Raquel Morgan Pérez

Ficha No. 8

BARROCO.

● Judit y Holofernes

● Obra pintada por Michelangelo Merisi da Caravaggio en el año de 1599. Se

encuentra en la Galería Nacional de Arte Antiguo del Palacio Barberini en Roma.

● Descripción: Pintura al óleo que mide 144cm x 195cm . Muestra un episodio bíblico,
donde el general asirio Holofernes es decapitado por Judit, una bella viuda judía,
quien aprovechándose de que este ha quedado inconsciente por haber bebido en
exceso lo decapita con una espada para evitar que ataque su ciudad (Betulia).
Detrás de ella se encuentra la criada, quien le ha proporcionado la espada.

Cavaggio logró dotar a la obra de gran realismo y crudeza. Judit, quien se encuentra
de pie, con serenidad de estatua tira de la cabeza del rey para ayudarse en la
ejecución, con cuidado de mantenerse apartada de la sangre que emana a chorros,
mientras que su criada entre espantada e hipnotizada por la acción, espera con un
paño en las manos.

La violencia de la acción repercute en las expresiones de los personajes. El

dramatismo se muestra en cómo es utilizado el color, desde el rojo intenso de la
sangre que contrasta con el rojo que se utiliza en las cortinas, hasta el brillo de la
espada y el tremendo fogonazo de luz que ilumina el pecho de la heroína del
Antiguo Testamento.
● Contexto Histórico: Como estilo artístico, el Barroco surgió a principios del siglo XVII
en Italia período también conocido en este país como Seicento, desde donde se
extendió hacia la mayor parte de Europa. Durante mucho tiempo (siglos XVIII y XIX)
el término “barroco” tuvo un sentido peyorativo, con el significado de recargado,
engañoso, caprichoso, hasta que fue posteriormente revalorizado a finales del siglo
XIX por Jacob Burckhardt y, en el XX, por Benedetto Croce y Eugenio d'Ors. Algunos
historiadores dividen el Barroco en tres períodos: “primitivo” (1580-1630), “maduro” o
“pleno” (1630-1680) y “tardío” (1680-1750).

Aunque se suele entender como un período artístico específico, estéticamente el

término “barroco” también indica cualquier estilo artístico contrapuesto al clasicismo,
concepto introducido por Heinrich Wölfflin en 1915. Así pues, el término “barroco” se
puede emplear tanto como sustantivo como adjetivo.
● Características musicales : Una característica importante fue que los detalles del
arte en el barroco no se aplicaron a la música. Se buscó en un principio desechar las
complicadas líneas melódicas de la polifonía renacentista para dar lugar a la
homofonía, dando de esta manera más fortalez y protagonismo al texto, pues la
música giraba en torno a una sola melodía bien formada y acompañada por acordes,
para que fuera “entendible” el texto. Esto debido en gran parte a la corriente
humanista.
Y a propósito del acompañamiento se ideó un sistema de notación conocido como
bajo continuo, usualmente escrita para teclado, (dado que casi todo
acompañamiento en la música barroca era con órgano o clavecín), con unas cifras
que señalaban las armonías exigidas
Otros hechos importantes del barroco musical fueron el nacimiento del género
operístico, la improvisación y las primeras formas instrumentales.

● Al mirar esta obra me parece increíble como temáticas tan desgarradoras y crueles
son elegidas de manera recurrente por los artistas, ya que este tema fue tratado por
otros artistas, (Boticelli, Giorgione, Tiziano, Rembrandt, Artemisisa Gentileschi y
Goya, incluso también inspiró una ópera de Mozart) motivados por el morbo del
público.

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