TESINA

SECRETARÍA DE EDUCACIÓN
SUBSECRETARÍA DE EDUCACIÓN ESTATAL

DIRECCIÓN DE EDUCACIÓN SUPERIOR
ESCUELA NORMAL DE LICENCIATURA EN EDUCACIÓN
PRIMARIA DEL ESTADO
TURNO: VESPERTINO CLAVE: 07ENL0009O
LA MÚSICA COMO ESTRATEGIA PARA LA ENSEÑANZA Y

APRENDIZAJE EN EDUCACIÓN PRIMARIA
TESIS DE INVESTIGACIÓN
Que para obtener el título de
LICENCIADA EN EDUCACIÓN PRIMARIA
P R E S E N T A
MARIA ISABEL CASTILLO OVANDO
A S E S O R
Eugenio Santiago Peña Espinosa
Tonalá, Chiapas Julio de 2021

A mis padres:
Gracias a Petrona y Raúl por apoyarme,
Por sus palabras motivadoras que me brindaban
Gracias por todo su amor.
A mis hermanos:
Gracias por enseñarme que a través de la unión es
posible construir un camino hacia una mejor vida.
Agradezco infinitamente su apoyo.
Dedico este trabajo a Dios:

Principalmente, por permitirme haber llegado
hasta este momento tan importante de mi formación profesional
bendiciéndome y dándome fuerzas para continuar.
ÍNDICE
Páginas
INTRODUCCIÓN ..................................................................................................................... 1
CAPÍTULO I
DESCRIPCIÓN CONTEXTUAL
1.1 Descripción de la problemática ............................................................................................. 3
1.2 Tema de investigación ........................................................................................................... 5
1.3 Delimitación del problema especifico ................................................................................... 7
1.4 Justificación ........................................................................................................................... 8
1.5 Objetivos.............................................................................................................................. 10
1.5.1 General.............................................................................................................................. 10
1.5.2 Específicos ........................................................................................................................ 10
1.6 Campo de conocimiento general ......................................................................................... 10
1.7 Campo de conocimiento especifico ..................................................................................... 12
1.8 Antecedentes del tema ......................................................................................................... 15
1.9 Preguntas de investigación .................................................................................................. 17
1.9.1 Primaria ............................................................................................................................ 17
1.9.2 Secundarias ....................................................................................................................... 17
1.10 Tipo de investigación ........................................................................................................ 17
CAPÍTULO 2
MARCO TEÓRICO REFERENCIAL
2.1 Marco de referencia ............................................................................................................. 19
2.1.1 Definición de música ........................................................................................................ 19
2.1.2 La música en los primeros años de la infancia ................................................................. 20
2.1.3 La música y su relación con la educación y la pedagogía. ............................................... 22
2.1.4 La música y las emociones ............................................................................................... 25
2.1.5 La música en el desarrollo de las relaciones interpersonales ........................................... 26
2.2 Estado del arte ..................................................................................................................... 29
2.2.1 La música como estrategia para la enseñanza y aprendizaje ............................................ 29
2.2.2 La influencia de la música en la enseñanza y aprendizaje ............................................... 32
2.2.3 Ambientes de aprendizaje con música.............................................................................. 34
2.2.4 La música en el desarrollo integral del niño ..................................................................... 37
CAPÍTULO 3
PLANTEAMIENTO METODOLÓGICO
3.1 Postura epistemológica ........................................................................................................ 40
3.2 Metodología de la investigación .......................................................................................... 42
3.3 Métodos de investigación .................................................................................................... 44
3.4 Técnicas de investigación .................................................................................................... 46
3.5 Instrumentos de investigación ............................................................................................. 48
CAPÍTULO 4
HALLAZGOS DE LA INVESTIGACIÓN
4.1 Aportaciones de la música en el ámbito educativo ............................................................. 50
4.2 Creación de ambientes de aprendizaje con música ............................................................. 52
4.3 La música como estrategia .................................................................................................. 54
4.4 La música favorece el desarrollo integral del niño .............................................................. 55
CONCLUSIONES ................................................................................................................... 57
REFERENCIAS
INTRODUCCIÓN
La presente tesina de investigación tiene como tema principal la música como estrategia para la
enseñanza y aprendizaje en educación primaria, el cual surgió de la necesidad de crear un
ambiente de aprendizaje propicio, adecuado, que favorezca la construcción de los nuevos
conocimientos establecidos en los programas de estudios. El documento consta de cuatro
capítulos, las conclusiones y las referencias, los cuales se describen en seguida.
En el capítulo 1 titulado descripción contextual, se da a conocer la problemática de manera

puntual, el tema de investigación que se abordó contiene tambien la delimitación del problema
de manera específica, se hace mención de la justificación, de los objetivos, tanto general como
los específicos, que orientaron y dieron sentido a la investigación, ya que establecieron los
alcances de manera detallada con un carácter general y particular.
En seguida se precisan los campos de conocimiento general y los específicos en los que inciden
las aportaciones del estudio. Asimismo, se presentan las preguntas, tanto primaria como
secundarias, las cuales fueron construidas en relación con los objetivos, con la finalidad de
obtener los hallazgos más importantes en relación con la problemática y el tema. Al final del
capítulo se hace mención del tipo de investigación que se realizó y bajo la cual se obtuvieron
resultados.
En el capítulo 2 se menciona la fundamentación teórica y conceptual, se presenta en primer

término el marco de referencia en la que se presentan los fundamentos teóricos que enmarcaron
este estudio, se comienza con el concepto de música y los antecedentes históricos desde
diferentes posturas, las cuales sirvieron de base para el análisis y la reflexión durante todo el
proceso de acuerdo con el tema específico objeto del estudio.
Enseguida se localiza el estado del arte, donde se mencionan las diferentes aportaciones más
recientes sobre el problema y tema de investigación. Se hace referencia de la música en el ámbito
educativo desde las posturas de diferentes autores, se mencionan estrategias de aprendizaje y
1
enseñanza, ambientes de aprendizaje y la lúdica. Finalmente, se exponen los postulados teóricos
que sustentan el trabajo a partir de los conceptos y su relación con una educación de calidad.
En el capítulo 3 se da a conocer el planteamiento metodológico en la que se muestran los

procedimientos que permitieron llevar a cabo la investigación. Se hace mención de la postura
epistemológica en la que se proyectó el estudio, asimismo el tipo de metodología y los métodos
con la finalidad de obtener resultados confiables a partir del estudio de la realidad. Se da a
conocer ademas, las técnicas e instrumentos de investigación los cuales sirvieron para la
recolección de información durante el proceso. Los instrumentos fueron recursos utilizados
según la técnica elegida para extraer información tomando como referencia el tema, la
problemática, los objetivos y las preguntas de investigación.
En el capítulo 4 se dan a conocer los hallazgos encontrados durante el proceso de investigación

en un periodo de tiempo del 1 de febrero al 27 de marzo del año 2021, durante estos dos meses
de actividades se distribuyó el tiempo en elaborar fichas de trabajo, en la recolección y selección
de información, en la sistematización y análisis de la información y finalmente en la redacción
del documento de titulación.
En seguida se presentan las conclusiones a las que llegué al terminar la investigación en torno a
la problemática y tema investigado como parte de los conocimientos obtenidos. Finalmente se
incluyen las referencias a las que se tuvo acceso como una evidencia de las fuentes de consultas
las cuales fueron bibliográficas, hemerográficas y electrónicas principalmente, que fueron
utilizadas durante el proceso para sustentar teóricamente el presente documento.
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CAPÍTULO I
DESCRIPCIÓN CONTEXTUAL
1.1 Descripción de la problemática
Las escuelas primarias tienen un problema en común con respecto a generar un ambiente de
aprendizaje y es el docente en quien ha recaído la responsabilidad u obligación de mejorar y
crear nuevas formas de intervención pedagógica para renovar su práctica docente y de esta
manera haya un cambio en las aulas y escuelas. Las complicaciones presentes generalmente
dentro de las aulas de clases es mantener un ambiente propicio para desarrollar actividades de
aprendizaje, sin embargo, la tarea de los docentes es compleja. Algunos consideran que es el
alumnado quien no contribuye, puesto que se perciben alumnos desmotivados, irrespetuosos,
desordenados y tienen la creencia de que ya no es posible mejorar su comportamiento como
tampoco el ambiente que prevalece en el aula.
La realidad es que es el docente quien debe demostrar las competencias que posee, de tal manera,
que le permita generar un espacio adecuado y formativo para desarrollar los conocimientos,
habilidades, actitudes y valores de los estudiantes. El trabajo es recursivo porque es indefinido;
constantemente se requiere renovar el clima de confianza que ya se tiene porque una de las
complicaciones es que se mantenga rutinario y además se disminuya la cordialidad; requiere
tambien un orden encausado por el docente mas no un control del grupo para que la clase fluya
de una manera satisfactoria tanto por los alumnos como por el docente, así tambien requiere que
los docentes generen espacios para poder capacitarse y actualizarse adquiriendo nuevos
conocimientos para favorecer su labor profesional y práctica docente.
Un reto más es establecer un ambiente organizado de trabajo y disponer de los espacios y

recursos en función del aprendizaje, de esta manera se evitaría que los alumnos se sientan
cohibidos porque se respetarían los puntos de vista de los estudiantes y la tarea de la docente
seria entonces, la de un orientador que garantice buenos resultados en los aprendizajes. Las
consecuencias que se generan cuando no se implementan estrategias para promover un ambiente
propicio para el aprendizaje es que la práctica docente se convierte en un espacio rutinario tanto
3
por el docente y los alumnos. De nada sirve implementar e innovar en materiales si el docente
no cambia la manera en que realiza las prácticas profesionales, se pretende iniciar con el docente
transformando y dando otro sentido a sus clases y en la manera en cómo desarrolla las
actividades de aprendizaje, es necesario disponer de otras formas y recursos que permitan
facilitar tanto la enseñanza como el aprendizaje de los contenidos de las distintas asignaturas
que se imparten durante la educación primaria.
Los alumnos carecen de un adecuado espacio motivacional para la obtención del aprendizaje,
esa necesidad la manifiestan a través de las respuestas que dan ante las actividades que
desarrollan con el maestro, por su corta edad no se atreven a expresarlo verbalmente, pero se
logra observar en su rendimiento escolar cuando va disminuyendo; la motivación y actitud con
la que realiza sus trabajos se ven afectadas a causa de un clima o espacio formador que no se
promueve. Tambien se logra percibir cuando los alumnos están por salir al recreo, se ponen
ansiosos porque es en el recreo, donde pueden disfrutar de juegos e interactúan con más
personas, mientras que el salón carece de un elemento destacado: la lúdica; el disfrutar haciendo
y dar todo su tiempo en cosas de su interés. A través de la lúdica se favorece un mejor
rendimiento de los alumnos en el desarrollo de su aprendizaje y, además, promueve un ambiente
lúdico para la cimentación del aprendizaje.
Los cambios requieren de la participación de quienes conforman la escuela: directores, docentes,

padres de familias, estudiantes e intendentes. De manera puntual me refiero a que las relaciones
que tienen padres e hijos influyen en las conductas de ellos, por esa razón algunos docentes
enfrentan retos complicados al intentar cambiar su forma de trabajo. Considerando las
situaciones de los docentes implica que las escuelas además de ser un espacio en donde se enseña
e interactúa con otros individuos, se tomen en cuenta los intereses de todo el alumnado y brinde
un lugar integrador, donde las limitaciones que presentan algunos de ellos en particular sean
favorecidas y superadas por la escuela a través de las comunidades de aprendizaje como un
espacio transformador. En definitiva, si es muy importante retomar con compromiso las
problemáticas que se generan en las instituciones puesto que de las acciones que se generen
dependerán el futuro de los alumnos, docentes y escuelas con relación a la promoción de los
ambientes de aprendizaje.
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1.2 Tema de investigación
El tema de investigación que consideré estudiar lleva por título: La música como estrategia para
la enseñanza y el aprendizaje en educación primaria, nació con la necesidad de investigar uno
de los aspectos necesarios para el desarrollo integral del alumno, con el objetivo de conocer
desde la teoría su influencia en la enseñanza y el aprendizaje en la educacion primaria para
mejorar la práctica educativa y de esta manera conocer otras opciones más que contribuyeran
en la creación de un ambiente propicio para el aprendizaje a través de una estrategia que fuera
factible y relevante tanto para el docente como el alumnado.
Se entiende por música a la combinación ordenada de ritmo, melodía y armonía que resulta
agradable a los oídos. En el terreno de la educación, la música puede brindar beneficios
significativos en el desarrollo y crecimiento personal e integral de los niños. Desde preescolar
las educadoras implementan la música como una estrategia porque favorece la seguridad, el
aprendizaje, la concentración y la expresión corporal de los niños, lo cual beneficia y se ve
reflejado en los inicios de la educacion primaria, sin embargo, en la educacion primaria dejó de
ser obligatoria y se consideró la idea que la música distrae de las demás asignaturas.
Desde el inicio de la práctica docente, vivencié situaciones referidos a la necesidad de mejorar

el ambiente que hay en las aulas, he realizado cuestionamientos de cómo optimizar el espacio y
como crear un clima de confianza durante la enseñanza y aprendizaje de los contenidos
programáticos. En vista de que los resultados de la práctica docente no eran los deseables,
consideré necesario retomar como tema de investigación la música con un carácter de estrategia
didáctica para tener la oportunidad de conocer y apropiarme de la información que fortaleciera
mis saberes para aplicarlo en el momento adecuado.
Lo que caracteriza la música infantil es que hay diversas maneras de realizarla puede ir
acompañada de instrumentos musicales, pistas y rondas que permiten mejorar el ambiente y
clima que se necesita en el aula, los alumnos demuestran un mejor desempeño cuando la
dinámica de trabajo implica algo novedoso; les resulta interesante, motivador les genera
curiosidad por aprender a través de otras formas distintas a las rutinarias. Mas allá de los
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aprendizajes que un docente pretende que logren; los niños son los que deciden que aprender y
como aprender; resulta para los docentes una muestra de lo complicado que puede ser la
enseñanza. Para esto, las estrategias entran en juego puesto que son procedimientos o secuencias
de acciones para enriquecer el aprendizaje de los estudiantes; las estrategias han sido un
elemento fundamental en la práctica docente porque existe una amplia gama que los docentes
deben considerar en su trabajo escolar. Con relación al tema de investigación la música como
estrategia pretende que al igual que la música se retomen otras estrategias para el desarrollo de
la práctica que favorezcan la enseñanza y el aprendizaje de los alumnos de educación primaria.
Para desarrollar el análisis y la reflexión del tema de investigación y conocer lo que implica fue
necesario revisar las aportaciones de diversos autores, para lo cual se realizó la búsqueda y
análisis de la información obtenida, con el propósito de conocer como es la influencia de la
música y cómo fue que se ha retomado en el campo de la educación, de manera específica, en
el proceso de enseñanza y aprendizaje. La investigación se desarrolló en el periodo comprendido
del mes de febrero al mes de marzo del año 2021 lo cual incitó a una reflexión y al estudio de
diferentes aspectos que tuvieron relación al tema privilegiando la importancia de conocer sobre
cómo aprovechar la música en situaciones de aprendizaje, desde la variedad de contextos
educativos, de las necesidades e intereses de los alumnos y de las condiciones o posibilidades
de los docentes, desde su formación profesional.
En este sentido, la música como estrategia debió, debe y debería ser un elemento primordial en
las escuelas primarias para considerar el propósito de crear otras oportunidades más para el
aprendizaje, lo cual genere espacios que despierten el interés por aprender, procurar escuelas
que velen por la enseñanza y aprendizaje, que busquen incitar a los alumnos a interesarse en
temas de aprendizaje a través de la música. Considerar que la música trata de crear ciudadanos
con habilidades y destrezas, a través de los beneficios que brinda y desarrolle un pensamiento
crítico, artístico y creativo. En definitiva, son diversos cambios que la música genera en las
personas, por eso debe ser retomada en el ámbito educativo a partir de la importancia que tiene,
es necesario manejar la música infantil como apoyo para mejorar o cambiar problemas o
situaciones que se presentan en las aulas, tanto de aprendizaje como de relaciones
interpersonales.
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1.3 Delimitación del problema específico
La creación de ambientes de aprendizaje y enseñanza han sido en lo general un desafío para

desarrollar estrategias que permitan mejorar el clima que permanece en las aulas, continuamente
detectamos situaciones de conductas agresivas y dificultades en el aprendizaje, sin embargo, no
se le da importancia a lo que posiblemente generan esos escenarios. Si el ambiente de
aprendizaje es positivo, es mucho más factible que se logren los propósitos planteados en el
proceso, de ahí la necesidad de atender de manera pertinente esta situación. Por ello es
primordial el planteamiento de actividades de enseñanza y de aprendizaje que tomen en
consideración las características, recursos y posibilidades que ofrece el contexto.
Los factores que inciden en los ambientes de aprendizaje son en el comportamiento y

rendimiento de los estudiantes de los cuales se deriva el clima de aprendizaje, implica que se les
dé importancia a los desempeños y aportes que los alumnos hacen en clase; que cada miembro
tenga la sensación de que está contribuyendo lo necesario para mantener un clima de
aprendizaje. Así tambien otro factor es abordar las necesidades de los alumnos que muchas
veces es ignorado y no se le da la debida importancia por tal razón resulta mucho más
complicado satisfacer las necesidades de los estudiantes y esto se ve reflejado en la evaluación.
Los factores físicos y de infraestructura tambien impiden que se desarrolle un ambiente propicio
para el aprendizaje. Aspectos como la luz, la temperatura, la calidad del aire y hasta el color de
las paredes suponen una complicación en el proceso de aprendizaje si no se toma en
consideración, cuando se establecen ambientes de aprendizaje teniendo en cuenta estos factores,
los alumnos tienen una motivación más alta, que conduce a resultados más positivos.
El problema tuvo una incidencia mayor en la educacion porque en las instituciones de educación
primaria tambien existe la necesidad de los ambientes de aprendizajes. En esta problemática
existen variados trabajos de investigación de diversos autores, puesto que se presentó una gama
de bibliografías respecto al tema. La música como estrategia, ha tenido efectos interesantes en
la enseñanza y aprendizaje de los estudiantes, lo que permite posibilidades para mejorar los
resultados del aprovechamiento escolar.
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La investigación se realizó en el municipio de Tonalá, en el estado de Chiapas, México; en la
escuela primaria Tiburcio Aguirre Herrera ubicada en calle Cocoteros No. 224, durante el ciclo
escolar 2020 - 2021, tomando como referencia a alumnos de educación primaria. Se analizaron
los trabajos de investigación de diversos autores y de algunas experiencias de docentes, sobre
la relevancia de la música en la práctica docente y en el logro de los aprendizajes principalmente
en el nivel de la educación primaria.
Se analizó tambien la experiencia personal, puesto que no todos los docentes tienen la habilidad
de implementar la música como una estrategia facilitadora para la enseñanza de los contenidos
de los programas educativos, porque no tienen la capacidad y habilidad de cantar o tocar
instrumentos, porque esto requiere de un arduo trabajo; pero, no significa que solo con la música
se consigue crear un buen ambiente de aprendizaje, se trata de que los docentes encuentren y
dediquen su tiempo en desarrollar sus habilidades y destrezas, para que a través de ello logren
implementar la música como una estrategia que logre favorecer las necesidades de aprendizaje
de sus alumnos.
Esta investigación requirió la búsqueda en diferentes fuentes bibliográficas que condujeran a

dar respuestas a las preguntas que fueron generadas para la obtención de los hallazgos. Resultó,
además, un tanto difícil encontrar fuentes confiables que proporcionaran información relevante
según lo que quería saber puesto que no cumplían con las expectativas y objetivos de la
investigación para desarrollar el tema. Por esa razón realice la búsqueda de diferentes bibliotecas
virtuales y artículos, posteriormente realizar el análisis e interpretación de lo que los autores
argumentaron.
1.4 Justificación
Dicha investigación se realizó con la finalidad de contribuir al ámbito educativo y pedagógico

a través de una investigación teórica para conocer cuál es el efecto que genera la música y cuan
beneficioso es, en el desarrollo y proceso de enseñanza y aprendizaje de los estudiantes en la
educación primaria. Interesa retomar a la música como una estrategia más, porque debido a los
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constantes cambios que se realizan en el ámbito educativo no conozco y no he participado en
escuelas primarias que desarrollen actividades musicales para enseñar y aprender.
Resultó contradictorio saber entender por qué no impartir o no tomar importancia a la asignatura
de educación artística y no implementar la música sabiendo los beneficios que puede generar en
los niños, las diversas investigaciones que publicaron concuerdan que la música favorece el
desarrollo cognitivo de los niños. Se trata, además, de enriquecer los conocimientos
profesionales y personales, renovar la práctica docente. Por eso decidí investigar dicho tema
para que cuando haya posibilidades de un trabajo presencial pueda optimizar tiempo, recursos,
innovaciones y estrategias, acompañar a los alumnos, de tal manera que contribuya en la práctica
y resulte significativamente en el desarrollo de su conocimiento durante la educación primaria.
El tema surgió porque a los tres años de edad que ingresé al nivel preescolar lo más impactante
que viví fue observar a los maestros cantando con acompañamiento de instrumentos musicales;
el motivo de asistir todos los días al jardín era porque siempre había música, a mi corta edad no
estaba consciente de que gracias a la música enriquecí mis conocimientos y aprendizajes, las
cuales contribuyeron significativamente durante en mi educación preescolar y primaria. Sin
embargo, desde que tengo conocimientos de la música y de los usos que se daban en la práctica
docente, he notado que ya no dan la debida importancia a la asignatura de educación artística y
dentro de ello la música. Desde entonces estoy sumamente interesada en colaborar en el ámbito
educativo retomando como estrategia de enseñanza y aprendizaje la música.
Los resultados de la investigación, además de favorecer la formación profesional y personal,

también aportarán beneficios a otros docentes e instituciones de educacion primaria interesados
en mejorar cada día los ambientes y clima que se percibe en las aulas, así como los procesos de
enseñanza y aprendizajes. Estoy consciente de que los niños aprenden con diferentes estilos de
aprendizaje, por lo tanto, existe la demanda y necesidad permanente de que los docentes se
mantengan en actualización y capacitación permanente para mejorar su práctica. Por lo que será
necesario generar situaciones de aprendizaje a través de la transversalidad. Asimismo, existe el
interés por desarrollar competencias tanto genéricas como profesionales al adquirir mayores
conocimientos en el terreno educativo y con un análisis teórico.
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1.5 Objetivos
A continuación, se presentan los objetivos tanto el general como los específicos que orientaron
y dieron sentido a la investigación. Estos objetivos establecieron los alcances de manera
detallada con un carácter general y particular. Hicieron posible tener y seguir un camino con
fines muy bien determinados, los objetivos propuestos fueron los que señalaron con claridad las
aspiraciones de la investigación dentro de un análisis teórico, además fueron la pauta para
redactar las preguntas aquí consideradas.
1.5.1 General
• Conocer desde la teoría la influencia de la música en la enseñanza y el aprendizaje en la

educacion primaria para mejorar la práctica educativa.
1.5.2 Específicos
• Analizar las distintas aportaciones de la música al ámbito educativo como una posibilidad
de recuperar elementos teóricos para la enseñanza y aprendizaje de contenidos educativos.
• Conocer la influencia de la música en la creación de ambientes de aprendizaje desde las
aportaciones de la educación artística para identificar los aspectos positivos y negativos en
el proceso de aprendizaje.
• Rescatar desde la teoría las formas y momentos en que es posible implementar la música
para favorecer el desarrollo integral de los alumnos.
• Reconocer los factores que influyen en el desarrollo de los contenidos programáticos para
retomar a la música como estrategia de enseñanza y aprendizaje.
1.6 Campo de conocimiento general
Esta investigación contribuyó al campo de la educación, específicamente, el estudio fue dirigido

a la educación primaria, considerando principalmente dos actores educativos como son los
alumnos y el docente, vinculados pedagógicamente con los ambientes de aprendizajes, con la
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intención de fomentar un aprendizaje autónomo en donde los niños y niñas asuman una
responsabilidad para aprender, a la vez, se creen espacios de interacción que propicie el trabajo
en equipo para que el aprendizaje se enriquezca con la participación de los actores.
La educación como campo de conocimiento general comprende una gama de temas

conjuntamente relacionados a los alumnos, docentes, además comprende una serie de problemas
que se encuentran particularmente dentro de las aulas, ya sea problemas de aprendizaje en los
niños o problemas que les concierne a los docentes para el desarrollo de su práctica profesional.
En este caso el problema resultó de una situación que requería ser investigada y de la necesidad
de conocer las aportaciones de otras investigaciones para encontrar las diferentes respuestas la
situación específica que expuse.
Las aportaciones del estudio abonan al campo de la educación como referencia principal, la
búsqueda de información giró en relación al tema estudiado, retomando situaciones que se ha
discutido desde años atrás, por un lado, el hecho de considerar que la música tiene efectos
negativos en las aulas, de manera particular en el aprendizaje de los estudiantes, por otro, en los
beneficios que se ha observado e identificado.
La investigación recae en el campo de la Psicología, porque se encuentra vinculado con los

procesos cognitivos de los niños y niñas, se enfoca en el proceso de aprendizaje a través del
cual incorporamos nueva información a nuestro conocimiento previo. En el aprendizaje
incluimos cosas tan dispares como el aprendizaje de conductas o hábito; tambien a la percepción
como proceso cognitivo que nos permite organizar y comprender el mundo a través de los
estímulos que recibimos por medio de los sentidos. Como la vista, el oído, el gusto, el olfato y
el tacto; y a la memoria como proceso cognitivo que permite codificar, almacenar y recuperar
la información del pasado. La memoria es un proceso básico para el aprendizaje y es la que nos
permite crearnos un sentido de identidad.
Dentro del campo de la psicología está considerada la psicología escolar que está estrechamente
enfocada a promover ambientes de aprendizajes saludables. Así también la psicología biológica
guarda relación con el tema, pues trata de la comprensión de las funciones psicológicas,
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comprendiendo los procesos sensoriales, el aprendizaje, la memoria, la motivación, la emoción
y la cognición para apropiarnos de lo que sucede en la mente de los niños y como funciona.
La sociología también contribuyó al desarrollo de la investigación y a conocer los hallazgos en

relación al tema, puesto que la sociología en la educación permite conocer la función de las
instituciones y docentes; en este último implicó conocer los aspectos que se enseñan, como los
métodos y técnicas que implementan, como se desarrolla una clase de tal manera que todos en
grupo participen e interactúen, en la manera como se relacionan entre ellos, entre alumno-
profesor, tomando en consideración la condición social, cultural y económica de los actores.
De manera general el campo de la pedagogía tuvo una función importante en el desarrollo de la

investigación porque incide de manera directa en el campo de la educación considerando la
necesidad de sistematizar y crear métodos para el acceso a una mejor educación, es decir, para
la construcción de conocimientos. La psicología es tambien un campo que permite conocer al
niño desde sus propias características, así como el proceso desarrollado en la construcción de
los aprendizajes. La sociología en conocer y entender la influencia del contexto social en la
educación permitió además el estudio de fenómenos relacionados con el desarrollo de la
enseñanza y aprendizaje que implicó la búsqueda y consulta de diferentes autores lo cual
contribuyó a una mejor comprensión del estudio realizado.
En definitiva, cada campo que seleccioné me brindó información de tal manera que recuperé
los hallazgos importantes, señalando que dentro del campo de la educación y psicológico fueron
los que más aportaron al tema estudiado, tomando como principal orientación el objetivo general
propuesto anteriormente, logrando encontrar respuestas a la pregunta primaria que también
permitió el logro del objetivo general. Por lo tanto, los hallazgos encontrados se muestran más
delante de manera detallada.
1.7 campo de conocimiento especifico
De las diferentes áreas o temas que existen dentro de la educación, los resultados de la
investigación contribuyen al campo de conocimiento de estrategias didácticas, ya que hace
12
referencia al aspecto de enseñanza y aprendizaje, es decir, el proceso de construcción del
aprendizaje. Estudiar o tratar de aprender algo sin una orientación metodológica o
procedimiento planeado resultó complicado, por ello es preciso contar con estrategias adecuadas
y probadas. Como docentes, es importante promover el empleo de estrategias de enseñanza para
que faciliten su práctica profesional y al mismo tiempo el aprendizaje en los alumnos. La música
como estrategia es de manera específica a donde se dirige dicha investigación, vinculado con la
didáctica, está enfocado en que a través de la música se puede favorecer la educación integral
de los alumnos, porque facilita el proceso de aprendizaje, al hacer más acogedor el ambiente,
y predispone a los niños a trabajar con más alegría y compañerismo, mejorando o facilitando la
socialización entre los niños y las niñas, favoreciendo la interacción y el trabajo grupal.
Es fundamental retomar la música como una estrategia que dé mayores posibilidades de un

aprendizaje significativo, que tambien favorezca la práctica docente. Algunos estudios
mencionan que la música en el aula ha tenido un impacto positivo en los niños que muestran
aspectos sociales como el trabajo en grupo, las interacciones entre el docente y los alumnos de
lo cual se han obtenido gratos resultados, en definitiva, usarla como una estrategia se obtienen
beneficios en la práctica educativa.
Otro campo especifico que tiene relación con la música, es la lúdica. La actividad lúdica propicia
el desarrollo de las aptitudes, las relaciones y el sentido del humor en las personas en el proceso
adaptado a la edad y condiciones de los estudiantes, por lo tanto, puede resultar ser una estrategia
didáctica para la resolución de problemas, el desarrollo de la creatividad y el trabajo en equipo;
logrando que todos participen en actividades de tal manera que potencien sus habilidades
realizando cosa de su interés como: bailar, cantar y jugar. Si bien las personas tienen la
posibilidad de aprender por sus propios medios, en el tema de la música como una estrategia
para enseñar y aprender resulta retador, en la educación. Los docentes deben disponer de esa
libertad, iniciativa y creatividad que les permita experimentar cada día nuevas formas de
enseñanza, deben poner en práctica el autodidactismo para consultar, analizar y reflexionar
sobre las posibilidades que da la música como estrategia didáctica en favor de los aprendizajes
de los alumnos de educacion primaria, es decir, continuar desarrollando las competencias
profesionales.
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En relación con el campo de la psicología, de manera específica dicha investigación fue
desarrollada tomando como referencia el impacto de la educación musical en el desarrollo
cognitivo, social, físico y emocional de los estudiantes, en las respuestas fisiológicas ante las
emociones y las respuestas emocionales que provoca la música así también en las habilidades
sociales y la creatividad que desarrollan al promover la música infantil. Si bien son muchas las
aportaciones de los beneficios de la música, no obstante, han surgido investigaciones que
mencionan que la música distrae a los estudiantes, que les provoca hiperactividad o trastorno de
déficit de atención, y que no hay buenos resultados, sin embargo, la música ha sido utilizada
para trabajar con niños con características particulares, en otras palabras, la música puede ser
utilizada principalmente a través de la educación musical o como musicoterapia.
Durante la niñez e inicio de la adolescencia, los estudiantes han tenido experiencias y un

acercamiento a la música con fines distintos. Algunos docentes lo implementan para ambientar
la clase e incluso utilizan la música para realizar pausas activas que es un tema reciente en
relación con la Nueva Escuela Mexicana (NEM); cuando se realiza esta actividad generalmente
los niños ponen en práctica sus capacidades motrices que le permiten mejorar y tener un mejor
control en su cuerpo, en definitiva, la música ofrece nuevas capacidades motrices.
Tomando como referencia el campo de conocimiento sociológico también se indagaron temas

en relación con los beneficios que se obtienen de la música en la educación del desarrollo físico,
mental y espiritual del alumnado, en el mejoramiento de la concentración, en como la música
en sí misma es inclusiva, pues va ligada a dimensiones intelectuales, sociales y afectivas, lo que
la convierte en una herramienta ideal para el modelo de transformación social y educativo. Así
también son importantes los aportes de Paul Ausubel, como el aprendizaje significativo que
tiene un papel importante en la enseñanza y aprendizaje a través de la música infantil, partiendo
de los instrumentos musicales, sobre los cuales los niños ya tienen cierto conocimiento.
Así también se ha visto en la estadística escolar que se han presentado deficiencias en los
aprendizajes debido a falta de docentes o de formación y actualización de cada uno. Cuando se
trata de impartir la asignatura la educación artística se ven ante la necesidad de excluirla porque
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algunos no cuentan con el conocimiento para poder desarrollar los contenidos, otros porque
consideran que hay asignaturas más importantes en que ocuparse. Ante esto ha sucedido que a
lo largo de los años lo han suprimido a pesar de que forma parte de los planes y programas de
estudios y de modelos educativos, lo cual resulta ser un tema que debe llevarse a la reflexión
cuando se analiza la práctica profesional.
1.8 Antecedentes del tema
A partir del siglo XVII, psicólogos y pedagogos ilustres como Juan Amos Commenius, John
Lock y J. J. Rousseau, hicieron notar que el arte puede servir como un elemento educativo,
destacándose con ello sus dos valores: el artístico creador y creativo y el psicopedagógico que
presenta expresión comunicación insistiendo en la idea que, siendo medios de comunicación,
deben aprenderlos todos, así como se hace en el lenguaje oral y escrito. La música infantil se
originó a partir de las antiguas rondas y juegos infantiles desde los años 30s hasta principios de
los años 50s. Años más tarde en 1979, un profesor de España descubrió que los niños estaban
reprobando fuertemente en Matemáticas, principalmente con las multiplicaciones, por lo que
contactó al sello “Hispavox”, sugiriendo una grabación didáctica para niños, donde se enseñaran
las tablas de multiplicar en forma musical.
Para los setenta, en el programa de educación preescolar (1979) se consideró a la música como
parte de los contenidos educativos que garantizaban el desarrollo integral del niño, por lo que
se delimitan los elementos básicos de la música y la forma de ser abordados por la educadora
en el aula. Se sistematizaban los procesos por los que el niño debía pasar: primero conocerse él
como un productor de sonido, después a través de los estímulos sonoros exteriores ampliar su
gama de posibilidades de creación musical, para poder comunicarse con la música. Además,
dentro del aula la educadora abordaría el tema del arte donde se familiarizaría al niño con la
historia de la música y hará que el niño integre conocimientos nuevos de tal manera que
comprenda los beneficios que se lograron.
Los cantos podían ir de acuerdo con el tema que se estaba viendo en clase, o no. La música se
empleaba en el aula regularmente para relajarse, para la estructuración del tiempo, para ampliar
15
el vocabulario, para ubicarse en el espacio cuando se movía, para saludarse y despedirse, lo que
hace ver a la música como medio para aprender contenidos de otro tipo lejanos a los fines
artísticos. A partir de entonces la música empieza a perder fuerza e importancia.
Argueda Carmona en 1984 afirmó que desde los tiempos más remotos se ha sabido que la música
provoca un gran impacto emocional en el hombre lo cual resulta ser interesante y motivo de
análisis. Sus repercusiones tanto positivas como negativas dependen de cómo y quién la utilice,
así como de los momentos y circunstancias. El sonido, es un fenómeno físico ondulatorio
consistente en la propagación a través del aire de una serie de perturbaciones que ejerce sobre
éste cualquier objeto que vibra. El sonido es captado principalmente por el oído, aunque si es
de muy baja frecuencia (sonido grave) y muy intenso puede provocar sensaciones en otras partes
del cuerpo. El sonido hace posible el lenguaje formal o simbólico, y por lo tanto la comunicación
se presenta de una manera muy sofisticada entre los seres humanos, el aprendizaje para
aprovechar estas posibilidades que nos ofrece el sonido se realiza en general en forma intuitiva
y por autoestímulos, sería posible y además deseable estimularlo específicamente en lo social y
escolar.
En los años siguientes, bajo la dictadura del general Franco, la música desaparece por completo
de la educación general hasta la Ley General de Educación (LGE) de 1970 que incluye la música
en el currículum del Bachillerato junto con Dibujo, como parte de la formación. No es hasta
1990 con la aparición de la Ley Orgánica General del Sistema Educativo (LOGSE) donde se
aborda la reflexión de los métodos y los fines de la educación, y cómo la enseñanza artística
puede favorecer el proceso educativo de los alumnos. En dicha ley se enfatiza la importancia de
lograr una formación artística integral. También afronta la difícil tarea de conciliar estudios
generales con enseñanzas artísticas. Y finalmente, plantea la necesidad de establecer diferentes
tipos de bachilleratos, incluyendo el de artes.
En la actualidad vemos un retroceso en el interés pedagógico de la música como elemento

formativo y de las emociones, y nos encontramos a las puertas de un nuevo reglamento que ha
conducido a la música, de nuevo, a los rincones de una escuela racional centrada en asignaturas
16
y áreas mal llamadas vehiculares, olvidando cuánto pueden ayudar las artes a vehicular
emociones y formas de pensamiento que tan importantes son en los procesos de aprendizaje.
1.9 Preguntas de investigación
A continuación, se presentan las preguntas que marcaron el camino a seguir durante la

investigación, en el proceso de búsqueda de información con el propósito de dar respuestas a
cada una de ellas. Hubo necesidad de generar tanto la primaria como las secundarias. Las
preguntas fueron construidas en relación con los objetivos, tanto el general como los específicos,
con la finalidad de obtener los hallazgos más importantes en relación con la problemática y el
tema.
1.9.1 Primaria
¿Cuál es la influencia de la música en la enseñanza y aprendizaje en la escuela primaria?
1.9.2 Secundarias
¿Cuáles son las aportaciones de la música en el ámbito educativo?

¿Cuál es la influencia de la música en la creación de ambientes de aprendizaje desde las
aportaciones de la educación artística?
¿Cuáles son las formas y momentos en que es posible implementar la música de tal manera que
favorezca en el desarrollo integral del alumno?
¿Cuáles son los factores en el desarrollo de los contenidos programáticos que hacen posible
retomar la música como estrategia de enseñanza y aprendizaje?
1.10 Tipo de investigación
La investigación la desarrollé bajo el enfoque de la investigación cualitativa puesto que se

retomaron aportes de autores relacionados al campo de la investigación y también las
experiencias de prácticas docentes. En este tipo de investigación puse mayor atención al aspecto
17
cualitativo del problema que se abordó, me permitió obtener información con objetividad,
claridad y precisión acerca de la realidad analizada desde la teoría, así como las experiencias de
los demás. La investigación se orientó bajo este enfoque de tal manera que se pudieran analizar
las distintas aportaciones teóricas y hacer una interpretación de los estudios que se han realizado.
Además, la investigación se efectuó bajo la postura hermenéutica interpretativa puesto que

existió una correspondencia con la investigación cualitativa, la cual consiste en la interpretación
desde la comprensión que le damos a los textos, estuvo relacionado con un análisis de la
información escrita sobre el tema, con el propósito de establecer relaciones, diferencias, etapas,
posturas o estado actual del conocimiento respecto al tema objeto de estudio.
Las principales fuentes de información en este tipo de investigación fueron: documentos escritos
(libros, periódicos, revistas, conferencias escritas o en videos, etcétera), documentos fílmicos
(películas, diapositivas, etcétera) y documentos grabados. El trabajo se basó principalmente en
una investigación documental que consistió en la revisión de distintas fuentes para conocer más
del tema de estudio, en un análisis e interpretación que resulto enriquecedor para desarrollar un
pensamiento crítico, esto con la finalidad de establecer, relación, posturas o el estado actual del
tema en que orientó la investigación.
Además de analizar la información encontrada, permitió ampliar la búsqueda hacía otras más
tomando en cuenta algunos criterios que dieran veracidad y confiabilidad, Además de considerar
las lecturas para el análisis de la información consideré la revisión de videos y conferencias de
algunos expertos con dominio del tema de investigación, ya que fue importante conocer tambien
y escuchar las experiencias que ellos vivieron y conocer que resultados y conclusiones
obtuvieron. Este tipo de investigación que seleccioné para llevar a cabo la investigación resultó
la más conveniente porque fue la que más utilicé para la revisión de las lecturas considerando el
enfoque de investigación cualitativa de manera que existió una relación bastante asertiva y
adecuada para las condiciones actuales de emergencia sanitaria en que nos encontramos, pues
la metodología cualitativa permitió flexibilizar y adaptar los métodos y técnicas a las
condiciones de la actualidad.
18
CAPÍTULO 2
MARCO TEÓRICO REFERENCIAL
2.1 Marco de referencia
Con el propósito de establecer una vinculación entre las aportaciones de diversos autores
respecto a la problemática y tema de investigación, a continuación, se presentan los fundamentos
teóricos que enmarcaron este estudio, se comienza con el concepto de música y los antecedentes
históricos desde diferentes posturas, las cuales sirvieron de base para el análisis y la reflexión
durante todo el proceso de acuerdo con el tema específico objeto del estudio.
2.1.1 Definición de música
El diccionario de la Real Academia Española define la música como el “Arte de combinar los
sonidos de la voz humana o de los instrumentos, o de unos y otros a la vez, de suerte que
produzcan deleite, conmoviendo la sensibilidad, ya sea alegre, ya tristemente.” (Diccionario de
la Real Academia Española, 2003). La música en general adopta un concepto que muestra
muchos rasgos de definiciones y es de acuerdo con el contexto o ámbito en el que uno tiene
interés en conocer. Puede estar relacionado a conocer el origen de la música o ¿Cómo se genera
la melodía con instrumentos musicales?, etc.
Autores como Rousseau afirman que la música es el arte de combinar los sonidos de forma bella
para el oído, Hegel afirma que es el arte del sentimiento. además, se ha concebido que la música
es ciencia: el material de la música, el sonido, tiene unos parámetros físicos observables y
mensurables, que se expresan en números y proporciones. Además, tanto el ritmo como la
armonía presentan un fuerte componente matemático, hasta el punto de que, en la Edad Media,
la música se estudiaba junto con la aritmética, la geometría y la astronomía. La música es arte:
es un lenguaje artístico que expresa y transmite ideas y emociones. Como arte que es, cada cual
la recibe de manera personal y subjetiva, dependiente de nuestra formación, conocimientos,
experiencias o inquietudes.
19
Durante la edad media la música en el siglo XI, Guido d’Arezzo ideó un innovador método de
enseñanza musical. Estaba encargado de la enseñanza musical de los niños del coro. Tenían por
delante 10 años para estudiar todo el repertorio de la misa y los oficios. Guido consiguió
reducirlos a dos años, gracias a su método. Para ayudar en la lectura a primera vista, Guido
también ideó un sistema basado en las articulaciones de la mano. Es lo que se conoce como
mano guidoniana. Cada parte de la mano representa una nota musical, desde el Sol inferior de
la clave de Fa hasta el Mi superior de clave de Sol. Se seguía un orden que partía de la segunda
falange del pulgar, recorría la palma de la mano, subía por el meñique y se desplazaba por el
resto de los dedos en espiral.
2.1.2 La música en los primeros años de la infancia
Bajo la postura psicológica, de manera particular en la psicología escolar, la música tuvo

funciones importantes desde que el niño inicia el desarrollo de crecimiento; a edades tempranas
lograron identificar como la música influía en el desarrollo de sus capacidades, esto en
referencia a las capacidades cognitivas que iban desarrollando al escuchar por primera vez
sonidos asociados a la música; esta teoría está basado en el modelo cognitivo-evolutivo de Piaget
en que las capacidades cognitivas son fundamentales para explicar el desarrollo del niño y que
ellas son las que dirigen las conductas. La teoría de Piaget recalca que el ser humano es un
organismo complejo que crece en un medio muy diverso y caótico al cual debe adaptarse; dicha
adaptación es la que causa la evolución de la inteligencia.
Desde que son bebes comienzan a desarrollar su inteligencia en el cual utilizan sus sentidos para
entender el mundo o naturaleza que los rodea. Comienza adaptando sus reflejos, interactuando
con personas u objetos. En este periodo los bebes desarrollan habilidades de clasificación de
sonido; y es de acuerdo con lo que miran, escuchan y tocan. Desde pequeños, los bebes inician
un proceso importante para conocer lo que lo rodea en el cual absorben lo que ven, escuchan y
tocan puesto que son sentidos que no conocen y por esa razón comienzan a experimentar lo que
está a su alcance. Desde ese momento es muy importante promover sonidos asociados a la
música, de esta manera inician un importante proceso del cual se benefician, cabe mencionar
que hay personas que desde que están concibiendo al bebe inician a aplicar la música.
20
Posteriormente hasta los dos años las habilidades que despiertan en los niños son las relaciones
con el ritmo en donde toda música que escuchan es acompañada de movimientos corporales
siguiendo una secuencia o reconociendo lo que puede lograr experimentando. Durante los dos
años e iniciando los tres años se observa la madurez que han logrado obteniendo una mayor
coordinación psicomotriz, una mejor memoria y de esta manera realizando cantos. Ángeles
Sarget Ros (2003), afirma que a esta edad “comienzan a manipular instrumentos sonoros,
incluso los emplean para acompañar melodías improvisadas.” (Ros, 2003, pág. 199)
A esta edad se observa que los niños reconocen cosas de su interés, como juguetes musicales o
canciones acompañadas con caricaturas que perciben en la televisión. Cuando las canciones y
bailes de los personajes son repetitivas sucede un momento de memorización y en el cual
comienzan a utilizar la memoria para absorber lo que escuchan y miran, del cual logran
reconocer gustos e intereses y sin ser conscientes lo van almacenando en su cerebro, que es la
principal fuente para lograr adquirir conocimientos significativos en los niños; es así como los
sonidos y la música que perciben desde los dos a tres años de edad se inicia una etapa de
conocerse a sí mismos y reconocer tanto sus sentidos del cuerpo humano, en particular el sentido
auditivo y visual en el cual logran afinarlos, y en reconocer sus gustos e intereses.
El periodo preoperacional comienza a partir de los 3 años terminando a los 5, en este periodo
los niños inician a dar paso a juegos cantados demostrando como realiza las actividades lúdicas
y la manera en cómo socializa con otras personas en los juegos. “El juego simbólico y de
simulación representa la esencia del periodo de educacion infantil; y la música, particularmente
el canto y los juegos, representan una parte importante de él.” (Ferrero, 1979, págs. 16-17).
En este periodo hacen uso de la memoria recordando objetos que no tienen a la vista, algo similar
pasa con las actividades lúdicas que requieren de una secuencia de pasos y letras para recordar
lo que ya ha escuchado, identificando el sonido, ritmo, secuencias de pasos, letras de las
canciones, también usan la memoria para representar imágenes o algún otro símbolo que le
ayuda a reconocer que es, logrando entender el mundo que lo rodea. Así también entra en juego
el aspecto social que frecuentemente sucede en el preescolar en el cual inician a relacionarse
con otros niños mediante juegos y actividades con el uso de instrumentos musicales como: la
21
marimba o canciones a través de dispositivos móviles, logrando la integración e interacción de
todos para realizar los juegos y actividades.
2.1.3 La música y su relación con la educación y la pedagogía
Hablando de las aportaciones de la asignatura educacion artística de la cual se deriva la música,

el programa nacional de educacion del año 2001 – 2006 consideró que la educación artística
requería de mayor especificidad en cuanto a sus contenidos, calidad y a una más amplia
cobertura, debido a que la escuela constituía un espacio privilegiado para el descubrimiento y
ejercicio de las bellas artes. El estado mexicano en su momento le dió su debida importancia
como parte fundamental en la educación integral, lo cual se puede apreciar en el artículo 3 de la
carta magna, en la Ley Federal de la Educación, sin embargo, la Ley General de Educación fue
la que no la consideró como tal asignatura ni como una modalidad.
Bajo la postura pedagógica en referencia a la educación Émile Jacques Dalcroze (1915),

desarrolló un método de aprendizaje musical Eurhythmics o Dalcroze que consistió en la
aportación del proceso de aprendizaje a través del movimiento. En el cual hizo énfasis en que
este método es oportuno aplicarlo en las instituciones escolares, no solo en las escuelas que se
encargan de enseñar música. Este método además de favorecer el aprendizaje mediante el
movimiento corporal favorece tambien en el desarrollo de las capacidades, en promover las
emociones y vivencias significativas, todo esto orientado a actividades dinámicas, lúdicas y
participativas con el propósito de que aprendan de manera divertida.
De las investigaciones realizadas en los salones de clases han señalado que la música tiene
efectos positivos en el desarrollo intelectual de los niños desde edades tempranas, por eso es
importante saber que al implementar la música en la educacion primaria es necesario conocer
en qué momento aplicarla. Los estudios realizados mencionan que la música se aplica según las
asignaturas en que trabajan. Anteriormente señalaron que poner música con un contenido
histórico en temas relacionados a la historia los niños comprendían mejor los conceptos y se
apropiaban de un vocabulario más extenso. A lo que nos lleva dichas investigaciones es saber y
reconocer en qué momento poder aplicar música según el ambiente que se perciba en el aula.
22
Analizando la videoconferencia de Ruth Ramallo Roque El poder de la música en la educación,
sus aportaciones giran en torno a que la música tiene el potencial de influir en la educacion de
las personas y debería ser considerada como parte importante en el sistema educativo. Señala
que a través de las asignaturas de matemáticas y lengua materna potencia el rendimiento
académico y asimismo a las capacidades como la expresión, abstracción y la concentración. Sin
embargo, así como hay estudios de los beneficios que aporta la música en los niños tambien han
surgido estudios en que señalan que la música en la educación primaria, específicamente en los
primeros grados, no es conveniente aplicarla porque distrae a los estudiantes. Desde el punto de
vista de Ruth Ramallo Roque en su conferencia da a entender que es muy importante saber cómo
implementarla. Por esa razón implica diseñar en qué momento y con qué asignatura poder
aplicar la música. Siendo los primeros grados donde es muy recomendable para aprender, es la
base principal; es el inicio de concebir la lectura y escritura, y que mejor manera que las
canciones sean relacionadas con los contenidos programáticos de las asignaturas.
López (2007), presenta una de las características que definen la música como una forma de
comunicación, la cual permite cambiar la manera de pensar, actuar y sentir de las personas de
una manera sorprendente. Agrega este autor que es necesario crear espacios en la didáctica
donde se utilice este lenguaje artístico de la música, ya que este posibilita y facilita la
comunicación interpersonal.
Cuando se hace música dentro de este contexto, se produce un proceso de enseñanza aprendizaje
y musical por el cual cada miembro recibe las estimulaciones que genera el propio grupo
permitiendo favorecer el conocimiento de las personas. López (2007), refiere que la
comunicación de este lenguaje artístico será más fácil cuando la familia y la sociedad que los
rodea favorezca su uso en edades tempranas, que cuando se accede a él en edades tardías.
Se puede entender la música como un componente lúdico el cual permite a los alumnos tener
esos espacios de libertad y disfrute por medio del juego. Esta característica que menciona López
(2007), puede aplicarse a contextos educativos en la realización de juegos musicales propiciando
un clima gratificante y placentero, en el cual el juego, por medio de la imitación y la
23
imaginación, se relacione con otros aspectos del ser humano y del acto educativo de forma
equilibrada para obtener una experiencia agradable.
A través de actividades musicales, como la manipulación de sonidos y de los instrumentos, se

puede llegar a experiencias personales que posibiliten la expresión en los alumnos. López
(2007), comenta que, desde la antigüedad, la creatividad en la educación se ha relacionado
únicamente con las materias artísticas. La nueva educación exige por parte de los alumnos y
profesores adquirir ese dominio creativo propio de las artes en todas las áreas educativas para
que los niños sean capaces de adaptarse a las demandas y situaciones que se les presente en la
vida actual.
En la educación, la práctica musical puede desarrollar actitudes y hábitos que contribuyan de

manera determinante a la realización personal. Entre estas habilidades cabe mencionar el saber
escuchar, la habilidad para la concentración, la perseverancia, la autoestima, la disciplina y la
sensibilidad hacia los demás mismas que desde bebes desarrollan acorde a los años. Por último,
este autor hace una invitación a los docentes especializados en pre-primaria, a estimular a sus
niños mediante la música para desarrollar en ellos experiencias previas que les permitan ser la
base para futuros aprendizajes, particularmente en el inicio de la educación primaria.
Varias investigaciones han demostrado los efectos especiales que la música ha tenido sobre las
personas. Federico (2003), relata que la música se ha caracterizado, a lo largo de la historia, por
producir en el ser humano efectos en diferentes niveles implicando lo biológico, sociológico,
espiritual, intelectual, social y psicológico. “La música nos relaja, nos destiende, nos causa
placer, nos puede alterar, ensordecer, estimular, exitar, alegrar, entristecer, nos puede traer
recuerdos, permitirnos hacer asociaciones, recordar momentos, enojarnos, etc.” (Federico, 2003,
pág. 24).
Bernabeu y Goldstein (2009), afirman que la música tiene un dominio de evocación superior al
de las imágenes y a pesar de que el ser humano está inmerso en lo visual, las personas tienen
en la memoria determinados esquemas sonoros unidos a estados emocionales. Estos autores
24
recomiendan que, si se hace un buen uso de la música, se puede llegar a tener efectos muy
beneficiosos tanto para el cuerpo como para la mente.
2.1.4 La música y las emociones
“La música puede provocar sensaciones de alegría y tristeza, activa procesos fisiológicos y
químicos involucrados en sistemas de recompensa de los cuales no somos conscientes, esto
indica redes neuronales innatas responsables de la reacción musical”. (Buentello, 2010, pág.
162). Bajo la postura psicológica tomando como referencia las aportaciones de los
neurocientíficos han sido sugestivos en relación con el tema de las emociones que puede generar
la música desde la niñez. Consiste en que al escuchar música hace participar al cerebro y activa
la corteza visual, auditivo y motrices fortaleciendo las funciones cerebrales, señala que algo
semejante ocurre con las emociones, cuando se activan las cortezas, los niños sienten emociones
como alegría o tristeza de lo cual no están sabidos de lo que pasa en su cerebro; no solo con
niños sino también para todas las personas que tienen desarrollado todos los sentidos.
Para que haya una correlación entre la música y las emociones es importante iniciar a trabajar
con contenidos que vayan orientados en reconocer cuales son las emociones y en saber
reconocer que tipo de emociones sentimos. Cuando la canción es alegre, los niños lo asocian a
algo divertido que han vivenciado, por lo tanto, la emoción que les provoca es alegría. Algo
muy importante tambien, es saber reconocer cual es esa emoción, para identificarlo hay formas
de aplicarlo; un ejemplo de ello es utilizar canciones animadas y manejar los emojis como:
alegría, tristeza, enojo, miedo o disgusto. De tal manera que cuando estén cantando lo
representen con el emoji que el docente vaya indicando.
Tomando como referencia los aportes del Psicólogo Paul Ausubel, hace mención en su teoría
del aprendizaje significativo, que la música puede ser simbólica a temprana edad porque ayuda
a mantener una salud física y mental. En algunos estudios se ven reflejados los buenos resultados
que han obtenido los neurocientíficos al llevar a cabo su teoría. En el estudio realizado por Blood
se llega a la conclusión de que la música es significante para mantener la salud física y mental.
La manera en que es significativa para la salud física es realizando movimientos con el cuerpo
25
con un propósito, particularmente estas actividades físicas se observan en los salones de clases
y la educación física en los que realizan movimientos desarrollando la parte sensoriomotora.
Con respecto a la salud mental, la música produce la interpretación, creatividad, imaginación,
relajación y toma el control de las emociones. “Así como desarrollamos una personalidad, una
forma de conducta, familiar, escolar, social, etc. Tenemos desarrollados unos sentimientos,
efectos, emociones que son en definitiva los que van a dirigir de alguna manera nuestra forma
de entender la vida.” (Loroño, 2011, pág. 4)
El efecto de la música en la parte emocional y cerebral de las personas induce a estímulos

emocionales, esto consiste en que, si una persona con un estado de ánimo triste escucha música
animadora, el resultado que se obtiene es que cambie su estado de ánimo a uno más alegre. Son
cambios que surgen al momento. Resulta pues importante promover la música en las aulas con
una finalidad que es sin duda mejorar una parte del clima que hay en el aula y en los alumnos;
así también, se logra una mejora en cuanto a la asimilación de diversas capacidades motrices y
lenguaje que son los que tienen mejor función en la niñez.
2.1.5 La música en el desarrollo de las relaciones interpersonales
Bajo la postura sociológica la música consta de diversos aspectos en los que de manera particular
los niños, más allá de los beneficios que le genera como la relajación y momentos placenteros
lúdicos; la música influye tanto en lo interior de una persona como un momento de armonía y
en lo exterior como la libertad de expresarse y en la manera en cómo logra integrarse cuando
las actividades son divertidas. Los juegos en grupos son, en donde a través de la música, pueden
lograr aprender una mejor integración de aprendizajes y conseguir la participación de todos los
niños, por esa razón es que es fundamental integrar y relacionar los contenidos programáticos
que el plan de estudios propone con las distintas formas y momentos en que es posible aplicar
la música.
Rodrigo Ribera Alanís, un niño que comparte su experiencia a través de una conferencia de
como la música ha influido en su aprendizaje y educación, hace referencia de que la música
forma parte de la vida de todos, se refería a que desde que nacemos la música ha estado presente
26
a nuestro alrededor, y que, de alguna manera, hemos desarrollado nuestro cerebro para bien.
Aun así, no siempre el proceso de enseñanza y aprendizaje resulta placentero y motivador, sino
que en algunas ocasiones el alumnado puede llegar a ver el aprendizaje como algo aburrido, que
le obligan a hacer algo.
Sin embargo, implementar la música para un mejor ambiente en las aulas ha sido retador para
los docentes porque implica investigar sobre los intereses de los estudiantes y capacitarse para
que el desarrollo de las clases resulte con un sentido de aprender cantando y escuchando,
motivador para los alumnos, porque al trabajar en grupos de juego, generalmente se canta una
canción para comer fruta o almorzar, para mantener la clase en silencio o para aprender de una
manera divertida. Hay temas educativos que pueden abordarse con música, pero, antes de
implementar una canción es necesario verificar si su contenido es adecuado al momento que se
esté vivenciando. Podemos encontrar canciones, tanto infantiles como populares, cuentos
sonoros, dramatizaciones, etc. relacionados con celebraciones como la navidad, el otoño. De
esta manera es como a los niños les gusta la música y esto hace que la música sea tan buena
herramienta en su desarrollo.
Así también explicó acerca del Método Suzuki quien hace la aportación de que el ser humano
es producto del ambiente que le rodea se refiere a que si el niño creció en un ambiente
estimulador su cerebro se desarrolla más y mejor a comparación de otro ambiente en donde no
se estimule. También es importante en la educación conocer a nuestros alumnos, y que ellos nos
conozcan a nosotros, para así establecer una relación de interacción-cooperación. Por ello es
importante considerar utilizar la música para tal acercamiento, y proponer al alumnado llevar a
clase una canción que les guste, para escucharla y analizarla entre todos. Esos aspectos
musicales de la vida cotidiana han de ser desarrollados y compartidos en la escuela, y si pueden
ser trabajados para favorecer el aprendizaje de otras áreas, pues mucho mejor. Tanto docentes,
padres y estudiantes deben ser parte del desarrollo del niño para crear un ambiente favorable.
La importancia radica en que la música ayuda a mejorar a desarrollar partes del cerebro como
la lógica, coordinación, memoria, las cuales se activan cuando se estimula a través de la música.
Asimismo, pueden desarrollar la expresión plástica, mediante dibujos o pinturas sobre lo que
27
sienten al escuchar la canción, es una forma muy creativa de expresarse, utilizando distintas
técnicas e instrumentos como collage, estampados, pintura de dedos, etc., Luego los alumnos
deberán expresar con palabras, ante el grupo lo que ha dibujado, desarrollando así su habilidad
lingüística. Con todas estas actividades consiguen, además del conocimiento y apreciación
musical, un acercamiento entre el grupo, la integración y expresión de todos los alumnos, la
colaboración y participación para crear un trabajo común y sobre todo la confianza entre docente
y alumnado, algo fundamental en esa edad.
Para finalizar, ciertamente el docente es quien tiene la responsabilidad de poder promover la

música como una estrategia para el desarrollo del aprendizaje y enseñanza porque es un proceso
que permite conocer hasta qué punto los niños logran desarrollar sus capacidades, es quien
identifica que mejora se está logrando en su aprendizaje, así como lo que requieren para avanzar
de un nivel de conocimiento a otro, por lo tanto, puede ser retomada para facilitar el desarrollo
de los contenidos de las asignaturas.
La música como complemento de la educación ofrece múltiples posibilidades ya que, como se

ha expuesto, contribuye a la calma, pero también a la activación de las personas, puede aumentar
la afectividad entre las personas de un grupo e incluso potenciar las capacidades de niños con
problemas o discapacidades. De esta manera la música en la educación ayuda a la sensibilidad
del lenguajes, memoria, conducta y habilidades espaciales que consiste en resolver problemas
cognitivos complejos. La música antecede al lenguaje, al movimiento y trae muchos beneficios
a la actividad cerebral que impacta todas las áreas de nuestra vida.
Así como la música es utilizada como terapia o para bailar en festejos, también en el ámbito
educativo se dan funciones con el fin de acompañar a los niños en el desarrollo de su aprendizaje,
mejorando el ambiente de aprendizaje en el aula; demostrando entonces que la música es un arte
de gran poder en contextos diferentes y usos diversos. Como revisamos, la música es parte de
nuestra naturaleza. Es por eso que la labor como maestros es reconocerla como facilitadora en
la enseñanza y saber dar un buen uso correlacionando con los contenidos programáticos e
impulsarla para que el desarrollo del niño sea integral. En definitiva, la música es tan buena para
la mente como para el alma.
28
2.2 Estado del arte
En esta parte haré mención del estado del arte desde las diferentes aportaciones sobre el
problema y tema de investigación. Se hace referencia de la música en el ámbito educativo desde
las posturas de diferentes autores, se mencionan estrategias de aprendizaje y enseñanza,
ambientes de aprendizaje y la lúdica. Finalmente, se exponen los postulados teóricos que
sustentan el trabajo a partir de los conceptos y su relación con una educación de calidad. El
objetivo es conocer desde la teoría la influencia de la música en la enseñanza y el aprendizaje
para mejorar la práctica educativa.
2.2.1 La música como estrategia para la enseñanza y aprendizaje
La aportación de Diaz Barriga en relación con el tema de las estrategias se basa en enriquecer
una parte fundamental del aprendizaje, menciona que el si el aprendizaje es intencional o con
un sentido de querer mejorar, se obtendría un mejor aprendizaje. Las estrategias de enseñanza
son herramientas que el docente brinda a todo alumnado con el fin de construir y desarrollar la
actividad propuesta y lograr los objetivos de aprendizaje que se propongan. De esta manera se
ha considerado utilizar la música como estrategia para mejorar el desarrollo de aprendizajes de
los educandos y a través de ella la tarea de enseñar pueda hacerse más innovadora e interesante
logrando un proceso consciente y motivador para el que recibe la enseñanza y para el que la
imparte.
El uso de estrategias en el proceso de enseñanza y aprendizaje conduce hacia la promoción de

un aprendizaje efectivo, permiten secuenciar, ordenar y trabajar con severidad los contenidos
para un mejor aprovechamiento, evitan la improvisación, dan seguridad a los docentes a la hora
de aplicar la estrategia, favorecen la autoconfianza, fomentan el trabajo cooperativo, dinamizan
el proceso de enseñanza y aprendizaje, favorecen la participación y socialización de los
estudiantes, evitan la memorización mecánica del material docente, el alumno deja de ser
receptor para ser el actor de sus propios aprendizajes y es gestor de sus conocimientos, en efecto
las estrategias son las herramientas más viables para aplicar en el aula con una intención de
mejorar.
29
La música como estrategia implica beneficios notables como el desarrollo de creatividad e
imaginación y mejor comprensión en cuanto al desarrollo de las actividades propuestas para los
alumnos: “El efecto general de la música es de un masaje sónico ayudando la música a centrar
la atención hacía dentro en vez de hacía fuera” (Oscar Elías Bolívar Chávez, 2019, pág. 246).
Aplicar la música como una alternativa para desarrollar la enseñanza y aprendizaje en la
educación primaria exige a los docentes encaminar la enseñanza como proceso de orientación
del aprendizaje en el cual el aprendizaje afectivo y la integración toman un papel importante en
el aula. Implica que los docentes pasen a utilizar la música como una estrategia para la enseñanza
y al mismo tiempo para el aprendizaje, y no dejar al margen su importancia, se trata de mejorar
ambos procesos de forma distinta.
Cuando se habla de la música como estrategia implica otra forma de orientar el desarrollo de los
contenidos programáticos para hacer novedoso el aprendizaje, es introduciendo actividades
físicas, pausas activas, en el desarrollo de los temas y un aspecto muy importante mejorar el
ambiente en el aula mientras se trabaja. Pensar que estas actividades se hubiesen practicado más
a menudo desde que se habla de música, la enseñanza y aprendizaje iba a retomar un camino
mejor comenzando por los docentes y los estudiantes.
La música como estrategia pedagógica, es pensar en un amplio abanico de

descubrimientos, riqueza imaginativa, disfrute y conocimientos que los niños y niñas
a lo largo de la rutina diaria pueden experimentar a través de diversas actividades
musicales. Las estrategias para la expresión musical han de encaminarse hacia el
fortalecimiento de las capacidades naturales de los niños y niñas y la construcción
progresiva del conocimiento de la música, sin perder de vista que gozar, disfrutar y
vivenciar son esencia y parte fundamental del trabajo pedagógico en la educación
musical. (Gómez Álvarez, 2015, pág. 35)
Se ha demostrado que los contenidos programáticos hacen posible retomar la música como
estrategia de enseñanza y aprendizaje resulta ser un reforzador del aprendizaje de las diferentes
asignaturas, contribuyendo a optimizar la forma de expresarse, motivando el trabajo, a la
atención, mejora la pronunciación de palabras y facilita la socialización. En definitiva, sirve de
30
apoyo para el aprendizaje de otras asignaturas y es fundamental que el docente sepa en qué
momento hacer uso de esta estrategia para que los niños se sientan con la voluntad de aprender.
El aprendizaje con música de fondo parece crear nuevas vías en el cerebro esto es significativo,
pues en estos tiempos se está dando cierta importancia a la música como terapia, esta actúa como
liberador de tenciones, acompañada de métodos de relajación y técnicas de respiración reducen
considerablemente la ansiedad que comúnmente se registra en las aulas de clase.
Específicamente estos métodos vienen integrados en el Nuevo Modelo Educativo por medio de
los aprendizajes claves en la cual enfatiza que la educación socioemocional es muy importante
para autorregular las emociones y sentimientos de los niños y por esa misma razón incluyen
actividades de relajación, respiración hasta en ocasiones pausas activas, este último le compete
a la Nueva Escuela Mexicana y se define como un momento de activación que permite un
cambio en la dinámica laboral, en donde se puede combinar una serie de movimientos que sirven
para recuperar la energía y mejorar el desempeño.
El maestro debe estar consciente que la música para el niño es parte de su desarrollo integral, el
disfrutar, cantar, bailar, y tocar le permite relajarse sentirse bien y aprender con alegría. Con
este recurso el conocimiento puede ser asimilado con rapidez y efectividad. La mera repetición
incluida en el método tradicional produce cansancio y genera estrés en los niños, con toda
seguridad no conduce hacia un aprendizaje efectivo. El aprendizaje se realiza mejor cuando los
alumnos tienen oportunidades para expresar ideas y obtener retroalimentación de sus
compañeros y una forma de lograrlo es incluyendo la música como recurso útil, motivador y a
la vez sugestivo.
Han surgido estudios en el cual se han comprobado casos donde los niños progresan al incluir
música en asignaturas con poca aceptación, es decir, con la aplicación musical se aumenta la
participación y el dominio en actividades que anteriormente le eran tediosas, específicamente
las asignaturas de lengua materna español y matemáticas. En definitiva, son tantos los recursos
que se pueden considerar como estrategia, sin embargo, es de gran ayuda poder aplicar esta
estrategia en el trabajo escolar, reconsiderarla como estrategia para obtener de ello un mejor
aprovechamiento escolar.
31
2.2.2 La influencia de la música en la enseñanza y aprendizaje
La influencia de la música en la educación es principalmente en el aprendizaje de quien la recibe.

Su influencia conlleva a temas como el desarrollo psicológico, de la cual se derivan tres
características fundamentales: la primera es la visión del niño como un agente activo de la
socialización, la segunda está relacionada con el aprendizaje y la tercera tiene relación con la
psicología del desarrollo.
La primera característica consiste en que la visión del niño es considerada como un agente activo
de la socialización, desde la primaria los niños inician a introducirse en la sociedad y lo hacen
a través de las relaciones; la segunda característica está relacionada con el aprendizaje, a través
de la cognición se logra aprender, implica que el cerebro tiene una función importante para
realizar un procesamiento e interpretación de lo que se logra observar en lo cual entra en juego
la memoria y la atención para almacenar información, y la tercera característica tiene relación
con la psicología del desarrollo infantil que precisa como es el crecimiento cognitivo desde que
nacen, organizándose por los siguientes periodos que anteriormente fueron ya explicadas:
sensoriomotor, preoperacional, operacional concreto y operación formal.
La educación a través de la música aporta al educando la capacidad de aprender a

escuchar al otro, gracias a que la enseñanza de la música implica una metodología
activa y participativa, en la que la improvisación se convierte en un recurso decisivo
para garantizar el desarrollo de la empatía, entre la música y el lenguaje. (Vargas,
2019, pág. 5).
La enseñanza de la música contribuye a favorecer el desarrollo de la escucha, la memoria, la

creatividad, la imaginación, motivación, expresión, comunicación, etc. La música influye en el
aprendizaje; poniendo en práctica la inteligencia, capacidades, habilidades y destrezas. Si bien
no todos aprenden de la misma manera, pero a través de la música se lograría optimizar de mejor
modo sus aprendizajes. Las investigaciones llevadas a cabo sobre la Psicología escolar en
relación con la música han logrado ocupar, por una parte, el estudio y los elementos del lenguaje
musical tales como: ritmo, melodía, armonía, timbre, llegando a tratar generalmente por
separado y abordando desde diferentes perspectivas y planteamientos metodológicos, de tal
32
manera que la música facilita la identificación de pensamientos emocionales relacionado con lo
que se aprende en la vida diaria.
La música debe ser un elemento fundamental en los programas educativos, debido a la

importancia que representa en el desarrollo intelectual, auditivo, sensorial, del habla y motor del
niño. Además, la música tiene el don de acercar a las personas. El niño que vive en contacto con
la música aprende a convivir de mejor manera con otros niños, estableciendo una comunicación
más armoniosa. La etapa de la alfabetización del niño se ve más estimulada con la música. A
través de las canciones infantiles, en las que las sílabas son rimadas y repetitivas, y acompañadas
de gestos que se hacen al cantar, el niño mejora su forma de hablar y de entender el significado
de cada palabra y así, se alfabetizará de una forma más rápida.
Existe un elemento fundamental que los niños deben saber en relación con la adquisición del
aprendizaje. Cuando los docentes aplican la música es importante que den a conocer cómo va
influyendo la música en su desarrollo, y desde luego, implica que los niños por sí solos puedan
ir asimilando los beneficios que les produce la música en su aprendizaje. Por esa razón los
profesionales recomiendan el empleo de la música como herramienta de estimulación y de
aprendizaje no sólo en el hogar sino también en el ambiente escolar, donde además favorecerá
la interacción social y la adquisición de una imagen diferente de nosotros mismos y de los
demás.
La música infantil tiene una función mucho más importante con niños que tienen capacidades
diferentes como el retraso en el desarrollo, Trastorno por déficit de atención e hiperactividad,
entre otros, son los más beneficiados del uso de la música en terapia, ya que potencia la mejora
de sus habilidades y les ayuda a conectar con el mundo que les rodea. Además, la música resulta
una herramienta atractiva y motivante, ofreciendo un amplio repertorio, donde los niños pueden
comenzar a mostrarse autónomos, decidiendo aquello que les interese.
En definitiva, la música en la educación aumenta en la capacidad de memoria, atención y

concentración de los niños, mejora la habilidad para resolver problemas matemáticos y de
razonamiento complejos, ofrece una nueva manera de expresión, introduce a los niños a los
33
sonidos y significados de las palabras y fortalece el aprendizaje, brinda la oportunidad para que
los niños interactúen entre sí y con los adultos, estimula la creatividad y la imaginación infantil,
al combinarse con el baile, estimula los sentidos, el equilibrio, y el desarrollo muscular. provoca
la evocación de recuerdos e imágenes con lo cual se enriquece el intelecto y estimula el
desarrollo integral del niño, al actuar sobre todas las áreas del desarrollo. Es importante analizar
y pensar que la música pudo haber sido considerada como una asignatura más en los diseños
curriculares, desde luego la música va inmersa en la asignatura de educación artística de la cual
se enlistan los lenguajes artísticos: artes visuales, expresión corporal y danza, música y teatro.
Sin embargo, si reflexionamos que está pasando con estos lenguajes, va a ser necesario poner la
vista en la práctica docente y percibiremos que está siendo olvidada en muchas instituciones de
la educación primaria e incluso hay escuelas en las que cuentan con los recursos necesarios
como instrumentos musicales para poder promoverlo y no se aprovechan estas ventajas.
La influencia de la música en el aprendizaje de los niños es sin duda una estrategia que todo
docente debe promover con sus alumnos. Estamos sabidos que no es la única estrategia para
desarrollar el aprendizaje, sin embargo, luego de conocer el efecto que esta tiene en diferentes
momentos del proceso de enseñanza y aprendizaje es conveniente aplicarla como apoyo o
recurso durante la práctica, para favorecer tanto al docente como a los niños al enriquecer sus
conocimientos, en la que además implique cambiar la manera de enseñar o agregar nuevos
elementos para un beneficio común. Es importante que este trabajo sea visto por los docentes
con responsabilidad ya que implica considerables esfuerzos, para algunos quizá más que para
otros, promover dicha estrategia. La tarea de un docente es pues muy laboriosa, ya que implica
considerar numerosos aspectos para ir mejorando la práctica docente, visto desde el tema
investigado, la música genera en los niños la mejor manera de aprender ya que practican de
manera divertida y el aprendizaje que conciben les es significativo.
2.2.3 Ambientes de aprendizaje con música
El plan de estudios 2011 está conformado por principios pedagógicos, del cual el ambiente de
aprendizaje es un principio que todo docente debe promover y cumplir “Se denomina ambiente
de aprendizaje al espacio donde se desarrolla la comunicación y las interacciones que posibilitan
34
el aprendizaje”. (SEP, 2011, pág. 32). Los ambientes de aprendizaje asumen en el aula de clases
un elemento necesario para optimizar y mejorar el clima que rodea a los alumnos. Incluye
aspectos como la organización del mobiliario, el contexto en el que se encuentra, materiales
educativos y el más importante la interacción y convivencia entre alumno-alumno y maestro-
alumno. “El ambiente educativo no se limita a las condiciones materiales necesarias para la
implementación del currículo, cualquiera que sea su concepción, o a las relaciones
interpersonales básicas entre maestros y alumnos.” (Duarte, 2003, pág. 6)
El ambiente en lo que respecta al ámbito educativo abarca desde la interacción entre alumno-
alumno, maestro-alumno y maestro-escuela. Es decir, todo el espacio que permanece en las
instituciones escolares es fundamental en la perspectiva del niño, porque son ellos los que tienen
como objetivo construir sus conocimientos, puesto que todo lo que observa, interactúa y realiza
forma parte del ambiente que ellos sienten. En efecto la conducta, comportamiento y empeño
de los educandos se ve reflejado en el proceso de aprendizaje y en la evaluación. Siendo el
docente un agente principal en quien recae la necesidad de buscar e implementar nuevas
estrategias para mejorar la necesidad que presente.
Los ambientes de aprendizaje con música que favorecen las habilidades comunicativas, es un
tema de interés. Radica en que los alumnos aprenden de mejor manera en ambientes de
aprendizaje propicios, en los cuales se retoman aspectos del contexto o interés, en este caso, la
música entra en juego como principal ejecutante para favorecer las habilidades comunicativas
de los alumnos.
Con el diseño de ambientes de aprendizaje, según Martínez (2003), se busca crear mejores
contextos de aprendizaje. Este diseño se fundamenta en una necesidad y en principios
psicológicos que llevan a planear y preparar las mejores condiciones que faciliten el proceso de
aprendizaje usando los materiales y recursos llamativos para los alumnos, como lo es la música.
Los beneficios de usar la música como una estrategia para el aprendizaje han sido estudiados
por diversos autores; por ejemplo, López de la Calle Sampedro (2007) destaca algunas
características que apoyan su uso en el aula, como son las siguientes: representa una parte
integral de la cultura; es una forma de comunicación, un ámbito de expresión personal, una
35
actividad para incrementar la creatividad; favorece el juego y los espacios para representar el
mundo.
Learreta y sierra (2003), precisan que la música debe ser elegida de acuerdo con los objetivos
que se quieren alcanzar, es decir, según los objetivos que tengan tanto los contenidos como el
comportamiento de los alumnos. Por ejemplo, si el objetivo es que los alumnos no estén
aburridos va a ser necesario aplicar canciones o rondas que impliquen movimientos corporales
de tal manera que les resulte divertido. Los niños responden a la música más naturalmente por
moverse o estar activos, les ayuda a entender el ritmo, la coordinación y la orientación; la música
debe tener ciertas características con el objetivo de animar a los niños a marchar, saltar o hacer
cualquier otro tipo de actividad física.
García, Ureña y Antúnez (2004), señalan que la música ayuda a alcanzar los objetivos que se
han propuesto para cada clase, por lo que es necesario su uso para facilitar el proceso de
enseñanza y aprendizaje. Al aplicar la música en las aulas se logra tanto un mejor
aprovechamiento académico y ambientar el clima que se siente. Estamos sabidos que en la
práctica los docentes y alumnos pueden llegar a demostrar aburrimiento para seguir con las
actividades, sin embargo, es donde los docentes se cuestionan de lo que está sucediendo. Desde
luego, es aquí donde debemos considerar aplicar la música para mejorar el clima poco
estimulante, asimismo, se facilite el logro de los objetivos que nos hemos propuesto durante la
enseñanza y aprendizaje.
Para ambientar el aula va a ser necesario que los docentes cuenten con materiales propios que
no serán de uso libre para los niños, pero son de gran utilidad, ya que nos permite profundizar
en el aprendizaje de los contenidos y de la música. A lo que se refiere es a los micros y aparatos
de grabación y reproducción, pero, no siempre va ser reproducir música, sino que será necesario
poder crear rincones musicales, en el cual haya instrumentos musicales hechos por los propios
alumnos, de esta manera se está cumpliendo con lo que el plan de estudios enfatiza con respecto
a los ambientes de aprendizaje, en utilizar materiales o recursos educativos y su uso dependerá
de las actividades consideradas y programadas por el docente, y debe considerar cuáles pueden
ser de uso libre y cuáles de uso restringido. Cuando se utilicen de forma creativa es bueno dejar
36
al niño que invente su propia manera de tocar, esa será totalmente suya y seguramente
sorprenderá en muchas ocasiones.
2.2.4 La música en el desarrollo integral del niño
El desarrollo integral de los niños abarca los siguientes aspectos, los cuales tienen vinculación
con la música: el desarrollo cognitivo que “se centra en los procesos de pensamiento los cuales
son dados por ajustes y acomodaciones que ocurren cuando los niños aprenden habilidades
particulares como percibir, pensar, comprender y manejarse en la realidad” (Abanto, 2017, pág.
2), otro aspecto es la música y el desarrollo del lenguaje; expresa que la música es la forma
perfecta para estimular el desarrollo del lenguaje que mediante la repetición de los sonidos
comprenden las palabras.
El desarrollo cognitivo a grandes rasgos se enfoca a la mente y los pensamientos, en como

desarrolla lo que ya sabe y beneficia sus capacidades. Trabajando la capacidad de la memoria,
la atención, el lenguaje, la percepción y la resolución de problemas; si los niños ya han
experimentado estas capacidades su desarrollo cognitivo será con un nivel más avanzado. El
punto de encuentro entre las investigaciones parece ser que para obtener resultados favorables
a través de la música es necesario que el niño tenga una educación musical a edades tempranas.
Otro aspecto más para el desarrollo integral de los niños es el desarrollo del lenguaje con su
respectiva vinculación con la música. De ello se retoman la repetitividad de los sonidos
musicales que escuchan en como comprenden las palabras y que las canciones sean fáciles de
entonar. Se supone que la enseñanza de la música incluye gestos y movimientos, puesto que es
la mejor manera de enseñar una canción y que se realice de forma motivadora es a través de
actividades y juegos, del cual tanto los maestros de educación física son beneficiados en este
aspecto siendo necesario la interacción con los adultos y su entorno para enriquecer la
experiencia y reforzar las acciones positivas de los niños.
La música también ofrece una experiencia de aprendizaje y alimenta la imaginación y la

creatividad de los niños. La música tiene un poder que va más allá de las palabras. El placer de
37
compartir la música genera conexiones entre padres e hijos y en las instituciones escolares la
interacción de una buena convivencia con otros estudiantes a medida que los sonidos y los
ritmos rodean al niño en un mundo de sensaciones y sentimientos. Ciertamente el docente es
quien tiene la responsabilidad de poder promover la música como una estrategia para el
desarrollo del aprendizaje y enseñanza ya que es un proceso que permite conocer hasta qué
punto los niños logran desarrollar sus capacidades y sobre todo es quien identifica que mejora
se está logrando en su aprendizaje.
No obstante, estas evidencias sobre la importancia de la música en el desarrollo de los niños,

diversos expertos concuerdan en que, es una asignatura y actividad que cada vez se está
enseñando menos. La base está centrada en contenidos como español, matemáticas, ciencias, y
las artes se están quedando de lado; sin embargo, son fundamentales desde los primeros grados.
Con base al desarrollo integral de los niños es importante hacer énfasis que las capacidades que
logren desarrollar les servirá como máximo potencial en lo personal, social y académico.
El desarrollo integral de los niños basado en la música tiene influencia en el desarrollo del
lenguaje, en el desarrollo psicomotor, desarrollo emocional y social y en el desarrollo cognitivo,
estos progresos tienen mayor impacto durante la niñez ya que lo que caracteriza a los niños es
que son como esponja, ya que absorben lo que a ellos les resulta curioso, lo mismo sucede con
el desarrollo del lenguaje sobre todo a través de las canciones, de las cuales los niños aprenden
vocabularios que desconocían y aprenden a manejarlos en situaciones comunicativas. A los
niños les gusta la repetición e imitación, cantar piezas que ellos conozcan, esto potenciará y
perfeccionará su lenguaje y aprenderán a comunicar de otra manera sus sentimientos, además
de ayudarles a memorizar.
En el desarrollo psicomotor de los niños se espera que sigan el ritmo de la música encontrando
una nueva forma de expresarse a través de su cuerpo. Brazos y piernas empiezan a moverse de
forma armónica, coordinando sus movimientos o por lo menos, intentándolo y mejorando su
desarrollo psicomotriz. Tanto el baile y movimiento aumentará su rendimiento físico, facilitando
el sueño y reduciendo el estrés es por eso que la música podría ser un método motivacional
significativo para mejorar aspectos motrices y emocionales.
38
En el desarrollo emocional y social los niños al mover su cuerpo se dejan llevar por el ritmo de
las canciones permitiéndole al cuerpo y la mente estar en constante interacción recíproca,
logrando la liberación y descarga de sentimientos a través del movimiento que finalmente
permite experimentar un goce físico y emocional. Asimismo, la música ayuda a socializar.
Gracias a la música se crean grupos dónde los niños comienzan a comunicarse entre ellos. De
igual manera la música cumple una función muy importante en el desarrollo socio-efectivo del
niño al enseñar a diferenciar roles y definir responsabilidades, lo capacita para una mayor y
mejor participación en el aula, en la relación con los compañeros y hasta con los mismos adultos
al compartir o interactuar con ellos a través de juegos y actividades musicales.
La aplicación de la música para trabajar la parte emocional de los niños va orientada a la nueva
asignatura que corresponde a la educacion socioemocional en el nuevo modelo educativo
Aprendizajes clave ya que lo importante de esta asignatura es que ante los desafíos que enfrentan
los jóvenes hoy en día en materia de salud mental, como el aumento en tasas de ansiedad,
depresión, estrés, miedo al fracaso, drogas, violencia, el bullying, medios sociales y un futuro
incierto gracias a la automatización, enseñar habilidades sociales y emocionales se ha vuelto
cada vez más crítico. Por tal razón, con la educacion socioemocional se pueden mejorar las
relaciones entre los compañeros de clase y los maestros, reducir el acoso escolar y crear un
mejor ambiente de aprendizaje.
Por último, en el desarrollo cognitivo los niños aprenden habilidades particulares como percibir,
pensar, comprender y manejarse en la realidad. La música es enseñarle una infancia con todos
los valores positivos que se deben tener: no solamente el disfrute, pasarlo bien, hacer amigos,
sino que también implica trabajo, constancia, perseverancia, involucrarse con un objetivo y ver
resultados positivos y mejores. La música, como recurso pedagógico, enriquece la formación
integral del niño, no solo por su aspecto formativo sino también por su aporte en el sano
desarrollo del individuo, de su personalidad, desarrollando un pensamiento artístico y
fomentando la libertad de expresión.
39
CAPÍTULO 3
PLANTEAMIENTO METODOLÓGICO
3.1 Postura epistemológica
La epistemología “es la teoría filosófica que trata de explicar la naturaleza, las variedades, los
orígenes, los objetos y los límites del conocimiento científico” (Byron, 1986, pág. 192). A través
de la epistemología se busca investigar los principios o hipótesis y los resultados de diversos
estudios o ciencias con el propósito de determinar el valor y un alcance objetivo. Por otro lado,
tener una postura epistemológica requiere la selección de un paradigma de investigación que
represente además un proceso complejo, dada las diferencias filosóficas y conceptuales que
existen para explicarlos, clasificarlos e incluso definirlos. Guber y Lincoln concluyen que
“ningún investigador debe dedicarse a investigar sin tener claro exactamente cuál es el
paradigma que informa y guía su acercamiento” (Guba, 2002, pág. 113)
De manera general las posturas epistemológicas que orientaron la investigación fueron bajo la
postura hermenéutica – interpretativa, la Fenomenografìa y la teoría fundamentada. La postura
hermenéutica implica retomar tanto la teoría y la práctica para dar una interpretación en lo que
se lee o en el caso de la práctica lo que se logra observar. Consiste en dar una interpretación
desde el punto de vista del investigador. Bajo esta postura ayudó a que la investigación
proporcionara bases para interpretar las prácticas simbólicas que subyacen en todo proceso que
protagonizan los alumnos.
Al utilizar el método hermenéutico en la educación hay que tener en cuenta la noción

del prejuicio. Los prejuicios forman el conjunto de presupuestos teóricos y prácticos
que son asumidos por el ser humano de forma acrítica, junto con el lenguaje; de esta
manera se nos determina el modo de captar la realidad. (Garcìa, 2002, pág. 104)
De acuerdo con Juan Luis Álvarez-Gayou Jurgenson La Fenomenografìa se enfoca en las formas
como son experimentados diferentes fenómenos, y en las formas de percibirlos, conocerlos y de
tener habilidades relacionadas con ellos. Bajo la postura de la Fenomenografìa, orienté la
investigación a identificar los estudios realizados según el tema. Una de las características que
40
esta tiene, es que pretende conocer las formas, cualitativamente diferentes, en que las personas
experimentan, por lo tanto, su objetivo es descubrir las formas de comprensión que las personas
tienen de fenómenos específicos. La manera en que orientó esta postura a la investigación fue
en conocer los diversos estudios realizados en relación con la aplicación de la música en las
aulas. Desde la educación se caracterizó porque ayudó a dar sentido a lo que ocurre en el salón
de clases, bajo investigaciones documentales. En el capítulo II Fenomenografìa y
fenomenología hace mención que la Fenomenografìa no está orientada por métodos, sin
embargo, en un análisis, fue adaptado para interpretar textos o afirmaciones no elaboradas
originalmente para un análisis fenomenográfico, ya que en su momento se llegó a comparar con
el método hermenéutico.
Dentro de la perspectiva fenomenográfica la única vía de acceso a las experiencias del alumno
es su experiencia expresada a través de auto-relato. Durante la investigación retomé las
experiencias que algunos niños comparten, en este caso, por Rodrigo Ribera Alanís, un niño que
comparte su experiencia a través de una conferencia de como la música ha influido en su
aprendizaje y educación.
Por último, otra postura que orientó la investigación fue la teoría fundamentada que es uno de
los enfoques de la metodología cualitativa que permite crear propuestas teóricas basándose
exclusivamente en los datos e información indagada. El objetivo de esta teoría es que se trata de
una investigación orientada a generar una teoría de un fenómeno. Esta teoría va de la mano con
una investigación cualitativa y bajo esta postura se derivan una serie de estrategias
metodológicas para el desarrollo de una investigación.
Del mismo modo, Glaser (1992), comprende la Teoría Fundamentada como una
metodología de análisis unida a la recogida de datos, que utiliza un conjunto de
métodos, sistemáticamente aplicados, para generar una teoría inductiva sobre un área
sustantiva. (Glaser, 1992, pág. 240)
Una de las características que está postura tiene es que la teoría Fundamentada se vale de la
hermenéutica, como característica principal para lograr sus fines; pues, la sola recolección de
información, para su posterior clasificación y después su análisis, quedaría como un trabajo
41
inconcluso si obviamos el trabajo interpretativo de los datos, se les debe dar en función de
nuevos paradigmas y nuevas alternativas de interpretación y comprensión como finalidad de la
investigación cualitativa.
El desarrollo de la investigación bajo esta postura ayudó en una indagación documental que
requirió retomar diferentes concepciones de autores para poder generar una propuesta o una
pequeña teoría, en este caso, consistió en dar a conocer que la música se puede considerar como
una estrategia para mejorar la enseñanza y aprendizaje por lo que, al realizar una comparación
de sucesos y casos, se logró identificar sus características, interrelacionándolos e integrándolos
en la teoría. El producto de investigación final constituyó una formulación teórica, o un conjunto
integrado de hipótesis conceptuales, sobre el tema que fue objeto de estudio. Es así, como la
teoría fundamentada despliega un conjunto de fases que, mediante el inductivismo como
método, produce una teoría que le diò explicación a un fenómeno particular estudiado.
3.2 Metodología de la investigación
Para el desarrollo de la investigación fue necesario conocer bajo qué tipo de enfoque se
ejecutaría, y que debía ser acorde con los objetivos que se pretendieran lograr considerando la
pertinencia y viabilidad, así como a las posibilidades y disposición personal. El tipo de
metodología que se empleó fue la metodología cualitativa que consiste en una investigación
subjetiva, es decir este tipo de metodología se basa en cualidades y sentimientos de las personas.
La observación constante, el análisis de cada situación relacionada con el comportamiento entre
las personas, es la base de la investigación cualitativa; radica en la relación con nuestro entorno,
experiencias, conocimientos y contextos.
“La Metodología cualitativa es aquella cuyos métodos, observables, técnicas, estrategias e

instrumentos concretos se encuentran en lógica de observar necesariamente de manera subjetiva
algún aspecto de la realidad”. (Vargas Beal, 2011, pág. 21). La metodología cualitativa se
caracteriza por retomar aspectos como el contexto, interacción entre personas omite la parte
cuantitativa, es decir no se trata de hacer medición de algunos elementos, sino que trata de
conocer hechos o procesos, por lo tanto, según las condiciones de la vida actual no permite
42
desarrollar una metodología cuantitativa puesto que los métodos que lo conforman no son
acordes a la necesidad que uno tiene.
La investigación cualitativa implementada fue apoyada por la observación no participativa en

la que el investigador no participa del problema o situación, así tambien no hay interacción entre
las personas. Dentro de este tipo de observación pude distinguir la observación directa y la
observación indirecta, según Tamayo (1991) consiste en corroborar los datos que se han
obtenido de otros ya sea de testimonios orales o escritos, sin embargo, fue retomada la más
viable que fue la observación indirecta. Consistió en una investigación documental relacionada
al tema, fueron documentos digitales, videos, trabajo de investigaciones anteriores, todo
relacionado al objeto de estudio. Tomar la observación no participativa implicó la revisión de
conferencias y en el análisis de las aportaciones, de tal manera que ayudó a tener fundamento
en el tema.
Atendiendo a la profundidad del análisis del estudio cualitativo se clasificó en dos categorías:
estudios descriptivos, en esta categoría se retomó los documentos del cual se realizó un
descubrimiento, codificación y una interpretación del contenido seleccionado. La segunda
categoría fue retomando la teoría fundamentada y la inducción analítica del cual se realizó una
interpretación del contenido. Lo anterior aportó aspectos importantes en la investigación. Las
características básicas de los estudios cualitativos se pueden resumir en que son investigaciones
centradas en los sujetos, que adoptan la perspectiva emic que consiste en describir los hechos
desde el punto de vista de sus agentes o del interior del fenómeno a estudiar de manera integral
o completa.
El proceso de indagación fue inductivo, este método utiliza el razonamiento para obtener
conclusiones que parten de hechos particulares aceptados como válidos, para llegar a
conclusiones cuya aplicación sea de carácter general. El método se inicia con un estudio
individual de los hechos y se formulan conclusiones universales que se postulan como
fundamentos de una teoría. y el investigador pueda o no interactuar con los participantes y con
los datos, busca respuestas a preguntas que se centran en la experiencia social, cómo se crea y
cómo da significado a la vida humana.
43
Para los investigadores cualitativos, hablar de métodos cualitativos es hablar de un
modo de investigar los fenómenos sociales, en el que se persiguen determinados
objetivos para así, dar respuesta a algunos problemas concretos a los que se enfrenta
esta misma investigación. (Denzin, 1998, pág. 65)
Para lograr el objetivo general y los específicos de la investigación se hizo una revisión de
diversos tipos de materiales impresos, así como de audios, los cuales proporcionaran la debida
información que permitiera, ademas, dar respuestas a las preguntas tanto primaria como
secundarias, planteadas en el protocolo de investigación. Requirió también hacer una adecuada
interpretación de cada información obtenida bajo la postura hermenéutica interpretativa quien
tuvo mayor utilidad durante la indagación porque implicó la revisión de diferentes documentos
y de ello realizar una interpretación, posteriormente, y bajo la postura fenomenográfica
involucró estudios realizados sobre la aplicación de la música en las instituciones educativas y
así también el por qué no aplicarla, finalmente, bajo la postura de la teoría fundamentada,
requirió considerar y tener seguridad de que la música como estrategia puede funcionar de tal
manera que repercuta en la mejora de la enseñanza y aprendizaje en la educación primaria.
3.3 Métodos de investigación
Los métodos son modos de aproximación a la realidad que provienen de definiciones

teóricas, y es por ello por lo que, de estas definiciones fundamentales se desprenden
formas concretas de indagar la realidad; formas que luego los investigadores han
llamado "Métodos". (Vargas Beal, Xavier, 2011, pág. 23).
Los métodos han sido utilizados en diferentes campos de la investigación con la finalidad de
obtener un acercamiento del contexto en el que se está realizando una investigación u obtener
un camino más rápido para conocer la realidad. Cabe recalcar que se puede tomar en cuenta
varios métodos para experimentar, explorar y reflexionar que método funciona de manera eficaz
para conocer la realidad.
Derivado de la postura hermenéutica – interpretativa se retomaron los métodos, uno de los

cuales fue la teoría fundamentada “Este es un método para construir teorías (pequeñas o
44
grandes) no deduciéndolas a partir de conceptos ya estudiados previamente por otros
investigadores, sino induciéndolas, tomando como fuente de información fundamental la propia
realidad”. (Vargas Beal, Xavier, 2011, pág. 35). El método de lo teoría fundamentada reside en
la creación de nuevas teorías en la que el creador tiene la libertad de retomar la realidad del
contexto, es importante que al investigar se considere el todo de la realidad estudiada puesto
que tiene que ser una teoría. Vargas Beal recalca que su objetivo es observar, analizar y
reflexionar algún aspecto de la realidad para producir redes de relaciones sistémicas, a veces
incluso causales, que permitan interpretar esa misma realidad de una manera consistente.
El método de la teoría fundamentada se caracteriza por la generación o surgimiento de una teoría

a partir de la información proporcionada por los propios sujetos estudiados, que viven o están
relacionados estrechamente con la problemática estudiada. Con este método se logró una
indagación particularmente de los estudios realizados sobre la aplicación de la música en el
ámbito educativo, y de ello retomar la experiencia y sus concepciones de tal manera que al
analizar surgiera una teoría.
Otro método considerado fue el hermenéutico, Vargas Beal menciona que el método sirve para
aproximarse a cualquier texto, sea éste histórico, periodístico, teórico, discursivo, trascripción
de entrevistas, etc. cumpliendo con pasos necesarios para su implementación: texto a interpretar,
leer y analizar lo que el texto da a entender y posteriormente se toma en cuenta el contexto o su
realidad y finalmente se llega a una conclusión.
Dicho método, tomando como referencia el campo de la educación, cumplió un trabajo que
proporcionó bases tanto prácticas como teóricas que subyacen en el proceso educativo. Este
método, proporcionó una teoría pedagógica, porque explica el papel de la educación en la
formación de los niños y una metodología, porque indicó el procedimiento para realizar una
interpretación profunda de las prácticas en la acción pedagógica; ambas, teoría y metodología,
sirvieron para recuperar elementos orientadores en relación de cómo trabajar los contenidos
escolares y en dar solución a la problemática de la investigación. En este caso, dicho método
fue retomado durante la investigación teórica sobre la práctica que de igual manera implicó una
revisión documental y una interpretación.
45
Otro método más aplicado en la investigación fue el fenomenológico “Este es un método más
adecuado para abordar investigaciones que tienen que ver con el mundo interior de las
personas.” (Vargas Beal, Xavier, 2011, pág. 33). Vargas Beal hace mención que este método es
más utilizado para investigaciones psicológicas y educativas y se caracteriza porque se da una
interpretación de fenómenos del interior de las personas. En la investigación realizada se da a
conocer lo que sucede con las emociones en los niños cuando se implementa la música, así
tambien implicó conocer los diferentes periodos de los niños desde que nacen, estudiando los
diferentes cambios que hay en cada periodo aplicando la música infantil.
En otras palabras, el método fenomenológico admite explorar en la conciencia de la

persona, es decir, entender la esencia misma, el modo de percibir la vida a través de
experiencias, los significados que las rodean y son definidas en la vida psíquica del
individuo. (Guillen, 2019, pág. 4)
Cabe mencionar que este método abarcó dos campos de conocimiento la psicología y la
educacion. En la psicología fue en donde particularmente se obtuvò más información sobre lo
que sucede en la parte cognitiva de los niños y se enfocó en el proceso de aprendizaje a través
del cual se incorpora nueva información al conocimiento previo de los niños y en la educación
sobre una serie de problemas que se encuentran particularmente dentro de las aulas, ya sea
problemas de aprendizaje en los niños o problemas que les concierne a los docentes para el
desarrollo de su práctica profesional.
3.4 Técnicas de investigación
Las técnicas son herramientas necesarias en las investigaciones y deben de ser utilizados para
la recolección de información durante el proceso. Se pueden considerar al menos dos técnicas
durante la recolección de datos puesto que cada una de ellas nos presenta un panorama diferente
de la propia investigación y poder triangular la información obtenida. Cabe mencionar que
existen diversas técnicas utilizadas por los investigadores entre ellas esta: la revisión
documental, diario de campo, discurso escrito y la observación simple. La primera técnica
utilizada fue la técnica documental que proviene de los libros, consultas y documentos
recolectados.
46
Indagación documental: “Esta forma de observación implica el acopio de documentos escritos
o digitales, textuales o iconográficos, etc., con el objeto de ser interpretados hermenéuticamente
obteniendo así de ellos información relevante para una investigación”. (Vargas Beal, 2011, pág.
52). Esta técnica fue utilizada para realizar una investigación tipo cualitativa puesto que consiste
en la indagación de información en documentos con la finalidad de poder interpretar cada
contenido del texto que leamos. De acuerdo con Quintana (2006), constituye el punto de entrada
a la investigación. Incluso en ocasiones, es el origen del tema o problema de investigación. Los
documentos fuente pueden ser de naturaleza diversa: personales, institucionales o grupales,
formales o informales.
La indagación documental fue la técnica que más se utilizó en la investigación, ya que sus
funciones me permitieron recabar la información necesaria para integrar a la investigación.
Básicamente consistió en la revisión de documentos digitales, incluyendo videos y conferencias
que de igual manera hicieron aportaciones a la investigación y tal y como lo menciona Vargas
Beal fueron, interpretados hermenéuticamente.
La segunda técnica utilizada fue el diario de campo que consiste en una herramienta usada por
investigadores de varias áreas para hacer anotaciones cuando ejecutan algún trabajo. De esta
manera los cuadernos se transforman en documentos, generalmente presentes en los archivos
personales de los académicos y dependiendo del valor histórico, pueden pasar a integrar
archivos públicos. Esta técnica sirvió para anotar las aportaciones de los conferencistas e incluso
en las experiencias que han vivenciado en las escuelas, ya que dicho diario, de igual manera,
puede ser utilizado en investigaciones de campo, pero en este caso fue de acuerdo con lo
analizado en los videos y conferencias virtuales.
Otra técnica más que aportó a la investigación fue el discurso escrito que consiste en analizar
todo texto producido por un emisor en un proceso de comunicación donde se usa el código
lingüístico escrito; es decir, que se construye desde la oración y su estructura hasta llegar al
texto. Es discurso escrito es un recurso literario que se vale de diversas habilidades, creando
para el lector dudas y análisis que se desarrollan en el transcurso de la lectura. Por último, la
técnica de la observación simple que consiste en la inspección y estudio esencialmente
47
descriptivo realizado por el investigador mediante el empleo de sus propios sentidos de los
hechos significativos tal como son o como tienen lugar espontáneamente en el tiempo que
acontecen y ajuste a las exigencias de la investigación científica, con o sin instrumentos técnicos.
Cabe recalcar que las técnicas ya mencionadas fueron seleccionadas tomando en cuenta la
situación actual que no permite que haya grupos focales, entrevistas u observación directa ante
la contingencia sanitaria. Las técnicas aplicadas sirvieron para obtener una mejor comprensión
e interpretación de las diversas lecturas desarrolladas en la investigación apoyados de
instrumentos según las técnicas seleccionadas.
3.5 Instrumentos de investigación
Los instrumentos de investigación son recursos que son utilizados según la técnica elegida para
abordar problemas y fenómenos y extraer información de ellos. Bernardo y Calderero (2002)
mencionan que dentro de cada instrumento pueden distinguirse dos aspectos diferentes: una
forma y un contenido. En la primera se refiere al tipo de aproximación que establecemos con lo
empírico, a las técnicas que son utilizadas. En cuanto al contenido es expresado en datos
concretos que se necesitan conseguir y se realiza bajo la forma de preguntas, de elementos a
investigar.
El instrumento utilizado según la técnica de indagación documental durante la investigación fue

la realización de fichas de trabajo que permitieron conservar los datos que se iban obteniendo
de una manera organizada y físicamente. En ella se iban anotando tanto la información
encontrada en los documentos como las interpretaciones, comentarios y argumentos producto
de la lectura realizada. Y por último agregando los datos bibliográficos de las fuentes
documentales revisadas.
Un instrumento más fue el diario de campo que asemeja a un cuaderno de navegación el cual es
definido por una estructura, un registro descriptivo de lo observado y un análisis de lo registrado.
El diario de campo en esta ocasión fue un registro de datos de las conferencias virtuales durante
la investigación y de ello se iba realizando un análisis y una conclusión. La estructura se divide
48
en seis fases, la primera es realizar una observación general, escribir el día y la hora del
momento, escribir todo lo que se observa, describir las impresiones que los elementos causan,
escribir las conclusiones a las que se llega a partir de estas impresiones, diferenciar las
observaciones generales y específicas y por último dar una conclusión final.
Las que se complementan y dan forma al diario. El registro de datos es una anotación completa,
ordenada y detallada que favoreció la revisión. El análisis del diario de campo fue un proceso
que facilitó la observación de lo realizado. Dentro de este instrumento tambien se llevó a cabo
una observación no participante, porque no hubo interacción entre personas, sino que fue de
manera documental y virtual. Fue necesario considerar que los instrumentos utilizados
representaran confiabilidad y validez, de igual manera que las obras, textos escritos y páginas
de internet para garantizar buenos resultados en la investigación.
49
CAPÍTULO 4
HALLAZGOS DE LA INVESTIGACIÓN
Introducción a los hallazgos
Los hallazgos encontrados en la investigación, con la información teórica y referencial de otras

investigaciones, estudios y conferencias analizados e interpretados fueron posibles con la ayuda
de las preguntas tanto primaria y secundarias que marcaron el camino a seguir durante la
investigación, en el proceso de búsqueda de información con el propósito de dar respuestas a
cada una de ellas, así como tambien el objetivo general y los específicos que fueron los que
señalaron con claridad las aspiraciones de la investigación dentro de un análisis teórico, a
continuación se dan a conocer los hallazgos obtenidos.
El tipo de metodología que orientó la investigación fue de tipo cualitativa y con el uso de
métodos, técnicas e instrumentos implementados ayudaron a desarrollar la investigación, a
partir de la indagación de documentos digitales y con el uso de instrumentos de recolección de
información como las fichas de trabajo, se realizaron interpretaciones y comentarios según los
documentos analizados, así tambien otro instrumento utilizado fue realizar un diario de campo
de las conferencias virtuales. Dicha investigación se realizó en un periodo de tiempo del 1 de
febrero al 27 de marzo del año 2021, durante estos dos meses de trabajo se distribuyó el tiempo
en elaborar fichas de trabajo, en la recolección y selección de información, en la sistematización
y análisis de la información y finalmente en la elaboración de redacción de la investigación. Los
recursos utilizados fueron los documentos digitales, lecturas digitales, páginas de internet,
bibliotecas virtuales, videos y conferencias virtuales.
4.1 Aportaciones de la música en el ámbito educativo
Dentro del ámbito educativo se menciona que cuando se aplica la música en la enseñanza y
aprendizaje de los contenidos programáticos de las asignaturas de cada grado de la educación
primaria los niños reciben una motivación que transforma el ambiente en el aula logrando
favorecer la construcción de sus conocimientos. Además, se considera que la música puede ser
50
un componente lúdico por que ofrece ventajas en el proceso de enseñanza y aprendizaje. Se sabe
que la lúdica se trabaja mucho más en la educación física en actividades como bailar y en juegos
tradicionales, sin embargo, en cuanto a la enseñanza y aprendizaje se retoman actividades
lúdicas con la implementación de la música y en ocasiones se ha visto que el contenido de la
música tiene una profundidad con el tema que se está trabajando con los niños, entre las ventajas
que se alcanzan es el desarrollar la imaginación y una mejor comprensión de los temas.
Además de la música como un componente lúdico, se señala que se debe definir como una forma
de comunicación y se hace énfasis en cambiar la manera de pensar, actuar y sentir de las
personas y esto es posible con la creación de espacios en donde se utilice este lenguaje artístico
de la música, ya que este posibilita y facilita la comunicación interpersonal. La nueva educación
exige por parte de los alumnos y profesores desarrollar ese dominio creativo propio de las artes
en todas las áreas educativas con la finalidad que los niños sean capaces de adaptarse a las
demandas y situaciones que se les presente en la vida cotidiana. Desde la antigüedad la
creatividad en la educación se ha relacionado únicamente con las asignaturas de educación
artística, mediante los distintos lenguajes artísticos como el teatro, la danza, la música y las artes
plásticas; la creatividad juega el papel principal en cada uno de estos lenguajes ya que se habla
de una educación artística y con una capacidad creativa desarrollada que permita aprovechar
mejor la educación.
Existe pues una controversia entre la exclusión de la aplicación de la música en el aula por
provocar distracción en los niños. En una conferencia virtual de fecha 10 de diciembre del año
2018 Ruth Ramallo Roque señaló que aplicar la música a través de las asignaturas español y
matemáticas potencia el rendimiento académico. La música tiene el potencial de influir en la
educación de las personas por lo que debería ser considerada como parte importante del sistema
educativo nacional, pero tambien los docentes deberían aprovechar la música para despertar
interés en los alumnos en la enseñanza y aprendizaje de los contenidos de las asignaturas de
todos los grados de la educación primaria.
La música debe ser retomada desde los primeros grados de la educación primaria, ya que es la
base del inicio de una educación formal e intencionada, la actividad musical debe estar vinculada
51
con los contenidos y/o temas de las demás asignaturas. Los contenidos pueden ir acompañados
con la música enriqueciendo el proceso de enseñanza y aprendizaje. Han surgido aportaciones
tomando como referencia la aplicación de la música en la educacion primaria no tanto para
enseñar música como tal, sino, para utilizarla como una estrategia uno de ello es Émile Jacques
Dalcroze que creó un método que consistió en favorecer el aprendizaje a través del movimiento,
parte de la idea de que el cuerpo funciona como medio de representación de cualquier elemento
musical del ritmo, la melodía, la dinámica, la armonía y la forma. En estos elementos musicales
se enfatiza que se desarrollan ejercicios apropiados para la orientación espacial y también que
los movimientos son expresiones para la interpretación.
Otra razón de aplicar la música es con el propósito de que los niños a través de ella logren
expresarse y comunicarse, para que esto funcione es necesario considerar que la música es un
lenguaje artístico y para ello habrá que crear espacios en las escuelas con la finalidad de
implementar de mejor manera este lenguaje ya que posibilita y facilita la comunicación
interpersonal. Se destaca además la importancia de estimular este lenguaje desde que los niños
están pequeños ya que será más eficiente su desarrollo. Los hallazgos de las investigaciones van
orientadas a las aportaciones de la música en el ámbito educativo, aun cuando existen
controversias entre las concepciones que los docentes tienen acerca de la música en las escuelas
primarias. Ante esta situación cabría preguntarse ¿De qué se está privando a los niños al tener
pocas actividades de aprendizaje relacionadas con la música?
Es fundamental que las actividades musicales en el nivel preescolar y en los primeros años de
la educación primaria, sean conducidas por profesores especialistas, con una frecuencia y
duración mayor a la establecida en los programas de la SEP, ya que podrían influir de manera
importante no sólo en el desarrollo artístico de los alumnos, sino también en las habilidades
lingüísticas y, por ende, en el proceso de aprendizaje.
4.2 Creación de ambientes de aprendizaje con música
La creación de ambientes de aprendizaje fue el problema central de la investigación ante la

preocupación de los docentes por contar con otras formas de enseñanza, ante la falta de interés
52
de los alumnos y de contar con un mejor ambiente durante el trabajo docente, que sea posible
un cambio, dando otro sentido a sus clases y en la manera en cómo desarrolla las actividades de
aprendizaje, es necesario disponer de otras formas y recursos que permitan facilitar tanto la
enseñanza como el aprendizaje de los contenidos de las distintas asignaturas que se desarrollan
durante la educación primaria. Es necesario colocar en el centro del proceso educativo a los
alumnos y su aprendizaje, crear un adecuado espacio motivacional para la obtención del
aprendizaje, esto debe representar un impulso más para que los docentes den otro sentido a su
práctica. Se busca que los docentes optimicen sus saberes y consideren los recursos con los que
cuentan y el tiempo que emplean para trabajar en el aula. Se sugiere que los docentes propongan
actividades como presentaciones ante el alumnado para demostrar sus habilidades artísticas
tomando en cuenta los lenguajes de artes plásticas, la música, la danza y la representación teatral.
En la creación de ambientes de aprendizaje no implica solamente utilizar materiales ya que no

es suficiente para mejorar el clima en las aulas. Existe la posibilidad de considerar la música
como la forma de ambientar el aula, de ello se derivan posibles soluciones para el mejoramiento
del rendimiento académico de los alumnos, entre ello crear mejores contextos de aprendizaje,
este contexto determina las características de aula entre la vida personal del alumnado. Al
implementar la música como una estrategia se favorece tambien la comunicación, un ámbito de
expresión personal, una actividad para incrementar la creatividad; favorece el juego y los
espacios para representar el mundo.
Al considerar la música para ambientar el aula y el logro de los aprendizajes se debe tener en
claro con qué objetivo o fin se aplica, ya que sin conocer este objetivo muchas veces es difícil
de alcanzar lo propuesto. Por esa razón lo primero es identificar como es el comportamiento de
los alumnos, es decir, dependiendo de la conducta que se observa en ellos habrá que considerar
que tipo de canciones o rondas elegir e implementar. De la misma manera cuando se esté
planificando un tema que a consideración del docente sea conveniente el uso de canciones habrá
que considerar que sean acorde al tema o contenido. La música como estrategia ayuda a alcanzar
los objetivos que se han propuesto para cada clase, por lo que es necesario su uso para facilitar
el proceso de enseñanza y aprendizaje y asimismo se perciba un ambiente de confianza y de
aprendizaje.
53
Resulta pues una gran responsabilidad por parte de los docentes para crear un mejor ambiente
utilizando la música como principal herramienta, no se pretende ofrecer una formación de niños
artistas sino brindar el mejor clima para el proceso de aprendizaje por medio de la música y para
que esto funcione es necesario planear y diseñar actividades llamativas para que los niños se
sientan motivados a aprender. Considerar la incorporación del componente lúdico acompañado
de la música que anteriormente se mencionó ya que puede resultar una estrategia ideal para
comenzar en la optimización de un buen ambiente de aprendizaje y además apoyándose con
libros, videos y revistas para investigar y posteriormente planear las actividades y trabajarlos en
el aula.
4.3 La música como estrategia
En la labor docente se pueden recuperar e implementar diversas estrategias didácticas, de

enseñanza y de aprendizaje con el objetivo de acompañar el conocimiento que van construyendo
los alumnos, así tambien tienen como fin construir y desarrollar la actividad propuesta y lograr
los objetivos de aprendizaje establecidos. Por esa razón, considerar la música como una
estrategia es para que los alumnos vivan experiencias significativas en la construcción de sus
aprendizajes. La música como estrategia es considerada una actividad innovadora que los
docentes pueden desarrollar en las escuelas con diferentes fines.
Se enfatiza que es un proceso consciente y motivador para el que recibe la enseñanza y para el
que la imparte. Entre los beneficios que se obtiene aplicar la música como una estrategia además
de que facilita la enseñanza y aprendizaje, tambien favorece la mente de los niños desarrollando
su creatividad, imaginación y favoreciendo la comprensión de los contenidos de los programas
educativos. Aplicar la música como una forma de enseñanza se refiere que los docentes utilicen
la música como una estrategia, al mismo tiempo facilitar el aprendizaje, y no dejar al margen su
importancia, se trata de mejorar ambos procesos de manera simultánea.
Orientar la aplicación de la música en la enseñanza y aprendizaje significa correlacionarla con

los contenidos programático, existen otras formas de aplicarla, por ejemplo, en la introducción
de las actividades físicas, en las pausas activas que es algo nuevo en la labor educativa, lo que
54
la nueva escuela mexicana propone (NEM), en el desarrollo de los temas de las asignaturas; en
especial, español, matemáticas y la educación artística. Además, la música como estrategia
cuenta con diversas posibilidades para que los niños experimentan a través de diversas
actividades la creatividad y aprendan disfrutando.
Uno de los hallazgos encontrados hace referencia a que la influencia de la música en el

aprendizaje de los niños es sin duda una estrategia que todo docente debe promover con sus
alumnos, luego de conocer el efecto que esta tiene en diferentes momentos del proceso de
enseñanza y aprendizaje es conveniente aplicarla como apoyo o recurso durante la práctica, para
favorecer tanto al docente como a los niños al enriquecer sus conocimientos, en la que además
implique cambiar la manera de enseñar o agregar nuevos elementos para un beneficio común.
En los casos estudiados se muestra que los niños progresan al incluir música en asignaturas con
poca atracción, es decir, con la aplicación musical se aumenta la participación y el buen
desempeño en actividades que anteriormente le eran tediosas. En definitiva, la influencia que la
música tiene en el proceso de enseñanza y aprendizaje es favorable para el logro de aprendizajes
que construyen los niños, la influencia de la música en la educación es principalmente
motivadora, asimismo contribuye en la creación de un ambiente agradable en las aulas, es
conveniente aplicar esta estrategia en el trabajo escolar, para obtener un mejor aprovechamiento
académico.
4.4 La música favorece el desarrollo integral del niño
Se dió a conocer las formas y momentos en que es posible implementar la música en las aulas,
así tambien se dió a conocer la influencia de la música en la creación de ambientes de
aprendizaje y los beneficios que se obtienen para la construcción del aprendizaje, por lo tanto,
ahora se da a conocer como la música ayuda en el desarrollo integral de los niños. El desarrollo
integral de los niños consiste en el desarrollo cognitivo, psicomotor, emocional y social. Estos
aspectos son los que según las investigaciones desarrollan los niños cuando el ambiente es
adecuado para ellos, cuando el clima es de confianza y sobre todo cuando la música participa
en la creación de los ambientes para beneficiar el proceso de enseñanza y aprendizaje.
55
Uno de los hallazgos importantes encontrados durante la revisión documental fue que la música
tiene una vinculación en el desarrollo cognitivo del alumno, a través de la cognición se logra
aprender, el cerebro tiene una función importante para realizar un procesamiento e
interpretación de lo que se logra observar en lo cual entra en juego la memoria y la atención
para almacenar información. En este sentido la música contribuye a favorecer el desarrollo de
la escucha, la memoria, la creatividad, la imaginación, motivación, expresión, comunicación,
etc. La relación entre el desarrollo psicomotor de los niños y la música es que pone énfasis en
el movimiento del cuerpo y la expresión. Tanto el baile y los movimientos aumentarán su
rendimiento físico, facilitando el sueño y reduciendo el estrés. Otro de los beneficios es cuando
los brazos y piernas empiezan a moverse de forma armónica, coordinando sus movimientos o
por lo menos, intentándolo mejoran notablemente su desarrollo psicomotriz.
En el desarrollo emocional hace énfasis en la importancia que tiene la música con la nueva
asignatura a la Educación socioemocional que propuso el nuevo modelo educativo vinculándola
con la música y es que la música puede provocar sensaciones de alegría y tristeza, es decir, que
cuando escuchan música se activan cortezas en el cerebro, los niños sienten emociones como
alegría o tristeza de lo cual no están sabidos de lo que pasa en su cerebro. Cuando hay una
correlación entre la música y las emociones es preciso identificar el impacto que causa en el
alumno, para conducir de mejor manera las actividades de aprendizaje.
Se obtuvieron hallazgos respecto al desarrollo social y es que, a través de los juegos en grupos,
con apoyo de la música, pueden lograr una mejor integración para el aprendizaje y conseguir la
participación de todos los niños, por esa razón es fundamental integrar y relacionar los
contenidos programáticos que el plan de estudios propone con las distintas formas y momentos
en que es posible aplicar la música. Otro de los resultados es que los docentes investiguen y se
capaciten para lograr que las clases resulten con un sentido de aprender cantando y escuchando,
con un sentido motivador para los alumnos. El desarrollo social en los niños es muy importante
ya que implica que logren relacionarse con otros niños y para que esto suceda es necesario
impulsar los juegos en grupos.
56
CONCLUSIONES
El trabajo de esta tesina consistió en abordar el tema de investigación La música como estrategia
con la finalidad de mejorar los ambientes de aprendizaje porque a través de la música se puede
favorecer el aprendizaje de los alumnos. Implica que todos los profesores y profesoras sean un
agente de cambio, que en el proceso de enseñanza reconstruyan una mejor práctica que facilite
el aprendizaje de los alumnos manejando estrategias con el fin de contribuir al máximo
aprovechamiento de la capacidad que tienen los niños.
Después de haber analizado las distintas aportaciones de la música en el ámbito educativo se ve

necesario su aplicación para incentivar a los alumnos, corresponde a los profesores desarrollar
el dominio de los lenguajes artísticos de manera específica la música, ya que se logra mejorar
el ambiente del aula y la construcción de los conocimientos. Ademas, la música puede ser
utilizada de distintas formas como un componente lúdico, como método alfabetizador y como
una forma de abordar contenidos, logrando la apropiación de conocimientos de forma
significativa. La música debería ser considerada como parte importante en el sistema educativo,
que los docentes enriquezcan su práctica en el proceso de enseñanza y aprendizaje y los niños
conozcan nuevas formas de aprender.
En la educación primaria el manejo de la música ha sido cuestionada como consecuencia de las

diferentes concepciones que se tiene al respecto, en el proceso de enseñanza. Sin embargo, se
reconoce que en la enseñanza de las asignaturas de matemáticas y lengua materna potencia el
rendimiento académico, asimismo a las capacidades como la expresión, abstracción y la
concentración. Lo anterior toma importancia y mejores resultados si la música se aplica de
manera adecuada, por lo tanto, si se hace un buen uso de la música, se puede llegar a tener
resultados positivos tanto para el cuerpo como para la mente. Se trata de que los padres de
familia como la sociedad en general reconozcan el papel clave que juega la música en la
formación integral de los alumnos, que la asignatura de educación artística es importante para
el buen desarrollo intelectual y emocional de los niños.
La música hace posible la creación de ambientes de aprendizaje en el proceso de enseñanza,

facilita el logro de los objetivos que se han propuesto para cada clase, por lo que es necesario
57
su uso. Los alumnos pueden llegar a demostrar aburrimiento para seguir con las actividades
escolares, es en donde los docentes pueden disponer de la música para crear momentos de
relajamiento, eliminar tensiones, recuperar nuevamente el interés y la disposición para alcanzar
los aprendizajes esperados en cada sesión. Para conocer las formas y momentos en que es
posible implementar la música es importante que al aplicarla haya una intención, es decir, con
un objetivo que considere tanto los contenidos programáticos como los intereses y necesidades
de los alumnos ya que se trata de mejorar el ambiente del aula, no es posible implementar la
música de forma exitosa, sin una previa planeación, independientemente de retomarla en
cualquier situación, por ende, debe ser elegida con minuciosidad.
La música puede ser utilizada como aporte de contenidos específicos, como apoyo al
movimiento y como recurso para ambientar el aula, logrando un mejor desarrollo cognitivo,
psicomotor, emocional y social. En definitiva, la música, como recurso pedagógico, enriquece
la formación integral del niño, no solo en su aspecto formativo sino también en el sano desarrollo
del individuo, de su personalidad. La experiencia sensorial que ofrece la música es vital para el
desarrollo cognitivo, del lenguaje, social y emocional del niño; aprovechar la música en
cualquiera de sus formas: cantar, tocar algún instrumento o simplemente escucharla, es
necesario la interacción del niño con el entorno ya sea con adultos, otros niños o la naturaleza.
En definitiva, es fundamental conocer el valor y los efectos de la música, ver en ella una
herramienta para la estimulación emocional, orientar a los docentes a emplear la música para el
desarrollo integral de los niños.
La música como estrategia, es ofrecer una experiencia de aprendizaje en la que alimente la

imaginación y la creatividad de los niños, puesto que la música tiene un poder que va más allá
de las palabras, toca el interior de la persona. El placer de compartir la música genera conexiones
entre padres e hijos y en las instituciones escolares la interacción de una buena convivencia con
otros estudiantes a medida que los sonidos y los ritmos rodean al niño en un mundo de
sensaciones y sentimientos. La enseñanza es el docente quien identifica que mejora se está
logrando en su aprendizaje y requiere pues la capacitación y actualización de los docentes para
lograr emplear la música en el desarrollo de los contenidos y así tambien aprovechar los recursos
que se tiene en las escuelas primarias en favor del desarrollo integral de los niños.
58
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SECRETARÍA DE EDUCACIÓN

SUBSECRETARÍA DE EDUCACIÓN ESTATAL

LA MÚSICA COMO ESTRATEGIA PARA LA ENSEÑANZA Y

Que para obtener el título de

LICENCIADA EN EDUCACIÓN PRIMARIA

MARIA ISABEL CASTILLO OVANDO

Eugenio Santiago Peña Espinosa

Tonalá, Chiapas Julio de 2021

Dedico este trabajo a Dios:

En el capítulo 1 titulado descripción contextual, se da a conocer la problemática de manera

En el capítulo 2 se menciona la fundamentación teórica y conceptual, se presenta en primer

En el capítulo 3 se da a conocer el planteamiento metodológico en la que se muestran los

En el capítulo 4 se dan a conocer los hallazgos encontrados durante el proceso de investigación

1.1 Descripción de la problemática

Un reto más es establecer un ambiente organizado de trabajo y disponer de los espacios y

Los cambios requieren de la participación de quienes conforman la escuela: directores, docentes,

Desde el inicio de la práctica docente, vivencié situaciones referidos a la necesidad de mejorar

La creación de ambientes de aprendizaje y enseñanza han sido en lo general un desafío para

Los factores que inciden en los ambientes de aprendizaje son en el comportamiento y

Esta investigación requirió la búsqueda en diferentes fuentes bibliográficas que condujeran a

Dicha investigación se realizó con la finalidad de contribuir al ámbito educativo y pedagógico

Los resultados de la investigación, además de favorecer la formación profesional y personal,

• Conocer desde la teoría la influencia de la música en la enseñanza y el aprendizaje en la

1.6 Campo de conocimiento general

Esta investigación contribuyó al campo de la educación, específicamente, el estudio fue dirigido

La educación como campo de conocimiento general comprende una gama de temas

La investigación recae en el campo de la Psicología, porque se encuentra vinculado con los

La sociología también contribuyó al desarrollo de la investigación y a conocer los hallazgos en

De manera general el campo de la pedagogía tuvo una función importante en el desarrollo de la

1.7 campo de conocimiento especifico

Es fundamental retomar la música como una estrategia que dé mayores posibilidades de un

Durante la niñez e inicio de la adolescencia, los estudiantes han tenido experiencias y un

Tomando como referencia el campo de conocimiento sociológico también se indagaron temas

1.8 Antecedentes del tema

En la actualidad vemos un retroceso en el interés pedagógico de la música como elemento

1.9 Preguntas de investigación

A continuación, se presentan las preguntas que marcaron el camino a seguir durante la

¿Cuál es la influencia de la música en la enseñanza y aprendizaje en la escuela primaria?

¿Cuáles son las aportaciones de la música en el ámbito educativo?

1.10 Tipo de investigación

La investigación la desarrollé bajo el enfoque de la investigación cualitativa puesto que se

Además, la investigación se efectuó bajo la postura hermenéutica interpretativa puesto que

2.1 Marco de referencia

2.1.1 Definición de música

2.1.2 La música en los primeros años de la infancia

Bajo la postura psicológica, de manera particular en la psicología escolar, la música tuvo

2.1.3 La música y su relación con la educación y la pedagogía

Hablando de las aportaciones de la asignatura educacion artística de la cual se deriva la música,

Bajo la postura pedagógica en referencia a la educación Émile Jacques Dalcroze (1915),

A través de actividades musicales, como la manipulación de sonidos y de los instrumentos, se

En la educación, la práctica musical puede desarrollar actitudes y hábitos que contribuyan de

2.1.4 La música y las emociones

El efecto de la música en la parte emocional y cerebral de las personas induce a estímulos

2.1.5 La música en el desarrollo de las relaciones interpersonales

Para finalizar, ciertamente el docente es quien tiene la responsabilidad de poder promover la

La música como complemento de la educación ofrece múltiples posibilidades ya que, como se

2.2.1 La música como estrategia para la enseñanza y aprendizaje

El uso de estrategias en el proceso de enseñanza y aprendizaje conduce hacia la promoción de

La música como estrategia pedagógica, es pensar en un amplio abanico de

La influencia de la música en la educación es principalmente en el aprendizaje de quien la recibe.

La educación a través de la música aporta al educando la capacidad de aprender a

La enseñanza de la música contribuye a favorecer el desarrollo de la escucha, la memoria, la

La música debe ser un elemento fundamental en los programas educativos, debido a la