REPÚBLICA DOMINICANA

Universidad Autónoma de Santo Domingo

FACULTAD DE ARTES

TESIS DE POSTGRADO PARA OPTAR POR EL TÍTULO DE MAESTRÍA

EN ARTES VISUALES

TEMA:
ESTUDIO Y RECREACIÓN DE LOS COMPONENTES DEL UNIVERSO DE
SILVANO LORA

SUSTENTANTES
Annie de la Altagracia Tavárez Ventura

Los conceptos expuestos en la presente tesis de grado son de la exclusiva

responsabilidad de las sustentantes de la misma

ASESORA
Arquitecta Bárbara Suncar

SANTO DOMINGO, D.N.

2023
I.1 Planteamiento del problema
Las artes, y particularmente las artes visuales, con un componente social de
denuncia, que además de una voluntad estetizante ponen de manifiesto un
compromiso del artista con el mundo que le circunda, son una alternativa de
creación que, históricamente, ha contribuido con el establecimiento de una
conciencia colectiva que a su vez ha motorizado acciones de cambios tanto a nivel
social como político. Y esto se hace mas patente aún a partir de la primera mitad
del siglo XX, con el surgimiento de los estilos artísticos conocidos como
vanguardias en casi todos los países con un cierto grado de desarrollo industrial.
Las emergencias de las vanguardias representaron una propuesta rupturista tan
radical que más de un ciclo después sigue siendo el paradigma de ese
movimiento, debido a que en aquella época se produce una auténtica revolución
de las artes plásticas. Los artistas vanguardistas ponían de manifiesto que el arte
no era una actividad destinada a estar encerrada en los museos para el disfrute
exclusivo de una elite, sino que más bien debía ser una práctica social necesaria,
eliminando así la tradicional distancia entre el artista y el espectador. Y ponían de
manifiesto además su compromiso social y político, e invitaban a los ciudadanos a
participar de sus protestas, a salir de situación pasiva de resignación.
Con el paso de los años las vanguardias habrían de expandirse por gran parte del
mundo, padeciendo en muchos casos la descalificación, la exclusión y la censura
por parte del oficialismo, y sus cultivadores la represión y el exilio.
En América Latina, a finales de los años 50, en los que imperaban los regímenes
dictatoriales, ya las vanguardias se habían consolidado, y muchos artistas habían
abandonado los soportes tradicionales, eligiendo el conceptualismo como la forma
más óptima de enfrentarse al arte oficial, y dirigirlo hacia una actividad intelectual
critica bajo la consigna “Arte para la acción”, que implicaba hacer de sus
creaciones instrumentos de cambio social y político. (Rigotti S, 2014)
En cuanto a la República Dominicana, particularmente, a principio de los años 60,
recién derrocada la tiranía de Rafael Leónidas Trujillo, regresa desde Europa el
polivalente trabajador del arte Silvano Lora, quien había marchado años a tras a
aquel continente huyendo de la censura de la tiranía; en busca de un espacio
propicio para el desarrollo de sus facultades, en procura de beber de las fuentes
de las vanguardias y de dar rienda suelta a sus inquietudes de artista
revolucionario. (Miller J, 1984)
Al momento de su regreso al lar nativo ya Silvano Lora había tenido una militancia
política en Europa como representante del Movimiento de Liberación Dominicana,
formaba parte de un movimiento internacional de artistas y había creado
consciencia para asumir en su país el compromiso que practicaba en el viejo
continente.
El concepto de la función del arte que se gestó en Silvano Lora en su juventud,
ese concepto que se fortaleció durante sus contactos en Europa con las nuevas
corrientes artísticas lo pondría en práctica ahora mediante varios proyectos
socioculturales liderados por él y por medio de la creación de una abundante y
valiosa obra visual.
Al morir Silvano Lora, dejó un inmenso legado. Sin embargo, la presente
generación de creadores, los estudiantes de artes, y ni decir la sociedad, no
conocen su obra. Esta ignorancia, este vacío de conocimiento se debe al hecho
de que no existe una publicación de sus obras.
“Ni el Estado, ni la empresa privada, ni las universidades se ha interesado en
reunir, con una intensión no solo informativa, sino también didáctica, en un
catálogo razonado toda la obra artística de Silvano Lora, y en otro tomo todos sus
escritos y todo lo que se ha escrito sobre él. Y divulgarlo y estimular su estudio.”
(Perez O, 2013)
Esa falta de referente a cerca de Silvano Lora y su obra genera un perjuicio no
solo para el arte y la cultura de la República Dominicana, sino para toda la
sociedad. Su solución en cambio redundaría en un gran beneficio, entre otras
razones, debido a la capacidad del arte para incidir en la construcción de
identidades y en los procesos de cambio.
Esta investigación tiene el propósito de contribuir con la superación del vacío del
conocimiento existente respecto a la personalidad y la obra de Silvano Lora.

Justificación y relevancia de la investigación

Esta investigación encuentra su justificación en el desconocimiento existente
respecto a la obra del artista visual dominicana Silvano Lora debido a la
inexistencia de publicaciones al respecto; y tiene por objeto contribuir con la
solución de esa deficiencia, por constituid una necesidad.
Silvano Lora fue un dibujante, pintor, escultor, instalador, performero, muralista,
ensayista, crítico de arte, escenógrafo, docente, cineasta y gestor cultural;
maestro y renovador del arte contemporáneo. Una personalidad del arte y la
cultura en toda la historia de la República Dominicana. Pero, además, un militante
revolucionario que hizo de su accionar artístico un arma de lucha por la
emancipación de los seres humanos de todas partes del mundo.
Su legado constituye un patrimonio nacional por su potencial capacidad para
generar grandes beneficios para la sociedad. Ese legado está constituido por un
conjunto de obras diversas en las que se aprecia el empleo de técnicas
novedosas. Una obra socialmente comprometida, transgresora, raigalmente
caribeña y a la vez universal; actual, autentica, impregnada de humanidad.
Pero el legado de Silvano Lora está compuesto además por los frutos de su
ejercicio intelectual en diferentes ámbitos: poesía, ensayo, reflexiones filosóficas,
críticas e ideologías y por su ejemplo de vida en la que destacaban su solidaridad
y su internacionalismo.
Esta investigación, que abarca de manera breve estos aspectos, tiene un carácter
relevante por lo útil que habrá de resultarles a profesores, estudiantes de artes y
de sociología, a investigadores, a comunicadores y gestores culturales; un punto
de partida para el desarrollo de una investigación más ambiciosa.
Para los jóvenes creadores habrá de ser una base para la indagación, una fuente
de inspiración en sus procesos creadores y una orientación en cuanto al concepto
de la función del arte.
En una época en la que los poderes establecidos lo corrompen todo, en la que el
bombardeo de productos pseudoartisticos conduce hacia la alienación mental a
grandes masas de jóvenes, hace falta un arte combativo como lo era el de Silvano
Lora.
Formulación del problema
¿Cuáles son las características de los componentes del universo de Silvano Lora?

Sistematización del problema

• ¿Cuál es el concepto de Silvano Lora respecto a las funciones del arte?
• ¿Cuáles son los aportes sociales de Silvano Lora?
• ¿Cuales son los aportes de Silvano Lora a la renovación del arte
contemporáneo?
• ¿Cuáles son los símbolos recurrentes en la obra de Silvano Lora?

Objetivo General
Estudiar y recrear las características de los componentes del universo de Silvano
Lora.
Objetivos Específicos
• Establecer el concepto de Silvano Lora respecto a las funciones del arte 
Identificar y recrear los aportes sociales del Silvano Lora.
• Describir los aportes de Silvano Lora a la renovación del arte
Contemporáneo.
• Definir los símbolos recurrentes en la obra pictórica de Silvano Lora.

METODOLOGÍA
En esta investigación se emplean el método descriptivo, sociológico y el
iconográfico.

Método descriptivo
La investigación descriptiva del arte:
• Atiende a una metodología cuantitativa.
• Suele ser un primer abordaje al objeto de estudio y funciona como
catalizador de nuevas investigaciones.
• Permite obtener muchos datos precisos sobre el objeto de estudio.
• Implica observación atenta y un registro de lo observado.
• No admite generalización ni proyecciones.
• Utiliza distintas técnicas e instrumentos para la recolección de datos:
entrevistas, documentación, observación participante, etc.

Método sociológico
El método sociológico se centra en el estudio de las condiciones materiales,
sociales y políticas que hacen posible e influyen sobre la producción artística.

Método iconográfico
El método iconográfico propone tres niveles de significado en la imagen visual.
1. Nivel pre iconográfico: es el reconocimiento de la obra en su sentido más
elemental, en su significado expresivo.
2. Nivel iconográfico: en él se aborda el significado secundario de la obra. Se
trata de adivinar los contenidos temáticos.
 3. Nivel iconológico o iconografía: en el sentido, consiste en la interpretación
del significado inconsciente que se esconde detrás de la intención del
creador.

Universo
Se tomará un universo de 5 especialistas

Técnicas e instrumentos para la recolección de datos

• Documentación impresa.
• Documentación electrónica.
• Documentación gráfica.
• Documentación audiovisual.
• Entrevistas. (Maya E, 1997)

El fenómeno artístico
El fenómeno artístico es todo aquello que puede ser percibido por los sentidos o
por la conciencia, y para ser observado requiere ser representado.
En cuanto al arte, este es un fenómeno social, porque el artista expresa de
acuerdo con experiencias, vivencias, intereses, conceptos y habilidades.
El arte es una necesidad del ser humano, pertenece a la esencia misma del
hombre, ya que este desde sus comienzos se ha visto forzado por su propia
interioridad a representar o expresar algo, ya se lo exterior que lo rodea o ha
rodeado o lo interior sentido en ciertos momentos concretos de la historia.
El arte nos lleva a una dimensión de trascendencia que es necesaria para el ser
humano y que no podemos alcanzar en esa modalidad de ninguna otra manera.
En el fenómeno llamado arte, concurren varios elementos. El artista, la obra de
arte y el contemplador, la presencia de los tres es indispensable para que se
verifique el fenómeno artístico. (Aguirre M, 2003)
Elementos del fenómeno artístico.
El artista:
El artista es la subjetividad creadora que realiza la obra de arte. Un primer
elemento a destacar respecto al artista, es la inspiración, ese estado en el que
éste se encuentra cuando se siente empujado a crear.
Pero existe también en el artista a la hora de crear una necesidad interior que le
impulsar a realizar la obra y le indica cómo actuar. En otro orden el artista refleja
de una forma o de otra el espíritu de su época. (Jiménez, A, 2009)

La obra de arte:
Obra de arte o artística, es la realización resultante del trabajo y la creatividad de
los artistas, por ejemplo; una composición musical, una obra teatral, una pintura,
una poesía, una escultura, etc. Las obras de arte son siempre concreciones de
todo el conocimiento que sobre su época posee el artista. (Marchan S, 1985)

El público:
Tradicionalmente, el papel del público en el mundo del arte ha sido de mero
receptor de la obra. No obstante, a mediados del siglo XX, con la irrupción de las
clases medias en Estados Unidos y gran parte de Europa, comenzaron a
producirse una serie de transformaciones, tanto dentro como fuera del arte, que
acabarían redefiniendo el papel del espectador. Uno de los principales cambios se
dio con la aparición de producciones artísticas que pretendían establecer un
nuevo tipo de relación entre la obra y público. (Marchan, 1985)

El lenguaje del arte:

Si tomamos en cuenta que el arte nos transmite las ideas, emociones,
sentimientos, características personales del artista, etc., entonces estamos frente
a un lenguaje específico; el lenguaje del arte, el más universal de todos por ser
común para todas las comunidades, pueblos y naciones. Por la diversidad de las
manifestaciones artísticas este lenguaje se apoya en signos visuales, gestuales y
sonoros. Y en muchas de estas conjugados todos. Estos han ido evolucionando
en la misma medida del desarrollo de la humanidad, desde la comunidad primitiva
hasta nuestros días. (Tamayo C, 2002)

El placer estético:
El placer estético es una experiencia de lo permanente y eterno, logrando el genio
del artista con su obra interrumpir nuestro dialogo interior. Este estado de
fascinación no depende de ningún criterio artístico externo sino de la propia
subjetividad.
El placer estético surge con la sorpresa porque tiene que ser original y esa
condición es la que permite salir de lo habitual y cotidiano, ósea de todo aquello
que nos separa de nosotros mismos. (Tamayo C, 2002) Arte y comunicación:
Las diferentes formas de representación artística corresponden a la necesidad o,
más bien, a la característica fundamental de expresarse que poseen los seres
humanos.
El arte desempeña un papel mediador y motor de la comunicación, ya que el
artista, a través de su creación transmite no solo emociones, sino también
mensajes, y nos hace reflexionar sobre nuestra existencia, los problemas sociales
o la vida en general. (Caballero M, 2008)

El crítico:
El crítico de arte es una personalidad que por medio de un ojo razonablemente
físico desnuda las verdaderas motivaciones de los actores del mundo artístico, es
alguien que con su crítica puede generar una inquietud en lo más profundo del
alma que será la chispa que motive la apreciación de tal o cual obra.
El crítico de arte debe tener una formación artística y conceptual sobre las
múltiples disciplinas culturales, pero además debe especializarse y enfocar todos
sus conocimientos y apreciación al territorio privilegiado de las artes y su estética.
(Caballero M, 2008)
Semblanza biográfica de Silvano Lora.
En un trabajo de investigación acerca de la obra de un artista, su semblanza
biográfica juega un papel de gran importancia. Sobre todo, cuando se trata de un
artista como Silvano Lora, cuya vida social y artística, así como su militancia
política eran inseparables.
El conocimiento de las diversas facetas de su vida, de sus múltiples experiencias,
habrán de contribuir con una mejor comprensión de su obra.
El polivalente artista visual dominicano Silvano Lora, nació en la ciudad de Santo
Domingo el 13 de junio del año 1931, meses después de ascender al poder el
generar Rafael Leónidas Trujillo, quien gobernaría el país durante 31 años, en
base al terror, la violencia, la tortura y el crimen.
“Los padres de Silvano Lora fueron el maestro de construcción, Ángel Lora, un anti
trujillista, y Emilia Vicente, quien solía cantar y escribir poemas.
Silvano era
el segundo de
sus hermanos,
los demás eran:
Ángel, Milagros,
Estela, Guaroa
y María
Justina. De todos
solo Silvano
se dedicaría al arte.
Desde muy
pequeño, Casa natal de Silvano Lora, Santo Domingo.
Silvano Lora mostró ser un niño inquieto,
dispuesto, afectuoso y de gran sensibilidad.” (Renart D, 2017)
Su primera incursión en el arte la constituyo la creación de un teatro de sombras
chinescas con el que entretenía al vecindario.
Para esa época, la sociedad
dominicana tenía en la cúspide a
Trujillo como el brazo fuerte con
absoluto dominio de todo y de todos.
Debajo suyo estaba una clase de
espática que vivía en la opulencia, una
clase media modesta compuesta por
profesionales y propietarios, a la que
pertenecía la familia de Silvano, y el
resto de la población que vivía Ángel Lora
sumergida en la más profunda miseria. Todos obligados a hacerle coro a la alta
campaña de exaltación de las supuestas bondades del régimen y del tirano
mismo.
“A los 14 años de edad Silvano encontró en unos matorrales cercanos a su
residencia en el barrio Don Bosco, una paleta y varios pinceles que habrían sido
propiedad del violinista y pintor Nani García.
La paleta y los pinceles habían sido arrojados allí por músicos compañeros

de Nani al decidir recluirlo en las afueras de la ciudad a causa de haber contraído

Lepra. Con estos utensilios realizo el niño Silvano sus primeras pinturas. Sin
embargo, a los pocos días su madre, al entender que su hijo podría, por medio de
aquellos utensilios contagiarse de la enfermedad, los arrojó a la basura. En varias
ocasiones el padre de Silvano Lora fue hecho preso por miembros del servicio de
inteligencia del régimen al ser sorprendido escuchando de manera oculta la
emisora radial British Broadcasting Corporation (BBC de Londres), lo cual estaba
prohibido por la tiranía.” (Renart D, 2017)
Estas acciones despertaron el Silvano la conciencia de las necesidades de vivir en
un ambiente de libertad.
A la edad de 15 años Silvano Lora ingresa en la Escuela Nacional de Bellas Artes,
que había sido fundada por el dictador con maestros europeos refugiados de la
Guerra Civil Española y la Segunda Guerra Mundial. Entre estos se encontraban,
Manolo Pascual, George Ausdorf, José Gausachs, y Eugenio Fernández Granel.
Aquellos maestros de filiación izquierdista habrían de influir tanto en el
pensamiento político como en el concepto de la función social del arte, de Silvano
Lora y sus condiscípulos.
Para nosotros, la pintura española se limitaba a poco más que las estampas
religiosas, hasta que de pronto, llega un flujo de artistas ¡vivos!, de carne de hueso
que develaron otra pintura muy distinta ante nuestros ojos. Con ellos la calle se
llenó de arte que radiaba desde sus talleres de la Zona Colonial hasta las vallas
publicitarias, los afiches o los anuncios que para periódicos y revistas dibujaban
artistas como Alloza. De esta manera, no solo contribuían a la estética de la
época, sino que impactaban en mi merada de
joven artista. (Sangiovanny C, 2007)
El dictador Trujillo promovió la inmigración de
aquellos europeos como parte de un plan
destinado a lavar su imagen internacional
manchada por la matanza en territorio
nacional de decena de miles de haitiano en el
año 1937, de incentivar el desarrollo de la
agricultura con la introducción de técnicas
modernas y blanquear un mulataje que le
desagradaba.
Al poco tiempo de Silvano ingresa a la
Escuela de Bellas Artes, se convirtió en un
diestro dibujante. Andaba siempre con su

Emilia Vicente. libreta y su pluma como si se trabaja de una

cámara fotográfica, presto a atrapar el contenido social de los obreros que
regresaban cansados de su labor con sus
instrumentos de trabajo y de personas de origen humilde en actitud de angustiante
espera.
En el año 1950 la Secretaria de Educación y Bellas Artes escogió a Silvano junto a
sus maestros Vela Zanetti, Yorgy Morel, José Gausachs y Hernández Ortega para
ilustrar la Cartilla Cívica para el Pueblo Dominicano. Para la misma época, Silvano
ganó el concurso de carteles con el tema de la paz organizado por la UNESCO.
En horas de la madrugada pintaba en las paredes letreros que denunciaban el
carácter opresor del régimen.
 En el año 1951, Silvano Lora se gradúa en la Escuela
Nacional de Bellas Artes con el título de Profesor de
Dibujos. Ese mismo año participa en su primera
exposición colectiva con Mario Cruz y Ballester, en el
Instituto Cultural Dominico Americano, además pasa a
dirigir un teatro de títeres y un taller de creatividad
infantil en la Alianza Francesa de Santo Domingo.
En el año 1952, Cuadernos Dominicanos de Cultura
hace la presentación Silvano Lora Poeta por medio de
la publicación de dos poemas suyos: El Silencio y La
Espera.
“Eh aquí un nuevo poeta, con sus primeros versos.
Silvano Lora. 1935
Antes había dado su última poesía en deliciosos trazos
de color, en contoneadas figuras. Bullían dentro de él,
sin embargo, armonías de palabras para materializar
sus sentimientos. Su asombro ante el mundo de las
formas, su amor a la luz, lo indujeron a pintar y a
tallar, sin descuidar ni lo uno ni lo otro, viene ahora
Silvano Lora a expresarse en poesías de palabras.”
(Renart D, 2017)
Para esa misma época, obtiene un premio en el
concurso de retrato de Doña Julia Molina Viuda
Trujillo, expone en la Muestra de Arte Católico, en el
Ateneo Dominicano y en la Alianza Francesa de Santo
Domingo. Además, colabora como diseñador de
escenografías con el Grupo Experimental de Teatro Silvano Lora. 1935

María Martínez, ingresa a la Facultad de Derecho de la Universidad de Santo

Domingo, trabaja como periodista en el periódico la nación y se gradúa de Técnico
en Educación Física.
En el año 1952, Silvano realiza su primera exposición individual en la Alianza
Francesa de Santo Domingo, y expone en la Bienal de Sao Paulo, Brasil. Su
carrera está en pleno auge.
“Desde hace tiempo he seguido de cerca el desarrollo artístico de Silvano Lora,
joven pintor y dibujante dominicano, egresado de la Escuela Nacional de Bellas
Artes, y puedo afirmar que poseen condiciones y cualidades suficiente para
hacerse acreedor a la confianza. Es, sin
duda, un verdadero artista y su obra es
constante, firme, sincera, por lo que habrá de
evolucionar cada vez más enriqueciendo sus
conocimientos, por su consagración al arte y
a la honradez y seguridad de sus
sentimientos artísticos”. (Renart D, 2017)
“En el año 1954 Silvano resulta ganador de
un premio en la Bienal Hispanoamericana de
la Habana, con su obra Danza Litúrgica, lo
cual alienta su acariciado sueño de
abandonar el país en busca de espacios
propicios para desarrollar plenamente sus
facultades artísticas, y de escapar de la
opresión del régimen. Para entonces su
padre había muerto. Silvano Lora en el Cine MaritzaDe Moca, 1935

Sorpresivamente, Silvano es admitido para competir con los más destacados

pintores del país en la VII Bienal de Artes Plásticas de Santo Domingo, celebradas
en ocasión de las efemérides, de la Guerra de la Restauración. Pero el influyente
critico Rene Contín Aybar le convenció para que retirara su obra en razón de que,
por su simbolismo, podía generar graves problemas tanto para él como para los
organizadores de la Bienal.” (Renart D,
2017) El cuadro titulado Ese Otoño,
representaba un jinete derribado por su
caballo, en momentos en que el dictador

Danza litúrgica, Silvano Lora

Trujillo había lanzado el
eslogan reeleccionista “Y
seguiré a Caballo”.
La oportunidad de
abandonar el país le
llega a Silvano Lora en el año 1954 por medio de la invitación para exponer
ínvidamente en el recinto
Rio Piedras de la Universidad de Puerto
Rico. Las horas expuestas allí eran las mismas de la última
exposición delcolectiva,
Primera exposición pintorInstituto
en su país,
Cultural cuyos cuadros
Dominico-Americano, 1951tenían referencia a la lucha por la

libertad, y que afortunadamente no fue detectada por su simbolismo.

Después de una estadía de tres meses en Puerto Rico y otras similar en Estados
Unidos, Silvano Lora aterriza en Europa con muy poco dinero en los bolsillos y la
cabeza llenas de sueños. En Barcelona, España, visita a Joan Miró, pintor cuyas
obras se consideraban como iniciadoras del estilo surrealista europeo.
Entre 1955 y 1956 expone en Madrid y El Cairo, Egipto, participa en la Trienal de
Roma y expone en la VIII Bienal de Artes Plásticas de Santo Domingo. En 1957
llega a Francia donde habría de establecerse y de inmediato se integra de forma
entusiasta con la intelectualidad y a su mundo creador. No perdía de vista sus
objetivos, su convicción, su pasión de hacer y de cuestionar.
En París, se incorporó a los barrios del arte y los artistas, Montmartre y
Montparnasse y al mundo de las letras y de la crítica. Casi de una vez logró
presentar exposiciones personales en galerías de prestigio como Iris Clert, y sus
pinturas enérgicas y dramáticas llamaron la atención.
Su condición de adversario de la guerra la manifestaba por medio del reciclaje de
despojos de armamentos y de aviones, los cuales volvía obras de arte. Todo
aquello en París y sus alrededores.
Se integró al movimiento informalista que se caracterizaba por el predominio de la
espontaneidad y el automatismo creativo, la predilección por el empleo de
materiales diversos como modo de transmitir sensaciones y de conseguir obras de
gran factibilidad, o el utilizar signos y símbolos como elementos centrales de las
composiciones.
“En 1957 expone en la galería de Haut Pave, de París, Francia.
En 1958 realiza una obra que se construía y se destruía en el curso de la
creación.
Un espectáculo que integraba diversos medios visuales y sonoros en las
escalinatas
Del Museo Nacional de Arte de Copenhague. Ese mismo año, en París, Francia,
realiza la instalación al aire libre, Proposición Para un Jardín junto a otros artistas,
una individual en la Galería Iris Clert y la Galería Comparaison. En protesta por las
torturas aplicadas por la policía en Francia presenta su Acto Creador en La Maison
Pour Tous, París, que incluía formas practicables activadas por personas
recubiertas una bailarina, proyección de un texto acerca de la tortura y banda
magnética con sonorización, ruidos y música concreta. También presenta la
exposición Gran Enviroment de la Action, en Galería Berna, de Suiza.” (Moulin R,
1981)
En 1959 representa en París al Movimiento de Liberación Dominicana, coalición
de exiliados y partidos en el exilio que luchan contra la dictadura de Rafael Trujillo.
En 1960 funda la Sección Dominicana de la Liga Internacional de los derechos
Humanos, participa en la exposición colectiva Allyn, Peña, Millet, Lora, en la
Galería Apia Antica, en Roma, Italia realiza el Performance Acto Creador, en la
Galería Koeppe, de Copenhague, Dinamarca y participa en la organización de la
Exposición Arte Latinoamericano en París, Museo de Arte Moderno, Francia.
Se vincula en el Nuevo Realismo Artístico fundado por el crítico de arte Pier
Restary y el pintor Ives Klein, en el que se pretendió mostrar los defectos de la
sociedad para crear la necesidad de corregirla.
Para esa misma época también incluye en su pintura collages y ensamblajes, que
consisten en la incorporación al cuadro de materiales extras pictóricos planos
como madera, tela,
cartulina, hojalata,
cartón, plástico y papel.
En el año 1961, es
derrocada en República
Dominicana la tiranía que
encabezaba Rafael Trujillo.
Silvano retorna a su país con
la misión de organizar Arte y
Paisaje de Samaná. Silvano Lora. Liberación, un movimiento
que agrupaba artistas intelectuales con la intensión
de crear conciencia ciudadana acerca de la necesidad de impulsar un proceso de
cambio de la dictadura hacia la democracia.
En 1962 ingresa en el Partido Socialista Popular, de orientación comunista y
realiza de nuevo una exposición en la galería Iris Clert, de París, Francia. Para
esa época comienza su producción de murales sobre materiales efímeros, como
papel estraza y cartón, con pintura de pared y colores primarios.
En 1963, aprovechando el apoyo brindado a las artes por el presidente
dominicano Juan Bosch (Primero en ser elegido democráticamente después de la
tiranía), Silvano presenta su exposición Arte Primitivo, en el palacio de bellas
artes, compuesta por obras realizadas por artistas no reconocidos como tales por
los circuitos profesionales.
En septiembre de ese mismo año
el gobierno de Juan Bosch fue
derrocado por sectores
oligárquicos ligados al gobierno
norteamericano. Silvano se ve
obligado a refugiarse en la
clandestinidad debido a la
persecución por parte de los
órganos represivos del gobierno
Paisaje de Samaná. Silvano Lora.
de facto.
En el año 1965, Silvano, en medio de la guerra de abril que tuvo su origen en el
derrocamiento del gobierno ilegal de Donald Read Cabral, funda el Frente Culturar
Constitucionalista, organización que agrupaba artistas de diferentes disciplinas,
cuya función era la de alentar a los combatientes que pugnaban por el retorno a la
constitucionalidad. Terminada la revuelta es enviado al exilio. Retorna a París.
En los años 1966 y 1967, lleva sus obras al barrio Bagneau en Chantillón, de
París, y en el 1968 es expulsado de Francia por su destacada participación en el
Mayo del 68, un gigantesco movimiento obrero y estudiantil que perseguía
reivindicar más libertades y derechos igualitarios. Para entonces, Silvano vincula
su producción con el arte povera (arte pobre), un tipo de arte de vanguardia
llamado así debido a que en su creación se utilizan materiales pobres como sacos
de lona, grasa, cuerdas, tierra, troncos, madera, placas de plomo, vidrio y otros,
en un esfuerzo por huir de la comercialización del objeto artístico.
Ese mismo año organiza en el Museo de Bellas Artes de Caracas, Venezuela, la
exposición Arte Latinoamericano Hoy.
Retorna a París en 1969 y monta en la Galería Les Loge de L´odeon un
espectáculo ambiente con el tema de la guerra, en el que intervienen la plástica, la
danza, la música y la palabra. Entonces intenta regresar a su patria, pero lo
apresan en el aeropuerto de Santo Domingo, lo montan a la fuerza a un avión y lo
deportan de nuevo.
En el año 1970, ya de regreso a su país, participa con algunas de sus obras en
una exposición colectiva en la Casa de Francia de Santo Domingo, República
Dominicana; en el 1971 realiza una individual en Panamá, y otra con el tema de
La Guerra de la Agresión en la galería Action, de Berna, Suiza. Allí conoce a
Marianne, con quien se casaría poco tiempo después.
En el año 1972, realiza la retrospectiva 15 Años de Trabajo, en la comunidad
obrera de Campigni, de París, Francia, y en Panamá una exposición en el Instituto
Panameño de Arte. Eran los tiempos en que en Panamá gobernaba el general
Omar Torrijo, quien encabezaba la lucha por una soberanía plena de Panamá
demandando el desmantelamiento de las bases militares norteamericanas en su
territorio y la entrega del canal. Las paredes de las edificaciones bajo
administración norteamericana en la capital panameña se vistieron con murales
realizados por brigadas de artistas que bajo la consigna de “Soberanía”
plasmaban su demandante grito visual.
Silvano lideró muchas realizaciones de este arte efímero en la calle y formó la
Asociación panameña de Trabajadores de la Cultura. Además, produjo la serie de
pinturas Panamá, Canal Zone, con la que llevó a cabo exposiciones y muestras,
tanto en territorio panameño como en países de los diferentes continentes; entre
ellos España, Perú y Rusia. En este último, en el marco del Congreso Mundial por
la Paz.
Para esa época realiza la serie de pinturas Sandino, apropósito de la Revolución
sandinista en Nicaragua en contra del dictador Somoza, la serie Vitnam, con
protesta por la intervención de ese país por parte de tropas norteamericanas, con
las que realizó varias exposiciones. Lo mismo hizo con relación a la Guerra de
Liberación de Argelia.
En 1977, regresa a su país y realiza la exposición Galería Imagen, en la Alianza
Cibaeña y la retrospectiva 25 años de Trabajo, en la Galería Nacional de Arte
Moderno, en Santo Domingo. En el año 1978, es electo miembro del Comité
Central,
Secretario de Cultura y miembro de la Comisión de Relaciones Internacionales del
Partido Comunista Dominicano. Ocupa estas posiciones hasta el día de su
muerte.
Ese mismo año crea el Cine Taller de la Cultura por medio del cual lleva a cabo la
proyección de películas por los barrios populares y las comunidades rurales de
todo el país, al tiempo que da inicio a la creación de 30 murales en espacios
públicos.
En los años 80, en su taller de la Av. Pasteur, realizaba cada jueves encuentros
de intelectuales y artistas, en los que se discutían sobre arte, cultura y política.

Niños con medias rojas, Silvano Lora. 1954

Trance, Silvano Lora. ¿1953? ¿1954?

Algunos de los habituales invitados eran Pedro Mir, Efraim Castillo, Carlos
Sangiovanny y Alfredo Pierre. En 1982 participa en la organización del Primer
Festival de la Cultura de Santo Domingo, y en las exposiciones Moscú, en el Club
Arroyo Hondo (Colectiva Aniversario del Banco Central en Santo Domingo,
República Dominicana), arte dominicano desde la independencia, en la Galería de
Arte Moderno de Santo Domingo, República Dominicana, así como The Sing
Galery, y Regreso al Cuadro, en New York, Estados Unidos de América.
Participa en 1984, en la Primera Bienal de la Habana, en Cuba junto a artistas de
la talla de René Portocarrero, Mariano Rodríguez, Rufino Tamayo, de México,
Alvaro Obregón, de Colombia, Soucy Pellerano y Elsa Núñez, de República
Dominicana; Myrna Báez, Antonio Martorel y Lorenza Omar, de Puerto Rico y
otros de Venezuela y Martinica.
En el año 1985, participa en la exposición Un Puñado de Tierra, en la Galería
Produga, Zurich, Suiza, y realiza la exposición París Comestible, en la Alianza
Francesa, de Santo Domingo, República Dominicana y participa en la Bienal de
San Pablo, Brasil. Ese mismo año realiza un mural en el Museo de Artes de
oriente, en Moscu, Rusia.
En el año 1986, participa en la segunda Bienal de la Habana con un mural efímero
y una exposición. En estas bienales habaneras se aboga por la unidad de América
Latina y el Caribe y por legitimar y dar a conocer la producción artística de estos
países a nivel internacional.
En aquel mismo año funda el Museo Rural de los Ríos, en Neyba, República
Dominicana, y realiza la exposición, Levántate Juan, en el Instituto de Cultura
Hispánica de Santo Domingo, República Dominicana.
En ese mismo año, expone en la Galería San Juan Bautista, de Puerto Rico, y en
la
Universidad de Puerto Rico; además en la Bienal Hispanoamericana Domeca, en
México.
En el año 1987, realiza una exposición en la Universidad Central del Este, San
Pedro de Macorís, República Dominicana y en la Bienal de Argelia.
En el año 1988, inicia los encuentros poéticos de los sábados en la calle El Conde,
Santo Domingo, y participa en la exposición Del Amazonas al Caribe y en el 1989
en la exposición Segundo Centenario de la Revolución Francesa, Cheriaux, Vitru
Sur Seine, Francia. También participa en la exposición Quinto Centenario, en el
Museo de Las Casas Reales, Santo Domingo, República Dominicana.
En el año 1990, organiza la primera Bienal marginal, en Santo Domingo,
República Dominicana; participa en la Fete de L´Humanité, París, Francia; realiza
Performance en el Festival de Primavera, Pyongyang, Corea, exposición de
relojes, Voluntariado de las Casas Reales, Santo Domingo, República Dominicana
y mural en el Insel, Hospital de Berna, Suiza.
En el año 1992, realiza el Quinto Centenario Performance; Reitz unión,
Gainesville, Florida, Estados unidos. También organiza la Ruta de Hatuey, viaje en
cayuco de Republica dominicana a Cuba, realiza el mural en la Facultad de
Economía de la Universidad Autónoma de Santo Domingo y la II Bienal Marginal
de Santo Domingo, República Dominicana.
Entre los años 1993 y 1996, realiza el mural El Color de la Vida, Santo Domingo
República Dominicana, el Monumento a los Héroes del 30 de mayo, Santo
Domingo, República Dominicana, el Mural de la Junta Central Electoral, La
Democracia
Pulcra, Santo Domingo, República Dominicana y publica el poemario, Dialogo Con
Venus, 4 collages. También realiza la exposición Palma Mutante.
En 1997 realiza el mural en La Cámara de Diputados La Voluntad Popular
Depositada en los Legisladores, Santo Domingo, República Dominicana y la III
Bienal Marginal.
En 1999, organiza el Primer Festival Internacional de Cine Santo Domingo, realiza
el Mural Hospital Doctor Antonio Musa, San pedro de Macorís, Republica
dominicana, el Mural el Agua y la Vida, en el tanque de agua de la Corporación de
Acueducto y Alcantarillados de Santo Domingo y es designado Agregado Cultural
en la Embajada Dominicana en París, Francia.
Mure el 12 de julio del año 2003.

Antecedentes de la investigación
Dos son los antecedentes de esta investigación: La tesis del español Diego Renart
González, Juventud y Arte de Silvano Lora, y el catálogo de la exposición Silvano
Lora. Un arte combatiente, conmemorativa del décimo aniversario de su
fallecimiento. Sin embargo, ni la tesis Renart González ni el catálogo de la
mencionada exposición pueden considerarse como monografías acerca de la vida
y la obra de Silvano Lora, en tola la extensión de la palabra. La primera, como su
titulo lo indica, trata solo de la juventud de Silvano Lora, y el catálogo, como tal, se
limita a la exposición de algunos rasgos de la personalidad de Silvano y a la
muestra iconográfica de sus obras.

La Tesis
En el año 2009, se llevó a cabo en la ciudad de Santo Domingo el evento
Performer. Encuentro Internacional de Performer y Arte Acción, dedicado a la
memoria del artista visual dominicano Silvano Lora. Para entonces se encontraba
en el país el estudiante español Diego Renart González, en condición de becario
de gestión cultural del Centro Cultural Español de Santo Domingo. Renart
González, al presenciar el evento y leer el correspondiente catálogo, decidió
emprender una investigación acerca de Silvano Lora y su obra.
En el año 2017, al terminar sus estudios en la Universidad del País Vasco, Renart
González decidió que aquel seria el tema de su tesis de grado. La tituló: Juventud
y Arte de Silvano Lora (Génesis y Acción de un artista bajo la dictadura de Trujillo
y
parte de su primer exilio).
Esta tesis es, sin lugar a dudas, la primera, y hasta la fecha la única redacción
extensa basada en ideas propias e investigaciones relativas al tema de la vida y
obra de Silvano Lora que se realiza como parte de la obtención de un título
universitario.
Pero, tal como dijimos antes, la tesis de Renart González solo trata acerca de la
etapa juvenil de Silvano Lora; aquella en la que su arte y su compromiso social y
político no habían alcanzado aún el desarrollo que alcanzarían a partir de sus
experiencias europeas.
En la tesis de Renart González de analiza la expresión artística de Silvano Lora
producto de la circunstancias políticas y sociales, los factores influyentes en su
trayectoria como el arribo de la inmigración europea a República Dominicana, su
integración a la generación del 48 y sus primeras exposiciones nacionales e
internacionales, al amparo omnipresente de la dictadura.
Según Renart González, su tesis busca exponer algo de la importancia ignorada
de Silvano Lora, y es solo una pequeña porción en relación con lo que conllevaron
años de estudios.

El Catálogo
En el año 2013 se conmemoró el décimo aniversario del fallecimiento de Silvano
Lora con la exposición titulada: Silvano Lora. Un arte combatiente, coordinada por
la crítica de arte y directora de la Galería de Bellas Artes, Doña Marianne De
Tolentino, y auspiciada por el Ministerio de Cultura y la Universidad Autónoma de
Santo Domingo.
La exposición, que se llevó a cabo del 25 de julio al 8 de septiembre en la Galería
de Bellas Artes y del 8 al 31 de octubre en la Biblioteca Pedro Mir de la
Universidad Autónoma de Santo Domingo, agrupó un gran número de obras de
Silvano Lora.
Para tal fin se confesión un catálogo con un contenido que supera por mucho el de
los catálogos minimalistas de las anteriores exposiciones de las obras de este
artista.
El catálogo consta de 100 páginas, de las cuales 13 están dedicadas a la
reproducción de artículos dedicados a la vida y obra de Silvano Lora, escritos por
Odalís G. Pérez, Cesar Augusto Zapata, Marianne de Tolentino, Kerenia Villarón,
Quisqueya Lora, Tony Raful, Danilo de los Santos y el propio Silvano Lora.
Además, una entrevista hecha por Fidelio Despradel A Silvano Lora para el libro
abril: historia gráfica de la Guerra de Abril, una cronología de Silvano Lora, varios
editoriales de los periódicos de circulación nacional publicados originalmente a raíz
del fallecimiento de Silvano Lora.
La casi totalidad de las restantes 87 páginas del catálogo están ocupadas por
fotografías a colores de las obras pictóricas de Silvano Lora.