Alejandro Rivera Hurtado

Universidad Vasco de Quiroga

APC A1
Estética y Análisis de Películas
César Amando Chávez Mendoza
Diversidad de análisis
El análisis cinematográfico y audiovisual es una práctica profesional, en la que
se estudia el cine de una forma académica y lo que se analiza principalmente la
imagen, sonido, edición, puesta en escena y narración. Existen distintos métodos
de análisis cinematográfico creados por escuelas de distintas partes del mundo.
Todas las escuelas tienen diferentes prioridades y objetivos de análisis, pero esto
no quiere decir que una sea mejor que otra, solo son diferentes.

Escuela Rusa:
Sus principales exponentes fueron Eisenstein, Kuleshov, Pudovkin y Vertov, y
los principales objetivos de esta escuela se centraban en la estructura narrativa
y los efectos que produce el montaje en el espectador. La principal importancia
de esta escuela fue que dejo las bases fundamentales para que las demás
escuelas pudieran existir.

Escuela Continental:
Sus principales analistas son franceses, André Bazin, Christian Metz, Francois
Jost, André Gaudreault y Raymond Bellour. Esta escuela en particular sigue
vigente hasta la fecha, y sus principales objetivos son la narratología y el
estructuralismo. Algo muy interesante es que tenían manuales en formato
pequeño y cada uno de ellos fue traducido al español. Lo más importante de esta
escuela es el Découpage, que es el registro de cada uno de los fotogramas,
planos, secuencia y música que están dentro de la película. Esta escuela tiene
una raíz filosófica.
Escuela Anglosajona:
Es una escuela de Inglaterra y Estados Unidos, sus principales objetivos eran
las estrategias didácticas y las aproximaciones interdisciplinarias. Se menciona
en esta escuela que las diciplinas usadas en la cinematografía son: Filosofía,
derecho, diseño urbano, estudios literarios, psicoanálisis, sociología,
arquitectura, ética, retorica e historiografía. La principal obra de esta escuela es
el libro para el análisis cinematográfico, esta escuela llego a ser pragmática y
estaba llena de reflexiones filosóficas y estrategias didácticas (lo ético estaba por
encima de lo estético).

Escuela Alemana:
Fue coordinada por Werner Faulstich y Helmut Korte, básicamente se basaban
en el Decoupage pero con un estilo distinto de análisis para cada película para
poder profundizar más y de esta forma ser más específicos.
Escuela Mediterránea:
Se desarrolla específicamente en Italia y España, esta escuela se caracterizó
por usar métodos de las demás escuelas y mejorarlos de alguna forma. Lo más
importante de esta escuela fue la invención del método comparativo y se
menciona en esta escuela que todo análisis debe contener: ficha técnica,
découpage, cronometrado con la descripción plano por plano, comentario de
cada componente formal, comentario contextual, análisis comparativo y
evaluación general.

Todas las escuelas aportan distintos métodos para el Análisis cinematográfico y

audiovisual, las 5 son de suma importancia para que en la actualidad podamos
estar avanzados y de esta forma poder hacer un análisis cinematográfico más
completo. Personalmente considero que en la actualidad se necesita de más
analistas que de críticos, debido a que existen muchos de ellos que no son
objetivos y la mayor parte de las veces son personas “famosas” que no saben
cómo se debe hacer realmente una crítica. Y en cambio con más analistas se
podría beneficiar la industria, ya que actualmente se está pasando por muchos
problemas.

Bibliografía:
Zavala, L. (2017, 11 octubre). Tradiciones metodológicas en el análisis
cinematográfico. https://lacolmena.uaemex.mx/article/view/5605