¿MÚSICA CLÁSICA O

ACADÉMICA?
bassrog (38) en spanish • hace 2 años (edited)
Dentro de la historia de la música siempre ha existido por lo menos dos vertientes
donde clasificar las tendencias musicales de una sociedad: La música profana (que
comprende la música folk lorica en donde están representados ritos, ceremonias,
tradiciones, etc.), y la música religiosa de donde provienen todas las creencias
espirituales de una determinada sociedad. De estas dos tendencias musicales, nace
una tercera, donde los grandes compositores universales enmarcaron un tipo de
música a la que llamamos “culta”. Sin embargo, esa música nace del folklore o de
los cantos religiosos. Y así encontramos todo una bagaje musical académico, a lo
que muchas veces llamamos erróneamente música clásica. Es importante acotar
que dentro de la historia de la música, existen diferentes períodos demarcados en
el tiempo. Desde la música antigua hasta la música contemporánea, existen
características que enmarcan a cada compositor y a cada obra musical en un lapso
determinado de la historia de la humanidad.
 Períodos de la historia de la música.

Fuente
Es importante acotar que la relación evolutiva, no solo de la música, sino de todas
las artes, estaban siempre conectadas y en consecuencia, se reflejaba la
interrelación de todas ellas. Desde los inicios de la sociedad humana, cuando el
hombre empieza a descubrir los primeros instrumentos musicales, lo que los
historiadores llamarían prehistoria, la evolución musical fue muy evidente. En
nuestra cultura occidental, la influencia de los grecos y los romanos se siente, no
solo en las artes, sino en los saberes con los que cotidianamente estamos
familiarizados. En este período se obtienen las primeras evidencias de danzas
acompañadas por instrumentos musicales, que influyeron posteriormente en la
composición de suites en periodos postreros como el barroco. A continuación,
queremos dejar algunos ejemplos de música a partir de la Edad Media, hasta
nuestros días.
EDAD MEDIA
En el video anterior, vemos las generalidades bien detalladas de la música desde
el Siglo V hasta el siglo XV d. C. aproximadamente. La música era generalmente
vocal, aunque no existía la armonía como tal, era a una sola voz, sin
acompañamiento instrumental y estrictamente religiosa. Bajo la liturgia de la
iglesia católica que era un poder religioso durante esa época. No era así en la
música profana, que era vocal pero acompañada por instrumentos, los conocidos
en ese periodo. Lo más resaltante de esta época fue: el canto gregoriano, los
juglares y trovadores, el organum, el discanto, el ars antigua y el ars nova, que
implica los comienzos de la polifonía. Sus principales representantes: Anónimos,
troveros, juglares, Alfonzo X el Sabio.
RENACIMIENTO
Dentro del Renacimiento, época que abarcan los siglos XV – XVII
aproximadamente, se desarrolla la polifonía, pero esta vez, además de la voz, se le
da importancia a la música instrumental. En la música religiosa, que sigue
estrictamente vocal, nacen el motete y la misa. En la música profana, el madrigal
y la chanson. Y los géneros instrumentales que comienzan a florecer, encontramos
la canzona, el ricercare y la pavana. Sus principales representantes: Palestrina,
Morales, Guerrero y Victoria.
BARROCO
El Barroco fue uno de los períodos más fértiles de la música. Comprenden los
siglos XVII-XVIII. En esta época surge la tonalidad, con todas sus leyes acústicas
que la caracterizan, nace la ópera, el oratorio, la cantata, la suite y la sonata. Las
obras se caracterizan por el contraste y el movimiento, además del uso del bajo
continuo. Sus principales representantes: Bach, Haendel, Monteverdi, Vivaldi,
entre otros.
CLASICISMO
En este periodo la música instrumental se impone a la vocal, y está caracterizado
por el equilibrio, proporción y simetría, que eran muy desequilibrados en el
barroco. Surge en el siglo XVIII y en las obras de este periodo se observan la
sencillez de la melodía, muy cantábile y de una armonía elemental y con textura
de acompañamiento. Nace la sinfonía, el concierto solista y el cuarteto, además del
afianzamiento de la ópera, y otros géneros predecesores. Sus principales
representantes: Haydn, Mozart y Beethoven, que fue un puente entre en clasicismo
y el romanticismo.
ROMANTICISMO
Surge en el siglo XIX, y rompe las estructuras creadas en el clasicismo. Crece el
ámbito melódico. Surgen los matices y dinámicas, que establecen estados de ánimo
en el desarrollo del discurso musical. Melodías asimétricas. Cromatismos. Opera,
lied, zarzuela, música de piano, sinfonía programática, poema sinfónico. Surge el
1er nacionalismo. Principales representantes: Beethoven, Chopin. List, Schubert,
Schumann, Verdi, Berlioz, Rossini, Granados.
MÚSICA CONTEMPORÁNEA
Comienza en el siglo X hasta la actualidad. Se rompe con el principio de la
tonalidad y surge asi la música atonal. No un solo estilo, sino muchos con
características muy diferentes. - Siglo de los “ismos”. - Uso de escala pentatónica,
de tonos enteros, atonalidad, 2º nacionalismo, uso de la electrónica. –
Impresionismo, Expresionismo, Neoclasicismo, Vanguardias: música concreta,
electrónica, aleatoria y minimalismo. Principales representantes: Debussy,
Schonberg, Falla, Stranvinsky, Schaeffer, Stockhausen, John Cage, Philip Glass.
Por todo los visto en estas líneas, cuando hablamos de música clásica, no hablamos
de la música académica, sino de un período de la historia de la música que se llamó
clasicismo, y que posee ciertas características que la identifican como tal. Por lo
tanto, la próxima vez que hables de música, ten en cuenta que podemos hablar de
música popular o de música académica. Y cuando hablemos de música clásica, nos
referiremos a aquella compuesta en el siglo XVIII y que fue llevada conocida
universalmente por la talla de compositores como Mozart, Haydn y el mismo
Beethoven.