Tendencias en el

diseño gráfico
Daniela Crouzet - Sección B - Historia

DiSEÑO GRÁFiCO EN EL SiGLO XXI

A principios del siglo XXI la presión para llevar a cabo proyectos innovadores que
trasmitan un mensaje de un modo cautivador es extrema. Pero eso no es todo.
La profesión ha ampliado su radio de acción con la desaparición de la frontera entre
las disciplinas creativas debido al empleo masivo de las tecnologías digitales y a las
oportunidades que ofrecen.

El diseño gráfico ha adquirido tanta relevancia que más allá de plantearse como una
profesión obsoleta o arcaica, se presenta como toda una revolución regenerativa,
actualizándose cada día e implementado nuevos conceptos y herramientas y campos
laborales que jamás hubiésemos podido imaginar hace un siglo que la figura del
Diseñador Gráfico pudiese formar parte de él. Más allá de la ilustración, la maquetación,
o la identidad corporativa o el branding, la publicidad, el diseñador gráfico es la figura
que representa un pensamiento actual que da forma a un concepto social.

EL ARTE Y EL DISEÑO GRÁFICO

De una o de otra forma el Diseño Gráfico no

debe permitirse ser estrictamente utilitario.
Lo gráfico tiene que tener ese componente
humano, interesante,creativo. No debe
prescindir del arte, de la sensibilidad
intelectual y emocional.

En este sentido, el Diseño Gráfico ha estado

muy apegado a la evolución del arte moderno.
Son dos áreas que no se pueden desligar,
pues el arte de esta época es progresista, y
como tal, evoluciona, el Diseño Gráfico
responde a esta misma perspectiva. De éste
hereda el interés por el color, las dimensiones,
la ilustración, y tiene su más conocida
expresión en el cartel.

Las propuestas del DG deben huir de planteamientos expresados

con un lenguaje anticuado, o muy intimista, o un punto de vista de
la vida muy personal o individualista, superfluo o kitch, el Diseño
Gráfico debe ser provocador, despertar en el público interrogantes.
En este aspecto se encuentra la intersección entre el Diseño Gráfico
y el Arte.

LA IMPRENTA, EVOLUCIÓN Y SISTEMAS DE IMPRESIÓN

Los bloques de madera fue el comienzo de todo, se dice que fue la primera
forma de impresión y surgió en China cerca del 200 DC. Se trata de tallar el
diseño en un bloque de madera que será cubierto de tinta y luego cubierto
por el papel o tela que será impreso gracias a la aplicación de presión.
Fue la primera forma de crear y replicar el mismo diseño varias veces.

Muchos años más tarde, cerca del 1041, se generaría el mismo sistema, pero
con letras, para así poder generar la escritura.

Tras la impresión offset en 1951 sale a la luz la impresión inkjet, o lo ya que

conoceríamos como impresora en nuestros hogares, no hace falta contacto
directo con el papel, la tinta es pulverizada.

De ahí el método más avanzado, en 1969, de la impresión láser, un láser de ida

y vuelta y tinta en polvo para transferir la imagen al papel.

En 1991 finalmente nacería la impresión digital, rápida y de fácil acceso para

todos haciendo más sencilla la impresión desde un archivo digital y en
tu propia casa.

MONTAJE DIGITAL DEL DISEÑO EDITORIAL

A lo largo de todos estos siglos el diseño editorial ha mutado con la evolución del
hombre y las nuevas tecnologías. El diseño editorial refleja la cultura y la sociedad
de la época en la que se produce. Hoy, el diseño editorial no solo comprende a los
medios impresos, sino también a los formatos digitales. Numerosos periódicos y
revistas se publican en línea y necesitan de un diseño específico para llegar
a su público.

El desarrollo de publicaciones para tabletas va en aumento, al igual que las

aplicaciones móviles para diferentes libros. Todas estas piezas echan mano
del diseño editorial.

INTERNET, UN ESPACIO DE DISEÑO GRÁFICO

El ordenador es la principal herramienta

La herramienta utilizada por la gran mayoría
de los diseñadores, pero al mismo tiempo
muchos de ellos desearían eliminar las
limitaciones de los programas de software
comerciales.

Internet y las prestaciones informáticas

avanzadas han dado un nuevo impulso a
la profesión, pero al mismo tiempo han
acelerado el proceso de absolescencia
de las soluciones de diseño. Así, lo que un
año parece vanguardista, al siguiente
resultará anticuado.

Internet ha revolucionado la transferencia

de ideas entre los diseñadores gráficos, y
ha propiciado una colaboración sin precedentes entre las distintas comunidades de
diseñadores del mundo.

La evolución del diseño gráfico ha estado y seguirá estando íntimamente relacionada

con las herramientas tecnológicas que permiten a los diseñadores trabajar con una
eficacia cada vez mayor

Referencias
https://xn--master-diseo-khb.com/la-importancia-del-diseno-grafico-en-el-siglo-xxi/

https://www.ferysu.com/evolucion-la-imprenta/

https://historiadeldisenograficoblog.wordpress.com/2017/03/27/la-revolucion-industrial-y-el-diseno-grafico/

https://marianaeguaras.com/que-es-el-diseno-editorial/