Instituto Superior de Formación Docente Salomé Ureña

ISFODOSU-Recinto Urania Montás

Asignatura:
Recursos para el aprendizaje.

Profesora:
Magdalinda Soriano Escalante

Tema:
Aprendiendo a dibujar.

Estudiante:
Gisselle Sánchez
Mat.: 20203-0165

Fecha:
23-3-2022
 INTRODUCCIÓN

Desde las primeras experiencias en la escuela, el dibujo es un medio de acceso al

conocimiento. De hecho, la escritura es un modo de dibujo donde el símbolo ha eliminado
su función iconográfica.

El dibujo es un recurso importante en el proceso de enseñanza aprendizaje, debido a que

permite al estudiante visualizar lo que aprende. En ese sentido, el informe expuesto a
continuación, tiene la finalidad de presentar la definición, características y técnicas
utilizadas en el dibujo; así como evidencia de los aprendizajes obtenidos y producciones
realizadas.
 APRENDIENDO A DIBUJAR

El dibujo

El dibujo es el medio de expresión más antiguo del mundo y es la base de todas las artes
plásticas. Es un modo de representar la realidad, no sólo de los objetos, paisajes y seres
vivos, sino, también la de nuestros sentimientos.

También es definido como: “Lenguaje gráfico empleado para comunicar pensamientos,

ideas u objetos a otras personas, empleando una superficie generalmente plana” (Navas,
2012, p.1)

Es una forma más allá de su aspecto subjetivo, y es un lenguaje accesible a toda persona
sin limitaciones de idioma, ni edad o tiempo; es cotidiano y universal.

La presencia del dibujo en todo nuestro desarrollo lo convierte en una forma de expresión
y aprendizaje, encontrando en él la manera más susceptible para comprender el espacio que
nos rodea, para observar y componer, manejar proporciones y organizar a la ora de crear
una obra. Se realiza con lápiz, pluma, grafito o crayón, pero existen múltiples técnicas y
posibilidades asociadas al dibujo.

El dibujo es una forma de lenguaje que se expresa en términos claros, sea dibujo libre o
tema propuesto en el aula, su forma de expresión es propia de cada alumno. Nos permite
conocer al alumno como la conducta o las palabras y escritos.

Origen del dibujo

El dibujo tiene su origen con el inicio de la humanidad, y nace como una necesidad de
expresión y comunicación. Los primeros dibujos fueron encontrados en cuevas, sobre las
piedras o paredes rocosas de las cuevas o sobre piel de animales. Utilizaban la sangre de
animales o sustancias vegetales. Y así con el tiempo, el dibujo fue evolucionando, en el
sentido de que los materiales y técnicas para dibujar han cambiado.

Los primeros instrumentos de dibujo fueron creados en la civilización sumeria, los cuales
consistían en punzones tanto de madera como de metal, que se presionaban en tablillas de
arcilla para plasmar las formas deseadas.

En la edad media, los dibujos se utilizaron para enseñar religión e ilustrar biblias. Más
tarde, el año 1400, durante el renacimiento, nació un amor especial por el dibujo y aumentó
la producción de dibujos debido a que el papel se había vuelto más fácil de obtener. A partir
del año 1900, el arte se libra de tradiciones pesadas, y, por tanto, la definición de dibujo se
amplió. (Jaramillo, 2021). Hoy en día, los artistas continúan expresándose a través del
dibujo.

Técnicas del dibujo

Cros Hatching: la técnica de dibujos artísticos a lápiz que consiste en contornear el tono,
textura y sombreado del dibujo utilizando las líneas paralelas, pero estas deben tener poco
espacio entre sí.

Circulismo: Este método emplea una serie de círculos muy pequeños que se superponen
entre sí.
Scumbling: te permite desplazar pequeños movimientos circulares, pero cada uno de ellos
debe mantenerse muy apretados para dar la sensación de oscuridad.

Stippling (punteado): es la creación de un patrón que simula diversos grados de solidez o

sombreado mediante el uso de pequeños puntos
Las líneas en el dibujo

Líneas verticales: Significan altitud, grandeza, firmeza y esbeltez. Nos sugieren elevación
física, equilibrio, actividad, vida, masculinidad, solidez, por ejemplo, asociamos solidez a
las construcciones que se elevan sobre el suelo.

Líneas horizontales: Simbolizan tranquilidad, reposo, seguridad, estabilidad. La

justificación la encontramos porque es sobre planos horizontales en donde nos movemos y
sobre los que descansamos.

Líneas oblicuas: Simbolizan falta de equilibrio o inestabilidad, acción, movimiento. Las

líneas oblicuas ascendentes hacia la derecha expresan dinamismo, mientras que las
descendentes hacia la izquierda expresan caída. Así, por ejemplo, nuestro cuerpo ante una
caída libre o pérdida del equilibrio adopta una posición inclinada.

Líneas curvas: Representan movimiento, sensibilidad, vibración, sensualidad, suavidad,

feminidad, indecisión, intranquilidad. Si la curva es cerrada simboliza encierro, confort, y
si es abierta, evasión.
 CONCLUSIÓN

El dibujo, como recurso presente en los procesos de enseñanza aprendizaje, aporta una
enorme cantidad de usos diferentes y complementarios. Tiene su papel en la mano del
docente como recurso potenciador de la transmisión comunicativa; además, tiene su
extraordinario abanico de aplicaciones en el alumnado como instrumento directo de
aprendizaje. Y, por último, para los materiales o los recursos didácticos, su protagonismo
es fundamental es el apoyo visual al soporte verbal o textual.
 REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS.

Navas, G. (2012). El dibujo. SlideSchare. Obenido de:

https://es.slideshare.net/gilbertonavas5/introducciny-clasificacin

Jaramillo, Y. (2021). Historia del dibujo. Obtenido de:

https://www.arquitecturapura.com/historia-del-dibujo/
PRODUCCIONES
Dibujo con líneas, círculos, cuadrados y triángulos.