PLAN DE CLASE ARTES DANZA 1° DE SECUNDARIA

Esc. Sec. CCT: Grupo:

Docente: Turno:
Proyecto
La danza y la riqueza pluricultural. Ciclo escolar
comunitario

Campo Diversidad de lenguajes artísticos en la riqueza pluricultural de

Lenguajes Contenido:
formativo: México y del mundo.
Proceso de Reconoce en manifestaciones artísticas de México y del mundo el
Tiempo de
desarrollo de uso del cuerpo, del espacio y del tiempo, para valorarlas como 3 semanas
realización:
aprendizaje: parte de la riqueza pluricultural.
A lo largo de la historia, la danza ha estado inmersa en todas las
culturas del mundo, siendo una de las bellas artes más estudiadas
por hombres y mujeres; por tal motivo, la tradición de la danza es
una fuerza extraordinariamente eficaz para estudiar el devenir de las Presentación de
culturas. Este proyecto mostrará a los estudiantes que la danza es un baile moderno
una expresión natural y espontánea en el ser humano, así como lo es con el que se
el movimiento que la impulsa a ser una manifestación común del identifiquen
Fundamentación Producto
sujeto, el que a su vez la utiliza, o es utilizado por ella, como una como
: final:
forma de comunicación y expresión cultural. En este sentido, adolescentes
comprenderán que la danza se puede presentar como un elemento pertenecientes a
que dinamiza la vida tradicional y cultural del hombre y la mujer de una comunidad
múltiples formas, entre otras, validar y reflejar la organización social, en particular.
expresarse secular o religiosamente, como diversión social o
actividad de recreación, como declaración de valores estéticos y
éticos, para poder conocer una cultura en particular, etc.
Ejes que
Pensamiento Crítico, Interculturalidad Crítica, Apropiación de las culturas a través
articulan la
de la lectura y la escritura y Artes y experiencias estéticas.
propuesta:
COMPOS FORMATIVOS CON QUE SE VINCULA TRANSVERSALMENTE:
De lo humano y comunitario:
• Realización de juicios críticos acerca de manifestaciones étnicas y culturales de México y el mundo.
• Reflexión y evaluación de trabajos y proyectos personales y de sus pares, fundamentando en criterios estéticos.
Saberes y pensamiento científico:
• Desarrollo de investigaciones artísticas por medio de la experimentación con diferentes materialidades, herramientas y
procedimientos.
• Utilizan estrategias pertinentes para difundir sus trabajos a la comunidad educativa por vía directa o internet.

SECUENCIA DIDÁCTICA DE LA PUESTA EN MARCHA

Sesiones Actividades
Momento 1. Identificación. Proponer planteamientos para identificar la problemática general y aspectos
específicos a investigar.
Para reflexionar con el grupo sobre lo que se hará en este proyecto, comenzaremos observando y
comentando la nota “La danza tiene valor simbólico y ritual”. https://www.youtube.com/watch?v=FRAt2cqbhfk
Posteriormente, los alumnos responderán en sus cuadernos: ¿Por qué se considera a la danza como una de
las primeras manifestaciones artísticas en la historia de la humanidad? ¿Qué opinan niños y adolescentes
sobre la danza? ¿Qué es lo que piensan ustedes? ¿Qué recuerdan de lo analizado en el trimestre uno sobre
las danzas? Socializarán sus respuestas.
Sesión 1 Investigarán en Internet u otra fuente, sobre los principales precursores de grupos o compañías de danza en
México y completarán una tabla como la siguiente.
https://www.timeoutmexico.mx/ciudad-de-mexico/danza/companyias-de-danza-en-la-ciudad-de-mexico
 Donde se Principal material o
Nombre del grupo Nombre del
Años de trayectoria presentan o se han producciones
o compañía director
presentado escénicas

Después, en equipos, llenarán en sus cuadernos una ficha como esta:

Impresiones del equipo:

Imágenes para enriquecer la investigación

Reflexionaremos en grupo sobre las conclusiones de cada equipo.

Momento 2. Recuperación. Proponer planteamientos genuinos para generar disonancia por las diferentes
ideas que puedan surgir y propiciar el continuar aprendiendo.
 Observaremos el video reportaje “La Danza Contact”.
 https://www.youtube.com/watch?v=RTbor_o-QIU
 Después de observar el video, se conversará con los alumnos con base en estas preguntas, las cuales
responderán en sus cuadernos. ¿Para qué les sirve expresar con su cuerpo? De acuerdo con las personas
del video, ¿Qué es la danza? ¿Para qué les sirve la danza? ¿Cómo consideran que ayuda la danza a su
comunidad? ¿Y a ustedes personalmente? ¿Qué tipo de danza les gustaría aprender? ¿Qué aporta la
danza en la sociedad? ¿Les interesa aprender teoría o practica sobre la danza? Socializarán sus respuestas
 Posteriormente, haremos una vinculación con la asignatura de geografía:
 Ingresarán al siguiente enlace de internet y harán lo que se propone.
https://www.arcgis.com/apps/MapSeries/index.html?appid=0a6fe39337f9426396b39ef0a1a7cb94
Sesión 2  En equipos, harán una lista de 5 países donde se practiquen los siguientes bailes típicos del Mundo.
 Joropo
 Samba
 Break Dance
 Salsa
 Calabaceado
 Cumbia
 Baile del Dragon
 Danza del Vientre
 Baile del Salto
 Flamenco
Compartirán y compararán sus trabajos grupalmente.
Sesión 3 Momento 3. Planificación. Negociación de los pasos a seguir.
Realizaremos la negociación de los pasos a seguir y las acciones del proyecto, entre ellas:
 Reconocer características generales propias de danzas de diversas partes del mundo.
 Describir por diversos medios sensaciones, sentimientos e ideas que les sugiere las danzas observadas.
 Fundamentar su apreciación respecto de manifestaciones dancísticas de diversos contextos y culturas.
 Distinguir elementos rítmicos y melódicos en las danzas del mundo observadas.
 Interpretar significados de estilos dancísticos y vestuarios a partir de las sensaciones, emociones e ideas
que les genera su observación.
 Argumentar juicios críticos de los pasos personales y de sus pares, en cuanto a la relación entre propósito
expresivo, utilización de procedimientos y lenguaje corporal.
 Seleccionar entre las distintas danzas del mundo aquellas que deseen presentar a la comunidad
 educativa.
 Utilizar estrategias pertinentes para difundir sus trabajos a la escuela y la comunidad por vía directa o
videográfica.
  Evaluar propuestas e ideas para su coreografía, considerando su creatividad y la relación entre propósito
expresivo y lenguaje corporal.
Momento 4. Acercamiento. Formularemos planteamientos que permitan describir, comparar, identificar
aspectos sobresalientes, entre otros, tomando en cuenta la finalidad del proyecto.
 Comenzaremos observando el video “Los géneros de la danza”.
https://www.youtube.com/watch?v=1aHG6XLaPAs
 Después de observar el video, responderán en sus cuadernos las siguientes preguntas: ¿Qué baile les
gustó más? ¿Por qué? ¿Quiénes participaron en los bailables? ¿Qué significado tienen? ¿El estilo de baile
varía según la región? ¿A qué creen que se debe? ¿Cómo se preparan los bailarines y la comunidad para la
representación de dichas danzas? Socializarán sus respuestas.
Enseguida, siguiendo la secuencia de la actividad de la sesión 2, en equipos investigarán y escribirán las
Sesión 4
principales características de los siguientes bailes.
 Joropo  Cumbia
 Samba  Baile del Dragon
 Break Dance
 Danza del Vientre
 Salsa
 Baile del Salto
 Calabaceado
 recortes
Podrán ilustrar con dibujos, Flamenco o imágenes cada uno de los estilos.
Podrán añadir otros que les agraden. Comentaremos que alguno de estos lo representaremos ante un
auditorio (grupo, comunidad o escuela)
Momento 5. Comprensión y producción.
En forma paralela, se realizan las diversas producciones necesarias, haciendo las experimentaciones y
revisiones necesarias.
En esta sesión examinaremos varios videos con algunos de los bailes típicos del mundo investigados en la
sesión anterior. El propósito será que los alumnos vayan perfilando el estilo de baile que presentarán en este
proyecto. Los bailes para analizar serán los siguientes.
 Joropo de los Llanos Venezolanos
https://www.youtube.com/watch?v=TINQoNqnp1U
 Samba Brasileña
https://www.youtube.com/watch?v=KSScp7AONwI
Sesión 5
 Break dance
https://www.youtube.com/watch?v=qvrMhdQE6zM
 Salsa
https://www.youtube.com/watch?v=RbsDd65Z4p0
 Flamenco
https://www.youtube.com/watch?v=lXKxmqV86OA
 Baile del Dragon
https://www.youtube.com/watch?v=wNAndfI4_Sk
Compartirán sus puntos de vista en grupo y comenzarán a practicar algunos de los pasos vistos en estos y
otros bailes.
Momento 6. Reconocimiento. Ajustes (en la medida de lo posible). Deciden cómo atender lo anterior y lo
llevan a cabo.
En esta sesión trabajaremos en los ensayos de los bailes seleccionados por cada uno de los equipos.
A la par, llevaremos a cabo algunos ejercicios con miras a la presentación de estos.
Para el siguiente ejercicio necesitaremos aros y papel de periódico.
El desarrollo será el siguiente. El objetivo será trabajar con pasos de baile de salón y vals.
 Por parejas con un aro, se situarán de frente al espejo y cada uno a un lado del aro. Deben entrar y salir
del aro de una manera incorrecta, luego deberán realizarlo de puntillas y ya correctamente.
 Más tarde lo mismo, pero con desplazamientos y giros.
Sesión 6  Los alumnos deberán realizar los pasos siguiendo el ritmo de la música.
 Por parejas, uno de la pareja agarra de la cadera por atrás al otro y le va llevando a ritmo de la música por
donde él quiera.
 Variante: Tomando al compañero mirándole a la cara y llevándole de las manos.
Variante 2: El compañero que lleva el ando pondrá la mano en la espalda del otro y su compañero en el
hombro.

 Bailar un Vals con cambios de ritmo

Variante: Con lanzamiento para que el compañero realice un giro y vuelva a la posición principal.
 Por parejas, con 4 trozos de periódico, cada uno pisa 2 trozos y bailar arrastrando los pies
Variante: Uno de la pareja con los periódicos y el otro sin ellos

Momento 7. Concreción. Generaremos planteamientos para desarrollar una primera versión del producto.
 En esta segunda sesión continuaremos con los ensayos de sus bailes.
 Las siguientes actividades tendrán como propósito que los estudiantes sepan tomar el ritmo de una
canción correctamente y preparar así su coreografía.
 Los alumnos se colocarán por grupos de 6 o 7 aproximadamente, situándose en círculos alrededor de la
clase. Escuchando la canción “Billie Jean (Mikel Jackson)”, deberán intentar averiguar el pulso y el rimo.
Sesión 7
https://www.youtube.com/watch?v=45Ph_MXIP1o
 Después, unos grupos marcarán el pulso con los hombros, y otros grupos marcarán en acento con palmas.
Y luego se cambiarán los roles.
 Los grupos deberán montar una pequeña coreografía, partiendo de 4 fases de 8 compases cada una,
realizando movimientos con los brazos, cabeza, o como se quiera.
 Todos los alumnos sentados en varias filas enfrente del espejo deberán realizar movimientos ondulatorios
cuando e docente sopla como si se tratasen en su conjunto de un campo de trigo.
Momentos 8 y 9. Integración.
Modificación. Se harán planteamientos que permitan revisar y actuar sobre los cambios sugeridos.
Difusión. Presentación del producto
A continuación, llevarán a cabo lo siguiente.
 Todo el grupo en conjunto realizará el calentamiento. Iniciarán con un ejercicio en el que experimenten la
coordinación postural. Luego, realizarán flexiones, extensiones, rotaciones, desplazamientos, cambios de
soporte, equilibrios y pequeños saltos. Utilizarán en las flexiones, extensiones, rotaciones y equilibrios
una música lenta y en los desplazamientos, cambios de soporte y pequeños saltos, música más rápida.
 Todo el grupo, realizará ejercicios de técnica básica que les ayude a desarrollar las habilidades necesarias
para la ejecución de las pisadas, movimientos del torso y los brazos característicos de la danza libre
Sesión 8 seleccionada. Experimentarán las diferencias entre apoyos y golpes. Explorarán los apoyos y golpes con
cambio de peso y sin cambio de peso. Identificarán la importancia del muelleo en la ejecución de los
movimientos de la danza. Explorarán combinaciones de apoyos, golpes y combinaciones de apoyos y
golpes de las que surgen algunas pisadas básicas de la danza seleccionada.
 Explorarán dos tipos de movimientos complementarios: quebrados y volados. Realizarán secuencias en
que los combinen con apoyos y golpes con y sin cambio de peso.
 Experimentarán las posibilidades de movimiento del torso o tronco que corresponden con sus
posibilidades anatómicas: flexión, extensión y rotación.
 Explorarán las posibilidades de coordinar movimientos de los pies y movimientos del torso: oposición y
sucesión. También, explorarán posibilidades de movimiento de los brazos, así como el uso de objetos o
instrumentos musicales.
 Momentos 10 y 11. Consideraciones y Avances.
Seguimiento y retroalimentación
 En grupo, llevarán a cabo un ensayo general y realizarán la distribución de publicidad y difusión del
Proyecto.
 Presentarán el proyecto ante un público (podrá ser al interior de su grupo, ante la comunidad
educativa).
Sesión 9  Recolectarán y colocarán evidencias de la presentación del proyecto en un portafolio de evidencias.

Se reunirán en equipo y compartirán sus reflexiones con sus compañeros.

 Elaborarán un ensayo acerca de la importancia de haber aprendido y escenificado una danza libre con
en la escuela.
 En plenaria, discutirán sus hallazgos y valorarán la contribución de la escuela y del área de desarrollo de
danza en el conocimiento y valoración de nuestro patrimonio cultural.
 Por último, comentarán sus experiencias y aprendizajes durante este proyecto.

Evaluación de la Progresión del Aprendizaje

Indicadores I II III IV
Infiere la danza en el mundo como fenómeno artístico y medio de expresión y
comunicación, no sólo movimiento y técnica.
Reconoce en distintas danzas del mundo su musicalidad, calidad del movimiento, uso adecuado del
espacio y las direcciones.
Comprende y valora el desarrollo histórico de la danza en las distintas culturas y los
factores sociales, estéticos y artísticos que lo sustentan.
Profundiza en las técnicas interpretativas y en diversos lenguajes escénicos a través de la
puesta en práctica de algunos pasos de baile.

Infiere la danza en el mundo como fenómeno artístico y medio de

distintas culturas y los factores sociales, estéticos y artísticos que

Profundiza en las técnicas interpretativas y en diversos lenguajes

Reconoce en distintas danzas del mundo su musicalidad, calidad

escénicos a través de la puesta en práctica de algunos pasos de

ESCALA DE DESEMPEÑO:

Comprende y valora el desarrollo histórico de la danza en las

del movimiento, uso adecuado del espacio y las direcciones.
expresión y comunicación, no sólo movimiento y técnica.
 Nivel IV. Indica dominio sobresaliente de las experiencias
de aprendizajes.
 Nivel III. Indica dominio satisfactorio de las experiencias
de aprendizajes.
 Nivel II. Indica dominio básico de las experiencias de
aprendizajes.
 Nivel I. Indica dominio insuficiente de las experiencias de
aprendizajes.

ALUMNOS
lo sustentan.

baile.

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