La Educación Musical

El término educación musical comprende todo lo que rodea los procesos de

enseñanza y aprendizaje con respecto al ámbito de la música: el sistema
educativo, los programas educativos, los métodos de enseñanza, las instituciones,
los responsables, maestros y pedagogos, etc. La expresión educación musical
puede referirse a ámbitos y enseñanzas muy distintos, entre otros los relacionados
con la música en la educación obligatoria, la música en instituciones de educación
no formal (por ejemplo, las escuelas de música) o la música en instituciones
especializadas, como es el caso del conservatorio. La incorporación de la
enseñanza de la música desde los primeros niveles escolares hasta los estudios
más adelantados en centros musicales específicos o en las universidades es un
planteamiento muy común en toda la sociedad occidental.

Naturaleza de la educación Musical

La educación musical es un área indispensable en el currículo escolar puesto que

facilita el desarrollo y el enriquecimiento de la mente y la personalidad, además
comprende la estética y la belleza que armoniza las facultades mentales y
espirituales del ser humano. De igual forma, es una herramienta importante para
que el estudiante establezca una relación social en aspectos como la escucha de
sí mismo, la escucha del otro y la escucha de la vida del mundo. Por esto su
inclusión en el ámbito escolar debe realizarse con miras a que el estudiante
descubra, disfrute y explore los beneficios que implica la práctica musical.
Apreciación y estética de la educación musical

La estética desde el ámbito musical, se ocupa del estudio de todo lo bello que
expresa la música. Lo cual es determinado en base a cada contexto histórico-
geográfico y sociocultural, asimismo por la armonía que concilia a la forma con la
técnica mediante la manifestación y el tema de las obras musicales. Algunos
entendidos introducen la estética musical en otras disciplinas como: la historia, la
física y la psicología.

Indagando sobre el fundamento histórico de la estética musical, encontramos que

el estudio más antiguo sobre el tema lo podemos hallar en el ensayo «De lo bello
en la música” de 1854 escrito por Eduard Hanslick, el cual demuestra que así
como la estética musical es una disciplina moderna, también omite la cantidad de
siglos que merecen un análisis musical. Una traba que se puede eludir si se
incluyen las apreciaciones que a lo largo de la evolución histórica musical siempre
han sido la base de los distintos análisis sobre la belleza de la música. En las que
se deben estimar varios aspectos como el origen natural de la misma, sus
objetivos, sus reglas y límites, precisando la relación que puede tener con las
demás ramas del arte tanto en lo común como en lo que la diferencia de ellas.

La estética musical puede ser captada de forma sensorial, sin producir algún tipo
de efecto en el intelecto, sin ser percibida por la inteligencia pero también, puede
suscitar una reacción espiritual que es de donde surgen los estados emocionales
en los cuales el intelecto no presta la atención esperada porque la reacción
emocional llega mucho antes de que él pueda hacer la reflexión respectiva. A
partir de esto, se distinguen tres tipos de estética musical:

-La estética hedonista (sólo halaga al oído).

-Estética espiritualista (belleza percibida espiritualmente).

-Estética intelectualista (apreciada por medio del intelecto).

El valor estético de las obras musicales y en sí de las experiencias musicales

poseen cualidades que pueden tomarse como prototipos de carácter estético,
entre ellas se mencionan las leyes de la armonía, las cuales definen de forma
específica lo que es correcto en una pieza musical para que la misma sea
considerada como bella. Esta valoración estética, también puede definirse por el
subjetivismo presente en la belleza de las obras, debido a que la música como
todo arte, es una tendencia que refleja la identidad tanto del autor como del
receptor, los que terminan interactuando gracias a los aspectos personales de tipo
emocional, lo cual permite descubrir la estética de la obra.

Características de la educación musical

Incrementa la concentración

La capacidad de atención y concentración se debe trabajar desde muy pequeños

para que la etapa vital dedicada al estudio sea provechosa para ellos. El
mindfulness es útil para ello, y se puede trabajar en el aula o en casa con Mindful
Kids. Gracias también a la música, la aptitud concentrarse y atender a los
pequeños detalles aumenta, y esto va ligado a la disciplina y la constancia.

Disminuye el estrés
La música genera endorfinas, la conocida como hormona de la felicidad, y
desarrolla las áreas del cerebro relacionadas con el placer y la motivación.
Además, escuchar música es útil para las personas que sufren estrés y ansiedad,
especialmente la música en directo, que según un estudio del Centre for
Performance Science reduce los niveles de cortisol y cortisona.

Estimula la creatividad

El estudio diario de la música pone a prueba y ensancha la capacidad creativa de

los niños, así como su agilidad mental. A la hora de resolver problemas, les ayuda
a pensar en soluciones imaginativas y a transitar por nuevos caminos para llegar a
un objetivo final.

La importancia de socializar

Las clases de educación musical se deben realizar en grupos e intentar en la

medida de lo posible que las actividades y dinámicas sean grupales. Cuando
muchas personas tocan a la vez deben coordinarse y escuchar al otro; la práctica
musical promueve la socialización, la empatía y consigue que muchos niños con
problemas de autoestima vean reforzada su confianza en sí mismos.

Entre otras…
 Actividades que incluyan Educación Musical

El juego de las sillas

Este conocido juego se realiza en un lugar con espacio. Se deben disponer las
sillas en forma de círculo. Cada silla estará orientada hacia afuera de manera tal
que los niños puedan sentarse en ellas. Se debe tener una silla por cada niño.
Asimismo, se necesitará música.

Reglas del juego de las sillas

1. Se colocan las sillas formando un círculo. Debe haber una silla menos de
la  cantidad de niños que juega. Por ejemplo, si hay 8 niños, se deben
colocar 7 sillas.

2. Se pone la música alegre, mientras los niños giran en torno a las sillas.

3. Se detiene la música, mientras los niños deben sentarse en una de las

sillas. El niño que quede sin sentarse será eliminado del juego.

4. Se extrae, en cada vuelta una silla, hasta que solamente quede una silla y
dos participantes. El niño que logre sentarse será el que gane el juego.
Quien gane el juego, recibirá un presente u obsequio por el triunfo

Habilidades que se desarrollan con el juego de la silla:

1. Atención activa. La atención de este

juego requiere velocidad en la respuesta,
por lo que será necesario la escucha en
 relación a la música (especialmente cuando esta se detiene) para no
quedar descalificado y fuera del juego.
2. Refuerza las relaciones sociales. El juego, si bien tiene marca
competitiva, permite reforzar lazos y alianzas entre los niños.
3. Desarrolla habilidades de motricidad gruesa. Al ser un juego dinámico,
requiere de los niños velocidad y destreza para lograr el objetivo.
4. Estimula la coordinación viso-espacial, puesto que los niños tendrán que
escuchar la música y lograr sentarse en la silla antes que sus compañeros,
por lo que es preciso tener cierta velocidad de respuesta.
5. Es una competencia saludable para los niños, dado que favorece el
ejercicio físico en un marco de juego y diversión.

Soy una serpiente

Descripción de la actividad:
Sentamos a los niños por el espacio que dispongamos y cuando finalice la frase
de la canción, el docente tendrá que elegir a un niño y éste tendrá que pasar por
debajo de las piernas del docente. Una vez que pase por debajo del docente, el
niño se pone detrás agarrándolo  para formar una cola y siguen con la canción. En
este caso eligen a otro niño, así hasta que formen  una cola larga. A  medida que
se van uniendo niños a la fila, la canción la deberán de cantar cada vez más
deprisa. 

Objetivos:
-Trabajar la orientación y el espacio.
-Respetar el turno.
-Desarrollar habilidades motrices. 
-Tomar conciencia de la canción.
-Trabajar c.oncepto rápido-lento.

Contenidos:
-El espacio.
-La orientación.
-Lento-Rápido.

Letra de la canción:

Soy una serpiente

Que anda por el bosque
Buscando una parte de su cola:
¿Quiere ser usted una parte de mi cola?

Representantes:

Zaida Fèliz Pérez / 100451904

Ana Cely Méndez González / 100499503

Yomeily Jaquez/ 100386353

Arianni Báez Puello / 100600353

Ysabel Tapia / 100279841

Webgrafía:

Wikipedia, Portal de Educación Infantil y Primaria.