Universidad Nacional de Cajamarca

FACULTAD DE EDUCACIÓN

ESCUELA ACADÉMICO PROFESIONAL DE LENGUAJE Y

LITERATURA

ANÁLISIS DEL POEMA TRISTITIA

MÉTODO DE ANÁLISIS LITERARIO I.

VIII CICLO

ESTUDIANTE:
MONTEZA ALFARO, EDWIN BRUNO.

DOCENTE:
GARCIA SECLEN, JUAN FRANCISCO.

CAJAMARCA 2024
 TRISTITIA

Mi infancia, que fue dulce, serena, triste y sola,

se deslizó en la paz de una aldea lejana,
entre el manso rumor con que muere una ola
y el tañer doloroso de una vieja campana.

Dábame el mar la nota de su melancolía;

el cielo, la serena quietud de su belleza;
los besos de mi madre, una dulce alegría,
y la muerte del sol, una vaga tristeza.

En la mañana azul, al despertar, sentía

el canto de las olas como una melodía
y luego el soplo denso, perfumado, del mar,
y lo que él me dijera, aún en mi alma persiste;

mi padre era callado y mi madre era triste

y la alegría nadie me la supo enseñar.

(Abraham Valdelomar)

Obtenido de: https://encuentratupoema.pe/poema/tristitia/

 Método de Lorenzo Lázaro Carreter

I. Lectura atenta:
Este poema narra la infancia del autor en una aldea tranquila y solitaria, donde la
naturaleza y los afectos familiares juegan un papel importante en su vida. Sin embargo, hay
una presencia constante de tristeza y melancolía.
Palabras:
 Serena: Tranquila, calmada.
 Manso: Suave, apacible, que no hace daño.
 Tañer: Tocar un instrumento musical, especialmente de cuerda o percusión.
 Melancolía: Estado de ánimo caracterizado por una tristeza vaga, permanente y sin
causa aparente.
 Persiste: Continúa, mantiene una acción o estado.
 Denso: Compacto, espeso, que tiene mucha cantidad de materia en poco volumen.

II. Localización:
"Tristitia" es un poema de Abraham Valdelomar que refleja su propia infancia marcada
por la tristeza y la soledad. El título "Tristitia" es una palabra en latín que significa
"tristeza", lo que refleja el tema central del poema. Valdelomar utiliza la naturaleza y las
figuras de sus padres para expresar sus emociones y reflejar su estado de ánimo.
Este poema pertenece a la poesía lírica, un género que se caracteriza por la expresión
de los sentimientos y emociones personales del autor. Fue publicado por primera vez en
1918, como parte de su obra "El Caballero Carmelo".
Abraham Valdelomar fue una figura destacada en la literatura peruana y
latinoamericana, conocido por su contribución al movimiento modernista. Su obra a
menudo refleja su vida personal y las experiencias nostálgicas y melancólicas que tuvo
durante su infancia en su natal Perú.

III. Determinación del tema:

El tema principal de "Tristitia" es la exploración de la infancia y la tristeza.
Valdelomar nos presenta un retrato nostálgico y melancólico de su propia infancia en una
aldea tranquila y solitaria. A través de sus palabras, podemos percibir su amor por la
naturaleza y su añoranza por la inocencia y sencillez de la infancia, a pesar de la tristeza
que también experimentó.
 Además, el poema también aborda el tema de la soledad. El hablante se siente solo y
triste, y encuentra consuelo en la naturaleza, en particular en el mar y el cielo. La soledad se
convierte en una compañera constante, un estado de ser que el hablante parece aceptar y
con el que se identifica.
Finalmente, "Tristitia" también explora la relación entre la alegría y la tristeza. A
pesar de la presencia constante de tristeza, también hay momentos de alegría, como los
besos de su madre (Que podría interpretarse como una metáfora haciendo referencia al
amanecer o a una hora temprana). Sin embargo, estos momentos de alegría parecen ser
efímeros y siempre están seguidos por la tristeza, creando una sensación de melancolía que
impregna todo el poema.

IV. Determinación de la estructura:

El poema Tristitia está formado por;
El poema "Tristitia" está compuesto por 4 estrofas y 14 versos con la última estrofa
que solo tiene 2 versos. En cuanto a la rima, el poema no sigue un esquema de rima fijo.
Sin embargo, hay una cierta musicalidad en el poema debido al uso de la aliteración y la
asonancia, así como a la repetición de ciertas palabras y frases ("triste", "mar", "madre").
A pesar de la falta de una estructura métrica y rítmica estricta, el poema está
cuidadosamente organizado para transmitir los sentimientos y emociones del autor. Cada
verso contribuye a la atmósfera melancólica y nostálgica del poema, reflejando la tristeza y
la soledad de la infancia del autor.

V. Análisis de la forma partiendo del tema:

El poema consta de 4 estrofas y 14 versos con la última estrofa que solo tiene 2 versos,
lo que permite al lector sumergirse en la atmósfera melancólica y seguir el flujo de
pensamientos y emociones del hablante sin interrupciones.
Aunque los versos no siguen un patrón métrico estricto, la variación en la longitud de
los versos contribuye a la sensación de fluidez y naturalidad, como si el hablante estuviera
compartiendo sus pensamientos y sentimientos más íntimos de manera espontánea. Este
estilo libre es característico de la poesía modernista, que a menudo se aleja de las
convenciones tradicionales en favor de una mayor libertad de expresión.
En resumen, la forma de "Tristitia" refleja su tema de manera efectiva, utilizando la
estructura libre y la musicalidad para transmitir los sentimientos de tristeza y soledad que
impregnan la infancia del autor.
 Tema general: La tristeza y la soledad en la infancia.

 Primera estrofa: El tema de esta estrofa es la descripción de la infancia del autor

en una aldea tranquila y solitaria. Aquí, Valdelomar establece el tono melancólico
del poema, describiendo su infancia como "dulce, serena, triste y sola". Las
imágenes del "manso rumor" de una ola y el "tañer doloroso" de una campana
sugieren una sensación de tranquilidad, pero también de tristeza.
 Segunda estrofa: Esta estrofa se centra en las influencias de la naturaleza y la
familia en la infancia del autor. El mar, el cielo, los besos de su madre y la muerte
del sol son todos elementos que evocan una variedad de emociones, desde la
melancolía hasta la alegría y la tristeza.
 Tercera estrofa: En esta estrofa, el autor describe cómo se despertaba con el canto
de las olas y el soplo del mar. Estos elementos de la naturaleza parecen tener un
efecto calmante y terapéutico en él, a pesar de la tristeza persistente que siente.
 Cuarta estrofa: La última estrofa sirve como una conclusión conmovedora. Aquí,
Valdelomar revela que su padre era callado y su madre era triste, lo que sugiere que
la tristeza era una parte integral de su vida familiar. La última línea, "y la alegría
nadie me la supo enseñar", encapsula la tristeza y la soledad que impregnan todo el
poema.

VI. Conclusión:
Balance
"Tristitia" de Abraham Valdelomar es un poema poderoso que explora la tristeza y la
soledad de la infancia. A través de su uso efectivo de recursos literarios que ayudan a crear
imágenes vividas en la mente del lector, además de que logra evocar una serie de
emociones en el lector, desde la melancolía hasta la nostalgia y la tristeza. Los elementos
de la naturaleza y las figuras de sus padres son utilizados para reflejar sus emociones y su
estado de ánimo. Aunque el poema no sigue un patrón métrico estricto, la variación en la
longitud de los versos y la musicalidad de las palabras crean un ritmo que refuerza el tono
melancólico del poema.

Interpretación personal
Personalmente, encuentro el poema "Tristitia" profundamente conmovedor. La
honestidad y la vulnerabilidad de Valdelomar al compartir sus experiencias de infancia y su
lucha con la tristeza y la soledad son muy impactantes. Aunque el poema es triste, también
encuentro belleza en la forma en que Valdelomar encuentra consuelo en la naturaleza y en
los recuerdos de su madre. Para mí, "Tristitia" es un recordatorio de que la tristeza y la
soledad son parte de la experiencia humana, y que incluso en medio de estas emociones,
podemos encontrar momentos de alegría y belleza.