El piano. Historia.

Grandes pianistas

EL PIANO

Se puede afirmar que los origenes del piano se pierde en la noche de los tiempos. Es tradicin
en varios tratados histricos, de precisar tales origenes en el monocordio inventado por
Pitgoras, instrumento que usaba para la determinacin experimental de la leyes de las
cuerdas vibrantes, consistente en una cuerda de metal o de tripa tendida sobre una caja de
resonancia. Y aunque pueda parecer verosimil, que de tal instrumento (con el consiguiente
aumento progresivo del nmero de cuerdas) haya tenido origen, no solo el piano , sino tambien
todos los de cuerda que aparecieron en la Edad Media, hoy en da parece mucho ms cercana
a la verdad hitrica que su origen remonte a otro instrumento, ya conocido en los primeros
tiempos griegos bajo el nombre de sambyke, el cual no era ms que la antiquisima sabekka o
sambuka babilonense, conocida tambien por los Asirios. En Alemania lo encontramos en los
tiempos de las cruzadas, con el nombre de : sambjut, y ms tarde :psalter (salterio).

En Italia este mismo instrumento era conocido ya, varios siglos antes, siendo muy probable que
los italianos lo hayan heredado de las costumbres griegas. El salterio comprnda un nmero
bastante de cuerdas; en efecto , segn el gramtico Plux de Naucrates (fin del siglo II d. C.) la
sambike posea treinta y cinco cuerdas tocndose ya directamente con el dedo o bien con el
auxilio de un plectro. Pretorio en su Organographia lo denomina instrumento de puerco, porque
su forma recuerda una tanto, a la de una cabeza porcina. Y Atanasio Kircher escribia en su
Musurgia, que el salterio tocado por una mano experta no le iba en zaga a ningun otro
instrumento, tanto por la pureza argentina del sonido, como por la perfeccin de la entonacin.
Ningn ejemplar de este instrumento nos ha llegado , pero es posible tener una clara idea del
mismo, gracias a las numerosas pinturas y esculturas antiguas. Entre aquellas preciosas
imgenes hemos de recordar la que se encuentra en el Triunfo de la muerte de Orcagna, en el
cementerio de Pisa en la que el salterio esta representado con las cuerdas divididas en grupo
de tres, afinado evidentemente cada grupo al unisono, para obtener mayor intensidad de
sonido, precisamente como el piano moderno.

Antiguamente, pianoforte o clavicmbalo. Instrumento de cuerdas percutidas,con

teclado,provisto de dispositivos mecnicos que permiten obtener los diferentes matices, de
donde procede el nombre de pianoforte, que al principio no fue ms que un calificativo del
clavicmbalo de martillos.Fu inventado casi simultaneamente a principios del siglo XVIII por
Bartolomeo Cristofori, en Florencia ; por Marius, en Pars, y por Gottlob Schrter, en Sajonia.
Se coincide en considerar a Cristofori como el primer fabricante de instrumentos que sustituy
los martinetes de clavicordio por martillos, pero golpeando las cuerdas por encima y que
invento el apagadosr. Di a conocer su invento en 1711 bajo el nombre de gravicembalo col
piano e forte. Marius que en 1716 lo present lo llam clavecins maillets. Shroeter en 1721,
present al Elector de Sajoniaun sistema particular de martillos que l aplic a partir de 1717; el
ensayo de Schroeter fue continuado y perfeccionado por Gottfried Silbermann fabricante de
rganos en Freyberg (Sajonia) , quien, a partir de 1720 , fabric los primeros Hammerclavier
,pero no merecieron la aprobacin de Juan Sebastian Bach; l fu el primer y principal
propagador de este antepasado del piano moderno en Alemania, en donde los pianos de mesa
aparecieron en 1758. Zumpe , uno de los obreros de Silbermann, llev a Inglaterra en 1760 los
procedimeintos de su maestro. Por primera vez se oy el pianoforte en Londres en 1767.

Hacia 1770. el hijo menor de Bach ,Johann Christian, fu el primero que toc en pblico en un
pianoforte. Ms de medio siglo pues tard el instrumento en desalojar el clave de la prctica y
del favor de los msicos y del pblico.
En 1768 Harry Walsh di un concierto en Bublin (Iralanda) para presentar el tan admirado
instrumento llamado el forte piano, y el fabricante de rganos y clavichmbalos F. Weber ,
amigo de Hendel, estableci en 1770 la primera manufactura de pianos. El nuevo instrumento
se hizo de uso general en Inglaterra , en donde empez a sustituir al clavicmbalo en la
orquesta . An existe en la actualidad un piano de Weber, que lleva fecha de 1774. En 1765, en
Londres se hizo probar al joven Mozart un piano de dos teclados , del fabricante de intrumentos
musicales Tschudi, imtento que no tuvo el menor exito. El piano penetr en Francia hacia 1760,
desde Londres, donde su fabricacin era muy activa . M. de Brinqueville ha citado una mencin
de venta de un piano en Pars , ya en 1759. En 1769-70, Virvs hijo, de nueve aos de edad
toc en Pars en el Concert Spirituel , con un nuevo instrumentos de martillos, especie de
clavicnbalo, de forma semejante a los de Inglaterra , y que fu hecho en Alemania siguiendo
los principios de seor Virvs; ste era organista en Saint Germain l`Auxerrois ; se ocupaba
activamente en la fabricacin de instrumentos de msica, y estuvo trabajando en tal
instrumento desde 1766. En 1772, el clebre organista Balbastre present l mismo a los
oyentes del Concert Spirituel un nuevo fortepiano aumentado con un mecanismo de flauta.

Los anuncios de los periodicos franceses ofrecen a munudo pianos, a partir de 1772
aproximadamente. En 1776, ya haba dejado de ser un objeto raro.La supremacia en la
fabricacin fu conquistada bien pronto en Francia por el alsaciano Sbastien rard,
establecido en Pars en 1775, y que, junto con su hermano, empez construyendo sus pianos
con dos cuerdas y cinco octavas.Construy su primer piano en 1777, y en pocos aos sus
instrumentos superaron a todos los de Francia, Inglaterra y Alemania. Hacia 1786 estaba
definitivamente asegurado el uso del pianoforte y rard di ms impulso a sus inventos;
construy pianosde mesa de tres cuerdas. modific el calbre de stas, agreg un doble pivote
al mecanismo de los martillos, produjo en 1790 ,pianos de mesa de gran tamao, y en 1796,
pianos de cola de tres cuerdas y cinco octavas. Pascal Taskin tabin fafric algunos pianos
hacia 1786-1790.

PIANO

En dicha poca, en el mecanismo no figuraba ningn sistema de escape, aunque el principio de

ste se cococia desde hacia mucho tiempo. Los martillos estaban guarnecidos de cuero; el
fabricante Pape, de origen alemn, pero establecido en Pars, fue quien revisti por primera
vez los martillos de fieltro, hacia la misma poca. En un piano de Taskin conservado en el
museo de Belin, cada sonido lo da una sola cuerda doblada en una de sus extremidades, en
lugar de darlo dos cuerdas vecinas y separadas; esta cuerda nica est retenida en su doblez
por un gancho con rosca, que regula sus tensin. Fue este un invento de Taskin que fue
reproducido despus , pero que no se extendi mucho. En 1789, Southwell, de Dublin, que
habia sucedido a Weber, invent en piano vertical, y lo ampli a seis octavas, de fa a fa,,
extendiendo su parte aguda; present su instrumento en Londres en 1793, y pronto se atrajo
las felicitaciones de HAYDN;
Piano de la fbrica de Broadwood en el que compuso Beethoven sus ltimas sonatas. Backer y
Broadwood, importantes fabricantes londinenses de instrumentos de msica, rivalizaron con
sus colegas de Irlanda; este ltimo que perfeccion el sistema de mecanismo seguido por
Cristofori y SILBERMANN ( origen del mecanismo llamado ingls), present a su vez un piano
de seis octavas, pero de do a do. A partir de 1795 o 1976, el ilustre pianista CLEMENTI
emprendi la tarea de perfeccionar el instrumento, y por espacio de seis aos se dedic
exclusivamente a la construccin de pianos; existen todavia pianos de su marca, cuya firma
continu por espacio de mucho tiempo su explotacin, y se alaba la elegancia discreta de su
forma y la admirable nitidez de sus sonidos, por los que algunas muestras supervivientes an
son todava un motivo de orgullo. En la misma poca , el excelente maestro de capilla de la
catedral de Estrasburgo Ignacio Pleyel, cuyo cargo fue suprimido por la revolucin, march a
Pars , atraido quiz por S, rard (1795)y, despus de fundar un almacn de msica, a partir de
1805-1807, psose a fabricante de pianos. I. Pleyel introduce en la construccin de este
instrumento perfeccionamientos en parte personales y en parte tomados del ingls
Broadwood. En 1810 anunci su piano con tamboril, en el que un pedal golpea una membrana
provista o no de cascabeles; entonces se aseguraba que no es posible imaginar el atractivo
que esta adiccin da al piano.

Pero fue rard , en 1822, quien alcanz el punto de perfeccionamiento de la fabricacin

mediante el invento de su mecanismo de doble escape, que estuvo buscando por espacio de
cuarenta aos. A partir de aquel momento rivalizaron las manufacturas de Pleyel y de rard, y
las casas de eston nombres figuran an , en la actualidad, entre las primeras marcas del
mundo.
Imagen romntica de Beethoven componiendo su sonata Claro de Luna.

En la fabricacin de un piano moderno entran diferentes clases de madera: roble, haya, abeto y
nogal de Amrica para la armazn en que estan tendidas las cuerdas; peral, cormal, carpino y
arce , para el mecanism; tilo. para el teclado; maderas exticas para el chapeado del mueble;
acero fundido para el marco de una sola piezaque constituye el esqueleto del piano, hierro
forjado o acero para los bordes, alambre de acero envuelto en un alambre de cobre enrescado
para los bordones,etc; adems bano y marfil para las teclas , y piel de bfalo y pao para el
mecanismo. La tensin de todas las cuerdas reunidas de un piano puede alcanzar una fuerza
de 24 toneladas. La exactitud del sonido ya la calidad de su timbre dependen de la tensin de
la cuerda y del punto en donde la golpea el martillo .

La calidad de la pulsacin se manifiesta gracias a la sensibilidad que da el mecanismo el

sistema de doble escape . Despus de 1870, unos obreros alemanes empleados en las
manufacturas francesas trasportaron a Alemania y a Amrica los secretos de rard y Pleyel, y
hasta poca no empieza la nombrada de la fabricacin alemana y norteamericana de pianos.

El piano, derivado del clavicordio, influy a su vez a ste: hacia 1720 se construyeron
clavicordios independientes, con una cuerda por cada tecla; enseguida se les aplic el sistema
de los apagadores. Pero ello no logr salvar al viejo instrumento Por otra parte, se dice que el
piano tom de la espineta el pedal de sordina, innovacin que se atribuye al fabricante Pietro
Prosperi, de Siena, hacia 1700. Pero no parece que fuese de empleo corriente. Sin duda este
pedal fue la caracteristica de los clavecines celestes de Southwell, en 1779, y se le vuelve a
encontrar con el mismo nombre de los pianos, hacia 1830.

El pedal senza sordini, que levanta los apagadores, no aparece en las partituras de obras para
piano hasta la op. 40 de Clementi (1705) , en el final, en pp, y an no lo us mucho hasta
1804, en la primera edicin de sus Obras completas. Aparece despus en op. 10 nm. 1 de
Beethoven (1787), en el pp del fin del adagio, y luego en la op. 26 (1801) a partir de la
variacin v, pero el compositor no lo emplea corrientemente ms que en su op. 31, nm. 2
(1802). El pedal unicordio, con apagador o sin l, desplaza el mecanismo de los martillos, de tal
manera que stos solo golpean una cuerda a la vez. Ya casi no se fabrica, y ha sido suplido por
la sordina. Por ltimo, el pedal de tamboril slo tuvo una existencia efmera. Los pianos
generalmente no tienen ms que dos pedales: el pedal sordini a la derecha, y el de sordina o
celeste ( o alguna vez, en su lugar, el pedal unicordio) a la izquierda.

Como se hizo con cierto nmero de clavicmbalos antiguos, se fabricaron para el piano
teclados de pedales o pedaleros, Schumann, en Alemania (en 1845, y Boly, en Francia, en el
transcurso de toda su carrera escribieron tan solo unas piezas para pianocon teclado de
pedales (ltima edicin de Boly ,op. 18, 1855). No es necesario hacer resaltar el creciente
favor del pianoforte a partir de la poca de su perfeccionamiento, desde 1770
aproximadamente. Mientras Voltaire comparaba desdeosamente su sonido con el de un
caldero (1774), y hacia resaltar, en cambio, la exquisita sonoridad de los clavicembalos, los
virtuosos se habituaron poco a poco al nuevo instrumento. Las promeras sonatas de Haydn, de
Mozart y de Clementi an estan compuestas para clavicmbalo; a partir de 1777 se ve que
ordinariamente llevan la indicacin : para clavicmbalo o pianoforte; poco a poco pasa a ltimo
trmino el primero. Beethoven escribe nicamente para piano ( su primera sonata es de
1795). En 1822, Cherubini, director del Conservatorio de Pars, ya se manifestaba alarmado
por el excesivo nmero de alumnos de piano ( 41 mujeres y 32 hombres ) que estaban
presentes en el momento de su llegada; encuentra que esta abundancia es abusiva y
perniciosa y se propone reducir a 15 o 20 para unos y otros el nmero de admisiones. Una
disposicin publicada unos das despus de la fecha de su carta fijaba dicho nmero en 15
alumnos y 3 oyentes para cada sexo ( 31 mayo 1822).

La msica de piano se escribe sobre dos pentagramas

, por lo comn uno para cada mano, y que se reparten a la vez la extensin del teclado y el
cometido de cada mano. Suele escribirse con clave de sol en segunda linea la parte destinada
a la mano derecha, y con clave de fa en cuarta linea, la parte correspondiente a la mano
izquierda. Boly, en la primera edicin de sus Caprices (1812) , usaba todava la clave de do
en cuarta linea para ciertos pasajes de la mano izquierda, que en agudo iban ms all de la
extensin de la clave de fa. Pero como iba perdindose entre los pianistas el uso de la clave de
do, en la segunda edicin de la misma obra hubo que sustituirla por las dems claves que se
habian hecho corrientes. Para reemplazar la clave de do, y en especial para hacer ms clara la
disposicin armnica de las partes y la de una meloda central esencial, algunos pianistas
romnticos empezaron hacia 1830 a escribir en ciertos casos algunos compases en tres
pentagramas: Liszt, Schumann, Henselt. En nuestros das la escritura de msica de piano
en tres pentagramas es cada vez ms frecuente, tanto para distinguir el movimiento de las
partes y hacer resaltar un tema, como para evitar las lineas adicionales en la clave de fa, y
facilitar la lectura de los pasajes que exigen un cruce de manos. Ejemplos de disposicin de
tres pentagramas vense en Las Goyescas (1912), nmeros 2 y 4; sonata dIndy, op. 63 (1907).
En la msica moderna no suelen usarse tres pentagramas, ni en el jazz, solo se usan los dos
pentagramas.

En cuatro pentagramas , Preludio , de Rachmaninov.

Piano de boca : trmino criollo con el que se designa una armnica con lengeta de metal.

Piano mecnico : inventado y contruido en Pars por Debain, hacia 1850. Su sistema consista
en aadir a un piano vertical una segunda serie de martillos puestos en movimiento por un
sistema de palancas. Se construyeron otros pianos sobre principios anlogos. El modelo
llamado simplemente piano de manubrio se extendi mucho en Italia e Inglaterra. Desde fines
del siglo XIX se produjeron gran nmero de sistemas diferentes, que se disputaron la clientela
de aficionados no msicos , de cafs; la pianola, patentada en 1898 funciona con mecanismo
de aire comprimido. Consiste en un aparato adaptado al teclado de un piano ordinario y movido
por un sistema de pedales, que acciona el desarrollo o despliegue de papeles perforados que
contienen la notacin de la obra que ha de ejecutarse. Cada agujero determina el movimiento
de una semitecla que golpea la tecla deseada del piano y substituye los dedos del ejecutante.
Dos dispositivos combinados regulan el grado de velocidad de este martilleo. Los fabricantes
han imaginado varios perfeccionamientos para obtener matices de movimiento e intensidad. El
sistema llamado metrostilo consiste en un trazado sinuoso que en toda su longitud lleva el rollo
de papel perforado, y que sirve de gua a una aguja moderadora.
GRANDES PIANISTAS DE LA HISTORIA

Una de la razones que explica la enorme importancia que tiene el piano en la historia de la
msica, reside sin duda, en el hecho, que , desde Clementi, todos los grandes compositores
fueron al mismo tiempo insignes tcnicos del teclado, a excepcin de Berlioz y de Wagner. Ya
antes del advenimiento del piano,, los ms grandes msicos, habian sido a la vez virtuosos , ya
del rgano, o del clave

, y en menor escala del violn. De este hecho se deduce evidentemente, el porque de la

funcin que tuvo el piano como instrumento inspirador de obras maestras, como tambien
explica la considerable influencia que tuvo en la evolucin de la msica en general y
particularmente en la armnica y an en la orquestacin. Por otra parte, se puede observar,
que no es slo suficiente un buen conocimiento terico de la tcnica pianstica, para escribir
msica, con la consiguiente pretensin de valorizar plenamente los infinitos recursos del
instrumento, ( como puede acontecer con el violn o el violoncelo, instrumentos para los
cuales grandes maestros han escrito conciertos sin saber tocar ni uno ni otro), pero si, es
indispensable que el compositor sea al mismo tiempo un pianista virtuposo.Condicin esencia
plenamente confirmada por la historia.

Uno de los primeros msicos ,aunque no se encuentre entre los pianistas propiamente
hablando, fu sin embargo , el que ech las primeras bases de la tcnica moderna del piano:
este es Karl Philipp Emanuel Bach, hijo de Johann Sebastin, (1714-1788). En su famoso
Versuch ber die wahre Art das Klavier zu spielen (Bern, 1759 y 1762) , l , encaminado por la
enseanza paterna establece ciertos principios esenciales de la ejecucin pianstica, mediante
los cuales, la digitacin encuentra por primera vez una estabilidad racional y definitiva,
especialmente en lo que se refiere al uso del pulgar, del cual, Bach "junior" reconoci
finalmente su gran importancia, fijando los puntos de apoyo en las diferentes escalas, Y se
anticipan tambien a auqellos tiempos los mltiples consejos y observaciones del autor, a fin de
conseguir un estilo cantbile, preocupacin evidente en ese hermoso libro, cuya lectura an
hoy da puede reportar sumo provecho.
Piano de Cristofori

El primer nombre de autntico pianista que encontramos en la historia, es el del romano Muzio
clementi (1752-1832), llamado con todo derecho "padre del piano". De su admirable arte de
ejecutante dan fe las crnicas de su tiempo. Su escritura pianstica nos pone ya en presencia
del nuevo estilo instrumental, posible ahora por la invencin de Bartolomeo Cristofori:
sonoridad vigorosa y compacta en cada nota, contraste constante entre ligado i picado,
limitacin considerable de los antiguos adornos y, finalmente, gran variedad de colores. Son
stos los elementos que constituyen el nuevo arte, y que fueron realizados plenamente por
Clementi, espiritu fundamentalmente clsico, educado en las ms severas disciplinas de la
polifona, y en fin, creador genial de magnificas Sonatas para piano, como tambien de varias
magistrales Sinfonas, algunas de las cuales recientemente dadas a luz por Alfedro Casella.
Otro gran ttulo de gloria del autor del Gradus, reside en la gran influencia que su arte pianstico
ejerci sobre Beethoven, influencia confesada por ste mismo.

Es conocida la rivalidad entre Mozart y Clementi , ambos tocaban diferente, Mozart naci
cuatro aos despus que Clementi. Tocaba Mozart el clave pero no ignoraba el piano, lo tocaba
en los conciertos, pero ejercia el piano poca influencia en l.Clementi fue muy entusiasta del
piano desde muy joven, convirtiendose en su ms convencido y combativo defensor,
publicando ya en 1770 sus tres Sonatas para piano op. 2, pudindose considerar desde
muchos aos, como un pianista. Es probable tambin que el tipo de piano utilizado por ellos
haya influido en su diferente estilo: en efecto Mozart usaba pianos vieneses, muy fciles y
brillante, mientras que Clementi tocaba en pianos ingleses, de sonoridad mucho ms potente,
ms llena, ofreciendo por consiguiente los medios de un pianismo ms sinfnico. Por estas
razones, hoy se puede precisar aquella famosa rivalidad entre Mozart y Clementi como el
contraste entre dos opuestas tendencias: la que encontraba una completa suficiencia fnica
para su lirismo, en un piano que an no se separaba netamente del clave, y la otra,
caracterizada por un espritu inquieto, vido de porvenir que buscaba febrilmente de
aprovechar en su mayor grado los infinitos recursos del nuevo instrumento.

Al lado de Muzio Clementi, otro nombre italiano, ms o menos contemporneo , merece ser
citado : es el de Francesco Pollini (1763-1846), insigne pianista y compositor de mrito, que
fu el primero que introdujo la escritura pianistica en tres pentagramas, precediendo por lo
tanto a Listz y a Thalberg, quienes fueron considerados, y an lo son, como autores de esa
importante innovacin.
(El nombre de Jan Ladislav Dussek (1760-1812) , pianista compositor que goz en sus
tiempos de difundida fama, hoy ya no perdura ms que por su Mtodo (publicado en 1796), el
cual ofrece an alguna utilidad). Entre los contemporneos de Clementi, que desarrollaron las
conquistas del Maestro , encontramos cinco nombres, que forman un grupo que podramos
denominar tcnico, por la accin desarrollada en el sentido de una rpiada perfeccin del
mecanismo pianstico. Estos son : Johann Baptist Cramer (1771-1858), Johann Nepomuk
Hummel /1778-1837), John Field (1782-1837), Friedrich Wilhem Michael Kalkbrenner (1784-
1849) e Ignaz Moscheles (1794-1870). Estos cinco maestros, todos pianistas compositores,
han dejado una huella de indudable importancia en la historia pianstica, constituyendo la
unin , por asi decirlo para definir sintticamente su accin , entre el pianismo de Clementi y el
de Chopin.. Aunque tales maestros hayan sido muy mediocres compositores, no es menos
cierto de loa que ha perdurado de su produccin, basta para ilustrar fehacientemente la utilidad
de sus actividades piansticas. Hummel es sin duda quien de los cinco tuvo mayor influencia
sobre Chopin, como se puede comprobar en dos conciertos juveniles del gran polaco.
Cramer haba permanecido ms cerca de Clementi, Field, discpulo de Clementi, ejerci
tambien una cierta influencia sobre Chopin, no solamente inventando antes que ste, la forma
del Nocturno, sino sobre todo por el estilo pianstico, de suprema elegancia y de exquisita
gracia. Kalkbrenner, autor de innumerables piezas piansticas, como la mlancolie et la gat,
La solitude, Le brigantin ou le voyage sur mer...

fu gran tcnico, contribuyendo francamente en la actividad del grupo. Moscheles, an hoy,

deja al estudioso sumo provecho, y el primer Chopin lleva rastros evidentes de su influencia,
aunque no tan visible como la de Hummel.

Al lado de este grupo de cinco nombres bien conocidos por todos los estudiosos , hemos de
recordar el del insigne Karl Czerny (1791-1857), el genial pedagogo , que supo coordinar todas
las actividades y todas aquellas adquisiciones, orientando en forma definitiva el virtuosismo del
piano. Franz Liszt fu su discpulo . Czerny , hombre de excepcional cultura general, fu sis
duda el ms grande enseante que recuerda la historia de nuestro instrumento. Su imaginacin
didctica era incalculable. Cre el principio de que no es suficiente un nico mtodo, pero si
tantos mtodos cuantos sean los alumnos. Entre sus mritos mayores, deben recordarse la
primera edicin del clave de Bach, utilizada an hoy, edicin que no fu mejorada por tantos
largos aos; la primera edicin (Viena 1839), de un volumen de Sonatas de Scarlatti ( esta
publicacin se debe en parte al entusiasmo que Liszt profesaba al gran Domenico), y en fin, la
estupenda sntesis general que constituye un esfuerzo cultural vedaderamente excepcional que
cierra su gran escuela del piano, y que , bajo el ttulo de Kunst des Vortrags (arte de la
interpretacin) ensea cmo se ha de ejecutar cada uno de los compositores : Mozart, Haydn,
Clementi, Cramer, Beethoven, Ries, Hummel, Moscholes, Meyebeer, alcanzando finalmente
hasta Thalberg, Chopin y Liszt.

Es un tanto dificil imaginarse cmo se desenvolva la vida concertstica a principios del siglo
pasado. El nmero de conciertos era tal, que los artistas con cierta frecuencia, daban hasta dos
por noche. Las salas estaban llenas hasta el tope de un pblico radiante de felicidad y con una
sobreabundante dosis de buen humor, que aplauda ms o menos en la misma forma
atronadora cualquier nmero que se le presentara, Los programas eran inverosmiles, y reinaba
en ellos la ms amable confusin de todos los gneros musicales. Kalkbrenner ejecutaba, por
ejemplo, piezas como Le reveil du lion o souvenir de mon premienr voyage, y despus una
oruqesta interpretaba una Sinfonia de Beethoven. Otra noche, la Malibrn (clebre soprano
(1808-1836) , se sentaba al piano acompandose ella misma un ratapln, y despus cantaba
canciones andaluzas con acompaamiento de guitarra, ejecutada tambien por ella. A la
Malibrn le segua una duquesa inglesa , que el programa presentaba como la titular de la ms
fea voz nasal del mundo, cantando Home sweet home. Thalberg tocaba valses vieneses, con
obligatem Schnippchen (golpecitos dados sobre la tapa del instrumento). Moscheles sola
despertar un verdadero delirio en el pblico , tocando con la mano al reves y el puo cerrado.

Adems constituan la base de los programas, ciertas fantasa sobre motivos de peras, o bien
variaciones de cantos populares italianos, espaoles, escoceses, irlandeses, polacos... Al
principio , el piano era muy pocas veces tocado solo, y era siempre acompaado por la
orquesta. Sin embargo, su uso como instrumento solista se desarroll rpidamente. Los
pianistas eran casi todos compositores y, como tale, tocaban casi siempre en forma exclusiva
su propia msica, que consista ante todo en trozos fnebres de circunstancias , tales como Le
tombeau de Bethoven o de Schubert; luego se sucedan los recuerdos de viajeen los que
pasaban todas las ciudades ros y montaas de Europa, con ttulos como los siguientes : Les
charmes de Pars, o Le retour Londres; los incendios que constituan tambien una fuente de
inspiracin en aquellos tiempos, si nos atenemos a la copiosa cantidad de ttulos como : L
incendio di Mariazell o Le ruine dellincendio di Vienna-Neustadt, o Lincendio al villaggio
vicino.Los mismos compositores eran eximios improvisadores, y como tales tenan que
compilar un programa de acuerdo a lo que el pblico se le ocurriera pedir. Mas, con el correr
del tiempo fu penetrando en el teatro una mayor seriedad artstica; en efcto, las Cortes
cesaron ya de cenar ostensible y ruidosamente durante los actos; las cantantes abandonaban
sus arabescos y carcajadas y, por fin, se dejo de silbar al tenor que no hubiera dado la mano a
la dama durante un do. Y as, tambien el concierto dej de ser un pasatiempo mundano,
tendiendo cada vez ms a elevarse hacia una mayor austeridad y una intensa religiosidad.
Alfredo Casella (el piano).

Beetthoven ocupa en la historia del piano, la misma altura a la que lleg con su sinfonismo.
Muchos de sus contemporneos nos dan f de sus notables cualidades piansticas :
Beethoven , dice Ries, ejecutaba como una fuerza de la naturaleza . No se admira en l
ninguna ostentacin de bravura tcnica, ningun virtuosismo vanidoso que tuviera por fin a si
mismo, al contrario, todos quedbamos asidos por esa manera de tocar tan expresiva y
grandiosa. Era en realidad un estilo netamente personal, mediante el cual la msica parecia a
veces, encauzar y combatir , o bien impedir y murmurar ( Oscar Bie, Das Klavier und seine
Meister). El ritmo era el alma de su ejecucin, y sobre ste, basaba cualquier tecnicismo
pianstico. En la Biblioteca del Estado de Berlin se encuentra un ejemplar de los Estudios de
Cramer, en el cual Schindler anot una serie de observaciones de Beethoven ( que mucho
estimaba tales estudios). Se trata de comentarios musicales y tcnicos como slo podra
formular un gran creador, quien saba entresacar de esas composiciones, el verdadero valosr
expresivo, ahi mismo donde otros no vean otra cosa que un significado didctico. Subordinaba
a la expresin cualquier problema mecnico, considerando siempre la tcnica como un simple
medio de poder alcanzar aqulla . Beethoven supo de inmediato infundir al piano un nuevo
potente impulso y el instrumento conoco a travs de sus creaciones, una evolucin tcnica que
no ofrece un ejemplo similar la historia del mismo. Es suficiente para comprobarlo, confrontar
las tres primeras Sonatas op 2 (1794(, con la ciclpea sonata op. 106 (1818), para cercionarnos
de la inmensa y prodigiosa evolucin experimentada. Beethoven entra dentro de los grandes
maestros que alcanzaron fama como virtuosos de su instrumento.

El primero de lor romnticos , Karl Maria von Weber (1786- 1826), fundador de la pera
nacional alemana , fu tambin un concertista de piano de gra valer que abandon
prematuramente la profesin de virtuoso, no por haber dejado de alcanzar grandes xitos , sino
porque su doble carrera teatral, de compositor y de director, no le dejaba tiempo disponible
para otra actividad. De todos modos , sus obras piansticas no pueden dar una clara idea de su
manera de tocar: nerviosa, brilante, caprochosa, embellecida con una sensibilidad expresiva
como pocos pianistas han alcanzado.

Al lado de Weber , encontramos los nombre de Felix Mendelssohn-Bartoldy (1809-1847) y de

Robert Schumann (1810-1856)- En la carrera polidrica y meterita de Mendelssohn, la
actividad del pianista ocupa una gran parte. De Schumann, sabemos que habia iniciado una
brillante actividad de concertista, truncada ms tarde por un desafortunado percance, que se
ocasion en un dedo. Pero tuvo como compaera de arte y de vida , a la ms grande pianista
del siglo pasado: Clara Wieck (1819-1896), quien despus de la muerte de su esposo , dedic
integramente su incansable energa y su admirable talento de ejecutante en la difusin de
aquella obra de arte.

Poco antes de Wieck, otra mujer haba obtenido grandes xitos, dejando un nombre de slida
fama: Marie-Flicite-Denise Mooke (1811-1875), esposa del clebre constructor de pianos,
Camille Pleyel. Fu discipula de Mocheles y de Kalkbrenner, Chopin tuvo por ella una gra
admiracin.