ARTE BARROCO

LUIS ALBERTO HIGUERA

RAUL JAVIER HERNANDEZ
 ARTE BARROCO
El Barroco, además de un periodo de la historia del arte,
fue un movimiento cultural que se extendió en la literatura,
la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la
música desde 1600 hasta 1750 aproximadamente.

El estilo barroco surgió a principios del siglo XVII y de

Italia se irradió hacia la mayor parte de Europa. Durante
mucho tiempo (siglos XVIII y XIX), el término barroco tuvo
un sentido peyorativo con el significado de recargado,
desmesurado e irracional, hasta que, posteriormente, fue
revalorizado a fines de siglo XIX por Jacob Burckhardt y
luego por Benedetto Croce y Eugenio D'Ors.
 ARTE BARROCO

El período Barroco surge entre los períodos

del arte del Renacimiento y el Neoclásico.
Cae en un tiempo en el cual la Iglesia
Católica tuvo que reaccionar contra muchos
movimientosrevolucionarios culturales que
produjeron una nueva ciencia y nuevas
formas de religión, como la Reforma
protestante.
 ARTE BARROCO
El Barroco conserva, en principio, las formas propias del Renacimiento, pero
las fue modificando para hacerlas más flexibles e imprimirles una movilidad y
un sentimiento desbordante, hasta alejarlas del equilibrio y del
clasicismo renacentistas.
Lo Barroco abarca todo el siglo XVII y se prolonga durante los dos primeros
tercios del siglo XVIII, en algunos países incluso se prolonga todo este siglo.
Para comprender este estilo es preciso ponerlo en relación con la sociedad y el
ambiente espiritual de su época.

La geografía del siglo XVII no es difícil de definir. Uno de los centros más
influyentes es la Roma papal, centro de un arte contrarreformista que deriva
hacia un barroco exuberante. Cercana ideológicamente a Roma está la Corte
española de los Austria, con centros neurálgicos como Sevilla, Toledo y
Madrid, en la península Ibérica, y Nápoles, Lombardía y Flandes, en el exterior.
 El Barroco como movimiento cultural
El Barroco realmente expresó nuevos valores; en literatura es
abundante el uso de la metáfora y la alegoría. Representa un
estado de ánimo diferente, más cerca del romanticismo que del
renacimiento, aún cuando es un movimiento que nace al mismo
tiempo que este último en algunos países.
El dolor psicológico del hombre, en busca de anclajes sólidos, se
puede encontrar en el arte barroco en general. El virtuosismo
fue investigado por los artistas de esta época junto con el
realismo. La fantasía y la imaginación fueron evocados en el
espectador, en el lector, en el oyente. Todo fue enfocado
alrededor del Hombre individual, como una relación directa
entre el artista y su cliente. El arte se hace entonces menos
distante de las personas, solucionando el vacío cultural que
solía guardar.
ARQUITECTURA BARROCA
 ARQUITECTURA
• La arquitectura barroca se desarrolla desde el
principio del siglo XVII hasta dos tercios del
siglo XVIII. En esta última etapa se denomina
estilo rococó. Se manifiesta en casi todos los
países europeos y en lo que eran por aquel
entonces los territorios de España y Portugal
en América, hoy países independientes. El
barroco se da también en otras artes, como
Música, Literatura, Pintura y Escultura.
 CARACTERISTICAS
• La arquitectura prevalece sobre cualquier manifestación artística
pero se tiende a que se pierdan los límites; que estén los tres artes
juntos.
• S.XVII 1630 - 1ª m. XVIII 1750 es la cronología del barroco y apartir
de 1750 nacerán el Rococó (es un arte francés dedicado a la
decoración) y el Neoclasicismo (vuelta al orden clásico; Grecia y
Roma).
• Para el arquitecto barroco la belleza no reside en la belleza,
armonía, ni en la proporción como en el renacimiento, para el la
belleza esta en el movimiento lo que supone:
• Preferencia por plantas elípticas, ovales o incluso mistilíneas. Pero
si las Iglesias acogían a muchos fieles entonces mantienen las
longitudinales o cruciformes.
 CARACTERISTICAS
Se sustituyen las líneas rectas y superficies planas por líneas curvas y superficies
onduladas. Tanto fachadas como interiores se llenan de curvas y contra
curvas; aparecen las columnas salomónicas (retorcidad); vanos ovales,
elementos decorativos que no sostienen nada como volutas, aletones...
• La luz adquiere gran importancia, buscan efectos de claro-oscuro poniendo
pronunciados entrantes y salientes en las fachadas, también
compartimentando las superficies.
• Los elementos y formas artísticas se enriquecen y complican; sólo el muro
sostiene el resto de elementos (soportes) se utilizan como elementos
decorativos (decoran) por ejemplo: la columna salomónica es de decoración,
el estípite es una columna o pilastra de forma piramidal invertida, no sustenta
nada, solo para decorar.
• Arcos desde el de medio punto hasta los mistilíneos (todo tipo de arcos).
• Bóvedas y cúpulas adquieren cada vez más diversas formas.
ESCULTURA
 ESCULTURA
• El primer carácter reconocible y típico de la escultura barroca es
su permanente presencia. En general posee un carácter
naturalista; como la del Renacimiento. Pero se trata de un
naturalismo totalmente distinto ya que aspira a reflejar la realidad
tal como es, y no a través de su interpretación idealizada. La
escultura barroca representa tipos inspirados en la vida cotidiana
y estados anímicos variados, reflejados en toda su vibrante
fugacidad. Gusta de los aspectos cambiantes de la vida y
representa los rasgos individuales y aquellas actitudes que
reflejan estados psicológicos desbordantes y conmovedores.
 CARACTERÍSTICAS GENERALES

• El deseo de movimiento (obsesión) lo llevan a la escultura por eso las figuras las retuercen
apareciendo la “serpentinata” (escultura puesta de tal manera que los hombros, cadera y
cabeza aparecen giradas, como balanceándose) El movimiento afecta tanto a figuras como
a ropajes (éstos se arremolinan, flotan...)

• Materiales bronce y mármol generalmente.

• Composiciones que tenderán a ser abiertas predominando las diagonales y los escorzos.

• Temática relacionada generalmente con el Dogma Católico (exaltación de la Eucaristía,

culto a la virgen. Triunfo del Papado...), los retratos (ecuestres y de busto), alegóricos,
mitológicos y además continúan con la escultura sepulcral.
• La escultura no se va a concebir aislada, generalmente se hace para un conjunto que
puede ser edificio, plaza, sepulcro...
• Buscarán el sentido pictórico; de cazar texturas, calidades del material, la combinación de
mármoles para dar policromía y una disposición de la escultura puesta de tal manera que
parezca un cuadro.
PINTURA BARROCA
 PINTURA
Durante el Barroco la pintura adquiere un papel
prioritario dentro de las manifestaciones artísticas.
Siendo la expresión más característica del peso de la
religión en los países católicos y del gusto burgués en
los países protestantes.
Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones,
paisajes, retratos, cuadros de género o costumbristas,
así como se enriquece la iconografía de asunto
religioso. Existe una tendencia y una búsqueda del
realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.
 CARACTERISTICAS
• Van a suponer una reacción contra el manierismo intelectual
acercándose a la realidad inmediata.
• Se generaliza el óleo aunque no desaparece la pint. Mural
(fresco) Ej: P. Pozzo ó P. Cortona.
• Predomina el color frente al dibujo eso favorece el desarrollo
de la mancha proporcionándonos el efecto óptico.
• Les sigue preocupando la profundidad pero abandonan la
superposición de planos (ya no será la perspectiva lineal como
antes) se fijarán en la perspectiva aérea.
• La luz se convierte en la protagonista del cuadro; será una luz
dirigida subrayando las partes más importantes y con origen
desde un foco exterior.
 PRINCIPALES ESTILOS
• Naturalismo clásico
- Carracci
• Barroco decorador
- Pietro da Cortona
- Padre Pozzo
• Naturalismo realista
-Caravaggio (1573-1610)
 MUSICA
• La música barroca es el estilo musical
relacionado con una época cultural europea,
que abarca desde el nacimiento de la ópera en
el siglo XVII (aproximadamente en 1685) hasta
la mitad del siglo XVIII (aproximadamente
hasta la muerte de Johann Sebastián Bach, en
1750).
 PRINCIPALES EXPONENTES
• En música puede ser Antonio Vivaldi y Johann Sebastian Bach
• En literatura española se encuentran Luis de Góngora y Francisco
de Quevedo y Villegas.
• En la literatura española de esta época en América, se encuentra
principalmente Sor Juana Inés de la Cruz.
• En pintura italiana están Pietro da Cortona, Caravaggio, y los
Carracci
• En la escultura italiana el exponente más célebre del barroco es
Bernini.
• En la escultura mexicana, cuyo representante es Jerónimo Balbás,
etc.
• En la arquitectura Borromini
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DIRECCION GENERAL ENRIQUE
SEGOVIANO