TEMA 2: LA SOCIEDAD FEUDAL.

EL ARTE ROMÁNICO RESUMEN

CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL ARTE ROMÁNICO.

✓ Tomaban elementos de otros estilos anteriores (bizantino, musulmán, prerrománico,
romano y paleocristiano):
- Arte romano: base del nuevo estilo arcos de medio punto, columnas y pilares.
✓ Cronología: siglo XI (formación), siglo XII (plenitud) siglo XIII (coexistencia con el primer
gótico). Es un estilo europeo que surge en varios sitios a la vez.
✓ Es un arte religioso que muestra la recuperación del poder del papado y la
recuperación económica. Hay que destacar la abadía de Cluny como uno de sus inicios.
✓
LA ARQUITECTURA ROMÁNICA (complementar con las imágenes del libro)
La arquitectura es lo que más destaca en el románico, la pintura y escultura están en
segundo lugar. Los edificios de son de piedra y están cubiertos por una bóveda de cañón;
que a su vez están formadas por varios arcos de medio punto.

El soporte de la bóveda son los muros (gruesos y resistentes). Por lo que apenas hay
vanos (ventanas) y los edificios son oscuros. Los muros se refuerzan con los
contrafuertes para soportar mejor el peso. La planta románica suele ser de cruz latina
(tres brazos).
Se construyen muchas Iglesias de peregrinación entre los S.XI -XII para acoger a los
peregrinos. Sus características fueron:
- Planta de cruz latina
- Atrio a los pies
- De 1-3 ábsides
- Girola o deambulatorio alrededor del altar
Elementos sostenidos
● Arcos:
– Arco de medio punto

Variantes: con arquivoltas, geminados (Partido, dividido), abocinado (ensanchamiento de

una puerta o ventana hacia el lado exterior de la pared en forma de trompeta o bocina).
● Bóvedas:
- Bóveda de cañón sobre la nave

– Bóvedas de arista, cruce de dos bóvedas de cañón. Suele colocarse en las naves
laterales.

● Cúpulas.
- Sobre el crucero (espacio en el que se cruza el transepto y la nave central) se levantan
cúpulas (bóvedas semiesféricas) y sobre ella el cimborrio (octogonal o cuadrado) que
puede coronarse con una linterna.
Elementos sustentantes
● Muro de Sillería (muros o paredes levantada a base de bloques de piedra, de gran
tamaño y limpiamente labrado, unos sobre otros horizontalmente)
- Vanos (huecos) escasos y abocinados
● Contrafuertes adosados al muro
● Columnas
● Pilar
● Las fachadas
o El tímpano (entre el dintel y el arco) se reserva para Cristo en Majestad
o Parteluz: columna delgada que divide en dos un hueco de ventana
o Jamba: piezas labradas (2) que, puestas verticalmente en los dos lados de las puertas o
ventanas, sostienen el dintel o el arco de ellas
o Arquivolta: - Conjunto de molduras que decoran un arco, acompañando a la curva en
toda su extensión.
o Dintel: pieza horizontal que soporta la carga sobre el vano.
PINTURA Y ESCULTURA ROMÁNICA
Las iglesias se comparaban con la Biblia, ya que servían para enseñar los principios de la
fe a las personas analfabetas (la gran mayoría). Tenían temas religiosos y educativos.
Pantocrátor o Cristo en Majestad: siempre en actitud de bendecir. Representaba al poder
divino. Imagen de Cristo sentado en su trono dentro de una aureola con forma de
almendra (mandorla, representa el resplandor de la luz divina)). Aparece rodeada de
tetramorfos (representación iconográfica de los cuatro evangelistas con sus símbolos).
Los temas principales en pintura y escultura son el juicio final y los Evangelios.
Virgen en majestad: aparece con el niño sobre sus rodillas y rodeada por una mandorla.
La virgen aparece como si fuese un trono para el Niño y no existe comunicación entre
ellos ya que no se miran entre sí.
Bestiario medieval: conjunto de fábulas sobre animales de la literatura medieval.
En la temática románica de la pintura y escultura también se desarrollaban
representaciones de escenas de la vida diaria y de los trabajos.
Como ya hemos dicho tanto la pintura como la escultura eran dependientes de la
arquitectura, por lo que:
- Se daba la ley del marco: se adaptan a los espacios que quedaban en la arquitectura,
posturas forzadas e irreales.
- Personajes rígidos, sin comunicación entre ellos.
- Lo principal era transmitir una idea, no conseguir naturalidad.
- El tamaño de las figuras está en relación a su importancia (Proporción jerárquica) Se
aprovecha al máximo el espacio disponible, lo que se conoce como horror vacui. Se
prescinde de la representación del espacio: no hay fondos.
Específico de la pintura
- Técnica del fresco (pintaban en un muro que previamente se había pintado
- Perspectiva jerárquica (las figuras más importantes, más grandes)
- Las figuras son planas. Los cuerpos tampoco tienen volumen. Los personajes tienen
escasa presencia del modelado.
- Se pinta sobre tablas para decorar el altar de las iglesias.
- Representación anti naturalista
- Perfilan las figuras mediante trazos gruesos, simplicidad de detalles, esquematización de
las formas, pies en forma de v, falsa perspectiva (profundidad de la imagen, donde los
personajes principales tienen un tamaño mayor que el resto) y superposición de registros.
- Rigidez (hieratismo)
- Frontalidad de imágenes
EL ARTE ROMANICO EN LA PENINSULA IBERICA
La arquitectura románica en España se desarrolla en la mitad norte de la península, una
vez conseguida cierta estabilidad en el proceso de la Reconquista a partir del siglo XI. (en
el sur de la península se desarrolla el arte hispanomusulmán).
El Camino de Santiago tiene una influencia fundamental en la génesis y el desarrollo del
románico español.
Los edificios presentan una combinación de elementos arquitectónicos procedentes de
Francia, Italia y Bizancio que penetraron a partir del camino de Santiago.
Siglo XI, primera fase:
Según la leyenda, Santiago el Mayor vino a predicar a España. Sufrió martirio en Tierra
Santa y fue traído a Galicia para ser sepultado. Un ermitaño, Pelayo en el siglo IX
descubrió el emplazamiento del sepulcro gracias a prodigios celestes (luces sobre un
cementerio romano) De ahí el nombre de Campus stellae = Compostela, que empieza a
constituirse en lugar de peregrinación. Santiago es el edificio más representativo del
románico español. La construcción se inició en el siglo XI (1075) y se finalizó poco
después en el siglo XII.
Ejemplos: Cataluña, Monasterio de Ripoll e Iglesias de los valles pirenaicos como San
Clemente de Tahull. Aragón, la Catedral de Jaca, la iglesia de San Martín de Frómista, la
iglesia de San Isidoro de León y la catedral de Zamora.
Siglo XII, segunda fase: relacionada con la repoblación cristiana. Toma como modelo las
iglesias del Camino de Santiago.
Mediados del siglo XII y XII tercera fase: influencia de la orden cisterciense y van
apareciendo formas más recargadas, antesala del gótico.
Escultura románica
La escultura románica estaba subordinada al espacio arquitectónico, arquitectura de bulto
redondo escasa, función didáctica, los rostros carecen de expresión. Función pedagógica.
1º período: S. XI figuras rígidas y poca expresividad
2º periodo: presencia de naturalidad y movimiento.
Pintura románica
Está influenciada por una corriente italiana (frescos más representativos la manifestacio
del Cristo de San Clemente de Tahull y la manifestacio de la Virgen de Santa Maria de
Tahull).
Está influenciada por una corriente francesa (frescos del Panteón Real de San Isidro de
León)