Tomo como ee central de relación el trabajo “Hacer belleza: género, raza y clase en la

noche de la ciudad de córodba” de Gustavo Blázquez, el cual iré articulando con otro trabajo
de el, “Negros de alma. Raza y procesos de subjetivación juveniles en torno a los bailes de
cuarteto” (2008), con Turner en “Antropología de la Performance”,……

El artículo central en cuestión analiza la formación de la figura del artista en “los

mundos de los cuartetos” de la ciudad de Córdoba y las formas de clasificación que se juegan
en la estructuración de los procesos de subjetivación entre les jóvenes que frecuentan los
bailes. Su objetivo es indagar las poéticas (modos) por los cuales se construye la belleza y las
relaciones de dominación que se reproducen en este proceso. De esta manera, por un lado va
a realizar una especie de historización del cuarteto, teniendo en cuenta las estrategias de
mercado del baile en tanto estas se rigen por entretenimientos diferentes teniendo en cuenta
la relación sexo/género, los cambios a nivel musical y de entretenimiento del género y de la
banda- donde el cantante termina siendo el punto principal del show y por último, indaga
sobre los dos mundos de cuarteto que surgen luego de los 80, haciendo incapié en la
construcción de la belleza. Por otro lado, indaga ….

En términos de Turner, los bailes serían “performances liminoides” es decir,

mercancías culturales cuyo consumo colectivo asegura una experiencia donde las conductas
fluyen de maneras diferentes a las de la vida cotidiana. El baile es un fenómeno social que
puede ser estudiado como performance gracias a su forma específica, repetitiva y
convencional, que comunica valores y conocimientos. De esta manera, se trata de un
fenómeno social en el que hombres y mujeres jóvenes (los hombres buscan el consumo de
mujeres y las mujeres el del cantante o bailarines si son negras) asisten y se relacionan bajo
una matriz heterosexual.

Se debe entender al performance como operador o manifestación del proceso social,

ya que a través de el se “hace” sociedad. En este caso, Blázquez explica que en el baile se
(re)produce y se hace género -y a partir de allí se construye la belleza- bajo dos paradigmas de
distinción que propone Turner: 1) sexo/genérico/erotismo(se diferencian en varones o
mujeres, en homosexuales, heterosexuales y travestis) 2) raza/moral/estético (negros y
negras/finas, normales o con personalidad, a partir de las variaciones corporales y de
presentación personal, de la conducta moral, en tanto comportamiento erótico/genital, y
movimientos corporales, formas de bailar). A través del análisis de las políticas y poéticas que
ordenan esta práctica de ir al baile.

En el texto “Negros de alma”, Blázquez explica que en el sentido común nacional el

negro no es negro pos su piel sino por su alma, es decir, la raza es una categoría moral y
estética, lo que implica que las categorías que se manejan en le baile - negro, negra, fina,
normal y con personalidad- deben ser (re)marcadas todo el tiempo. Como dice Turner, las
situaciones performáticas tratan de mostrar a otros lo que se hace por lo que las acciones
toman un aspecto de “ejecutado-para-un-público”. Así, las normales no podían definirse como
ellas mismas sin trazar fronteras de lo que no son, y teniendo en cuenta que estas fronteras
que separan estereotipos son inestables y porosas, son sostenidas mediante una operación de
violencia discursiva bajo una matriz racista. Aquí,