La historia del teatro

El concepto del teatro es muy amplio: cualquier persona o grupo de personas que desarrolla un espectáculo en un
tiempo y espacio determinado forman un espectáculo teatral. El teatro tiene una base literaria, un guion o
argumento escrito por un dramaturgo. Pero ese texto dramático requiere una puesta en acción, para la cual es
imprescindible la interpretación por medio de actores o personajes que desarrollen la acción, así como elementos
como la escenografía y decorados, la iluminación, el maquillaje, el vestuario, etcétera. Ciertos espectáculos pueden
ser igualmente sin texto, como en el caso de la mímica y la pantomima, donde destaca la expresión gestual.

Los orígenes del teatro se encuentran en antiguos ritos de origen prehistórico, donde el ser humano empezó a ser
consciente de la importancia de la comunicación para las relaciones sociales. Ciertas ceremonias religiosas tenían ya
desde su origen cierto componente de escenificación teatral. En los ritos de caza, el hombre primitivo imitaba a
animales (danza mimética, representada en cuevas y abrigos rocosos del mesolítico, donde se ve a arqueros,
lanceros y personas ataviadas con máscaras y cuernos de ciervo, que probablemente copiaban también sus
movimientos y sonidos); del rito se pasó al mito, del brujo al actor.

Teatro antiguo
En Grecia nació el teatro entendido como «arte dramático». El teatro griego evolucionó de antiguos rituales
religiosos (komos); el ritual pasó a mito y, a través de la «mímesis», se añadió la palabra, surgiendox la tragedia.

Teatro romano
El teatro romano recibió la influencia del griego, aunque originalmente derivó de antiguos espectáculos etruscos,
que mezclaban el arte escénico con la música y la danza: tenemos así los ludiones, actores que bailaban al ritmo de
las tibiae –una especie de aulos–; más tarde, al añadirse la música vocal, surgieron los histriones –que significa
«bailarines» en etrusco–, que mezclaban canto y mimo (las saturae, origen de la sátira).

Teatro medieval
El teatro medieval era de calle, lúdico y festivo, con tres principales tipologías: «litúrgico», temas religiosos dentro de
la Iglesia; «religioso», en forma de misterios y pasiones; y «profano», temas no religiosos.

El teatro medieval se desarrolló en tres principales tipologías: «misterios», sobre la vida de Jesucristo, con textos de
gran valor literario y elementos juglarescos; «milagros», sobre la vida de los santos, con diálogos y partes danzadas;
y «moralidades», sobre personajes simbólicos, alegóricos, con máscaras tipificadas.

Teatro de la Edad Moderna

El teatro renacentista acusó el paso del teocentrismo al antropocentrismo, con obras más naturalistas, de aspecto
histórico, intentando reflejar las cosas tal como son. (acción, espacio y tiempo), Se buscaba la recuperación de la
realidad, de la vida en movimiento, de la figura humana en el espacio.

En el siglo XVIII el teatro siguió modelos anteriores, contando como principal innovación la reforma que efectuó
Carlo Goldoni de la comedia, que abandonó la vulgaridad y se inspiró en costumbres y personajes de la vida real.
También se desarrolló el drama, situado entre la tragedia y la comedia.

Teatro contemporáneo
Siglo XIX

Como en el resto de la literatura romántica, destaca por el sentimentalismo, el dramatismo, la predilección por
temas oscuros y escabrosos, la exaltación de la naturaleza y del folklore popular.

Con el teatro realista nació el teatro moderno, pues sentó las bases del que sería el teatro del siglo XX. Siglo

El teatro del siglo XX ha tenido una gran diversidad de estilos, evolucionando en paralelo a las corrientes artísticas de
vanguardia. Se pone mayor énfasis en la dirección artística y en la escenografía, en el carácter visual del teatro y no
solo el literario.