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ETAPAS DE LA MÚSICA

El legado musical que tenemos hoy en día es el resultado de siglos, e incluso milenios, de historia musical. Desde tiempo atrás el ser
humano ha buscado formas de comunicarse y expresarse, y sin duda alguna, la música ha sido siempre uno de los mejores
canales que ha encontrado para hacerlo.

Por ello, en la actualidad, consideramos la música como una de las más importantes disciplinas del ser humano y una de nuestras
mayores artes y formas de expresión.

Lo realmente curioso es ver cómo esta disciplina ha ido evolucionando en sus diferentes etapas, desde una simple acción de
experimentar con el sonido del propio cuerpo(prehistoria) hasta llegar a ser una de las industrias que más dinero mueven en todo
el mundo, en la actualidad.

Para entender cómo esto ha sido posible, lo mejor es hacer una breve retrospectiva por las diferentes etapas de la música.

¿Nos acompañas?

Etapa de la Música prehistórica

 Duración de la etapa: 50.000 a 5.000 antes de Cristo

Mediante los diferentes estudios e investigaciones arqueológicas, hemos sido capaces de representar la música de aquella lejana época.
Los objetos y símbolos hallados nos han permitido hacernos una idea cercana del modo de comunicarse de nuestros antepasados, así
como de los primeros contactos con la música que existieron. Si bien es cierto, pese a producirse en esta etapa, el origen de la música,
en muchas ocasiones, los sonidos se empleaban más como una estrategia de caza o a modo de ritual.

La música en el Mundo Antiguo

 Duración de la etapa: 5.000 antes de Cristo a 476 después de Cristo

Durante el desarrollo del Mundo Antiguo y la aparición de las primeras civilizaciones (China, Egipto, Grecia, Roma…) la música
experimentó una notable evolución.
Lo más destacable, pudo ser la aparición de los primeros instrumentos musicales (arpa, oboe…), escalas
musicales, representaciones teatrales con acompañamiento musical, los primeros cantos gregorianos, escala pentatónicas…
entre otros avances musicales.

Si bien es cierto, durante esta época, la música seguía estando reservada a unos pocos afortunados, situados en lo alto de la escala
social (sacerdotes, académicos…)

La música en la Edad Media

 Duración de la etapa: años 476 a 1450

Si por algo destaca esta etapa de la música, es por la repercusión de los cantos gregorianos, de naturaleza litúrgica. Gracias a la
trascendencia de estos ritos cristianos, se empezó a constituir el sistema de escritura musical: notas musicales, primeros
tetragramas (como el pentagrama, pero de 4 líneas) …

También, durante esta etapa de la música, empezaron a congregarse los primeros juglares y trovadores. Su oficio consistía en vagar
de un lado para el otro, como artistas ambulantes, que tenían el objetivo de entretener en festividades y ceremonias. La herencia que
dejaron en cuanto a narrativa y lírica fue muy considerable.

Etapa de la música renacentista

 Duración de la etapa: años 1450 a 1600

Importante también la etapa musical que se desarrolló durante el Renacimiento. Hablamos de un momento histórico en la disciplina de
la música, ya que conceptos como polifonía, melodía, intervalos o técnicas de composición e improvisación (como
el contrapunto) empiezan a definirse, trabajarse y estudiarse de forma más detallada.

En esta época se empiezan a clasificar y diferenciar los diferentes estilos musicales según su función o intencionalidad: música
religiosa(misas) música popular(villancicos), música instrumental de acompañamiento(canzona), entre otras muchas.

Etapa de la música clásica

Duración de la etapa: años 1600 a 1910

Este período fue decisivo en cuanto a la definición de las formas y estructuras musicales. Dentro de esta etapa, podemos
encontrar varias subetapas con características particulares. ¡Veámoslas!

Etapa de la música barroca

 Duración de la etapa: años 1600 a 1750

La barroca se desarrolló notablemente en países europeos como Italia, Alemania, Inglaterra, Francia y España, en una época
de auge para la música y el arte en general. Durante esta etapa, la música era muy utilizada como elemento
propagandístico utilizado por la iglesia y la alta sociedad.
Por otro lado, se impulsó el lenguaje instrumental de la orquesta debido a la gran popularidad de algunos géneros musicales como
la ópera. Algunos de los elementos musicales que mejor definen la música barroca podrían ser:

 Invención del concepto de tonalidad


 Grandes contrastes de sonoridad
 Claridad en los ritmos de compás
 Textura bipolar (varias voces simultáneamente)
 Innovación en técnicas de acompañamiento (bajos continuos)
 Nuevas progresiones de acordes
 Notoriedad de la técnica de improvisación

Además, dentro de esta época se consolidan formas musicales muy conocidas como la ópera, el concierto, la sonata o el oratorio y
otras quizás no tan populares como la cantata o el motete.

Por último, entre los compositores más destacables durante el barroco, encontramos un repertorio de músicos influyentes en la historia
de la música, realmente sorprendente: Georg Friedrich Händel, Georg Phillip Telemann, Jean-Baptiste Lully, Henry Purcell,
Domenico Scarlatti, Claudio Monteverdi y los famosísimos compositores Antonio Vivaldi y Johann Sebastian Bach.

Etapa de la música clasicista

Duración de la etapa: años 1750 a 1800

La música del clasicismo se caracteriza por la claridad, consistencia y simetría de la tonalidad. Su foco de difusión empieza
en Viena(Austria) y se propaga rápidamente hacia Francia y Alemania (sobre todo a sus capitales).

En general el clasicismo, en contraposición al barroco (sobrecarga, excesos...), persigue la naturalidad, simpleza y claridad de las
formas, no solo en la música, sino en todo su arte en general.

Por primera vez en la historia de las diferentes etapas de la música, la música empieza a estar más al alcance. Ya no solo pertenece a la
alta aristocracia, si no que empieza a ser propagada por la burguesía y está al alcance de mucha más gente.

Algunos de los artistas compositores más relevantes de esta época podrían ser: Franz Joseph Haydn, Antonio Salieri, Luigi
Boccherini, Níccolo Paganini y el mismísimo Wolfgang Amadeus Mozart.

La música durante el Romanticismo

Duración de la etapa: años 1800 a 1860

Otra de las más importantes etapas de la música, sucedió durante el Romanticismo. Tras el legado de las etapas anteriores, en esta
época, la música se sumerge en un contexto mucho más poético. Así pues, avanza hacia la búsqueda de la expresión sentimental,
el individualismo, la reflexión de la vida, la expresividad, el exotismo y la naturaleza.

En términos musicales, se producen muchos avances, cambios en las tonalidades, de armonía, mayor rango, cromatismo… y se
produjo una importante ampliación de la variedad y el número de instrumentos incluidos en las orquestas.
De esta época, podemos resaltar artistas muy conocidos de la talla de Ludwig Van Beethoven, Franz Liszt, Friedric Chopin,
Richard Wagner, Johannes Brahms, Robert Schuman, Gustav Malher, Giuseppe Verdi, Franz Schubert, Piotr Ilich
Tchaikovsky, Sergei Rachmaninoff.

Etapa de la música impresionista

Duración de la etapa: años 1860 a 1910

Durante los 50 años que duró la etapa del Impresionismo, la música se desarrolló en torno al concepto de libertad de creatividad y de
ritmo.

Este movimiento se originó en Francia, y más allá de ser un movimiento artístico, se llegó a considerar un movimiento
ideológico, por todo lo que representaba.

Algunos de los referentes más importantes de esta época son: Claude Debussy, Camille Saint-Saëns, Déodant de Séverac, Maurice
Ravel, Manuel de Falla, Isaac Albéniz Gabriel Fauré y Erik Satie, entre otros.

Etapas de la música moderna y contemporánea

 Duración de la etapa: años 1910 a 2021

Y después de un largo recorrido, llegamos a lo que sería la última etapa de la música. Gracias a todos los progresos musicales
alcanzados durante siglos, podemos llegar a entender y disfrutar de la música, tal y como la conocemos hoy en día.

La música moderna se caracteriza por su gran abanico de posibilidades, rupturas de tonalidades, nuevas técnicas, nuevos
instrumentos musicales… Concretamente el dodecafonismo, es un sistema de composición atonal, propio de esta época y que
revolucionó el concepto anterior, al utilizar 12 notas de la escala cromática con absoluta libertad.

Por supuesto, esta época, ha estado directamente condicionada a las nuevas tecnologías y la aparición de Internet y los formatos
digitales, tanto por la manera en que se puede producir música, como la facilidad para difundirla y compartirla de manera
universal.

La música dejó de ser algo disfrutable únicamente mediante “el directo” para convertirse en un archivo almacenable y compartible
gracias a formatos como el CD, el mp3… hasta llegar a la música streaming que consumimos en la actualidad.

Por supuesto, la música dejó de ser solo música, para transformarse en negocio, llegando a ser una de las mayores industrias de
nuestros tiempos

Cabe destacar, que dentro de esta última etapa, podemos distinguir también varias sub-etapas muy características y
diferenciables en el tiempo: la música académica (1910-1950), la música popular (rock, pop, funk, folk, jazz, reggae, bossa nova,
salsa) y la música actual (electrónica, trap, folktronica…).

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