UNIVERSIDAD ANDINA

DEL CUSCO

CESARE
BRANDI
Quispe Callañaupa Fiorela
Rios Mejia Maria Fernanda
Zapata Muñiz Eimy Antuanet
Quispe Mejia johan

November 2022 01
Content
Introducción Obras
emblemáticas -
Biografía y generalidades Descripción
del representante de la
Restauración y Conclusiones
Rehabilitación
Arquitectónica Fuentes
Bibliográficas
Teoría o Doctrina con la
cual se identifica,
explicación de la misma

Cesari Brandi 02
Introducción Toda obra de arte tiene dos valores esenciales: uno
histórico, que documenta la historia de la humanidad, y
otro estético, que presenta una coherencia formal que
le confiere una unicidad.

Historiador y Critico de arte, ensayista y especialista en

la teoria de la restauración de obras de arte, nace en
Siena (1906) y muere en Vignano (1988)

Cesari Brandi 03
Biografía y Generalidades

“El concepto de restauración”, “La materia de la obra de arte” y “La unidad potencial
de la obra de arte”

CESARI BRANDI 04
CESARE BRANDI
Cesare Brandi nació en Siena, el 8 de abril
de 1906; en 1930 comienza en la niñez
carrera en el estado de Antigüedades y
Bellas Artes, donde existió hasta 1960.
1933 es Inspector de la Administración de
Antigüedades y Bellas Artes por concurso
y se le asigna la Dirección de Monumentos
en Bolonia donde presta servicio hasta
1936.
Desde 1934 se convierte en Docente Libre
de Historia del Arte Medieval y Moderna en
la Universidad de Roma
1938 se fusiona con Giulio Carlo Argan y
fundan el Instituto Central de Restauración,
que va de 1939 a 1959.
BIOGRAFÍA
1950 fundó y animó el "Boletín del Instituto
Central de Restauración" (hasta 1959).
En 1959 ganó ex-aequo con Giulio Carlo
Argan el Premio Feltrinelli de la crítica de
arte (Accademia Nazionale dei Lincei).
1960 recibe la Medalla de Oro de la cultura
digna de elogio.
1961 gana la cátedra de Historia Medieval y
Moderna de la Universidad de Palermo.
1964 fue elegido correspondiente
dell'Accademia Nazionale dei Lincei
Es considerado el autor de la mas completa
elaboración teórica sobre la restauración y
de la conservación de los trabajos de arte.
De 1967 a 1976 enseña Historia Moderna en
la Universidad La Sapienza en Roma. 1971 es
finalista del Premio Este (con el libro Un
paseo ritmo).
1977 ganó el Premio Viareggio de la ficción
(con escrituras contemporáneas). en dos
ocasiones ganó el Premio Feltrinelli de la
crítica de arte
1988 murió en su casa di Vignano, en la
Siena, 19 de enero.
05
OBRAS
(1939 -1959)Fundó y dirigió El
Instituto Centrale Del Restauro y
estuvo a cargo de la restauración
Maesta de Duccio.
(1945), realización de Carmine o
Della Pittura, obra de carácter
teórico.
BIOGRAFÍA
(1948 ) ejecuta la obra ll
fondamento teórico del restauro
( se plantea los dos extremos de
restauración )
(1950 ) comienza a publicar el
Bolletino dell'istituto Centrale
Del Restauro.
Autor de la primera
conceptualización de la disciplina:
La teoría del Restauro publicada
en 1963 que inspiró la Carta de
Venecia y la del Restauro Italiano
de 1972
06
Intervenciones en el
extranjero
• Bélgica- Comisión Internacional
para la restauración del Agneau
Mystique-1950
• Austria- restauración de las
pinturas de Altdorfer en St Florian
– 1951
BIOGRAFÍA
• Malta- La Valleta – pinturas
murales di Mattia Preti e
Degollación del Batista al
Caravaggio-1952 El panel central
Maestà de Duccio con 20
• Nueva York- Metropolitan
Museum- 1953 -54 ángeles y 19
santos(1308 -1311)
• Líbano – Beirut. Pinturas Museo
dell'Opera del Duomo, Siena.
rupestres medievales- 1956
07
 "Aunque es compleja, su teoría ha sido
considerada como una de sus principales
contribuciones conceptuales en conservación
y restauración, fundamentada en los principios
de la filosofía fenomenológica."

TEORÍA O DOCTRINA
08
ANTECEDENTES
FILOSÓFICOS El panorama filosófico en la Italia

Establece una relación entre apariencia y

concepto

Tomó un camino cuyas definiciones de arte

se alejaban de los conceptos clave del
idealismo

Referencias a autores como Sartre, Husserl,

Heidegger y Kant dan cuenta de la originalidad
de sus marcos teóricos

09
Su debate contra lo nuevo en lo antiguo

Brandi contribuyó de manera La historicidad de la obra viene

significativa dentro del contexto definida entre dos extremos
del desarrollo del restauro
critico
Sugiere que si un edificio es
calificado como arquitectura , la
inserción de arquitectura moderna
La Teoria del restauro de Brandi
en un contexto antiguo es
será reconocida como un
inaceptable .
fundamental instrumento teórico.

Los monumentos deberían

Identificar la arquitectura como
recibir la misma aplicación de los
arte.
principios de restauración.

10
CONCEPTO DE “Cualquier intervención dirigida a devolver la eficiencia a
RESTAURACIÓN un producto de la actividad humana”

La obra de arte como un producto especial de la

actividad humana

“Cualquier comportamiento hacia la obra de arte, incluida la

intervención de la restauración, depende de que se haya
producido o no ese reconocimiento de la obra de arte
como tal obra de arte”

La obra de arte supone una doble exigencia.

1 “Se restaura sólo la materia de la obra de arte”.

2 “La restauración debe dirigirse al restablecimiento de la

unidad potencial de la obra de arte, siempre que esto sea
posible sin cometer una falsificación artística o una
falsificación histórica, y sin borrar huella alguna del
transcurso de la obra de arte a través del tiempo”
11
LA MATERIA DE LA
OBRA DE ARTE Los medios físicos de que necesita la imagen para
manifestarse representan un medio y no un fin.

Aspecto y estructura son dos funciones de la

materia en la obra de arte.

Una pintura sobre tabla en la que la madera no

supone ya un soporte adecuado.

No se debe nunca trasladar una obra de arte de su

lugar de origen a no ser que no se pueda garantizar
de otro modo su conservación.

11
LA UNIDAD POTENCIAL
DE LA OBRA DE ARTE
No puede ser equiparada a la de la realidad, pues
mientras que la del mundo físico es una unidad orgánica
o funcional , la de la obra de arte es una unidad figurativa
y la percibimos de forma intuitiva

Para establecer la unidad potencial siempre se ha

de tener en cuenta lo que nos dicen los
fragmentos, así como los testimonios auténticos
que podamos tener del estado original de la obra

1 LA REINTEGRACION HA DE SER FACILMENTE RECONOCIBLE

2 LA MATERIA ES INSUSTITUIBLE EN LO OUE SE REFIERE AL ASPECTO

3 CUALQUIER INTERVENCION DE RESTAURACION NO HA DE HACER

IMPOSIBLES FUTURAS - y eventuales - RESTAURACIONES

11
EL TIEMPO RESPECTO A
LA OBRA DE ARTE Y A LA
RESTAURACION

1 El tiempo de la creación de la obra de arte por el artista que, seguramente,

está reflejado en ella

2 El intervalo entre el final de este proceso creativo hasta que un espectador ve

la obra
3 El reconocimiento de le obra por parte del observador

El único momento legítimo para intervenir es el

presente, en el que el observador ve la obra, es la
“Restauración Arqueológica”, legítima por ser
respetuosa con la obra

11
LA RESTAURACIÓN SEGÚN Brandi sé centra en las modalidades de la conservación de
las ruinas, lo primero que afirma es que de la ruina no podrán
LA INSTANCIA DE LA extraerse las leyes de su conservación, pues el concepto de
"ruinas" no se limita al presente, sino también al pesado y al
HISTORICIDAD futuro

Analiza la ruina desde el punto de vista artístico, así, según la

instancia estética, una ruina es cualquier resto de una obra de
LA RESTAURACIÓN SEGÚN
arte que no pueda ser devuelto a su unidad potencial sin que la
obra se convierta en una copia o en una falsificación de sí misma.
LA INSTANCIA ESTÉTICA.

LA RESTAURACIÓN La obra de arte se compone de un cierto número y proporción de materias

que pueden sufrir alteraciones de diversos tipos que, si son nocivas para la
PREVENTIVA materia, para la imagen o para ambas, hacen necesaria la restauración. La
"prevención" de estas alteraciones depende de las características físicas y
químicas de la obra de arte.

11
Cesare Brandi y la
restauración del arte
moderno
planteó la problemática de la restauración como una cuestión que afectaba directamente a la crítica, en
cuanto a la calificación formal de la obra de arte.

Dialéctica entre materia e imagen

Brandi plantea una dialéctica entre la materia y la imagen en el
arte moderno que afectará notablemente al modo de
enfrentarse a su restauración. Para Brandi, la materia no es sólo
la consistencia material, sino que es aquello que permite la
expresión de la imagen, sumado al hecho de que siempre dio
preeminencia a la estética, a la imagen, por encima de lo que
llamaba consistencia física.

La creación contemporánea va perdiendo paulatinamente su

carácter de objeto y tiende a convertirse en un gesto, una
acción o un proceso
Cesare Brandi y la
restauración del arte
moderno
Para brandi cuando el proceso creativo ha finalizado, no se puede
reabrir ni volver a él, y es cuando entra en conflicto con la
El tiempo en la obra de arte instantaneidad de nuestra sociedad actual.

Los tres tiempos de la obra de arte, según Cesare Brandi, son: la

duración, el intervalo y el instante.

El primero consiste en la formulación-creación de la obra de

1 arte por parte del artista.

El segundo es el lapso temporal interpuesto entre la

2 formulación y la recepción por parte del espectador; el
transcurrir hasta que la obra adquiere la consideración de obra
de arte.
3 En tercer lugar, como instante de esta irrupción de la obra
de arte en la conciencia.
OBRAS - DESCRIPCIÓN( APORTE
TEORICO)
Cesare brandi expreso a traves de sus
escritos su pensamientos y manera de
ver el arte y la arquitectura, y como estos
adquirian un valor mas importante por
sus antecendetes historicos.

Principios y recomendaciones

Descripcion a traves de sus ojos

sobre el arte y la arquitectura

09
TEORIA DE LA RESTAURACION (1963)

IDEA PRINCIPAL:
La restauración constituye el momento
metodológico del reconocimiento de la obra de
arte, en su consistencia física y en su doble
identidad estética e histórica, en orden a su
transmisión al futuro, Cesari Brandi analiza el
significado y los métodos de la restauración,
subrayando los criterios teóricos que han guiado
su actividad. La normativa de la -carta del
restauro- promulgada en 1972, recoge gran
mayoría de los principios expresados en este
libro.
SICILIA MÍA

IDEA PRINCIPAL:

Brandi habla de Sicilia y expresa su propio

embelesamiento, esa alta sensibilidad que lo
abruma describiendo un lugar fabuloso donde
todo es extraordinario.

En este relato brandi hace volar la imaginación

por amplias avenidas de una cultura hecha de
viejas culturas y de mezcla de estilos en los
que se detiene lleno de admiración.
VERDE NILO (1963)

IDEA PRINCIPAL:

Egipto aparece como un país en permanente

cambio, a la búsqueda de la modernidad, pero
arraigado también en sus paisajes y costumbres
ancestrales. La mirada de Brandi combina el saber
el gran crítico de arte con la sensibilidad y la
agudeza del viajero, y logra ordenar la riqueza
compleja de lo que ve, creando un conglomerado
de imágenes y observaciones que permite
construir una historia y un significado.
EL LENGUAJE CLÁSICO
DE LA ARQUITECTURA

IDEA PRINCIPAL:

El propósito de este libro es redescubrir la

esencia de la arquitectura clásica, pues
rehuye la simple sucesión cronológica de los
estilos y escoge como alternativa
determinadas épocas para explicar su
evolución. Las lúcidas descripciones de
Cesare Brandi, ,presenta la evolución de los
órdenes clásicos a lo largo de la historia a
través de algunos edificios singulares desde
la Grecia antigua, la Roma imperial y el
Renacimiento
OBRAS EMBLEMÁTICAS - DESCRIPCIÓN
(RESTAURACION)
Las Obras de Arte para ser restauradas,
según Cesare Brandi, deben tener las
siguientes instancias:

-Instancia estética

-Instancia histórica

Duración del proceso creativo

original
El intervalo que separa la creación
de la obra original y su actualización.
El tiempo como instante de
presentación en la conciencia
humana.

09
RESTAURACIÓN
MAESTA DE DUCCIO

La Maestà es una pintura al temple sobre tabla

realizada entre 1308 y 1311, considerada la obra
maestra del pintor italiano Duccio. Estuvo
instalada inicialmente en la catedral de Siena,
pero en la actualidad se conserva en el Museo
dell'Opera Metropolitana del Duomo de Siena,
excepto algunas tablas de la predela, que se
hallan repartidas entre varios museos del
mundo.

10
DESMANTELAMIENTO

El retablo permaneció en su lugar hasta 1771,

cuando fue desmontado para distribuir las piezas
entre dos altares. La construcción de cinco
metros de altura fue desmantelada y aserrada, y
las pinturas dañadas en el proceso. La
restauración parcial tuvo lugar en 1956. Los restos
existentes del retablo que no se encuentran en
Siena se dividen entre varios otros museos de
Europa y Estados Unidos.

La calle central
con veintiséis
episodios de la
Pasión de Cristo
es el mayor ciclo
conservado de
esta temática.

12
PINTURAS RESTAURADAS
La anunciación antes de la restauración
“Se restaura solo la materia de la obra de arte”
“Esta se dirige al restablecimiento de la
unidad sin cometer una falsificación histórica
o artística, y sin borrar huella alguna del paso
de la obra por el tiempo”

“El campo de intervención de la restauración

ha de limitarse a la consistencia física de la
obra”

Esa "figura no prevista" se percibe espontáneamente y sin remedio. Para este problema se han dado numerosas
soluciones, Brandi habla de tres:
TINTA NEUTRA: que pretende "neutralizar" la laguna.
TRATAMIENTO ARQUEOLÓGICO: que intenta relegar a la laguna a un plano espacial.
HACER RETROCEDER LA LAGUNA: para llevarla a un nivel inferior

15
PINTURAS RESTAURADAS
La anunciación despúes de la restauración
El tiempo respecto a la Obra de
Arte y a la Restauración

El tiempo de la creación de la obra de

arte por el artista que, seguramente, está
reflejado en ella .

El intervalo entre el final de este proceso

creativo hasta que un espectador ve la
obra.

El reconocimiento de la obra por parte del

observador.

15
OTRAS PINTURAS RESTAURADAS

Para desarrollar la unidad potencial de una obra se tendrán que integrar los residuos, manteniéndolos auténticos y
distinguiéndolos de las partes añadidas.
El restaurador tiene que permitirle al futuro espectador entender mejor la unidad potencial que está en la obra de arte.
Hasta los años treinta y cuarenta, para cubrir las grietas de una pintura se usaba un tono neutro. Para Brandi, ese era un
método inexacto porque las grietas pintadas parecían parte de la pintura original. En cambio, él pensaba que era mejor
cubrir la grieta con un material alivio para que el dibujo permaneciera uniforme.
15
CONCLUSIONES

Sus principios son de validez existente como: la dualidad estética histórica , autenticidad , etc. básicamente como
alteraciones a seguir en la restauración de las obras de arte. El Proyecto Arqueológico Huaca de la Luna satisface de
alguna manera esta dualidad ya que. con respecto a lo estético se recupera de la misma manera que fue encontrada
e histórica por lo que representa en sí.

Al igual que otros de su generación, el corpus teórico desarrollado por Brandi

supera el idealismo de Croce, que le precedió. La oposición entre los conceptos
de intuición y expresión fue una constante en su pensamiento, no sólo como
reacción a los conceptos idealistas, sino también contra las tendencias
semióticas de la época.

Brandi dedujo la esencia del fenómeno artístico sin considerar otras

realidades que se ven integradas a dicha esencia. Se acercó a la
arquitectura fenomenológicamente dentro del marco del esquematismo
kantiano.

El enfoque de Brandi fue fenomenológico en el método, y

ontológico en los objetivos, esto pareció desvincular su filosofía
de las tendencias de la teoría crítica, y vincularla más al
neokantismo y la fenomenología.
BIBLIOGRAFÍA

- Brandi, Cesare (1945) Carmine o della pittura, Scialoja, Roma

- Brandi, Cesare (1963a) “Restauro”, in: Enciclopedia Universale dell’Arte, vol. XI, Venezia-Roma, pp. 322-
332.
- Carboni, Massimo (1992) Cesare Brandi. Teoria ed esperienza dell’arte, Editori Riuniti, Rome.
- Jokilehto, Jukka (1986) A history of architectural conservation. The contribution of English, French,
German and Italian thought towards an international approach to the conservation of cultural property,
PhD dissertation, University of York, York.
-Restauración y rehabilitación. Editorial de la UPV. Ref. 2071.2006. Noviembre de 2006
-BRANDI, Cesare. Teoría de la restauración.Alianza forma. Madrid, (1963) 2003.
- https://www.iccrom.org/sites/default/files/publications/2020-
05/cesare_brandi_y_el_arte_moderno.pdf