Está en la página 1de 3

Yahir Omar Domínguez Orozco

21320042
Taller de Expresión Plástica
Juan Jiménez Martínez
Instituto Tecnológico de Acapulco
28/09/2021
“Antecedentes Históricos del Dibujo”
Antecedentes históricos del dibujo.

- Los primeros dibujos se remonta en el Paleolítico Superior, aproximadamente


hace 35,000 años, cuando el Homo Sapiens plasmaba sobre las piedras o
paredes rocosas de las cuevas o sobre la piel de animales que cazaban. En el
mundo han encontrado estas pinturas rupestres, que hoy es símbolo del arte
desde los inicios de la humanidad.

El origen artístico del hombre es casi tan antiguo como la humanidad, pues
siempre el hombre buscó expresarse. En un papel instrumental y subordinado, se
desarrolló junto con las otras artes en la antigüedad y la Edad Media. Ya
fueran bocetos preliminares para mosaicos y murales, o dibujos y diseños
arquitectónicos para estatuas y relieves, dentro de la variada producción artística
de los edificios góticos medievales y los talleres artísticos de la época, el dibujo
como habilidad auxiliar no autónoma estaba subordinado a las otras artes.
Limitadamente se puede hablar de centros de dibujo en la Alta Edad Media; es
decir, los scriptorium de los monasterios de Corbie y Reims en Francia, así como
los de Canterbury y Winchester en Inglaterra, y también algunos lugares en el sur
de Alemania, donde se cultivaron varios estilos de iluminación de libros
fuertemente delineatorios.

- Por muchos años se atribuyó el origen de los primeros dibujos al Paleolítico


Superior, aproximadamente hace 35,000 años, cuando el Homo Sapiens
plasmaba sus registros sobre las piedras o paredes rocosas de las cuevas o sobre
la piel de los animales que cazaban. Pero recientemente, un grupo de arqueólogos
hizo un hallazgo importante. En una cueva de Blombos en Sudáfrica, se encontró
lo que se considera el primer dibujo de la humanidad. Esta pieza de roca silícea
tiene una extraña inscripción de líneas cruzadas hechas con ocre. Su antigüedad
data de hace 73.000 años, lo que significa que es 38.000 años más antigua que
los otros ejemplares de dibujo que se habían encontrado hasta la fecha.

Entre los otros primeros registros de dibujos en la antigüedad, uno de los más
conocidos y estudiados es el que se encontró en la Cueva de Altamira en España,
descubierta en el año 1875 y cuya existencia data de hace unos 35.600 años
aproximadamente. Este lugar es un enorme vestigio de pinturas rupestres, en
colores rojo y negro, plasmadas en el techo y paredes. La mayoría de los dibujos
representan escenas cotidianas de hombres junto a animales como ciervos,
bisontes y caballos. También se aprecian dibujos de manos y algunos símbolos
abstractos.
La era Egipcia y los dibujos en los jeroglífico.

- La cultura egipcia también supo reconocer el dibujo como una expresión de arte.
Habían pasado miles de años para que el dibujo revolucione en esta parte del
mundo. Pasaron una composición de un elemento, a dibujos más complejos, que
tenían muchos detalles y donde el color resaltaba cada representación teológica
de templos y santuarios. Además, detallaban la figura de los dioses como una
manera de agradecer el esplendor del imperio egipcio.

La técnica de dibujo en Egipto consistía en el uso de pigmentos naturales que


extraían de tierras de diferentes colores. Con ellas elaboraban una pasta de color
que les servía para aplicar en las superficies deseadas. Eran principalmente
usados para la decoración de sus edificaciones y también para realizar
ilustraciones en papiro y utensilios.

Debido a la majestuosidad y elegancia de sus obras, se podría considerar que el


trabajo de dibujo ejecutado por los egipcios, es el punto de partida para el
desarrollo de otras técnicas artísticas como la pintura, la escultura, las artes
decorativas y la arquitectura.

Uno de los registros gráficos más antiguos de esta cultura, tiene una antigüedad
de cinco mil años y fue hallado en una zona cercana al Cairo. Es una roca tallada
en la que se distingue una serie de jeroglíficos sobre una celebración de barcas
dirigida por un faraón. En estos dibujos, el personaje central lleva una corona y es
escoltado por un grupo de personas e incluso es seguido por un perro.

El renacimiento y el dibujo.

- En los dibujos del Renacimiento italiano, de los que abundan, las características
estilísticas divergentes de las diversas regiones artísticas fueron particularmente
evidentes. Lo que tenían en común era la importancia abrumadora del boceto y el
estudio, en contraste con los dibujos terminados mucho más raros. La conexión
formal y temática con la pintura es muy estrecha incluso cuando no se trata de
dibujos preliminares. Los dibujantes de Venecia y del norte de Italia prefirieron una
forma abierta con delineación suelta e interrumpida para lograr incluso en el dibujo
el efecto pictórico que correspondía a la imaginación de sus pintores.

Aunque los intereses científicos de Leonardo Da Vince se expresaron en un gran


número de dibujos, su concepto ideal de la figura humana se conserva con mucha
más frecuencia en los dibujos de sus colaboradores y sucesores que en los suyos
propios. Rafael y Miguel Ángel también fueron dibujantes destacados.

También podría gustarte