UNIVERSIDAD NACIONAL MAYOR DE SAN MARCOS

EVALUACIÓN PARCIAL
ARTE Y LITERATURA DEL PERÚ Y AMÉRICA LATINA

Docente: Mg. Williams Nicks Ventura Vásquez

Nombres y apellidos: Moises Elias Santiago Arias

Código: 22020462
Sección: 4

I. La evaluación parcial se desarrolla de manera individual.

II. La evaluación pasará por una revisión del Turnitin. Si existe plagio, la nota es desaprobatoria (cero).
III. Los lineamientos formales deben mantener la siguiente presentación:

Cuerpo del desarrollo:

Times New Roman
Interlineado 1.5
Tamaño de letra 12 puntos
Justificación completa (alineado a izquierda y derecha)

IV. Se enviará un solo archivo en formato PDF y se envía al clasroom en el espacio y fecha que indica
el docente.

V. El archivo se envía con el siguiente nombre: EP-ArteyLiteratura-Apellido-Nombre

VI. Debe resolver el trabajo respetando el formato.

VII. Las preguntas de desarrollo tipo ensayo deben ser justificadas (emplee argumentos para sostener
su propuesta).
1. La propuesta pictórica de José Sabogal y Ricardo Grau

Por un lado, con respecto a la propuesta pictórica de José Sabogal se puede resaltar que,
considerando la experiencia artística adquirida que este obtuvo en el extranjero, asimiló una
suerte de nacionalismo no antagónico, enmarcado dentro de la propuesta indigenista, que
buscaba la representación de aquello relacionado a los hombre autóctono y su entorno, cuyas
representaciones estaban relegadas históricamente. En cuanto su propuesta pictorica, se puede
resaltar la tosquedad plasmada en su representación caracterizada por pocos arreglos, que no
buscaban representar la figura del hombre, ya sea indio, mestizo o negro, de manera
ornamentada e idealizada, sino que buscó resaltar de una manera, quizá grotesca para muchos,
una faceta que poco representada para la época que ponía de relieve, la cruda realidad sin
cubiertas de delicadeza.
Por otro lado, en cuanto a la propuesta de Ricardo Grau es importante resaltar que, rescatando
lo dicho por este en la entrevista de Eduardo Moll, este considera que no sigue una línea o
tendencia artística bien delineada por así decirlo, sino que más bien es a partir de la
comprensión y una suerte de asimilación de un conglomerado de tendencias que logra
desarrollar una propia expresión artística. De ahí que podemos percibir que su propuesta
pictórica adopta una postura eclecticista que buscaba integrar o recoger una que otra
característica resaltante o atractiva para este artista.

2. La reinserción social en Los cachorros de Mario Vargas Llosa

Uno de los temas que se desprenden de esta obra, es el de la reinserción social que entra a tallar
en la obra cuando el protagonista, luego de haber estado en recuperación debido a la violenta
escena de castración sufrida por el perro del colegio, necesita reincorporarse a sus actividades
cotidianas. En ese intento de reinserción, Cuellar apodado ahora Pichulita por el suceso, no
podrá ceñirse al mismo patrón de conductas que antes del accidente solía llevar a cabo, ya que si
antes destacaba en los estudios y le interesaba el deporte, ahora le pondrá más atención a lo
último.
Uno de los elementos que le jugará en contra a Cuéllar será la impotencia de saber que no podrá
desarrollarse al igual que los demás debido a la pérdida de su virilidad al ser castrado.
Por ello, Cuellar buscará suplir aquella falta de sentido de “hombría” a través de las carreras de
autos y el desbandamiento de este sucumbiendo a los excesos. Desafortunadamente, este no logra
reinsertarse a la sociedad y perece trágicamente.
Ese sentimiento de inferioridad que le acechaba y le era de gran obstáculo no pudo ser superado
dado a que este se aferraba, ya sea de manera consciente o inconsciente, al hecho que no volvería
a ser el mismo. Y por ello ya no tenía ese algo porque aferrarse fuertemente a la vida, es por eso
que buscaba reafirmar su virilidad menoscabada de maneras temerarias poniendo en riesgo su
existencia.

3. Contraposiciones artísticas entre David Siqueiros y Rufino Tamayo

Por un lado, de acuerdo a Garrido (2009), Siqueiros, que tenía un historial marcado de
militancia política, al igual que otros muralistas tenía un notorios tintes políticos en su obra que
estaba orientada a fomentar la creación de una conciencia de justicia social por lo que resaltaba
la Revolución y rechazaba con un empuje enérgico el individualismo y exaltaba la acción
colectiva. Ahora, el rechazo al individualismo, de alguna manera lo pone en contraposición a las
representaciones de Tamayo que no tiene por objetivo fines políticos ni un sentido colectivo que
sí está presente en las obras de Siqueiros.
Además, el hecho que las obras de este se caractericen por no ser apolíticas las podrían enmarcar
dentro un espectro tildado como partidario hacia una postura determinada, es decir, útil a
determinados fines políticos.
Mientras que por otro lado, tomando como referencia la entrevista realizada por Gonzales
Casanova, Tamayo argumentaba que el muralismo mexicano, dentro del cual la obra artística de
Siqueiros estaba enmarcada, había entrado en decadencia debido a que como elemento
propagandístico ya no le era útil a los gobierno de turno, es decir, se puede entender que la
política, como principal engranaje de este movimiento, necesitaba del muralismo como soporte
para un ideario social y económico de aquel entonces; sin embargo conforme ello ya no era
necesario este movimiento fue perdiendo su empuje, motivación e influencia en las nuevas
generaciones. Ello, claro está, buscaba reforzar el enfoque artístico de Tamayo, el abstracto, que
se caracterizaba por el carácter de libertad y experimental que tenía para poder plasmar su arte,
no supeditado a un evento o proceso histórico determinado que podría restringir el mensaje a un
determinado fin.

4. El problema de la tierra en “Nos han dado la tierra” y “Calixto Garmendia”

 References

Garrido, E. (2009). LA PINTURA MURAL MEXICANA, SU FILOSOFÍA E INTENCIÓN

DIDÁCTICA. 53-72.