INTRODUCCION AL SIGLO XX ITALIANO

la literatura italiana del siglo xx refleja las experiencias de los años del fascismo. El fascismo era
una ideologia y un movimiento politico que surge en el periodo de entreguerras (1gm y 2gm) -1918-
1939-. al terminar la 1gm italia estaba en una situcion economica critica porque estaba endeudada
con eeuu y inghilterra. Por ello habia crisis, hambre, falta de trabajo. Asi aparecio mussolini y en el
1921 nace el partido fascista y en 1922 mussolini llega al poder, el cual atacaba a liberales y
comunistas.
El realismo social fue el estilo dominante durante años.
En la literatura, los autores pasaron de iteresarse por temas de tipo social a temas de tipo individual.
El autor que destacó en el ambito literario no solo italiano sino europeo y que tuvo una influencia
duradera fue GABRIELE D'ANNUNZIO Guiado por su aspiración a convertirse en un artista
universal, al estilo de los del renacimiento, rompió con los esquemas del neoclaiscismo, el
romanticismo y el realismo. Hizo poesia, teatro, narrativa incluso escribió l'ibretti d'opera. Fue un
destacado militar y político que además cultivó la filosofía, influido por las ideas de Nietzsche.
Otra figura importante en la literatura de estos años de transición de un siglo a otro fue SVEVO.
Fue un escritor cuya obra no fue reconocida en vida. años despues el novelista y periodista frances
Valery Larbaud y el autor irlandes James Joyce fueron los que llamaron la atencion de la critica
italiana hacia este autor. La fuerza de su trabajo que residía en la profundidad y el realismo de sus
descripciones psicológicas, se puede admirar en obras como La conzenza di zeno. 1923.

BAUDELAIRE, VERLAINE, RIMBAUD, MALLARME

Estos poetas del fin del Ottocento (Verlaine, Rimbaud, Mallarmé) fueron fuertemente influenciados
por la producción de Baudelaire, visto como un imprescindible punto de referencia, como un
“maestro”. Todos tienen como referencia París, la capital europea del momento.

1, BAUDELAIRE
Nacio en 1821. Pasa la mayor parte de su vida en París. Fue uno de los poetas franceses más grande
del siglo xix. Esta considerado como una de las figuras claves del simbolismo y como ejemplo de la
bohemia. Baudelaire se dedica al mundo del arte como crítico, al mismo tiempo se gana la vida
como traductor de autores como Edgar Allan Poe, una de sus mayores influencias. Con la
publicación “I FIORI DEL MALE” comienza a extenderse su fama. En 1864 abandona París,
cansado de la presión por parte de los sectores más rígidos de la sociedad y se va a Bruselas donde a
penas gana suficiente para vivir. Afectado de sífilis, su salud empeora. Muere en 1867. Baudelaire
fue aclamado por las generaciones posteriores, como uno de los más grandes autores de poesía de
todos los tiempos, autor con el que se fusiona el romanticismo con el simbolismo de una manera
única, incomprendida en su época, algo que le hizo ganarse, junto con su actitud frente a la vida, el
sobrenombre de “poeta maldito”.

2, VERLAINE
Nacio en 1844 en Metz. Se le conoce como uno de los mayores propulsores del simbolismo
frances, precursor del decadentismo. Su primera obra se titulo “POEMI SATURNINI” y fue
publicada en 1866 mientras trabajaba en un periódico de París. Aqui ya se puede notar una fuerte
influencia de autores como Baudelaire. Posteriormente publico “FESTE GALANTI”. Rimbaud fue
una de las figuras que más marcó a Verlaine. Ambos pudieron ofrecer la poesia mas pura,
convirtiendose en dos figuras esenciales del simbolismo. Verlaine destacó por su lenguaje musical
y por la repetición de los sonidos en su poesia decadente, con el fin de transmitir asi sus
sentimientos.

3, RIMBAUD
Nacio en 1854. Revoluciono el mundo de la poesia. Despues de los 20 años cambio de vida y se fue
a vivir a Africa como comerciante colonial. Luego volvio a Francia y murio a los 37 años. Sus 3
obras más importantes fueron “IL BATTELLO EBBRO”; “UNA STAGIONE ALL'INFERNO”;
“LE ILLUMINAZIONI”. Las novedades de sus poesías eran:
-suprime las categorias de tiempo y espacio y -desde el punto de vista de la escritura, viola
las palabras, sus significados. Además creó composiciones en prosa. Tuvo una enfermiza relación
amorosa con el poeta Verlaine.
4, MALLARMÉ
Nacio en Paris en 1842. Era hijo de una pequeña burguesia. Tuvo relacion con el ingles y con Edgar
allan poe. Hizo del simbolismo una escuela poetica. Entre sus caracteristicas se encuentran:
-Desmaterializacion de la poesia, antirrealismo, busqueda de una realidad más profunda, depurar el
lenguaje.
Sus trabajos mas importantes: “IL POMERIGGIO DI UN FAUNNO”, “IGITUR”, “UN COLPO DI
DADI NON ABBOLIRÀ MAI EL AZAR”.
Su poesia y su prosa se caracterizan por su musicalidad y la experimentacion gramatical y por un
pensamiento refinado.

IL DECADENTISMO
En los comienzos del siglo XX, el POSITIVISMO comenzó a entrar en crisis. La relación
sociedad-artista es muy compleja, ya que la sociedad está orientada al mundo burgues, y el artista
no se siente identificado con esa sociedad. El artista se niega a participar en este mundo, se siente
extraño ante el mundo que lo rodea e inicia una fuga hacia un mundo insolito. Este artista rechaza
los valores de la burguesia y es anticonformista. “decadentismo” es sinónimo de “simbolismo”.
Designa un epoca literaria, un momento de la historia de la literatura que tuvo una orientacion
espiritualista y una poetica especial. Esta corriente se extendio principalmente por Europa.

PASCOLI
Nace en 1855. Pascoli es el poeta más decadentista (simbolista). Es menos vistoso que D'Annunzio,
pero tiene relaciones mas profundas con el decadentismo. Carducci fue una gran referencia para el.
2 trumas que definieron su vida fueron: -La muerte de su padre cuando aun era joven; -ir a la carcel
por participar en una manifestacion anarquista.
Siempre tuvo amor por el campo y la tranquilidad. Tuvo siempre la compañía de sus hermanas que
viajaron por toda Italia con el.
Pascoli escribió mucho: poesia simbolista/decadentista; poemas de temas clasicos; poesia en latin;
escribio poesia nacional cuando murio Carducci; tambien escribio como profesor varios estudios.
Hay motivos que se repiten y que son importantes en su poesia:
-El NIDO: significa familia, casa, unidad, proteccion, intimidad, accoglienza... es un simbolo
frecuente en su poesia.
-LA SIEPE: es una variante del nido, es una forma de proteccion.
-La muerte, la soledad, la noche, la niebla, la oscuridad...
Todos estos simbolos son formas de refugiarse de la historia.
Pacoli era cristiano pero no creyente por todas las perdidas de su familia.
Ante la crisis del positivismo, hay 2 maneras de reaccionar:
1,hay quienes responden buscando la belleza, el arte, la estetica (estos son los decadentistas mas
famosos como Wilde o D'Annunzio).
2, O Pascoli, que reacciona con un retiro, se siente victima de su tiempo. Sueña con el campo que lo
protege de las cosas humildes que en el fondo es como un paraiso.
Pascoli, que de joven habia creido en el socialismo y era un radical, ahora defendia el nacionalismo
italiano.
Las aportaciones de Pascoli a la poesia italiana sucesiva desmontan las estructuras tradicionales de
la poesia italiana que provenia ya de petrarca.
Pasolini hace su tesis sobre la poesia de Pascoli.
Hubo una ampliacion. en cada epoca el campo de la poesia era un campo limitado. La belleza, la
mujer, la natura.. todas estas cosas que antes no podian ser poesia, Pascoli las convierte en poesia.
“MYRICAE” es una de sus obras mas importantes. “ITALY” es un poema que habla de los
emigrantes que fueron a America, por lo que usa palabras en ingles. Otras dos poesias importantes
son: “NOVEMBRE” “X AGOSTO”.
Otra cosa que cambia con Pascoli es la metrica: la metrica se convierte en algo más simple, usa
complementos, usa el valor fonosimbolico y evocador.
D'ANNUNZIO
1, D'Annunzio es un personaje amado y odiado. Su acercamiento al fascismo ha hecho que haya
sido odiado. Es un personaje antipatico por su ego.
2, Desde un punto de vista artistico, fue uno de los primeros que entendió el funcionamiento de la
sociedad de masas e hizo gestos que lo hicieron popular. Además tuvo una gran cultura y retórica.
3,D'Annunzio representa bien el paso del 800 al 900. Es uno de los autores más importantes de la
epoca y el que tuvo una influencia duradera en los ambitos literarios, no solo italianos sino tambien
europeos. Queria convertirse en un artista universal por lo que rompio con los esquemas del
neoclasicismo, el romanticismo y el realismo.
4, Nacio en Pescara en 1863 en una familia burguesa pero no muy rica. Su padre lo mando a
estudiar a un colegio religioso y en ese tiempo publica su primer libro de poesia. Publica una
primera version de este libro, pero luego decide publicar una segunda version e inventa que el autor
del libro se cayo de un caballo y murio, para crear intereses en la sociedad (pero realmente el autor
era el).
5, Llega a Roma para estudiar Letras pero no termina la universidad. Escribe como periodista y se
da a conocer a la alta sociedad.
6, Luego en Florencia es diputado en un partido de derechas, aunque antes era de un partido de
izquierdas. Este periodo florentino esta vinculado a Eleonora Duse, una actriz de alto nivel. Estos
años florentinos son el periodo en el que alquila una villa en las afueras de Florencia y su relacion
con la actriz le hace escribir teatro
7, Luego viene el periodo frances. No conseguia ganar suficiente para todo lo que gastaba, asi,
presionado por sus padres se va a vivir a Francia y allí se relaciona con algunos elementos
importantes de la vida cultural y escribe teatro en frances.
8,Luego en 1915 vuelve a Italia y se convierte en el mejor propagandista. En los años de guerra, por
su fuerte sentimiento nacionalista, se presento como voluntario aunque tenia mas de 50 años.
9, Luego se retira de la vida politica y se va a vivir a Lago Garda, donde compra una antigua villa y
un terreno y alli construye su refugio.
10, D'Annunzio escribio mucho: teatro, poesia, prosa, cuentos, novelas, periodismo... Ha escrito
artículos sobre recuerdos de su infancia y su juventud, pero con un poco de pesimismo. Su libro
más importante es “IL PIACERE”, es la representacion mas clara de decadentismo. Su obra m'as
importante es “LAUDI”, que son 5 libros con los titulos de constelaciones. Otro importante es
“STANCHEZZA E BUONI SENTIMENTI”. A esta novela le sigue “L'INNOCENTE”, novela de
amor, donde un hombre casado culto que ha perdido el interes por su mujer, se relaciona con otras
mujeres hasta que un dia su mujer se relaciona con un escritor frances y nacen los celos del marido.
11, Una figura importante para el es Nietzsche, influido por el empieza a cultivar la filosofia.
12, El teatro de D'Annunzio es interesante, relacionado con el espectaculo. Su mujer lo hace
interesarse por el teatro porque ella era actriz, ya que antes de conocerla no tenia ningun interes. En
sus obras teatrales es muy importante el mundo greco-latino, ya que era amante de la antigüedad
griega y latina. Ademas queria ocuparse el mismo de la puesta en escena de sus espectaculos. Su
teatro esta en prosa, aunque a veces esta en verso.
13, D'Annunzio es un autor muy polemico. Toda su literatura esta llena de un estilo decadentista
con elementos simbolistas y naturalistas. Teatro mundo greco-latino...

POESIA CREPUSCOLARE
Giuseppe Borgese fue el primero en usar la definicion de poesia crepuscolare en 1910. Surge una
polemica anti-dannunziana, los crepuscolari se oponen a D'Annunzio. La poesia crepuscolare nace
al principio del siglo XX y mas o menos murio cuando comenzo la 1GM. Se trata de una poesia con
argumentos humildes, el problema es la relacion artista-sociedad, que se resuelve no buscando la
belleza o el estetismo, sino mas bien renunciando a la frontera entre las cosas literarias y no
literarias. Tambien esta el tema de la soledad, de la malaltia y de la ironia. El crepuscolare no era
una escuela, sino un grupo. Eran poetas jovenes de familias burguesas que eran amigos y hacian
reseñas de libros entre ellos. Los personajes mas importantes fueron:
-CORAZZINI: se le puede considerar un iniciador de esta escuela, aunque solo se puede ver el
comienzo de su carrera poetica porque murio de tisis con tan solo 20 años.
-MORETTI: en sus juveniles colecciones de versos, se adhiere a un mundo domestico y provincial
y alcanza el equilibrio con sus tonos apagados.
-GOZZANO: era de Torino. Es entre todos el mas grande por los resultados poeticos obtenidos.
Palazzeschi, Lucini, Govoni tambien fueron importantes.

LE REVISTE DEL PRIMO 900

En la vida de los escritores, las revistas son una fuente de inicio para que los más jovenes se den a
conocer. Las revistas fueron los medios para debatir sobre las diferentes corrientes.
En Italia, en el momento en que se llegaba a la 1GM, habian muchos pensamientos diferentes, como
el nacionalismo, el socialismo (radical y moderado), el reformismo... Las revistas tienen una
funcion: ser el camino para que los debates salgan al publico.
En la historia del 900 italiano, cuando se habla de la primera década del siglo, se habla de
D'Annunzio y Pascoli, de los poetas crepuscolares, del futurismo y de las revistas del 900.
Había polémica entre las revistas, y dentro de las propias revitas, entre los diferentes autores. Los
mas destacados fueron: CORRADINI, PREZZOLINI y PAPINI.
Algunas de las revistas mas importantes fueron:
-LEONARDO: publicada del 1903 al 1907. Es una revista d'annunziana y antidemocratica. Fue
fundada por Papini.
-HERMES: 1904 al 1906: importante en esta revista es Giuseppe Borgese.
-IL REGNO: no es una revista literaria como las otras dos que, ademas de ser literarias eran
filosoficas. Fue fundada por Corradini. Es antisocialista y antiburguesa y esta a favor del
colonialismo italiano.
-LA VOCE: 1908-1916. El modelo de esta revista se ha mantenido y de todas es la mas importante.
Tambien es importante la renovacion de la figura del literato. El nuevo literato produce paginas
distintas del literato tradicional.
Hay 4 etapas en esta revista:
-Con motivo de la Conquista de Libia, Salvemini deja la revista y funda otra, “L'UNITÀ”.
-Durante casi un año la direccion es tomada por Papini.
-En la 3a fase, en la que Prezzolini es el director, influenciado por Croce, describe “LA VOCE”
como una revista de idealismo militante.
-La 4a fase es la mas importante: De Robertis documenta la importancia de esta ultima “VOCE”.
En esta fase se hace un periodico exclusivamente literario, ya no politico ni filosofico. En sus
paginas publican grandes autores como: Ungaretti, Palazzeschi, Campana...
-LACERBA: revista de los futuristas por excelencia.

IL FUTURISMO
El futurismo nació en 1909 y se publica en un periódico en París. El futurismo es la gran
aportacion italiana a las avanguardias. Las avanguardias artísticas no solo son un fenomeno
italiano, sino también europeo y sobre todo francés, porque París era la capital europea del primer
900. También son importantes, Alemania, Austria y un poco menos España. Hay una dimensión
europea.
El arte de las avanguardias no busca la belleza, de hecho cuenta poco. Se busca el significado.
Las otras avanguardias europeas son el dadismo (dadaismo) y el cubismo.
“LACERBA” fue una revista futurista. Los manifiestos son los fines que se buscan, y en este
ámbito el futurismo ha tenido éxito. Se han creado muchas obras maestras.
El teatro futurista amaba el llamado teatro de variedad, el teatro con musica, en el que había una
participación del publico. Despues Marinetti crea el teatro sintético, que son piezas breves donde
el teatro deja de lado la psicologia de los personajes (intencion de abolir la psicologia).
El futurismo ha dejado ideas, como la de romper con la cuarta pared. Otra idea era la de la
simultaneidad, es decir, la de tener dos acciones al mismo tiempo.

PIRANDELLO
Comenzó su actividad literaria publicando ensayos, poesias y relatos en periodicos. Se inició en la
narrativa y posteriormente se dedicó al teatro. Es un novelista, poeta y autor de relatos cortos, pero
es fundamentale conocido como dramaturgo, el mas importante del periodo de “entreguerras” y
precursor del teatro del absurdo. Su profundo pesimismo sobre la condicion humana, hace que su
teatro este basado en la oposicion entre la realidad y las apariencias, que en muchas ocasiones se
expresa a través del humor. Sus obras más famosas son: “IL FU MATTIA PASCAL”; “SEI
PERSONAGGI IN CERCA DI AUTORE”; “L'UMORISMO”.
SVEVO
Se dedica a la narrativa hasta principios del 900. Nació en Trieste. Estudió en Alemania y luego
regresó a Trieste y trabajó en un banco. Cultivó su educación literaria leyendo textos franceses,
italianos y alemanes. Una de sus obras más importantes es “LA COSCIENZA DI ZENO”, es la
primera novela italiana donde se habla del psicoanálisis. El protagonista utiliza el psicoanálisis para
descubrir el porqué de su adicción al tabaco, al igual que Svevo era adicto al tabaco. En esta obra se
muestra su interés por las teorías psicoanalíticas.

SABA
Nacio en Trieste. Es uno de los grandes nombres de la poesia del 900. Saba tiene una linea muy
personal. El no es un poeta simbolista. La poesia del simbolista contiene símbolos, metáforas; en
cambio la poesia de Saba es mas simple y llama a los objetos por su nombre, no con metáforas.
Saba se mantiene apartado del resto de poetas del 900.
Los componentes de fondo de su poesia son 3:
-1, La exigencia de una “poesia honesta”
-2, La celebración de lo cotidiano
-3, La adopcion de “palabras sin historia”
Un punto de referencia muy importante es la familia porque es un poeta de la cotidianidad.
Saba nace hijo de un padre que abandonó a su madre antes de que el naciera y lo conoce cuando
tiene 20 años y se reconcilia con el. Su padre era catolico y su madre judia. Además nacio en el
Gheto de Trieste, que es el barrio judio, pero mussolini lo destruyo para hacer un teatro romano. En
las obras de Saba y en su mentalidad, el Gheto tiene un rol importante, porque es un lugar de
refugio, pero tambien es un lugar de rechazo por parte de otros. Fue educado en un ambiente
totalmente femenino pero muy frío (sobre todo por su madre).
A finales de los años 20 descubrió el psicoanalisis como un metodo de recuperar la infancia y
publico un libro hablando de esto. Despues descubre una figura muy importante para el, Nietzsche,
con su filosofia de fuerza, de vitalismo...
Ademas las dos guerras mundiales son imporatantes en su vida. Se va a Florencia a hacer el servicio
militar. Participa en la 1GM como voluntario. Cuando llega la 2GM, se tuvo que esconder en París
y en Florencia porque era judio. Ademas fue protegido por Montale. Despues de esto, los puntos
que le dieron estabilidad fueron su mujer y una librería que abrió despues de la 1GM que era su
refugio. Ademas tuvo una hija.
Publicó pequeños libros que luego añadió a su obra “IL CANZONIERE”.
En las poesias de Saba, el lector puede apreciar que el autor es antinovecentesco, tal como lo
consideraba Pasolini.

UNGARETTI
Nació en Alessandria, Eggitto, y alrededor de los 20 años se fue a París. Se encuentra en el punto
donde la modernidad esta en su apogeo. Ungaretti es muy diferente a los otros poetas italianos
cuando llega a Italia en 1914. Su formacion es cosmopolita y es muy importante para sus inicios.
Su primera colección es “IL PORTO SEPOLTO” (1916), publicado mientras estaba en la 1GM
como voluntario y soldado. Combate en el frente oriental contra Austria. En 1919 publica una
segunda colección de poemas titulada “ALLEGRIA DI NAUFRAGI”. EN 1933 publica “IL
SENTIMENTO DEL TEMPO”. La diferencia entre sus libros es que Ungaretti cambia casi todo de
un paso a otro. La actitud experimental de la primera obra termina y Ungaretti se agota y continua
escribiendo una poesía moderna, pero cercana a la tradición; sus versos vuelven a las medidas
tradicionales, contienen muchos endecasilabos y septenarias. A diferencia del primer libro, en éste
vuelve el léxico simple y humilde. El primer libro tenía un contexto bélico, mientras que este es
mas lirico.
“VEGLIA” es un poema con una semplicidad en el lenguaje, ademas de una ausencia de puntuación
que no lo hace dificil de entender porque su lenguaje es facil. Ungaretti fue uno de los poetas del
900 que ha llevado la poesia italiana dentro de lo que llamamos “modernidad”.

MONTALE
Es el maestro mas grande de las letras del 900 italiano, incluso en el extranjero.
Su grandeza está en el hecho de que ha “cambiado de piel” muchas veces.
El era de Genova y pasaba los veranos en Monterrosso. Vivió mas de 80 años, pero en los ultimos
años de su vida siempre estuvo desesperado y triste por lo que estaba sufriendo.
Sus libros mas importantes son:
“OSSI DI SEPPIA”: Montale pensaba que el hueso de la sepia tenia la capacidad de moverse en el
agua porque es ligero, por lo que por naturaleza sigue el curso de las olas. Así el hueso de la sepia,
en la idea de Montale, es el objeto que lo hace fusionarse con la naturaleza, con la vida, de estar
completamente relajado dentro de la existencia. Recupera la división en estrofas regulares, son
quartine. Las rimas son cruzadas y alternadas. Los versos son endecasilabos y hay algunos versos
mas largos.
“LA BUFERA E ALTRO”: hace alusión a la 2GM, a la experiencia en la guerra.
“LE OCCASIONI”: Es un libro muy fiorentino, ambientado en los paisajes donde pasó su infancia.
Se fue a trabajar a Florencia porque los poetas no sebrevivian con los derechos de autor.
Fue director de un imporatante instituto cultural. Luego pierde su trabajo porque no era fascista y
debe abandonar Florencia.
Llega a Milan porque encuentra un trabajo de periodista en el Corriere della Sera, un periodico
liberal. Escribe criticas literarias y musicales.
Montale no era un hombre de izquierda, sino un liberal moderado, pero cuando Mussolini llegó al
poder, era antifascista.
Empieza a considerar la modernizacion postbellica, es decir, el consumismo, la situacion de masas...
pero afirma que ama las zonas de Europa donde la modernizacion neocapitalista llegó menos:
Portugal y España.
La fama de Montale crece. En el 67 la Republica Italiana le da el titulo de SENADOR y un NOVEL
DE LITERATURA en el 75.
Montale es un reformista, rechaza la tradición. Los temas más caracteristicos de su poetica son:
el sentimiento de cansancio y soledad y una angustiosa desconfianza en la vida.

NEORREALISMO
Fue un movimiento narrativo y cinematográfico que surgió durante la postguerra de la 2GM. Tuvo
como objetivo mostrar condiciones sociales mas auténticas y humanas, alejándose del estilo
histórico y musical, que hasta entonces había impuesto la Italia fascista.
Desde la literatura y la narrativa, el neorrealismo ha sido cuestionado, pero el neorrealismo
cinematografico ha tenido éxito y ha sido evaluado.
Caracteristicas del cine neorrealista:
1, Se crearon estudios cinematograficos en la epoca de Mussolini, en Roma; porque era mas facil
grabar alli que hacerlo en la calle, donde se debia de pedir permiso y parar el trafico.
2, Intereses por la vida popular: campesinos, pequeña burguesia...
3, Tendencia a usar actores no profesionales porque no habia dinero.
4, Uso de un cierto dialecto.
Todas las películas se hacían en blanco y negro. Ejemplos de cine neorrealista son: “ROMA CITTÀ
APERTA”; “PAISÀ”; “SCIUSCIA”.

VITTORINI
Nacio en Siracusa. Sostuvo la necesidad de abrir la literatura italiana a la cultura europea y
norteamericana. Entró en contacto con un grupo de anarquistas siracusanos en lucha contra el
Fascismo, y en este mismo tiempo dejó los estudios. Con Calvino, dirigió la revista literaria
“Menabo”. Fue además traductor de escritores estadounidenses e ingleses. Junto con otros fascistas
de izquierda, sigue la Guerra Civil Española donde se puso de lado de los republicanos españoles.
Su obra mas importante fue: “CONVERSAZIONE IN SICILIA”, esta obra expresa claramente sus
sentimientos antifascistas.
Vittorini rompió con la literatura del 800 y de la anteguerra con novelas situadas dentro del
NEORREALISMO, que reflejan la experiencia italiana del fascismo y las agonías sociales,
políticas y espirituales del siglo XX.
Otras obras importantes fueron: “DIARIO IN PUBBLICO”; “UOMINI E NO”; “LE CITTÀ DEL
MONDO”.

PAVESE
Su vida literaria está relacionada con su actividad en la editorial turinesa Einaudi, de la que fue
lector y consejero. Pavese perteneció a la generacion neorrealista italiana y contribuyó a la
difusión de las novelistas norteamericanos a través de sus traducciones y por su colaboración en la
antologia americana. Se graduó en Letras en Turin. Ante sus actividades antifascistas, lo arrestaron
y se exilio con su hermana. Publica un libro importante de poesias: “LAVORARE STANCA”, con
el que se opuso a la poesia hermeneutica italiana. En este periodo comienza a escribir “IL
MESTIERE DI VIVERE”, un diario literario. Pavese descubre que la mujer a la que amaba se ha
casado, por lo que esto le genera un trauma que lo acompañara hasta su muerte. Por lo que a partir
de ese momento, Pavese se angustia y siente el fracaso.
Su ultima novela fue “LA LUNA E I FALÒ”, dedicada a su ultima mujer de su vida. Presenta
elementos autobiograficos. El titulo es una referencia mitica al ciclo de las estaciones que acerca
todas las vivencias del destino al hombre.
“LA BELLA ESTATE” recibe el premio Strega. Otras obras populares son: “LA SPIAGGIA”; “IL
CARCERE”; “PRIMA CHE IL GALLO CANTI”
En sus obras, Pavese es realista, plasma el mundo rural y la vida social contemporanea. Los
protagonistas de sus obras son seres solitarios, que son traicionados. Gran parte de su creación se
basa en la región de Le Langhe, donde solia veranear de pequeño. El malestar que envolvia a su
vida lo llevo al suicidio.

PRIMO LEVI
Nació en Turin en 1919 en una familia de origen judio. Estudio quimica en la universidad de Turin.
Empezo a frecuentar circulos de estudiantes antifascistas y tuvo que soportar los efectos de las leyes
raciales de la Italia fascista, ya que su condición de judio (que fue especificada en su diploma
académico), le supuso no poder gozar por completo del estatus legal. Tras participar en la
Resistencia del norte de Italia, fue capturado y deportado al campo de concentración de Auschwitz-
Birkenau, en el cual sobrevivió desempeñando trabajos de laboratorio para los nazis. Diez meses
después fue liberado por el ejército ruso, y volvio a Turin. Alli empezo a trabajar en la industria
quimica y comenzo a escribir sobre su estancia en el campo de concentracion, “SE QUESTO È UN
UOMO”. Posteriormente publicó “LA TREGUA” y “I SOMMERSI E I SALVATI”, dos titulos
imprescindibles que completan la Triología de Auschwitz. Tambien publicó “COSÍ FU
AUSCHWITZ”, una compilación de informes y recuerdos del campo de concentración.
Fue un autor de poemas, relatos cortos, novelas y memorias, en general de carácter autobiográfico y
referidos al Holocausto.

GADDA
Ideas importantes sobre Gadda:
1, representa la complejidad de la lengua italiana del 900 italiano.
2, Esta muy apegado a su tierra, a Milán, y por lo tanto representa una cierta mentalidad. Es gran
admirador de MANZONI.
3, Es el autor de dos novelas muy importantes: “LA COGNITZIONE DEL DOLORE” Y “QUER
PASTICCIACCIO BRUTTO DI VIA MERULANA”.
Es un hombre con una vida complicada que pertenece a relaciones familiares dificiles.
Es voluntario en la 1GM y luego escribe un libro sobre sus experiencias.
Estudio ingenieria por el querer de su madre, pero el queria estudiar letras.
Gadda era muy pesimista y muy critico. Su lenguaje era complejo. Tiende a detenerse en los
detalles mas caracteristicos y la absurdidad de las cosas.
Supo plasmar a una burguesia cargada de vicios con ironia. En sus obras hace uso perfecto de los
distintos dialectos, de neologismos, de extranjerismos.

GOBETTI:
Fue un antifascista italiano de los años 20-30. Nacio en Turin. Era un intelectual liberal (no
comunista). Hizo ensayos políticos y fue periodista. Promovió la cultura liberal. Fundò y dirigió las
revistas “ENERGIE NOVE” y “LA RIVOLUZIONE LIBERALE E IL BARETTI”. Se exilio en
Francia tras recibir una paliza de los fascistas y murio pocos meses despues. Las ideas de Gobetti
sobre el liberalismo se plasmaron en su ensayo “LA RIVOLUZIONE LIBERALE”.

GRAMSCI:
Fue un antifascista italiano de los años 20-30. Era sardo, pero por trabajo emigra a Turin. Allí entra
en contacto con el partido socialista y con todo el movimiento sindicalista que lucha por los
derechos de los trabajadores. Esta muy apegado a “LA STAMPA” y publica muchos articulos.
Nunca llego a graduarse. Gramsci es autodidacta. Tuvo influencia de la 1GM y de la revolucion
rusa. Representa al gran intelectual comunista/marxista que tendrá un rol fundamental dentro del
partido comunista italiano. Fundo el periodico “L'UNITÀ” un gran periodico comunista.
Desafortunadamente su actividad antifascista lo lleva a ser condenado a muchos años de carcel.
Durante su estancia, escribió “QUADERNO DEL CARCERE”. Colaboro en un proyecto
comunista. Se ocupa mucho de la literatura nacional popular. Estudia la literatura italiana y se da
cuenta de que esta es muy aristocrata.

TEATRO: EDUARDO DE FILIPPO

A lo largo del 900 en Italia hay grandes autores teatrales italianos, especialmente Eduardo di Filippo
(además de Pirandello y Dario Fo). Está vinculado al dialecto napolitano y a Napoles, donde su
familia es muy imporatante. Fue actor, dramaturgo y director. Era considerado parcialmente
neorrealista. Fue imporatante en el ambito teatral y en el espectaculo. Ha dado al teatro italiano
resonancia internacional junto con Pirandello. Eduardo recurre para sus obras a temas y situaciones
que derivan de su formacion de “FIGLIO D'ARTE” porque su padre era actor de teatro.
CALVINO
Es un literato y un intelectual.
A partir del 45 comienza poco a poco a escribir y a publicar.
Es uno de los grandes intelectuales italianos del 900.
Nacio en 1923.
El trabajo intelectual de Calvino se desarrolló principalmente en la editorial Einaudi, donde inició
en los años 50, primero como dirigente y luego como consultor de la editorial. Despues tuvo
muchas colaboraciones dentro y fuera de Einaudi. Publico mucho en los periodicos e hizo muchos
viajes.
Estudio en la Universidad de Torino, graduandose en Letras con una tesis de Conrad.
En cuanto a su conexión con el mundo hispanico, se casó con una mujer argentina, así Borjes y la
literatura estadounidense es importante para el.
En el año 64 se transfiere a Paris, pero no de manera permanente. Permaneciò unido con Francia
hasta el 80 que vuelve a Italia; por lo tanto tuvo un fuerte vinculo con la literatura francesa.
Calvino comienza en el ambito del neorrealismo. Su obra “IL SENTIERO DEI NIDI DI RAGNO”
pertenece a la cultura neorrealista. En esta obra, la adopcion del punto de vista del protagonista hace
posible el carácter fabuloso y fantastico del libro.
Esto le permite escribir una novela sobre la Resistencia sin caer en una retorica excesiva. Asi
Calvino inició su camino en la escritura dentro del neorrealismo italiano, con un fuerte componente
social, algo que fue evolucionando hasta encontrar una narrativa cercana al fantástico con una gran
dosis de poesia y mensaje alegórico.
Ademas escribio varios textos sobre el discurso filosofico y el hombre contemporaneo a traves de
la poetica. A partir de los años 60 su obra se aleja de las corrientes mas vanguardistas y explora
lo psicologico y lo surreal.
En los 70 se ve atraido por la sociologia y publica algunos de sus titulos mas conocidos, como “LE
CITTÀ INIVISIBILI”.

PASOLINI
-Nació en Bologna en 1922. Coetaneo de Calvino. Pasolini podria compararse con Garcia Lorca.
Era hijo de un oficial militar y de una maestra. Su madre era de Casarsa della Delizia, un pueblo
donde iban todos veranos de vacaciones, y por lo tanto Pasolini tenia un vinculo sentimental además
de un vinculo con el dialecto local. Pasolini tiene una relacion muy distinta con sus padres; está
muy apegado a su madre y a la cultura del norte, mientras que tiene una relacion mas desapegada
con su padre.
-Un hecho importante es que la guerra llega cuando el tiene 20 años. Es un militante comunista pero
no participa en la Resistencia. Su hermano mayor murio en la Resistencia.
-Se formó en Bologna y alli fue a la Universidad. Queria hacer su tesis sobre un gran historiador del
arte, pero finalmente la hizo sobre Pascoli. Antes de terminar la guerra, comenzó a colaborar como
maestro en escuelas, y cuando acabó la guerra sigió trabajando de maestro.
-Despues ocurrio un episodio que marco su vida: durante el verano tuvo encuentros secuales con
niños menores, sin embargo fueron relaciones sexuales consentidas. Estos niños contaron lo
ocurrido y se provoco un gran escandalo. Lo expulsaron del Partido Comunista, y por lo tanto
Pasolini se ve apartado y alejado de todos. Ademas fue denunciado y absuelto. Sufrio 33 juicios,
denuncias sobre todo de escandalo publico.
-En esta situación, con su madre coge un tren y se va a Roma pero sin nada. Comienza a colaborar
en revistas. Era un hombre publico, con una personalidad compleja y polemica. Para el, la cultura
era debate sobre los valores universales. Sus producciones fueron: ensayos, cine, teatro, poesia,
ademas fue pintor, periodista, filosofo, dramaturgo.
-Desde el punto de vista de su ideologia: Pasolini se declara enemigo de la mentalidad burguesa
aunque provenia de familia burguesa. Se opone a la sociedad de masas y al consumismo, a la TV, al
capitalismo y al neocapitalismo. Ademas se manifiesta en contra del aborto.
-En Roma se enamora de un chico. En un momento de posguerra los chicos pobres sin estudios
hacian pequeños hurtos para poder sobrevivir, y Pascoli encuenta en ellos una vitalidad
extraordinaria, además de admiración por su dialecto romano.
-Vinculado al cine, comienza a hacer viajes al 3er mundo (Libia por ejemplo). Comenzó como actor
y guionista y además dirigió sus propias producciones. Sus peliculas se tornaron cada vez más
discutibles, centrandose cada vez más en la sexualidad y la violencia. Un ejemplo, “SALÒ”, aquí
llega a equiparar al fascismo con el socialismo.
-Además de hacer peliculas Pasolini hace teatro. Su teatro era contracorrente. Algunas de sus obras
mas importantes son: “UNA VITA VIOLENTA”; “POESIE A CASARSA”; “RAGAZZI DI VITA”
y quizas su mejor obra, “LE CENERI DI GRAMSCI”.
-En 1975 se encontró su cuerpo sin vida en Ostia, en el mar, supuestamente murió a causa de una
brutal paliza por un grupo de jovenes.