Índice

El diseño gráfico moderno: orígenes y definición......................3

Un Panorama General del Diseño Gráfico en México..............5

Elementos que distinguen el diseño gráfico mexicano.............7

Diseñadores gráficos que te inspiraran........................................8

El diseño gráfico
moderno: orígenes y
definición
Vistas las labores a las que
se dedica el diseñador grá-
fico, independientemente
del estilo que utilice, ya se
puede concretar a que
nos referimos cuando ha-
blamos del diseño gráfico
moderno. En este caso, no
tiene nada que ver con el
empleo de la tecnología
en la actualidad, sino a los
diseños de todo tipo crea-
dos en el marco del movi-
miento de diseño moderno.
Este surgió en el siglo pa-
sado, pero viene de finales
del siglo XIX. Sus orígenes
están en los diseños reali-
zados a finales del siglo XIX
en cartelería, con un estilo
muy marcado. En muchos
carteles comenzó a apre-
ciarse entonces un cambio
de diseño, con menos arti-
ficios y más sencillo, y con
menos colores.
El movimiento siguió en el
siglo XX, sobre todo en Ale-
mania. En los diseños que
se estilaban entonces en el
país se pasó de economizar
en elementos y colores en
los carteles a hacerlo tam-
bién en otros elementos:
tarjetas, etiquetas, embala-
jes, etc. Poco a poco, este
movimiento se fue refinan-
do y su estética fue ganan-
do impacto sobre el consu-
midor y energía.
Fue entonces cuando en
Berlín, un grupo de dise-
ñadores decidió ir un paso
más allá y reducir lo que
aparecía en sus carteles al
objeto, servicio o elemento
que se desea anunciar. Las
palabras que acompaña-
ban a la imagen se limita-
ban al nombre de la marca
o el del producto.
De ahí se pasó a un estilo
icónico acuñado en una
escuela de arte y artesanía
de Weimar, la famosa Bau-
haus, que en 1919 comen-
zó la creación de un estilo
propio, que después sería
uno de los ingredientes
principales del diseño gráfi-
co moderno.
Esta escuela dictó una serie
de reglas que en muchos
casos perduran hasta hoy,
e incluso creó una tipo-
grafía muy suya, conocida
como “tipografía de Bau-
haus”.
Tanto estas reglas como los
tipos mencionados remo-
vieron por entonces los
cimientos del diseño gráfico
y su función. También rede-
finieron el papel de cada
elemento de diseño gráfico
en la transmisión de la in-
formación. Y en el seno de
esta escuela nació como
tal la profesión de diseña-
dor gráfico.
La etapa industrial
Las bases del diseño grá-
fico moderno ya estaban
pues, sentadas. Pero la in-
fluencia de la era industrial
que vivían Europa y Estados
Unidos, sobre todo en la
primera mitad del siglo XX,
tuvo una enorme influencia
en el diseño gráfico.
Prácticamente, sin esta era
no se puede entender la
llegada de esta tendencia
de diseño gráfico.
Cartelistas de todo el
mundo, y diseñadores del
mundo del marketing y de
la creación de logotipos
y creación de imagen de
marca adoptaron rápida-
mente este estilo. Todos
miraban a los cartelistas
de París, pero en muchas
otras ciudades, sobre todo
europeas, el diseño gráfico
moderno bullía.
Los artistas rivalizaban por
ver quién conseguía el car-
tel más directo y sencillo.
Berlín, Amsterdam, Milán,
Nueva York y también Bar-
celona y Madrid, contaban
con importantes escuelas
de diseño y cartelistas y di-
señadores de gran fama.
Los carteles y otros elemen-
tos gráficos del diseño grá-
fico moderno destacaban
por estar llenos de color,
con tipos de letra sencillos
también, sin serifas. El texto
de los carteles era breve,
claro y conciso, y servía
de apoyo a las imágenes.
Además, les proporcionaba
un contexto y contribuía a
reforzar su imagen.
En general, seguían las
pautas del diseño gráfico
moderno: ausencia de de-
coración superflua, un estilo
de marcado carácter inter-
nacional y una apuesta por
los trabajos industriales.
Influencia del dise-
ño gráfico moder-
no en el actual.
Sin duda, el diseño gráfico
moderno es uno de los mo-
vimientos del diseño que
más influencia ha tenido en
el diseño actual.
A pesar de que tras él sur-
gió un movimiento de con-
testación en el que volvie-
ron de nuevo las tipografías
recargadas y los artificios
en el diseño, y el posmo-
dernismo lo tomaron todo,
el diseño moderno es una
de las principales influen-
cias e inspiraciones en la
actualidad.
No importa que la mayor
parte de la labor del dise-
ñador en la actualidad se
realice a través de un or-
denador. Las bases de los
estilos, sus reglas y aplica-
ciones siguen vigentes. Las
del estilo moderno no son
una excepción, aunque
para aprenderlas hay que
formarse adecuadamente.
Un Panorama General del
Diseño Gráfico en México
Situación General
En las últimas dos décadas, el diseño gráfico en México ha pasado por momen-
tos sumamente complejos. Ha existido confusión en el medio, incongruencias,
bastante desinformación y falta de unificación de criterios. En todos estos años,
el diseño se ha ido polarizando: Por una parte, se ha ido perdiendo la esencia
original y por el otro, los diseñadores profesionales -que por cierto cada vez son
menos- ofrecen soluciones que van más allá de los alcances que en un princi-
pio planteaba la profesión.

Esto se ve reflejado en la
diversidad de la oferta exis-
tente en el mercado, desde
el contenido hasta la forma
y el costo, conceptos mis-
mos que comparativamente
oscilan encontrando desde
una tienda de la esquina
hasta grandes almacenes.
No hay establecida prác-
ticamente ninguna de las
reglas del juego y ello anula
cualquier esfuerzo por esta-
blecer parámetros de com-
paración reales.
Esta amplitud del mercado

de la oferta de diseño en México se ha ido complicando y agravando aún

más con la proliferación de diseñadores que emergen constantemente de
universidades e instituciones, y aquellos que, apoyados únicamente en el
uso de computadoras y programas “para diseñar” ejercen la profesión de
forma indiscriminada sin ser oficialmente profesionales.

Influencia Tecnológica
Uno de los factores que han influido de manera determinan-
te en esta proliferación de diseñadores y en ese desajuste
profesional es la constante revolución tecnológica, que mo-
dificó las formas de producir y reproducir diseño.
Si bien es cierto que las herramientas digitales aceleran
procesos o facilitan tareas, distan de tener capacidad con-
ceptualizadora, creativa o ejecutora de manera metódi-
ca, autónoma y profesional. En la
práctica diaria, el uso indiscrimina-
do de herramientas tecnológicas
hace que cualquier persona que
tenga una computadora se pue-
da sentir diseñador, aunque des-
conozca todo lo que se acerque
a metodología, procedimiento
y rigor. No hay que olvidar que
ser diseñador gráfico, implica
tener sensibilidad, conocimiento
y respeto por las formas, el co-
lor, las proporciones, el manejo
de imágenes, la tipografía y un
sinnúmero de tópicos inexistentes
intrínsecamente en la tecnología.

Los efectos de la crisis económica

Otro de los factores que ha influido en este
desorden profesional, son las innumerables
crisis de orden económico que, como país
y como sociedad, hemos atravesado en
este tiempo. De manera general, una crisis
es una situación que genera presiones y, a
su vez, reacciones y respuestas irracionales.
El problema al que nos enfrentamos actual-
mente es que la crisis ya pasó y se convirtió
-como por arte de magia- en el modo de
vida de casi cada mexicano. Por otro lado,
las reacciones irracionales en relación a los
costos se convirtieron en normales.
Esto se ve reflejado en que el regateo por
parte de los clientes ya no es una práctica
común, sino constante, pero no olvidemos
que el ejercicio de tal actividad, requiere
forzosamente de la complicidad de nuestro
gremio.”
El texto anterior es un extracto del libro
“Cómo y cuánto cobrar diseño gráfico en
México” Una colaboración de Sergio Cue-
vas, Joan Peypoch y Daniel Salinas.
Nos pareció importante compartir
parte del tesoro que se encuentra
en este libro, pues toca puntos me-
dulares sobre el por qué no existe
una verdadera cultura del diseño
en México, a pesar de los esfuerzos
y grandes diseñadores que han
surgido en los últimos 20 años (y
desde un poco antes de hecho) en
nuestro país. Estos tres puntos tan
básicos, son aspectos que rara vez
se tienen presentes al contratar los
servicios de un diseñador. En Méxi-
co, la sociedad suele ver al diseña-
dor como “un chavo que le sabe
a la computadora” o “chavos que
saben dibujar muy bien” Por ende,
nuestro trabajo y aporte para lograr
simplificar la vida de las personas,
suele ser infravalorado e incluso no
representar ninguna importancia
aparente.

De hecho, hace unos días, nos sentamos un momento y nos imaginamos un México
en donde no haya tráfico, en donde se realice una verdadera proyección de viali-
dades, de urbanismo, en donde prevalezca el bienestar por encima de la oportuni-
dad de lucrar… Aunque no lo creas, el diseño toca puntos medulares de interven-
ción en estos sucesos. Sí: El Diseño no es sólo diseño gráfico, no es sólo publicidad,
no es sólo moda. El Diseño interviene en prácticamente todos los aspectos de nues-
tra vida, desde el despertador que interrumpe tu sueño por las mañanas, tu ropa, tu
vehículo (o el transporte público) los asientos, las fachadas,
los espacios donde pasas tu día, el empaque o tuppers don-
de portas tu comida, el escritorio donde trabajas, etc. Hasta
la cama en la que vas y te duermes nuevamente esperan-
do comenzar un nuevo día. Todo tiene diseño y por ello es
sumamente importante para nuestras vidas.
 Elementos
Elementos que
que distinguen
distinguen
el
el diseño
diseño gráfico
gráfico mexicano
mexicano
México tiene diversos elementos
visuales que son parte de la identi-
dad nacional como artes popula-
res, la religión y la familia, elemen-
tos que impregnan casi todos los
rincones del México actual, y eso
se refleja en la cultura del diseño
gráfico, checa los elementos.

Motivos de animales: Los animales

antropomórficos son parte del dise-
ño mexicano.

Dibujos a mano o elementos con

texturas: Las artesanías tradicionales
de México y los elementos dibuja-
dos a manos con diversas texturas le
dan al trabajo un toque personal.

Colores brillantes: El color es una exten-

sión de la actitud cultural de México.

Influencias tradicionales: Los dise-

ños mexicanos están inspirados en el
folclor y las influencias tradicionales
como calaveras y diablos. En la cultu-
ra mexicana es abrazada la muerte y
la vida, es una tradición del país.

Tipografía orgánica: Las tipografías

realizadas a mano con un toque im-
perfecto le imprime una personalidad
a los diseños mexicanos.
DISEÑADORES GRÁFICOS
QUE TE INSPIRARÁN

1. Sonia Romero
Sonia Romero funda Zoveck en 2004, junto
con Julio Carrasco. Zoveck se define como
un “circo itinerante” donde dos personas,
sus integrantes, hacen de todo. Sonia y Julio
se especializan en diseño editorial, diseño de
páginas web, imagen corporativa, proyec-
tos multimedia e ilustración. El uso de color
en sus trabajos es muy contrastante, ¡muy
mexicano!

2. Yazmín Huerta
Yazmín es una diseñadora que se dedica a
la ilustración, a la dirección de arte y al arte
digital. Su trabajo es una mezcla de armonía
y caos. Le gusta experimentar con nuevos
medios y formas de hacer las cosas. Su tra-
bajo está lleno de colores y texturas.
 3. Dani Ramos Vakero
Es un diseñador gráfico freelance que en
realidad es Maestro en Ciencias en Biología
Molecular y Celular, pero desde hace tiem-
po una de sus pasiones es el diseño gráfico.
Sus propuestas son muy interesantes y es un
ejemplo de que es posible ser diseñador y
científico a la vez.

4. Flavia Zorrilla Drago

Diseñadora nacida en la Ciudad de México,
egresada de la Universidad La Salle. Estudió
posteriormente ilustración en Barcelona y
París. Se especializa en ilustración para pro-
yectos muy variados que van desde bran-
ding, portadas de libros, diseño textil y pós-
ters, entre otros. Algunos de sus clientes son:
Hermès, Nestlé, Dolce Gusto, Crunch, Cho-
colate Abuelita, Carlos V, Televisa, Branch
Branding, Freak Fandango Orchestra, Pencil
Ilustradores, Ogilvy y Factor Tres.

5. Benito Cabañas
Benito Cabañas es fundador de Abracada-
bra, un estudio de diseño ubicado en la ciu-
dad de Puebla, especializado en comunica-
ción y diseño gráfico. Ellos son un referente en
el gremio, siempre profesionales y con diseños
impecables. En la imagen vemos un proyecto
para comercializar chiles en Francia.

6. Yolanda Garibay
Yolanda Garibay creó La Fe Ciega junto con
Noé Martínez. El estudio de diseño, fundado
en el año 2000, tiene como base la Ciudad de
México. Yolanda y Noé se han especializado
en el área editorial y en dirección de arte. Han
sido asesores para publicaciones como Har-
per’s Bazaar y Marie Claire, entre otras.
8. Eduardo Barrera Arambarri
Diseñador Gráfico de la Ciudad de Méxi-
co, trabaja como diseñador independiente
desde 2001. Los proyectos en los que trabaja
van desde desarrollo de imagen corporati-
va, publicidad, fuentes tipográficas, carte-
les, diseño editorial, empaques, sitios web y
motion graphics. En muchos de sus trabajos
muestra temas político-sociales.

9. Luis Torres
Luis Torres estudió la Licenciatura en Diseño
y Comunicación Gráfica en la UAM Azca-
potzalco. Fue socio fundador de “La Flama”
pero desde mayo de 2017 se separa para
trabajar en su proyecto personal, Mr. Flama.
Es diseñador, motion designer e ilustrador.
10. Seher One
Seher es un amante del color. Nació en la
Ciudad de México y desde los 17 años tuvo
un claro interés por el arte urbano a través
de publicaciones impresas y otros medios de
comunicación visual. Estudió la Licenciatura
en Diseño y Comunicación Visual en la ENAP
de la UNAM y se especializó en ilustración.
Hoy en día sus trabajos más relevantes de-
coran los muros de áreas exteriores e interio-
res en muchas ciudades de la República.

1. Carlos Lerma
Es un artista visual con más de 10 años de
experiencia en diseño gráfico e ilustración.
Ama las formas brillantes y los colores fuertes
desde la infancia. Sus trabajos son muy va-
riados y el uso de color en ellos es, sin duda,
fantástico.

12. Rafael Mayani

Diseñador mexicano que reside actualmen-
te en Vancouver. Es director y diseñador
en Giant Ant de día e ilustrador de noche.
Trabaja en proyectos como portadas de
libros, revistas, pósters y otros proyectos muy
interesantes, además puedes escribirle para
contarle tu día o pedirle un proyecto.