Maurice Martenot

BRAYAN RODRIGUEZ Y LAURA RUBIANO

Datos generales

Nacimiento: 14 de octubre 1898 Francia

Fallecimiento: 8 de octubre 1980

Sargento

Violonchelista, violinista, compositor y pianista.

Radiotelegrafista- Ondas Martenot (Investigaciones en el campo del sonido y la

electrónica)
PRINCIPIOS Y FUNDAMENTOS

Considera la enseñanza musical como parte esencial de la formación global del

ser humano “expansión del ser humano”
● Producir un amor profundo por la música
● Proporcionar los medios para integrar la música a la vida
● Poner al servicio de la educación la formación musical (inteligencias múltiples)
● Transmitir los conocimientos teóricos de una forma vivencial que se concreta en juegos
musicales.
● Desarrollo del ser humano
 • Sentido rítmico
• Relajación
• Atención auditiva
• Entonación
• Equilibrio tonal
• Iniciación al solfeo
• Armonía y transporte

1. La música como liberadora que

posibilita la expresión del niño.
Respeto por la naturaleza del niño
(Rousseau)
Fundamentos escuela activa- Montessori
2. Imitación, reconocimiento y facultad de encontrar el sonido
Montessori: presentación, reconocimiento y realización (lectura musical).

Necesidades de aprendizaje y
aplicación de los 3
tiempos=Automatismos
● Esfuerzo mental de
razonamiento
● Educación de los grupos
musculares para realizar
una acción (sensación)

Reflejos y asociaciones entre

ojo y mano, nota y nombre,
figura y ritmo.
3. Psico- fisiológico-La
relajación-Planteamiento
político
Sociedad tensa.
No músicos, sino individuos
conscientes que desarrollen
de la mejor manera su
condición humana por medio
de un pretexto llamado
música.
Educador por el arte
Profesor de arte
Ondas Martenot

Exploración lúdica con aparatos

receptores y transmisores de
radiofrecuencia- radiotelegrafista de
la primera guerra mundial.

https://youtu.be/v0aflcF0-ys
Inteligencias múltiples

● Lógico- matemática-
Las estructuras
musicales se
interiorizan y al ser
representadas permiten
el análisis entre los
elementos trabajados.
● Lingüística- Palabras que permitan aprender las células rítmicas.
● Espacial- Conciencia del
movimiento sonoro
(gestos manuales)
● Corporal-
Kinestésica-Conciencia
corporal por medio de
la relajación, la
interiorización de los
elementos trabajados y
el juego.
● Musical-Afinamiento sensorial a través
del canto (manejo vocal) y el ritmo, la
audición interior y la preparación a la
entonación solfeada. Insiste en el
desarrollo de la improvisación, la
expresión y creatividad y la constitución
del pensamiento musical.
● Intrapersonal- Crear conciencia del yo y
del otro, proporcionando un espacio de
relajación y buscando estimular los
procesos desde el interior que se ven
reflejados en el desarrollo de la audición
interior, la toma de conciencia del pulso y
la respiración para luego exteriorizarlos.
● Interpersonal- Propuestas
lúdicas en las que deben
participar los alumnos,
teniendo en cuenta los
desarrollos y dificultades
de cada uno de los
integrantes.
● Naturalista- Clave para el desarrollo de las capacidades musicales,
propone un espacio de tranquilidad donde se pueda establecer un
vínculo con el ámbito sonoro que nos rodea.
Planteamiento pedagógico

● Educar por el arte- Resultados imponderables

● Experiencia personas (constructivista)
● Imitar (como principal recurso metodológico, que contribuye a la apropiación
de modelos rítmicos, melódicos, fonatorios, nominales)
● Reconocer (como proceso de comparación de la vivencia externa y el modelo
adquirido previamente)
● Encontrar (como acción evaluativa posterior al reconocimiento que permite
identificar los modelos imitados, reconocidos y ahora hallados como iguales
en la memoria)
● La memoria, las asociaciones y el paso consciente por estos tres momentos en el aprendizaje se constituyen en base fundante del pensamiento musical.
● Representación mental de las cualidades del sonido- previo a la lectoescritura
● La lectura hacia adelante de notas y figuras.

“Es en el juego cuando el niño se expresa de manera completa, cuerpo, alma e

inteligencia dentro de un clima de alegría y de confianza que abre todas las
posibilidades a la creación” (Valencia 1973)

● En la búsqueda del desarrollo de la consciencia corporal-Actividades de

respiración consciente para crear una relación directa entre mente, cuerpo y
espíritu.
➔ Ejercicio de relajación para una buena emisión vocal.
➔ Introyección musical- Audición interior porque el cuerpo “resuena” de forma
más fácil y duradera.
Propuesta metodológica Ritmo

Punto de partida para la

educación musical

Se desarrolla la atención, la
memoria y se promueve
una exploración de
elementos expresivos y de
improvisación.

Métrica y conteo
posteriores.
Canto
Canto inconsciente
● Glissandos, direccionalidad del sonido, la temporo-espacialidad, el control del
tono, la fuerza de la emisión, la exploración del registro vocal (cantar sin
miedo).
Canto libre por imitación
● Toma conciencia del canto interior, dominando la entonación e iniciando
desde los tres primeros sonidos de la escala.
Canto consciente (preparación a la entonación solfeada)
● Automatismos vocales, representación mental del sonido- solfeo.
Pre-audición y audición

● Interacción de los sentidos, la vivencia con las cualidades del sonido, según
la evolución del niño-Comprensión del lenguaje musical.
1. Audición de melodías sencillas, grabadas en la memoria por repetición.
2. Adquisición del conocimiento teórico musical-Circuitos de automatismos
indispensables en;
3. Lectura musical e interpretación instrumental
● En la etapa sensorial, las únicas nociones teóricas que se deben abordar van
en relación a las particularidades del sonido. (Propiedades del sonido)
Audición pasiva
● Escucha inconsciente
Audición activa
● Escucha consciente que estimula el reconocimiento de los sonidos y la
representación de imágenes.
Audición interior
● La memoria musical. No solo imaginar las notas, sino escucharlas
internamente.
Improvisación
● Ritmo hablado, en los que se pueden abordar aspectos como intensidad,
elementos expresivos, variaciones tímbricas y de duración.
● Clima de confianza en el que el niño se atreva a reproducir sonidos, a
cambiarlos y a explorar diferentes posibilidades.

A través de la improvisación se pueden observar algunas facetas de la

personalidad de los niños, en ella se manifiestan aspectos creativos y expresivos
propios de cada uno.

En el momento de improvisar se pone en evidencia los conocimientos musicales

interiorizados que les permite jugar creativa y musicalmente.
Bibliografía

https://es.wikipedia.org/wiki/Maurice_Martenot

https://proyectoidis.org/ondas-martenot/

https://acortar.link/fcq34U