorfos y de
animales.
Diseños: delineados con línea muy fina y aplicados de manera cuidadosa sobre un engobe rojo.
Las superficies: son pulidas y muy brillantes.
Tres nuevos temas aparecen en esta fase: Los primeros dos presentan una figura de perfil, en uno de
ellos aparece portando un báculo y en el otro portando un hacha y una cabeza humana. Ambas figuras
tienen cuerpos antropomorfos y cabezas zoomorfas. EI conjunto de la representación sugiere a un ser
humano disfrazado de ave que recuerda el tema del «ave fuerte» de la fase media. EI tema del
«Decapitador» muestra una figura en estado similar, sustituyendo en este caso el hacha y la cabeza
humana al báculo y la cola del «hombre-ave».
La representación de camélidos es un rasgo dominante en esta fase, especialmente aquellos asociados
con cabezas antropomorfas sin cuerpo.

ARQUEOLOGÍA
c) Fase Mamani Tardio (1000 a 1100 d.C.)
Estilo Mamani Tardío. A. Fragmento de kero con pintura

negra, blanca, roja, naranja, gris y café claro sobre
engobe rojo (basado en un dibujo en Alconini 1995); B.
Fragmento con pintura negra, blanca, roja, naranja y gris
sobre un engobe naranja-café (dibujo original basado en
un fragmento en el Museo de Tiwanaku, escala
aproximada).

ARQUEOLOGÍA
Nueva cronología de estilos

cerámicos para Tiwanaku de
Jo Ellen Burkholder 2001.

ARQUEOLOGÍA
CARACTERÍSTICAS
ESTILÍSTICAS

ARQUEOLOGÍA
ARQUITECTURA
Incluyen la precisión en la talla de bloques de piedra utilizados en sus construcciones,

destacando la arquitectura monumental con patrones geométricos.

ARQUEOLOGÍA
MONOLITOS Y ESCULTURAS
El más conocido es la Estela Ponce, también llamada Puerta del Sol. Estas esculturas solían
representar figuras antropomorfas y zoomorfas, con detalles geométricos y ornamentales.

ARQUEOLOGÍA
CERÁMICA DECORATIVA
Mostraba una gran atención al detalle. Los ceramistas creaban piezas decorativas con
motivos geométricos y figuras estilizadas que reflejaban la complejidad de su iconografía.
Usaban color rojo, blanco y anaranjado.

ARQUEOLOGÍA
FIGURAS ANTROPOMORFAS Y ZOOMORFAS
A menudo incluyen figuras humanas estilizadas y animales, como felinos, aves y seres
mitológicos. Estas figuras pueden tener rasgos geométricos y abstractos, indicando un
estilo estilizado y simbólico.

ARQUEOLOGÍA
ICONOGRAFÍA GEOMÉTRICA
Muchas de las representaciones presentan motivos geométricos, como patrones de líneas,

círculos y cuadrados. Estos elementos geométricos no solo tienen un valor estético, sino que
también pueden tener significados simbólicos en la cosmovisión Tiahuanaco.

ARQUEOLOGÍA
REPRESENTACIÓN DEL SOL
El sol era un elemento crucial en la cosmovisión de la cultura Tiahuanaco. La famosa Puerta

del Sol es un ejemplo de la representación del sol como una figura antropomorfa con rasgos
faciales estilizados.

ARQUEOLOGÍA
CAPITULO IV:
de los soportes
Iconográficos

ARQUEOLOGÍA
CERAMICA
La cerámica de Tiwanaku abarca una variedad de formas y funciones. Se han
encontrado platos, cuencos, vasijas y figurillas. Algunas de estas piezas
probablemente tenían funciones rituales o ceremoniales, mientras que otras
eran de uso diario.
Utilizaban técnicas avanzadas en la fabricación de cerámica. se caracteriza

por su fina calidad, con paredes delgadas y superficies pulidas. Además, se
utilizaba la técnica del engobe para aplicar capas de colores a las piezas
cerámicas.
Representan elementos culturales y religiosos. Pueden incluir símbolos de

deidades, figuras antropomórficas y zoomorfas, así como patrones
geométricos que podrían tener significados simbólicos.

ARQUEOLOGÍA
METALES
Se han encontrado objetos de metal en los sitios arqueológicos de Tiwanaku,
incluyendo herramientas, joyas y objetos ceremoniales. Esto sugiere que la
metalurgia era una habilidad bien desarrollada y que los metales
desempeñaban un papel importante en diversos aspectos de la vida y la Máscara de oro con
apéndices o rayos idéntica
cultura. a las que aparecen en la
Puerta del Sol (MMPP).
Trabajaban con aleaciones metálicas, como bronce y cobre. Estas aleaciones

se formaban combinando metales como el cobre con el estaño para crear
bronce, que es más duro y duradero que el cobre puro
se presume que utilizaban métodos como la fundición y la aleación para

producir objetos de metal. La evidencia de herramientas y objetos
metálicos sugiere un conocimiento sofisticado de las propiedades y
técnicas metalúrgicas.
Kero de oro, San Pedro de
Atacama, Chile
(MAGLP / PUCN).

ARQUEOLOGÍA
TEXTILES
Producían textiles utilizando fibras naturales como algodón, lana de
vicuña y alpaca. Estos materiales eran obtenidos de animales
domesticados en la región y de plantas locales.
Detalle de un textil
Tiwanaku del valle de
Eran tejidos utilizando diversas técnicas, incluyendo el tejido a telar. Se Azapa, Chile (MSMA /
UTA).
han encontrado evidencias de textiles finamente tejidos, con patrones
y diseños intrincados. Además del tejido simple, también se utilizaban
técnicas de teñido y bordado para decorar los textiles.
Presentan motivos geométricos y símbolos estilizados. Estos diseños

pueden haber tenido significados simbólicos o representar elementos
de la naturaleza, como animales y plantas. La iconografía utilizada en
los textiles a veces reflejaba las creencias religiosas y la mitología de la Túnica con 16 figuras de
sacrificadores narigones
cultura de Tiwanaku. como los del dintel de
Kantatayita, Pulacayo (MAI).

ARQUEOLOGÍA
ARQUITECTURA
AKAPANA:
Este es un complejo piramidal escalonado que se cree que fue
utilizado con propósitos ceremoniales y posiblemente
astronómicos. La estructura cuenta con plataformas superpuestas y
una serie de bloques de piedra tallados que forman patrones
geométricos.
PUERTA DEL SOL

Esta es una de las estructuras más conocidas de Tiwanaku. La
Puerta del Sol es un monolito tallado en una sola piedra, con
figuras en relieve que representan divinidades o deidades. Se cree
que tenía una función ritual y ceremonial.

ARQUEOLOGÍA
PUMA PUNKU:
s conocido por sus bloques de piedra enormes y precisamente
tallados. Los bloques son tan precisos que algunos han especulado
sobre la posibilidad de intervención extraterrestre en su
construcción. Sin embargo, la explicación más aceptada es que los
antiguos habitantes de Tiwanaku tenían habilidades avanzadas en
la talla y el transporte de piedras.
KALASASAYA:
El Kalasasaya es un patio ceremonial con estructuras circulares y
cuadradas, mientras que los semi-subterráneos son túneles y
cámaras subterráneas que también tienen propósitos ceremoniales.

ARQUEOLOGÍA
CAPITULO V:
de los objetos y sus motivos

una visión por el método de análisis Iconográfico Panofsky

ARQUEOLOGÍA
Tras la respectiva revisión y cnsulta bibliográfica,

planteamos la metodología de análisis Iconográfico de
Panosfsky desde una perspectiva particular y holistica,
analizando particularidades en el metodo
preIconográfico (figuras geométricas y elementos
básicos), en el análisis Iconográfico (que es la relación
entre simbolos), para finalmente interpretar
Iconológicamnete el total de la Iconográfia a presentar
como ejemplos y su respectiva lectura.

ARQUEOLOGÍA
Muestra Nro 1:
La portada del Sol

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA
Análisis pre Iconográfico:

1. Presenta elementos geométricos 1. 3. Presenta elementos
simples como: antropomorficos como:
Lineas en forma de “E” y escalones. Cabezas humanas
Circulos Concentricos El hombre cental con báculos
Cuadrilateros rectangulares Los hombres alados con cabezas
1. 2. Presenta elementos zoomorficos humanas y baculo
simples como: Hombres alados con cabezas de
ave y baculo
Cabezas de aves (varias
Hombres pequeños sobre cabezas
dimensiones)
humanas con elementos a la
Cabezas de camelidos
altura de la boca.
Cabezas de felinos
Cabezas de pez
ARQUEOLOGÍA

1. Presenta elementos geométricos
simples como:
Lineas en forma de “E” y escalones (1)
Circulos Concentricos (2)
Cuadrilateros rectangulares (3)
1. 2. Presenta elementos zoomorficos
simples como:
dimensiones) (4)
Cabezas de camelidos (5)
Cabezas de felinos (6)
Cabezas de pez (7)
ARQUEOLOGÍA

1. 3. Presenta elementos
antropomorficos como:
Cabezas humanas (1)
El hombre cental con báculos (2)
Los hombres alados con cabezas
humanas y baculo (3)
Hombres alados con cabezas de
ave y baculo (4)
Hombres pequeños sobre cabezas
humanas con elementos a la
altura de la boca. (5)

ARQUEOLOGÍA
Catálogo Simbólico:

ARQUEOLOGÍA
Análisis Iconográfico:
Se presentan 5 sectores o grupos temáticos representativos:
Grupo 1: Zona central Grupo 2: Nivel distal

Se encuenta quizas el personaje Es quizas la primera cadena de
principal, pues todos los demás personajes antropomorfos alados,
personajes van o tienen dirección a que se dirigen a la zona cental, desde
el, por tanto guarda relación con ambos flancos, presentan baculos y
todos, y presenta decoración variada tocados con cabezas ornitoformes y
de elementos compuestos y se de peces decorativas.
posiciona en un pedestal.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 3: Nivel mesial Grupo 4: Nivel proximal
Es la segunda cadena de personajes, esta Es la tercer cadena de personajes
vez un personaje antropoformizado, se antropomorfos alados, que se
trata de un persona alada con cabeza y dirigen a la zona cental, desde
tocado de ave, en cuato al baculo vemos la ambos flancos, presentan baculos y
presencia de quizas la cabeza de un pes;
tocados con cabezas ornitoformes
todos los personajes se encuentran en una
decorativas.
misma dirección (el mismo personaje
quizas en movimiento).

ARQUEOLOGÍA
Grupo 5: Nivel Basal o final
Se encuentra una secuencia de De forma general se puede entender
elementos escalariformes conjunto a que todas las figuras se relacionan y
cabezas adornadas y personajes forman parte de una especie de
antropomorfos tocando, tomando o ceremonia o ritual.
inhalando algo de un deposito.

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA
Interpretación Iconológica:
Finalmente sabemos que se trata de la portada del sol, que fue
trabajada de un solo bloque de piedra andesita y presenta tecnicas de
bajo relieve, donde está presente el personaje radiante,
conjuntamente a los sacerdotes con razgos zoomórficos, y
vestimentas temáticas a aves, felinos y camélidos, todos ellos en un
simbólico ritual al personaje principal, pues lo acompañan
posiblemente músicos en la zona inferior.

ARQUEOLOGÍA
Muestra Nro 2:
El Monolíto Beneth

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA

Líneas en forma de “E” y escalones. (1) Cabezas humanas
Circulos Concéntricos (2) El hombre central con báculos
Cuadriláteros rectangulares (3) Los hombres alados con cabezas
Chevron y poliformas (4) humanas y báculo
1. 2. Presenta elementos zoomorficos Hombres alados con cabezas de
simples como: ave y báculo
Cabezas de aves (varias Hombres sentados con cabeza de
dimensiones) (5) camélido y copa.
Cabezas de camélidos (6)
Cabezas de Peces (8)

ARQUEOLOGÍA

simples como:
Líneas en forma de “E” y escalones. (1)
Circulos Concéntricos y rombos (2)
Cuadriláteros rectangulares (3)
Chevron, cruces y poliformas (4)
simples como:
dimensiones) (5)
Cabezas de camélidos (6)

ARQUEOLOGÍA
Catálogo
Simbólico:

ARQUEOLOGÍA

Cabezas humanas (1)
El hombre central con báculos (2)
humanas y báculo (3)
ave y báculo (4)
Hombres sentados con cabeza de
camélido y copa. (5)
Felinas y báculo

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA
Se presentan 7 sectores o grupos temáticos representativos (conjuntamente a la iconografía de la espalda:
Grupo 1: Tocado Grupo 2: Banda Cefálica

Presenta un par de figuras Presenta tres pares de figuras
geométricas complejas y una visible antropomorfas (de perfil), un par
cabeza ornitomorfe de mayor escala. humanoides, un par ornitomorfes y
un par de personajes felinicos que
parecen en procesión desde la zona
posterior a los laterales de la cabeza.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 3: Cabeza Grupo 4: Cuerpo alto y bajo
Presenta las formas detalladas del Presenta el torzo y los brazos del
rostro de la estela, como sus orejas, moonolito, donde las manos tienen
boca y ojos con razgos felinos, lo que parece ser una tableta y un
acompañado con un par de motivos quero con figuras geométricas y
antropomorfos frontales y lo que apendices de pez.
parecen ser los cabellos del monolito
con cabezas ornitomorfes.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 4: Cuerpo Alto y Bajo
Alto: Presenta tres pares de seres antropomórficos (de perfil), tres pares ornitomorfas y dos pares
humanoides, de igual forma dos pares geométricos complejos, que convergen en una imagen central de un
ser con dos caras (frontal yuxtapuesta).
Espalda: Presenta tres pares de figuras geométricas complejas y un par de cabezas principales (frontales),
con caracteristicas radiales sobre pedestales.
Bajo: Presenta figuras antropomorfas completas (cuatro de perfil) y personajes con cabezas de camelido
(dos de perfil), figuras geométricas complejas (un par), todas se relacionan a la imagen central de un ser con
dos caras (frontal yuxtapuesta), donde todos parecen converger.
Espalda: Presenta figuras geométricas complejas (un par), rostros antropomorfos (un par), con motivos
fitomorfos y un gran personaje central, quien se encuentra sobre un pedestal y presenta cabeza radiante,
gran parte de los compuestos zoomorficos y una faja de cruces o chakanas, parece ser quien envia o dirige a
los seres antropomorfos a la zona central.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 5: Faja Grupo 6: Piernas
Presenta una compleja relación entre Presenta decoración llena de circulos
las figuras cumplejas polimorfas y concentricos en la zona aún visible
algunos apendices de pez, donde (estudios relaciónan los circulos con
tambien intervienen cabezas de aves la semilla de Vilca o Anadenanthera
y lo que pudieron ser manos, donde colubrina ).
la mayor parte de las fuguras
cumplejas son “pares” salvo la
central que presenta 3 cuerpos.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 7: Pies
Presenta decoración simple como De forma general se puede entender
arcos remarcados que intenta que todas las figuras se relacionan y
emular los dedos del pie y sus uñas. forman parte de una especie de
ceremonia o ritual.

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA
Finalmente sabemos que se trata del Monolito Beneth, el cual se trabajó de un solo bloque de
piedra arenisca roja y fue desarrollado con la tecnica del bajo relieve e incisión, presenta
como tal la figura del monolito con adormos de la alta nobleza (dirigente), como el tocado, un
medallon, la tableta para inhalar la semilla de la vilca molida, y un quero ceremonial, con lo
que se piensa podrían ser vainas de vilca (KRZYSZTOF MAKOWSKI), su decorado
iconográfico presenta un gran personaje frontal en la zona inferior media del cuerpo, con
multiples muestras de personajes antropológicos de perfil, curiosamente casi todas las
muestras son pares, más en el área de la faja, se encuentra la unica muestra impar.
Se podría acotar que toda la secuencia emula un ritual de fertilidad en relación a su culto o
predilección a la vilca y su consumo ritual, pues esta tiene mucha presencia en todo el
monolito, como en los circulos concentricos o en las figuras geométricas complejas, algunas
figuras antropomorfas frontales y algunos personajes de perfil que parecen consumirla.

ARQUEOLOGÍA
Muestra Nro 3:
El Monolíto Ponce

ARQUEOLOGÍA

ARQUEOLOGÍA

Líneas escalonadas. (1) Cabezas humanas
Cuadriláteros yuxtapuestos (2) El hombre central con báculos
Cuadriláteros rectangulares (3) Los hombres alados con cabezas
Polimorfas (4) humanas y báculo
1. 2. Presenta elementos zoomorficos Hombres alados con cabezas de
simples como: ave y báculo
Cabezas de aves (varias Hombres alados con cabeza de
dimensiones) (5) Cérvido.
Cabezas de felinos (6) Hombres alados con cabeza de
Cabezas de Peces (7) pez.

ARQUEOLOGÍA

simples como:
Líneas escalonadas. (1)
Cuadriláteros yuxtapuestos (2)
Cuadriláteros rectangulares (3)
Polimorfas (4)
simples como:
dimensiones) (5)

ARQUEOLOGÍA

Cabezas humanas (1)
El hombre central con báculos (2)
humanas y báculo (3)
ave y báculo (4)
Hombres alados con cabeza de
cérvido (5)
Hombres alados con cabeza de pez
(6)

ARQUEOLOGÍA
Se presentan 7 sectores o grupos temáticos representativos (conjuntamente a la iconografía de la espalda:
Grupo 1: Tocado Grupo 2: Cabeza

Presenta cinco pares de Presenta las formas detalladas del rostro
representaciones antropomórficas de la estela, como sus orejas, boca y ojos
(de perfil), donde 3 pares son de seres con razgos felinos, acompañado con 4
humanoides alados, 1 par de seres pares de motivos geométricos complejos
cérvidos alados y 1 par de seres con y gram cantidad de apendices de peces y
cabeza de pez, todos ellos parecen aves, lo acompañan cabezas
converger en la zona central de la antropomorfas (frontales) y lo que
cabeza. parecen ser los cabellos del monolito con
cabezas de pez.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 3: Cuerpo alto y bajo
Presenta el torzo y los brazos del moonolito, donde las manos tienen lo que parece ser una
tableta y un quero con figuras geométricas y apendices de pez.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 3: Cuerpo Alto y Bajo
Alto: Presenta tres pares de seres antropomórficos (de perfil), un par ornitomorfas, un par humanoide y un
par de seres cérvicos, de igual forma dos pares geométricos complejos, que convergen como en una
procesión a la zona delantera desde la espalda.
Espalda: Presenta tres pares de seres antropomorficos de perfil, dos humanoides y un avícola, teniendo
como eje la figura de un personaje radiante (frontales), con caracteristicas especiales como los pedestales.
Bajo: Presenta figuras antropomorfas completas (seis de perfil) ), donde cinco son figuras humanoides, dos
de seres alados ornitoformes y una de pez, más todas se relacionan a la imagen central del monolito.
Espalda: presenta elementos muy similares a la zona delantera, más tiene cierto grado de complejidad
debido a la presencia de elementos geométricos complejos que parecen el simular la planta del Vilca.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 4: Faja Grupo 5: Falda y tobilleras:
Presenta una compleja relación entre Presenta variedad de motivos
las figuras cumplejas polimorfas y geométricos complejos, donde
algunos apendices de pez, donde muchos circulos semi concentricos
tambien intervienen cabezas de aves presentan decorado al estilo felínico
y lo que pudieron ser manos, donde y humanoide.
la mayor parte de las figuras
cumplejas son “pares” salvo la
central que presenta 3 cuerpos.

ARQUEOLOGÍA
Grupo 7: Pies
Presenta decoración simple como De forma general se puede entender
arcos remarcados que intenta que todas las figuras se relacionan y
emular los dedos del pie y sus uñas. forman parte de una especie de
ceremonia o ritual.

ARQUEOLOGÍA
Finalmente sabemos que se trata del Monolito Ponce, el cual se trabajó de un solo bloque de
piedra andesita y fue desarrollado con la tecnica del bajo relieve e incisión, presenta como tal
la figura del monolito con adormos de la alta nobleza (dirigente), como el tocado, un
medallon, la tableta para inhalar la semilla de la vilca molida, y un quero ceremonial, con lo
que se piensa podrían ser vainas de vilca (Torres Torres), su decorado iconográfico presenta
un gran personaje frontal en la zona inferior media del cuerpo (espaldas), con multiples
muestras de personajes antropológicos de perfil, curiosamente todas las muestras son
pares, presenta una falta y una tobillera con decorativo de Vilca antropomorfizados.
Se podría acotar que toda la secuencia emula una procesión en relación a su culto o
predilección a la vilca y su consumo ritual, pues esta tiene mucha presencia en todo el
monolito, como en los circulos concéntricos antropomorfizados o en las figuras geométricas
complejas, algunas figuras antropomorfas frontales y algunos personajes de perfil que
parecen consumirla en la procesión.

ARQUEOLOGÍA
Interpretaciones de autor a los

simbolos Iconográficos

ARQUEOLOGÍA
1. Camelidos: Estas tabletas comparten la representacion de un personaje de perfil con un

bulto en la espalda y un atado en su cuello; la figura se yergue sobre una plataforma
escalonada. Algunos elementos de la figura sugieren que se trata de un ser humano con un
atuendo que Ie confiere caracteristicas zoomorfas. Estas pueden ser identificadas como las
de un camelido por las dobles pezufias, la boca ligeramente ondulada y las prominentes
orejas y dientes.
2. Representaciones miscelaneas: Los cinco temas enumerados aparecen con mas frecuencia;
varias tabletas, sin embargo, representan tern as unicos 0 infrecuentes. Estos incluyen tres
tabletas con un personaje rec1inado (Fig. II), otras cuatro con la representaci6n de una Figura
frontal con brazos sobre el pecho, otra con un c6ndor picoteando una cabeza humana. Y una
que lIeva como decoraci6n ados felinos rampantes. Un personaje sacrificador, con
incrustaciones de turquesa en los ojos, exhibe claras correspondencias con la escultura litica
de Pucara. Las tabletas con representaciones de felinos sin caracteristicas antropomorfas
son escasas, como en una de las tabletas con probable procedencia del sitio de Tiwanaku.

ARQUEOLOGÍA
1. Personaje frontal: Consiste de un personaje antropomorfo portando dos cetros; variaciones

notables incluyen la presencia 0 ausencia de proyecciones cefalicas y la composicion de los
cetros.
2. Rostro radiante sin cuerpo: Este tema consiste de un rostro radiante sobre una plataforma
escalonada con elementos laterales.
3. Personaje de perfil portando cetro: Este es el tema de mas frecuencia representativa en el
equipo inhalatorio. Hasta ahora es, aparentemente, el de mayor antiguedad debido a su
representacion en la tableta procedente de Toconao Oriente fechada en aproximadamente
190 d. C. Esta configuracion pictorica parece ser aplicada a una gran variedad de personajes
distintos. Todos comparten, con la excepcion de una tableta de Nino Korin, la pose en
genuflexion, la cabeza mirando hacia arriba y la presencia de un objeto que surge de la boca.
Difieren en la composicion cefalica y en los objetos que sostienen.
4. Aves: Las representaciones de aves pueden ser identificadas como condores debido a su
cresta, pronunciado pico y su distintivo collar.

ARQUEOLOGÍA
ANEXOS:

ARQUEOLOGÍA
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ARQUEOLOGÍA
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ARQUEOLOGÍA
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ARQUEOLOGÍA
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ARQUEOLOGÍA
ANEXOS:

ARQUEOLOGÍA
ANEXOS:

ARQUEOLOGÍA
CONCLUCIONES:
Los Thiwanaku o Tiawanako, fueron una cultura que se desempeño en multiples

formas de expresión cultural, teniendo como principal exponente sus
construcción macrolíticas con decorativos incisos o en bajo relieve, su estilo fue
amplio e influenciado por las culturas alto andinas de la época, siendo quizas otro
exponente importante en la formación del estilo Inca o Inka.
Presentan una complejidad simbólica de base antropomórfica y geométrica,
siendo sus principales elementos seres zoomórficos identificados como venados,
camélidos, felinos, aves (falcónidos) y peces, sin olvidar claramente al símbolo de
poder de la época, el ser “radiante”, quien dirige cada ceremonia o procesión de la
época (se cree eso por la lectura iconográfica).

ARQUEOLOGÍA
BIBLIOGRAFÍA
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PARA UNA REVISIÓN DEL PERÍODO MEDIO EN EL NORTE GRANDE DE CHILE. Chungara, 36. a
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11.Yumpu.com. (s. f.). La iconografia Tiwanaku como significante. yumpu.com. a

ARQUEOLOGÍA
BIBLIOGRAFÍA
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https://doi.org/10.18800/boletindearqueologiapucp.200101.009

ARQUEOLOGÍA

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UNIVERSIDAD NACIONAL DE TRUJILLO

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

PERIODO ALDEANO ÈPOCA I - II (1580 AC. - 133 D.)

Se asentò a orillas del lago Titicaca (Bolivia)

Arquitectura hecha de piedra y adobe con

techo a dos aguas

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Periodo urbano temprano época III (133 – 374 DC)

Construcciòn de edificios monumentales

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Periodo clásico época IV 374 – 900 D.C

Abarca desde el sur de Colombia hasta el norte de

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Periodo imperial época V 900 – 1200 DC

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

CRONOLOGÍADe Jo Ellen Burkholder 2001

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Huchani (300 a.C.-llOO d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Huchani (300 a.C.-llOO d.C.)

Formas de vasijas en el estilo Huchani. A. Olla con

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Qeya (100-600 d.C.)

Apenas alcanza la consistencia de loza.

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Qeya (100-600 d.C.)

Formas de vasijas en el es1ilo Qeya. A-C.

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Ojepuku (100-800 d.C.)

Mayor dureza que la cerámica qeya (temperatura de

Estilo Ojepuku (100-800 d.C.)

Formas de vasijas en el estilo Ojepuku. A. Plato

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

EstiIo Pantini (700-1000 d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

EstiIo Pantini (700-1000 d.C.)

Estilo Pantini. A. Cuenco con asa; B. Cuenco con

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Chambi 0 Geometrico simple (600-1100 d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Chambi 0 Geométrico simple (600-1100 d.C.)

Estilo Chambi a Geométrico simple. Keros, tazones

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Acarapi 0 Geometrico complejo (700-1000 d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Acarapi 0 Geometrico complejo (700-1000 d.C.)

Estilo Acarapi. Diseños complejos con temas

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Puma (700-1000 d.C.)

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Estilo Puma (700-1000 d.C.)

Estilo Puma. A. Motivo de animal mitológico en

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estilo Negro pulido (800-1000 d.C.)

Estilo Negro pulido. Predominan formas de keros,

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

Estil0 Mamani 0 Representacional (800 a 1100 d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II Estilo Mamani

a) Fase Mamani Temprano (800 a 900 d.C.)

Arqueología "VIII" Ciclo | 2023 - II

a) Fase Mamani Temprano (800 a 900 d.C.)