LOS ESPÍAS - F. LANG (1928) Comentado [1]: https://ok.

ru/video/1592990042714

SCARFACE - HAWKS (1932) Comentado [2]: buscar más analisis

Revelación del personaje de Tony Camonte (con la cicatriz en su cara) con un primer plano
al sacarse la toalla de la cara.

ALEXANDER NEVSKI - EISENSTEIN (1938) Comentado [3]: https://ok.ru/video/2848533645969

LATE SPRING - OZU (1949) Comentado [4]: https://ok.ru/video/1482310552092

RÍO GRANDE - FORD (1950)

Escena en la que toman lista: el encuadre recorta a propósito al hijo del protagonista (en la
escena anterior se habló de que dejó de estudiar por desaprobar) y se hace un paneo a la
derecha para revelarlo.
Hay un plano de York (Kirby) hablándoles a todos los nuevos soldados mientras mira al
frente y el hijo enfrentado (pero no se miran) que podría servir de plano y contraplano.

Cena con la ex-mujer, Kathleen: Plano-contraplano de la mesa con referencias de una

lámpara en el medio.

Los personajes del fuerte son descritos como seres con emociones y contradicciones. Dan
ganas de saber más de ellos. Por eso es tan evidente el contraste con el retrato que se
hace de los Apaches. Se muestra una maqueta, sin intento de profundizar. Representan lo
ajeno, que se traduce en este caso en la amenaza.

Trabajo de cámara en las persecuciones con caballos que es tan bueno que pasa
desapercibido.
La acción es muy rápida pero por el ritmo interno y el movimiento de los personajes, no por
los cortes en el montaje.

UGETSU - MIZOGUCHI (1953) Comentado [5]: https://ok.ru/video/1583981136494

ORDET - DREYER (1955) Comentado [6]: https://ok.ru/video/2393545968238

BAD DAY AT BLACK ROCK (CONSPIRACIÓN DE SILENCIO) - JOHN STURGES (1955)

Llega un hombre misterioso sin un brazo (Mr. John Macreedy) a un pueblo super chico,
Black Rock, Los Angeles. Todos quieren saber qué busca, a qué viene. Busca a un tal
Komoko (un japonés), un tipo que desapareció y conocían en el pueblo. Quiere ir a Adobe
Flat.

Supongo que acá les interesa la manera de filmar de Hollywood y la particularidad del
set/ciudad del western.

1
Plano, contraplano, uso de referencias para encuadrar.

Los planos generales suelen utilizar una altura de cámara baja para mostrar un plano entero
de los personajes y del espacio, haciendo énfasis en lo pequeño que es todo, todos se
conocen y, junto con otros recursos como la música y demás, posiciona a Smith como el
cerebro de todo, del pueblo.
The sets allow for a sort of physicality and theatricality. Sturges fills his frames with
characters lounging around a room. Scenes often look like the set up for an oil painting
before the actors casually move about. The oppressive desert heat keeps the character’s
movements to a slow crawl.

Mucho uso de angulares. Anamórficos.

Pueblo vacío en medio de la nada.

Macreedy le alquila el jeep a Liz Wirth (Hermana de Pete). Persecución en autos de perfil,
algunos planos más cerrados de perfil a Macreedy y algunos planos frontales a Macreedy.

“No hay muchos pueblos así en EEUU.” Macreedy cree que algo malo va a pasar.

Wildflowers donde hay cuerpos enterrados (en Adobe Flat). Macreedy se da cuenta de esto
y se lo dice a Smith para hacerle entender que se dio cuenta.

Pacto de silencio en Black Rock, van a matar a Macreedy al amanecer, todo el pueblo
parece no querer levantar la voz ante esta injusticia y este plan llevado adelante por Smith y
compañía.

Se revela en una conversación (planos medios de Macreedy, Doc Velie y el chico de la

posada, Pete) que Macreedy fue a Black Rock para llevarle una medalla de honor a
Komoko. Esta medalla había sido otorgada al hijo de Komoko en Italia por haberle salvado
la vida a este último (durante la época de la WWII).
Cuando el chico de la posada comienza a hablar el plano se cierra un poquito más sobre él
y ya no encuadra a los tres personajes x blocking sino que lo tiene a él como protagonista y
las voces de los demás las escuchamos en off.
A Komoko lo mataron porque Smith le vendió un terreno en Adobe Flat pensando que no
había agua para que pudiera cultivar, o sea, engañándolo. Pero Komoko cavó un pozo muy
profundo y encontró agua. Esto hizo que Smith se enojara mucho y que no lo hayan
aceptado en el ejército después de lo que pasó en Pearl Harbor.
Se vuelve al plano de blocking de los 3 luego de que el Pete contó cómo mataron a
Komoko, para ver la reacción de Macreedy.

BOB LE FLAMBEUR - MELVILLE (1956) Comentado [7]: https://ok.ru/video/1515690068681

CENIZAS Y DIAMANTES - A. WAJDA (1958) Comentado [8]: https://www.youtube.com/watch?v=qG7

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2
LA NOCHE - ANTONIONI (1961) mubi
Lidia está angustiada, introspectiva y melancólica, constantemente.
Los personajes pasean y se relacionan con las cosas pero nunca con un sentimiento
duradero, por decirlo de alguna forma, sino que son momentos muy intensos que luego se
disipan.
Vemos que durante toda la película está desesperada y un poco en una búsqueda, pero
¿de qué? En las últimas escenas nos enteramos; ya no ama a Giovanni y eso le afecta
mucho. Es como si buscara sentir o razones para quedarse junto a él o irse.

Edificios y arquitectura como gran parte de la composición. En exteriores, la ciudad ocupa

mucho del cuadro y muchas veces les gana a las personas. Abstrae a los edificios y
ciudades.

Cuando él hace la presentación del libro ella se va y pasea por edificios caídos a pedazos.
Él luego la encuentra y charlan sobre cómo un edificio que solían frecuentar está todo
cubierto de malezas.

Antonioni crea encuadres con los espacios y sus límites físicos.

Sublimación x el cuerpo.

Cómo se va rompiendo una pareja. Parecido a Le mepris de Godard.

Antonioni - mucho uso de teleobjetivos.

En una escena se habla de cómo una mujer de la pareja se sacrifica por la felicidad de otra
mujer (de la que se interesa su pareja).

falta de comunicación de todos. No se pueden o saben o quieren expresar.

Como se mueven por el espacio.

soledad en ambos personajes, expresadas de distintas maneras. Del lado de él es más

camuflada con las relaciones con otros personajes, pero Lidia emprende una búsqueda
solitaria que hasta el final no terminamos de entender. Sublima esa angustia en su postura y
su caminar de un lado para el otro constante.

Ritmo de la película pausado, se toma su tiempo en las descripciones y en terminar de

mostrar las acciones y el espacio.

Escena de la lectura de la carta; recortes de Lidia mientras la lee, también hay planos
medios de Giovanni mientras vemos su reacción.

AMARCORD - FELLINI (1973) Comentado [9]: https://ok.ru/video/3493879155344

3
FAMILY PLOT (TRAMA MACABRA) - HITCHCOCK (1976) Comentado [10]: https://ok.ru/video/1679008729730

PRÉNOM CARMEN - GODARD (1983)

EL DINERO - BRESSON (1983)

The result is an uncompromising film in its stylistic austerity and brutal perspective,
sometimes described as objectivity. In his book about Bresson’s “transcendental style,” Paul
Schrader argues that Bresson sought a kind of purity of form to avoid editorializing and
create objective distance, like a surveillance camera. As a result, the viewer feels like an
outsider, watching the story from behind a two-way mirror.

Planos “alejados” del personaje – objetividad, somos meros espectadores y el narrador no

se sumerge en la subjetividad de Yvon.
Por eso también la cámara permanece generalmente estática o se corrige ocasionalmente.
No hay grandes trucos de movimiento, la cámara sólo sigue los hechos y a veces ni siquiera
termina de mostrar todo sino que se nos da a entender por las elipsis.

La parte final El dinero, la acción que ocurre en el momento pero ve la consecuencia o el

momento fragmentado.

Escena final: https://www.youtube.com/watch?v=MseCLC_YBqw

Ir y venir es más tenso que volcarse a la bifurcación. Siempre está la posibilidad de que
entre algo, no se relaja en una sistemática que ya se como es.

LOS FAVORITOS DE LA LUNA - IOSSELIANI (1984)

This film, set in Paris, focuses on a group of random characters who intermingle in various
ways when they come into contact with a piece of 18th-century china and a 19th-century
painting. These objects are possessed, if but for a brief time, by thieves, a terrorist, a police
chief, a teacher, punk musicians, prostitutes, aristocrats and many others, with each
character forced to reflect on existential dilemmas before the object passes to another.

Un cuadro que cada vez se achica más a medida que lo tajean para robarlo.

El narrador va y viene entre diferentes historias.

Iosseliani is a master architect who builds and tosses around social stratums, giving us
surprising combinations of their interaction, which even they aren’t always aware of. An all-
penetrating image of a painting and a set of luxury china dinner plates recur throughout the
film, taking us from the black and white world of stability to a colourful film of relationship
chaos. The black and white images of courting and stern ascetics keep on appearing from
time to time alongside the modern timeline, where everything is rushed, stressful and, in the

4
end, truly purposeless. Each social strata has its own philosophy and convincing morals,
which are never dwelt on too deeply, but are shown as if at a glimpse of a walker-by.

GOLDEN EIGHTIES (WINDOW SHOPPING) - AKERMAN (1986) Comentado [11]: https://ok.ru/video/4099913681594

EL VIENTO NOS LLEVARÁ - KIAROSTAMI (1999) Comentado [12]: https://www.youtube.com/watch?v=Kos

ymRNQM-g

¿DÓNDE YACE TU SONRISA ESCONDIDA? - COSTA (2001)

ONCE UPON A TIME… IN HOLLYWOOD - TARANTINO (2019) Comentado [13]: netflix

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DRIVE MY CAR - HAMAGUCHI (2021) mubi