La escultura barroca es la escultura asociada con el estilo barroco del período comprendido entre

principios del siglo XVII y mediados del siglo XVIII. En la escultura barroca, los grupos de figuras
asumieron una nueva importancia, y hubo un movimiento dinámico y energía de formas humanas:
giraron en espiral alrededor de un vórtice central vacío, o se extendieron hacia el espacio
circundante.

La escultura barroca a menudo tenía múltiples ángulos de visión ideales, y reflejaba una
continuación general del movimiento renacentista lejos del relieve a la escultura creada en la
ronda, y diseñada para colocarse en el medio de un gran espacio. Gran parte de la escultura
barroca agregó elementos extra-escultóricos, por ejemplo, iluminación oculta o fuentes de agua, o
escultura y arquitectura fusionadas para crear una experiencia transformadora para el espectador.
Los artistas se veían a sí mismos como en la tradición clásica, pero admiraban la escultura
helenística y posterior romana, en lugar de la de los períodos más «clásicos» como se ven hoy en
día.

Entre las principales características de la escultura Barroca se destacan:

1. La escultura adquirió una personalidad expresiva, ornamental y dinámica, decorando los

edificios religiosos, palacios y espacios públicos.

2. La escultura Barroca presenta dos variantes: la variante gótica, típica de España y

Alemania, y asociadas a lo religioso y a las tradiciones locales; la variante renacentista,
localizada en Francia e Italia, implantándose el imaginario grecorromano clásico..

3. Una de sus principales manifestaciones es la estatuaria como ornamento de espacios

arquitectónicos, tanto interiores como exteriores, siendo las fuentes uno de los tipos de
esculturas que mejor cuadraron con el estilo Barroco.

4. Los materiales más habituales fueron el bronce y el mármol, mientras el Barroco más

popular se decantó por la madera policromada. En los exteriores se impone la piedra.

5. Se inspira en la cotidianeidad para el diseño y elaboración de imágenes del imaginario

religioso y ofrecer un mensaje más cercano y reconocibles para el público general.

6. Otra de las características de la escultura Barroca es que los artistas se decantan por obras
monumentales, muy ornamentadas y fastuosas, recargándolas y dotándolas de un
mensaje propagandístico.

7. Una monumentalidad que responde a un interés por la imagen y la teatralidad como

vehículo para mostrar el poder de las élites, esto es, la monarquía, el clero y la
aristocracia.

8. Una imagen que se refleja de forma realista, fijándose mucho en los rasgos físicos y los
movimientos naturales del cuerpo humano. Todo se detalla al máximo para representar el
cuerpo humano y la naturaleza tal cual es, sin idealizaciones.

9. Las figuras se dotan de movimiento, intensidad y vitalidad, dando pie a composiciones

cada vez más complejas, no tan ordenadas como las renacentistas, en las que los
personajes se interrelacionan. Unos escenarios que recuerdan una representación teatral.
 Para imprimir ese movimiento e intensidad, los escultores barrocos evitan la simetría, se
multiplican los pliegues en los ropajes, se utiliza el contrapuesto como técnica para ofrecer
esa sensación de movimiento a las figuras, obteniéndose también contrastes lumínicos.

10. Estas escenografías están llenas de patetismo, mostrando sentimientos exaltados e

intensos. Se trata mostrar los sentimientos y la psicología de los personajes.

11. Seguimos conociendo las características de la escultura Barroca para hablar de que los
artistas utilizan también los juegos de luces y sombras, para potenciar la carga emocional
de los grupos de esculturas.

12. En lo que se refiere a la temática, la escultura Barroca, tanto en la católica como en la

protestante, tuvo multitud de temas, tanto funerarios, religiosos, mitológicos, etcétera.
Los temas religiosos tienen como personajes santos, mártires y ángeles, mientras en los
temas paganos se representan dioses y héroes mitológicos.

Bibliografía

https://www.hisour.com/es/baroque-sculpture-7851/