Arquitectura Gótica

Sergio Organiz Carrillo

Surgida de la experimentación arquitectónica en la europa occidental,

principalmente en la francia de la edad media, a finales del siglo XII y
hasta el siglo XV la arquitectura gótica, se caracteriza por la búsqueda de
la verticalidad y la luz, aspirando siempre a alcanzar el cielo, una analogía
atribuida a un plano divino y celestial, esta es desarrollada como proceso
de la evolución técnica de la arquitectura románica en sus múltiples
variantes locales, se considera que surge como la conjugación de
múltiples técnicas constructivas, ya presentes en algunas civilizaciones
de medio oriente, cuyos conocimientos son transmitidos posiblemente
durante las cruzadas.

La arquitectura gótica nació, durante un momento de cambios

económicos, sociales y políticos que supusieron el incremento de la
actividad económica y de la producción agrícola, esto conlleva un auge
del comercio y un desarrollo y crecimiento de las urbes, mientras que en
lo político se fortaleció la autoridad de las monarquías frente a la nobleza.
Todas estas circunstancias supusieron la renovación de la estructura
socio-económica que potenció una nueva concepción de Dios y del
hombre.
Los conceptos esenciales del estilo gótico son la luminosidad y la
elevación, ambas ideas pretenden simbolizar la espiritualidad. De estas
circunstancias surgieron nuevas formas constructivas, por un lado, la
catedral gótica, que representaba la expresión del esfuerzo común
ciudadano. La iniciativa de las catedrales solía corresponder a las
autoridades políticas, religiosas o municipales. Para su construcción se
requerían amplios recursos, para algunas obras se obtenía el patrocinio
real, que agilizan la construcción, La financiación no solía quedar
asegurada por la fortuna particular de los obispos y canónigos, que
cedían una parte de sus ingresos, sino que había que recurrir a otras vías
como colectas, aportaciones gremiales, reliquias, impuestos sobre ferias y
mercados etc. La disponibilidad de recursos marcaba el ritmo de las
obras.

La catedral es el edificio donde el gótico alcanza su expresión más plena,

en la que se refleja el esfuerzo y la aportación de toda una ciudad. A su
construcción suelen colaborar las cofradías y gremios que suelen tener su
manifestación en las capillas laterales.

La arquitectura gótica presenta innovaciones técnicas y constructivas

notables, que permitieron levantar estructuras esbeltas con medios y
materiales sencillos. Las principales aportaciones constructivas, al igual
que en el románico, se centran en las cubiertas.
La planta de las iglesias góticas responde a dos tipos principales:

● de tradición románica. En él se observan casi las mismas formas que

en el estilo románico y más comúnmente la de cruz latina, con girola o
sin ella pero con los brazos poco salientes y con capillas absidiales
frecuentemente poligonales.

● de salón. La planta carece de crucero de brazos salientes (aunque no

deja de ostentar más o menos la simbólica cruz de en medio), el
templo de salón presenta una disposición basilical y posee, como
mínimo, tres naves de igual altura y, por consiguiente, un sistema de
iluminación lateral. Los espacios interiores son amplios y desahogados,
abarcables con una sola mirada y tremendamente unitarios, de ahí
que parezcan o tengan el aspecto de un gran salón.

En el transcurso del gótico, la bóveda de crucería fue adquiriendo una

mayor complejidad estructural y decorativa, desde la simple o
cuatripartita hasta llegar a las bóvedas de abanico.
El primer periodo se distingue por la sencillez de los arcos cruceros o
diagonales que son simples y llevan pocas molduras, en este mismo
periodo se usó también la denominada bóveda sexpartita (dividida en seis
témpanos) para los tramos de bóveda de la nave central, cuando estos se
hacían cuadrados, correspondiendo cada uno de ellos con dos de las
naves laterales. En el segundo, se aumenta la crucería con arcos o nervios
secundarios y los llamados terceletes para sostener los témpanos de
plementería ya que las bóvedas se hacen más amplias. A la vez, se
molduran todos los arcos, mayormente los diagonales y estos y demás
nervios reciben más perfiles y se ligan con nervios transversales. En el
tercer periodo se añaden nuevos terceletes y nervios secundarios con sus
ligaduras aun sin necesidad alguna y se generaliza la bóveda llamada
estrellada (por la figura del conjunto) y los nervios y arcos se perfilan con
más delicadeza. los arquitectos góticos idearon un sistema más eficiente:
los contrafuertes con arbotantes. Todavía se puede alcanzar una mayor
resistencia colocando a continuación un segundo contrafuerte. Por otra
parte, al conectar los contrafuertes por medio de arcos arbotantes a la
estructura principal se ganaba brazo de palanca y se liberaba espacio para
situar naves laterales, paralelas a la nave principal.
Entre los elementos secundarios de un edificio gótico son notables por lo
característico de su forma:

● apoyos, a modo de repisa, ya sola ya con una media columna encima

de ella, adosados a cierta altura de los muros, sostienen los arcos y los
 nervios que parten como arrancando del muro, según se observa
sobre todo en la arquitectura cisterciense
● repisas y doseletes para estatuas que en los siglos XII y XIII suelen
llevar figuras de castillitos, en el siglo XIV semejan boveditas de
crucería con pequeños gabletes y en el XV se adornan con calados
flamígeros y arquitos conopiales o se terminan por una elevada
torrecilla y altos gabletes
● antepechos para triforios y galerías que al principio constan de
arcaditas ojivales y después tienen la forma de pretil con calados
propios de la época
● pináculos, agujas, gárgolas, caireles, crestería, etc., cuya traza de
estilo gótico es inconfundible con la de otros.

En las fachadas y en las puertas el arte gótico despliega toda su

magnificencia y su concepción teológica. La portada gótica admite la
misma composición fundamental de forma abocinada, que la románica
pero se multiplican las arquivoltas y se añade una mayor elevación de
líneas con más riqueza y finura escultórica guardando siempre en arcos y
adornos la forma propia del nuevo estilo. Sobre la puerta se coloca en
ocasiones un gablete.
La catedral de Salisbury
en el sudoeste de Inglaterra, se inició en una llanura, lejos de los núcleos
habitados, a diferencia de las catedrales francesas, construidas
normalmente en las zonas altas de ciudades densamente pobladas.
Existe una leyenda que relata que la decisión del emplazamiento se
decidió por un sueño del obispo Roger Poore a quien se le apareció la
Virgen ordenándose edificar la catedral en ese lugar. Supone un buen
ejemplo de lo que fue el primer estilo inglés. El diseño de la catedral
ofrece una gran coherencia, ya que no necesita adaptarse a ninguna
construcción precedente, como por ejemplo le sucedió a la catedral de
Chartres. Su plano también difiere de los edificios franceses, incluido el de
Reims, contemporáneo suyo. Los dos edificios presentan plantas
cruciformes, utilizan bóvedas rectangulares cuatripartitas para cubrir los
espacios principales, pero luego, en la catedral de Reims, las capillas se
distribuyen radialmente alrededor de la girola y el transepto sobresale
poco, mientras que en Salisbury nos encontramos con dos transeptos y
un extremo oriental cuadrado, y ambos transeptos solamente tienen
naves laterales en sus flancos orientales.

Este tipo de capillas, frecuentes en el gótico inglés son una de sus señas
identificativas.El interior tiene un carácter particularmente inglés y,
aunque también tiene bóvedas de crucería, arcos apuntados y labor de
tracería, los elementos horizontales cobran mayor relieve, por lo que su
aspecto es radicalmente diferente de las iglesias francesas. Otros
elementos interiores diferenciadores son las enjutas de los arcos de la
arcada principal que no están delimitadas por columnillas adosadas; las
aberturas del triforio, bastante más amplias, ya cada una está compuesta
por dos arcos rodeados de un tercero prácticamente de medio punto; la
gran cantidad de molduras que rodean los arcos, sobre todo en la arcada
principal y en el triforio; las múltiples columnitas de mármol oscuro que
contrastan con el tono de la caliza, etc. Las tracerías y los arcos se
distribuyeron con criterios geométricos en todo el conjunto.

El exterior, ofrece el aspecto de un edificio bajo y largo, destacando una

gran torre como cimborrio en el centro del crucero, que fue añadida en el
siglo XIV. Destaca una moldura de base quíntuple que continúa
ininterrumpidamente por todo el exterior, incorporando incluso a los
contrafuertes. La fachada occidental no refleja la compartimentación
interior (contrariamente a las francesas que sí lo hacen), y aparece
estructurada por tres altas ventanas apuntadas que iluminan el interior
de la iglesia y tres puertas de acceso al edificio, siendo la central más alta
que las otras. Los extremos de la fachada se coronan por dos pequeñas
agujas, que visualmente destacan poco (no como en el gótico francés que
ocupan un mayor espacio y volumen). Toda la fachada aparece
subdividida por bandas horizontales de hornacinas que contienen en su
mayoría esculturas, mientras que las portadas, a diferencia de las
catedrales francesas no están decoradas con figuras esculpidas.

Bibliografías:
https://www.ecured.cu/Catedral_de_Salisbury
https://www.arkiplus.com/arquitectura-gotica/
https://mymodernmet.com/es/arquitectura-gotica-caracteristicas/
https://www.lamudi.com.mx/journal/arquitectura-gotica-historia-ejemplos-caracte
risticas/

Dibujo:
Catedral de SalisBury
He decidido dibujar la catedral de salisbury ya que a mi criterio representa
como pocas otras el impacto generado tanto por su escala como su
disposición en su contexto, además que sin duda es una gran exponente
del estilo gótico y en particular el gótico inglés.